AlPacino破笼而出“人们总拿我和别人做比较，我倾听但从未认真对待。只有帕西诺，我个人认为他绝对是我们这代人中最优雅的演员。”——罗伯特·德尼罗他在三十几岁时成为人们心中永远的“教父”，在五十几岁时用优雅的探戈舞出脍炙人口的经典，又在七十几岁时当回帮派大佬告诉众人他永远充满激情，也许这就是他的天赋。不论什么时候，阿尔·帕西诺的气场总会咄咄逼人，哪怕如今他早已懂得如何把这种凶猛转化成一个滑稽可爱的热情。就在今年的奥斯卡颁奖礼上，他和科波拉、德尼罗一同出席，配合着《教父》50周年的纪念环节，原本不甚挺拔的腰板变得愈发佝偻，摄像机中脸上横亘的一道道皱纹，似乎在和每一位观众说：就这样老去吧！4月25日，是他的82岁生日。文/摸鱼暴龙兽编辑：抛开书本编辑部亲爱的麦克·柯里昂美籍意大利裔的阿尔·帕西诺，生于纽约的曼哈顿，祖籍位于美丽的“西西里岛”。没错，就是“教父系列”中柯里昂家族的故乡。电影里柯里昂家族的成员整体上秉承了西西里人的宗族团结的传统，母亲慈爱贤惠，父亲有责任有担当。对于阿尔来说，现实中的生活远不及电影中来的顺遂。幼年阿尔·帕西诺阿尔的母亲生他时才不过19岁，还没有准备好接受母亲这个角色的转变。两岁的时候，父母离婚，远赴加州工作的父亲将他交给外祖父母抚养。外祖父母都是思想极度保守的人，七岁以前他不被允许出屋玩耍。贫困、孤独、长期压抑的卑微造就的那份“叛逆”在幼小的阿尔身上烙下了印记。每每提及童年，他的记忆总是停留在电影院里，那时与母亲一起看一次电影是最大的喜事，因为此后数日，模仿电影中的对白和人物将成为他仅有的乐趣。14岁时，无心学业的阿尔有了平生第一次登台演出，那是在南布朗克斯区阿尔斯米尔剧院上演的切科洛夫的《海鸥》。后来，当29岁的阿尔站在百老汇的舞台上领取戏剧托尼奖时，母亲却因病去世无缘与他分享喜悦，这成了他终身的遗憾。让人没想到的是，这个1969年才初登大银幕的新人，三年后就搭上了《教父》这辆快车，拉开了演艺生涯的辉煌序幕。有人说，阿尔·帕西诺的成功很大程度上得益于运气，毕竟不是每个人能遇到像科波拉和希德尼·吕美特这些大导演的提携。但想想年轻青涩的他能与马龙·白兰度、约翰·凯泽尔等老戏骨飙出火花，便不得不佩服他这种遇强则强的潜质。对于大多数观众而言，麦克・柯里昂等于阿尔・帕西诺。在拍摄之初，制片方很嫌弃矮个子的阿尔，最后还是导演科波拉的坚持下才留住了经典的二代教父阿尔说他要塑造一个谜一样的麦克。人类天生的一个本能就是好奇，人们都渴望看看这个谜里面究竟有什么，是满园春色还是毒蛇猛兽？这也是麦克・柯里昂吸引人心的地方。有别于马龙·白兰度的豪气与霸道，阿尔用忧郁的眼神与阴沉的神色诠释了新一代教父的内心世界。他恶罪恶，却将一生与罪恶为伴；他深爱家庭，却终将妻离子散；他权势滔天，却一生痛苦不安。《教父2》剧照如果说《教父》是马龙·白兰度、阿尔·帕西诺、科波拉等一个群体谱写的黑帮史诗，那么让《教父》三部曲延续伟大的，阿尔可居头功。随着经验的积累与导演的调教，在后两部《教父》里，阿尔把壮年麦克的威严、缜密、杀伐果断，老年麦克的内心软弱和宿命的悲剧感演绎得深入灵魂。“教父系列”成就了阿尔，却也在某种程度上禁锢了他。因为当他每出演一部新片，片方都会不约而同地打出“二代教父”的旗号进行宣传，哪怕他尽力在每部片子里将自己全身心地放进去，人们依旧不买他的帐，因为这不是大家想看到的“麦克・柯里昂”。在演艺圈，几乎所有的明星都会经历这种矛盾。要么一辈子呆在舒适区，要么选择在最光辉的时刻华丽转身。其实演完《教父3》的阿尔完全有理由转身离开，但是内心的火仍在熊熊燃烧。“舞台是我的生命，我嫁给了这个职业。最重要的始终都是渴望和冲动，直到现在，这种表演的欲望在我心里仍然像一团燃烧的火。”以生命作赌注“我已经以生命作赌，我情愿身处死亡边缘，粉身碎骨也在所不惜。”资深记者劳伦斯·格罗贝尔在《一代教父——与阿尔・帕西诺面对面》的卷首引用了莎士比亚在《理查德三世》中的话。此语亦可为阿尔・帕西诺一生的写照。9岁吸烟，10岁嚼烟草，11岁抽烟斗，12岁街头厮混，13岁接触大麻，21岁因非法携带武器被捕。哦对了，9岁那年，阿尔还有了人生中第一次性经验。1961年非法持枪被捕的阿尔此等肆无忌惮地的生活方式当然不值得宣扬，但也无可否认，这种像路边疯长的野草的姿态暗含着某种勇气——让他用生命恣意表演的勇气，让他成就了自己的勇气。尽管品行不端，但中学戏剧课老师布兰奇·罗斯坦发现了他的表演天赋，并鼓励他将精力放在戏剧表演上。1954年，他通过试镜被纽约的曼哈坦高中录取，可那个年代的人们迷恋的是克拉克·盖博那样高大帅气的演员，身材矮小的阿尔很显然不具备成为明星的潜质。由于母亲患病无法工作，高二的他不得不选择了辍学。为了补贴家用，阿尔做过超市收银员、杂志社收发员、音乐厅领座员。直到他遇到了生命中的伯乐——查尔斯·劳顿。这个曾获得1934年奥斯卡影帝的英国演员在见到阿尔的第一眼就察觉到蕴藏在并不高大身躯之下的能量，尤其是那炯炯有神的双眼，像一只孤傲的鹰隼，仿佛能洞察世间险恶。“你以后会成为明星的”，前辈的一句话成为了年轻人前进的明灯。在多年的演员工作室学习与舞台磨练后，28岁的阿尔凭借舞台剧《印第安纳人需要布朗克斯》中饰演疯癫男孩“墨菲”一角获得了欧比奖“最佳男演员奖”。这座奖为他敲开了好莱坞的大门，而《教父》则让阿尔从一个新人演员迅速蹿红。著名导演迈克尔·曼说，“帕西诺是不露痕迹的表演天才。”他的前女友贝弗莉·狄安姬洛则爆料：“他每天照镜子的时间不会比我少，每次都是在琢磨怎么用四十种不同的方式表演一个情境。”就这样，天赋与努力的同行让这位“二代教父”如同变色龙一般，逐渐拓宽了戏路。成名后的阿尔选择角色有一个标准——他自己称之为“对这些角色或者这些角色的困境深有感触”。尽管不会说意大利语，但阿尔诺依旧认同自己意大利人的身份作为实力派演员的代表，很多人会说他“演什么都像自己”，这并不是对他的演技的不认可，更多的是说他能“用自己的方式贴近角色”。比如《热天午后》中的桑尼・沃特兹克、《疤面煞星》里的汤尼・蒙塔纳、《闻香识女人》中的退伍军人、《魔鬼代言人》里的弥尔顿等等。阿尔擅将角色的张狂、外放、情感起伏的激烈赋予更多的故事性与独一无二的魅力。“角色在替我说出那个内心自由自我的自己。”阿尔说道。1992年冬，不知道《闻香识女人》的一段探戈跳进了多少人的心里，这个好莱坞的无冕之王终于在第八度提名之际登顶，揽得人生至今唯一的小金人。距离第一次提名过去了整整二十一年。二十一年的岁月，让年轻的教父变成了优雅的老男孩，名利场的沉浮并没有让这个怀揣演员梦的大男孩忘却初心，反而随着年龄的增长，除了演国王演教父，还可以演贩夫走卒或是慈祥的长者。他的境界，就是永远尝试突破自己的境界，让角色化作一杯最醇厚的烈酒，令无数观众为之“上瘾”。在2005年经由1500位艺术家、评论家评选出的美国电影学院（AFI）“百年百大电影台词”中，出自阿尔之口的就有三句，分别来自《教父2》的“亲近朋友，但要更亲近敌人”；《疤面煞星》的“Say'hello'

