with一时画廊：捉迷藏，一时画廊，国子监40号，北京，2023.3台阶，一时画廊x小有资产，裕华新村31号，上海，2023.5NAFI南京国际艺术博览会，一时画廊，南京，2023.92.

portfolio，SCGI国际版画会议，诺克思维尔，美国第七届维尔纽斯艺术家书三年展，维尔纽斯，立陶宛/莱比锡，德国2014演绎版画-典藏的重生，佳士得当代，伦敦，英国Grafikedition

｜保持联系关注我们画廊小红书｜一时画廊-FunMatters画廊创始人小红书｜白雪希尔维亚客服微信｜xuezongxzsInstagram｜oncegallerybeijing

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金小尧结束了他近年来的第六次进藏及在西藏的创作，返回北京。为何西藏在他的创作中有重要的意义，我们心中有些粗浅的答案；但今天我们把话筒递给他，问金小尧五个短小的问题。他娓娓道来了他的答案。并借此预告，金小尧此次在西藏的最新作品将出现在一时画廊的2023年终群展中。具体展期及展览内容，敬请关注我们接下来的发布。首先，用一则视频开启：一时画廊：小尧好，首先祝贺你又一次进藏结束！你是从什么时候开始萌生进西藏的念头，什么时候开始实施的？一共进藏了多少回？金小尧：来西藏的念头是从2012年-2014年之间酝酿形成的，诱因是看了刘商英先生的作品，觉得很震撼。几次展览从他的小尺幅作品一直看到后期的巨幅作品中对于西藏的描绘，对这个地方感到好奇，他的艺术形式也触动自己；真正来西藏旅行是2015年7月，大学毕业后，各方面发展陷入一个瓶颈期，擅长的绘画形式遇到了一些困扰，精神状态不算太好，期待到西藏或许可以自我调整。©金小尧摄，2023年拍摄于萨普神山冰川前到现在，一共进藏应该算是六次。第一次是2015年，跟着我的启蒙老师短暂的进行了一个阿里大环线的旅行。第二次是2021