《胶片马赛克》片尾（去探望马克时，马克打起精神给我们放映他的胶片宝贝，随手录下了这句“希望你把我忘掉”和马克意味深长看着挚爱收藏的眼神）"我们计划给mark办一个胶片收藏展，让光影在光阴之外得以延续，让那些珍贵的胶片电影在爱它们懂它们的人的手里得以继续绽放光与影交织的故事。"是时候兑现承诺了。南长街清名桥头，《霹雳舞》响起，《梁山伯与祝英台》的歌声，和空气融化在一起，mark乐呵呵地看着过往游客，驻足停留。就这样，马克与抛开书本结识，并成为书本影迷。放完最后一次电影《城南旧事》没几个月，得知他生了肝癌，晚期。并于2020年6月21日与世长辞：关于马克同志的讣告胶片主题策划展是我们帮他想出，但也一直是他未完成心愿。将他的设备胶片公开展览，让光影穿梭过光阴，作为时光匆匆，在世间可以按下暂停键的纪念，这是他的愿望。马克留下的幕布🏳️，胶片电影🎞️，胶片放映机🎥，我们都悉心保存，那里藏着他的梦。每一次展开幕布，开启有些锈迹的胶片箱，小心地抖落掉布在胶片上的灰尘，我们都能感受到，他梦的分量。而每次的电影放映，都拉长了他未完成的梦。我们把马克留下的部分胶片做成了书签，送给书本影迷。他们收到后在灯光下把玩，透过胶片看到凝固的影像。时间在这一刻定格，被永远留在了胶片时代——马克的时代。想来马克初次触摸胶片，也应该像个孩子一样，充满兴奋和好奇。时光如同拉不回的马车，追着人往前走。如今马克病了，他走了，带着对电影的执着。嗡嗡的胶片轮带我们重回《小城之春》的年代，马克之后，我们不希望胶片就那样堆在角落里，无人问津。于是我们有了新的胶片放映员：梅杰、刺猬、凌霄。古德拉克市集夏末集结，城市文青们的狂欢10月26日，在马克生日这天，在南长街清名桥丝业博物馆——马克曾经驻留的地方，我们将为马克举办一次胶片展，一起为他圆梦。参与众筹者“功德碑”

你的家乡有多少人了解心理健康的概念？你会和他们提及抑郁症或躁郁症这样的术语吗？陷入困境的时候你能得到需要的支持吗，还是说太多人只是让你“加油”“坚强”？关于药玩嘉年华为什么会选择无锡作为今年的第二站，首先当然是因为有来自抛开书本的场地支持和积极协办，再来则是我们在心头惦记已久的事——我们不想只在超一线城市举办活动。绝对意义上来说每个城市都缺少精神健康主题活动，但是北上广深这种超级大城市显然资源是要比其他城市多得多。每年都会有人从天南海北飞到展览现场，只为了能参加一两场活动。如果有可能的话，我们这个小小马戏团也恨不得搞辆大篷车处处送温暖，但人力物力有限，所以往年都选择在了北上这样的大城市。无锡作为苏南大市，经济相当发达，但是文化和公益方面还处在发展之中。如果我们希望在非一线城市进行推广，无锡是很好的起点。今年大胆落地无锡，很想看一看，在非一线城市举办活动，会有多少人来，是我们一厢情愿还是真的能吸引到一部分有需求的人。也想借此了解了解当地精神健康发展的情况。对于许多人来说，之所以留在大城市，是因为更高的社会包容度和更开放安全的话语空间。在中小城市经济文化快速发展的当下，在越来越多大学生回流到家乡的今天，我们有没有可能在非一线城市创造出更多的可能性？药玩精神健康嘉年华落地无锡不仅仅希望为大家带去精神健康知识还想为大家呈现你可能没有见过的公共活动玩法更希望与无锡的朋友们一起创造一种崭新的日常精神健康主题艺术展10.31-11.15中国丝业博物馆2A免费开放，详情请戳想像一个空间，你可以在里面畅谈关于抑郁症的一切展览参观请加pityparty2020咨询详情精神健康影像研习10.31-11.01

文/编辑：飘图片来源：古德拉克、优雅刺猬、草原狼、凌霄视频来源：好看视频、古德拉克研究所策划：抛开书本编辑部当耳边传来配音演员尚华老师熟悉的声音时，儿时的记忆又出现在眼前，乐队指挥史丹尼斯拉斯在《虎口脱险》里的幽默语言让人忍俊不止。8月15日、16日，《虎口脱险》、《不拿村干部当干部》、《爱的小屋》等一批经典胶片电影在运河外滩的古德拉克文创市集上出现，在两天的时间里，进驻集市的书本胶片电影放映场地成为网红打卡地之一。从有回忆情节的中老年人到从未看见过胶片放映机器的年轻人，再到活泼好奇的小朋友们，走到放映之地，都会驻足、观看、体验、询问、试玩，而书本放映员们也成为人们镜头里的网红：理所当然被书本团队冠以爱称的师傅级放映员梅杰、大师兄放映员刺猬、二师兄美女放映员凌霄陆续登场，当然还有三师兄放映员东SIR那圆融富态的形象也出现在了古德拉克摄影师们的镜头里。（此处请忽略对《西游记》中师兄弟们的丰富想象。）这两天是文青们狂欢的日子，这两天是肆意物物交换的日子，这两天也是淘宝回忆的日子，这两天还是一群有情怀人的相识之日，正如古德拉克所说：最初这只是一小群人为了那番深埋在心中的关于这个城市的梦想与期望在夏末吹响了集结令幸运的是我们在这并不孤独我们遇到了一群最可爱的人在这里他们不再是孤独前行的梦想坚守着让我们一起期待下一次更浪漫的意外相遇和更美好的故事你逛的不是市集，而是属于无锡的城市诗集

请回答2020嗨，亲爱的朋友！冬天花败，春暖花开，有人离去，有人归来。我们不想好像什么都没做，这个夏天就过完了，我们不想，总是奔往异地，看别的城市起舞，于是，我们在夏末吹响集结令，何其有幸，我们遇到了一群最最最可爱的人，他们平日隐匿在这座城市里不同的角落，每个人都挂着一副成熟冷静的面孔，私下里却藏着一颗或许不再年轻但仍旧造作的心。我们不甘于他人都称作无锡为文化的沙漠，亦不想总是仰望它城嗟叹。星河在上，波光在下，我们在你身边，等着你的回答。以下艺术家与老师排名出现顺序不分先后刘

Eaten》《学校的夜与雾》《海上秋月》《海、三角梅以及写诗的舒婷》等。2《蛇，山风，野游》2＇剧情简介：三个年轻人在夏天傍晚的废墟中，用烟花制造了一起事故。3《消失在北方的岩石》4＇

刘小黛电影《胶片马赛克》片花剪辑：张劳动、刘雅豪马克众筹明细，感谢各位马克你要去哪里？点“在看”给我一朵小黄花

圆圆是射手座，我对射手有点刻板印象，见她第一次就说“你们射手座不是渣，是坏。”现在想想特别缺心眼儿，但其实她人特别好，活动最后一天我毛手毛脚把她衣服弄脏了，她都忍住了怒气选择遗忘并自己消解这件事；

做蓝晒的中午很奇怪。早上起来还有说有笑，逐渐大家开始各干各的，后来有人竟哭了。那是一场甚至算不上争执的争执，剩下没哭的家伙嘴硬，心却不硬。等到几天后褡裢坡路边离别的时候，嘴硬的人自己也哭了。

这一期的讲述者是陈梦媛和姬京璐。陈梦媛原本极度自我的私影像经历了“庐舍之春”后，正逐渐演变成一部科幻片；而姬京璐则在现实与梦境中，导演着自己的故事。

2020年5月10日开始的“庐舍之春”活动，是9位青年女性影像创作者共同发起的一次女性电影人剪辑驻留活动，入选导演带着各自进入剪辑阶段的创作，与庐舍团队发起人们一起进行了21天的剪辑创作活动。

几天前发的关于好朋友马克的《马克你要去哪里？》，这篇没怎么打磨的文章，没想到收获了3500阅读，五千多善款。很多人给我发来私信，说被文章感动了。但因为不可抗力因素，目前赞赏功能被取消，金额全部退回。由于马克现在第三次住院做手术，急需用钱，在发文第二天，我已经将第一笔善款两万五千元转账给马克夫人。昨天同事发来了马克的朋友圈——在此，首先感谢各位，无论是相知相熟还是素未谋面，无论是对马克还是对电影的热忱，给予了一些支持。现将已收善款明细悉数公布。截至目前，众筹离目标还差一些，但已不远，新的方式在下方置顶留言，本月底，众筹将全部截止。mark的胶片展览将在10月左右于无锡市南长街的中国丝业博物馆内举办。展品将暂时存放在博物馆内，由书本保管维护。所有众筹者名字将集结成众筹墙，和电影胶片、机器们一起出现在博物馆，汇成对最好的电影记忆。感兴趣的朋友可以来参观（免费开放）。来自朋友们，一些感动的瞬间：马克和导演们合影mark旧照和近况（经过他同意，发几张近照，感谢大家对他的关心）：

（去探望马克时，马克打起精神给我们放映他的胶片宝贝，随手录下了这句“希望你把我忘掉”和马克意味深长看着挚爱收藏的眼神）马克，不管你要去哪里，我们都忘不掉你的啊，随手一截，你一直都在兄弟们的心里啊~对于梦想的眷恋，对于人生优美风景的憧憬，对于心爱之物的恋恋不舍，最近有一个故事。文/刘小黛编辑/朱令仪策划：抛开书本编辑部认识mark是在无锡一个户外俱乐部，见过两次面，后来不玩旅游，也就没再见过面。做策展之后，他来参加过我们放映，邀请我去他家参观他的胶片仓库，才得知他也是喜欢电影的人。而来到这个仓库，我的整个世界都被拓宽了。后来，他加入了书本一员，成为了胶片放映员，而除了租借胶片需要租赁费用外，他每次都是义务放映，不收取一分钱。胶片放映都是免费开放，吸引来了众多对胶片新奇而未知的影迷。他给万玛才旦导演放过《高山下的花环》，他给苏青米娜导演放过《霹雳舞》，他给南长街的众多游客放过《梁山伯与祝英台》《城南旧事》。南长街清名桥头，《霹雳舞》响起，《梁山伯与祝英台》的歌声，和空气融化在一起，mark乐呵呵地看着过往游客，驻足停留。小朋友拨弄着他的放映机，父母回忆起儿时记忆，和孩子讲解童年露天观影，mark在光影里沉醉微醺，胶片偶尔卡带，他三下五除二就修补好了。放映是个技术活，如果弄得不好，机子是会因为温度过高烧坏的。而胶片保存更是耐心活，普通胶片生存寿命是70年，需要在恒温恒湿情况下放置。mark给他心爱宝贝每个都新买了个铁盒子，200块。胶片几百到上千不等，他都如数家珍。胶片放映中途因为久而失修容易断裂，所以补片是家常便饭，mark也能信手拈来。至少在无锡，我了解掌握这个技术的只有他了。放映了几次电影，mark爱上了给更多人放映电影的感觉。他和我说，他想在南长街上搞一辆破旧的公交车，把他刷上军绿色，平时他在里面卖豆腐花，周末在旁边给大家放胶片，夏天还能在一旁烤串喝啤酒。他做着这个梦，我也在帮他完成这个梦。mark还特意买下一个无锡老太的豆腐花专利，一切准备工作就绪。然而有天他告诉我，儿子马上中考，他压力很大，要接送上学，辅导功课，督促上进，心累。想考上高中再全心忙活这个事。现在想来，这可能也是他发病的开端。现在哪个上有老小的中年男人，没有一点生存压力？当时他有几次和我说心情郁闷，也没太在意。放完最后一次电影《城南旧事》没几个月，得知他生了肝癌，晚期。胶片主题策划展是我们帮他想出，但也一直是他未完成心愿。将他的设备胶片公开展览，让光影穿梭过光阴，作为时光匆匆，在世间可以按下暂停键的纪念，这是他的愿望。他希望今年10月26日生日这天，他还可以请书本的朋友，看着他放一场胶片电影。马克，是你让我们看到了一个如你也如我的普通男人，用自己的热情和执着在光阴穿梭之际，剪下片刻珍贵光影，铭记出一段串联出永恒的回忆。我们想办个展留住你，我们想在这片绿荫斑驳的高墙之内，把你的收藏，一字排开，让他们在不在你身边的日子，互相诉说彼此心中的故事。说《珍珠塔》和《五女拜寿》的世间峰回路转，人间富贵不及真心重；说《缉毒少女》和《虎口脱险》的惊心动魄，草木皆兵，争分夺秒；说《桥》和《上甘岭》的互望项背，忠肝义胆；说《城南旧事》的故去童年，往后一生；说《夏日嬷嬷茶》的记忆海滩，青涩港台。望着马克仓库外的白墙幕布，只觉得马克给我们播放那么多次的胶片电影如同走马灯一般的在白墙上滚动播放着。而他作为放映员的帅气侧影，在大家的闪光灯下，是幕布上那些时儿热血，时儿旷远的胶片故事，最好的画外音。我们计划给mark办一个胶片收藏展，让光影在光阴之外得以延续，让那些珍贵的胶片电影在爱它们懂它们的人的手里得以继续绽放光与影交织的故事。如今需众筹购置他的所有胶片、幕布和放映机设备，如果你也想加入我们，接手马克的收藏，可以添加小书本微信paokaishubenxbb咨询，备注：众筹。（也可以给本文下方置顶留言账号转入任意金额，帮助mark完成梦想）。沿着墙壁

COMMUNE”社团的首次活动——“庐舍之春”女性电影人剪辑驻留计划将正式入驻。这次活动是国内第一次由女性创作者主导、以非商业影像剪辑为主要工作的艺术创作驻留活动。

一直播:<u>@抛开书本</u>

一直播:<u>@抛开书本</u>

以长卷的篇幅，中国传统小说章回体的形式，《算命》的场景随人物转徙，在不同的地域空间提供的社会背景中，让人看到小人物微不足道，颠沛流离的人生以及其中的人情世故。

电影杀青两年后，剧组在柏林重聚。齐溪在前几天刚刚到达柏林的时候，看到机场墙上挂着地久天长的海报，就无法抑制住眼泪。王源看自己电影首映的时候一边哭一边笑。艾丽娅在首映结束鞠躬谢幕的时候也激动地抹泪。

这一切的改变都不是一朝一夕完成的，而电视剧作为一种贴近大众的传播媒介所输出的价值观想必也曾为这些改变提供过动力。最后还是希望在不久的将来，无论日剧还是现实，LGBT都不再是一个人群的划分标准。

在处女作《香火》里，一个和尚为了给寺里修佛像而外出化缘，当他游走在尘世，荒诞的处境便立马彰显——比如他走进一间洗头房、比如他与一群小姐关在一间屋子里接受教育，这种画面既让人觉得可笑又尴尬。

《绿皮书》在国外首映后，这个外表粗犷，但内心细腻温柔的角色，打动了所有观众与媒体。也让维果一口气拿下奥斯卡金像奖、金球奖、英国电影学院奖、演员工会奖等重磅奖项的最佳男主角提名。

最佳影片方面，《红海行动》《无双》《三夫》《沦落人》《逆流大叔》入围，此外这五部影片的导演林超贤、庄文强、陈果、陈小娟、陈咏燊也同时入围最佳导演，即将展开激烈竞争。

曾有女学生向唐小雁表示，虽然自己受了高等教育，却觉得读书越多，就越羡慕底层人特有的顽强和勇气。而唐小雁回应说，这些品质并不是底层人独有的，只是如果底层的他们连这些品质也失去的话，就真的是一无所有了。

这样的时代，前人早有预言——每个人都有机会成为十分钟的明星——迅速地走红，疾速地冷却，就像天边地慧星转瞬即逝。马可这个人物有些歇斯底里，也有悲凉的时刻，在这些状态间切换，也能看出宝强的演技如何。

最后说一句，也许《疯狂的外星人》还有另外的解读空间，也许这部电影是拍给一些导演看的。孙悟空打烂白宫，大概比冷锋更给力，可，这只是世界公园啊，你糊弄我，你耍猴呢？还有，宁浩总拿基情开玩笑，也是够调皮。

大刘的原著《流浪地球》里，其实并没有具体连贯的故事，与其说是一部中篇小说，倒不如说原著只是一个世界观的介绍。电影《流浪地球》借鉴了原著的一部分世界观，在次基础上构建了一个“变种”的“公路片”。

2018年我们有许多优秀作者投稿，2019我们仍然期待更多优秀的作者加入书本大家庭。这一年书本的每一位幕后工作者辛苦啦！我们评选出这一年的最佳，抓紧看看表彰名单里有没有你的大名！！

可以说，胡波用最干净的镜头，说出了一个本届金马奖提名最佳长片中最为深重的故事。“我会在五十岁以前，把对这个民族的所有反思，呈现出来。”可你却没有给自己活到五十岁的机会。也许已经在这部电影里实现了吧。

一个白人底层要在护送的过程教自己的黑人雇主如何做一名真正的“黑人”？如此富有戏剧性的设定改变着实为其俗套的故事框架增添了几分趣味。它人设扎实、人物转变真实可信、细节的铺陈也很好地加强了主题表达。

“深夜袭警”是编剧的故技重施，编剧再次撕开唐博士与托尼的阶级裂缝，然后又用取向属性来弥合。唐博士在大雨中狂喊“也许我不够黑，也许我不够白，也许我不够男人”，让托尼顿生心疼，对立的关系终于结束。

整部电影中充斥着暴力，而科恩兄弟有意呈现出暴力所带来的痛感。这样，人的生命显得极其脆弱，而人们生前拥有的就显得极其的珍贵。

《旅店》讲述的是1914年一战前夕的加利西亚省。波兰人、乌克兰人和犹太人三种不同国籍的人共住此地。因为比哥萨克人将要进驻，邻近的村庄已被犹太人遗弃，所以犹太老人经营的乡村旅店里挤满了落难的犹太人。

缺乏触动，我分析，原因有三。一是黑白的色彩选用，素色始终是疏离的色彩。二是镜头，大量的绵长平稳的推轨镜头，几乎没有人物的特写，观众至始至终被放在了旁观者的地位，没能真正进入到角色的内心。

满州里动物园有一头大象，每天坐在那里。为朋友出头的少年、为弟报仇的恶霸哥哥、身陷囹圄的女生，卡在世界灰暗的缝隙里无法脱身，却挣扎着去看大象。萧瑟寒冬的一天，绝望身影在不对称不平衡的影像中碰撞，

可是后来由于未知的原因，左宏元想在洗车的时候杀掉罗纮武，不料却反被罗纮武所杀。一般一个人（尤其是大佬）的帽子摘下，预示着他死掉。之后，罗纮武本可以和万绮雯亡命天涯，但是他还要找到母亲。

电影《杰出公民》中，男主角在获得诺贝尔文学奖后忧心忡忡，他担心的正是自己作品变得平庸的危险倾向。而颇为讽刺地是，他回到了那个粗鄙的故乡，反倒是促成了他再次写出杰出的作品，优秀而独道脱胎于平凡与庸俗。

除了这些，成人蜘蛛侠的人设也非常有趣。他婚姻失败、开餐厅失败。最要命的，是他暴饮暴食，身材发福，顶着个非常有存在感的小肚腩。试问还有什么能比让性感的超级英雄发福更能恶搞的情节？

观影是一件太过私人的事情，那些细微的灵魂震颤总是很难去复刻，每一个瞬间的相遇都必然是不同，理解无异于误解，而要为喜欢寻找证据又难免显得荒唐，于是在纠结又纠结之后，还是列出了这份不算有新意的榜单。

“我想描述一部生命的窒息史。他们孤独的被囚禁在以知识为名建立的大囚笼里。无法根治的精神重疾不断制造出荒诞不经的虚幻世界，他们委身梦魇般的世界无力辨识也无从摧毁。药物会让他们短暂清醒，回到现实。

电影在拉脱维亚公映的第一周，人们通过网络告诉我他们喜欢这部电影以及这部电影给予了他们什么样的触动，因为我所讲述的就是他们家庭的故事。但是还是有人无法忍受电影的旁白。有人说“旁白快把我逼疯了”，好吧。

正如我在“开学第一课”与“雄性气质”的末尾写到，“豆瓣7.4分，恕我直言，这帮人根本就没有看懂这片”，《夜行动物》是一部建立在隐喻之上的，包裹着惊悚外衣的，在敏感的同性恋视角下揭露男权社会的电影。

因而在这次电影之旅的路途中有幸偶遇到了仇晟导演。在几个月前的FIRST上与仇导有过几面之缘，并未有过交流，但在之后反复看仇导的一些电影评论觉得甚是有趣。这次的交谈虽短，却有了更新的认识。

张宜苏是如隐士般的音乐高人，“一箪食，一瓢饮，在陋巷”。他年轻时自学钢琴和音乐创作，门徒众多，其中不乏偶像明星，但依然穿着破烂衣衫，靠倒腾电子产品糊口。

我的电影共分为两个部分：第一个部分名为「罂粟」，第二个部分名为「回忆」。随后我对剧情展开解构，相互置换元素，将其从一个场景转移至另一个场景。这就是我构建影片的方式。

所以，什么是神秘呢？可能是对已知以外的一种认知方式，当导演把神农架野人，丧歌，黑暗传等这些不被大众所了解的东西搬上荧幕，再加上剧情悬念的呈现与表达的隐晦。这一切对于我们未知的内容，只能名之为神秘。

《遗传厄运》（第21）、《太空生活》（第21）、《犬之岛》（第21）、《过境》（第21）、《江湖儿女》（第28）、《野梨树》（第28）、《高潮》（第36）等18年新片则入选第20-40位。

喜爱物理和天文，看《时间简史》，给狗取名叫“爱因斯坦”，即使不参加兴趣小组也能拿物理全省第一名，心心念念想去天文博物馆，即使受到伤害，和学长谈论的仍然是高年级也不能理解的平行时空......

但遗憾的是，李玩的父亲采取了中国男人常常采用的，看上去最合适但实际上十分糟糕的处理方式——他把年幼的女儿交给祖父母抚养，自己找了个年轻女人再婚。而最糟糕的是，这位继母怀孕生子，李玩竟然不知道。

还让我想起《延禧攻略》，其中最痛快的一段莫过于魏璎珞计杀郭太妃了。郭太妃何等尊荣，就像是贫富差距越来越大的现代社会里，不可一世的商界巨擘，无人撼动的集团领袖，他们做了坏事，自然可以逍遥法外。

它依然是一部拥有胡波个人标签的作品，用近四个小时的时间展现几组人物的群像，他们遭受着无来由的伤害和嘲讽，甚至肉体和心灵的打击。几乎每一组角色都在争吵，争吵之后也只能偷偷哭泣，暗自咒骂整个世界的不公。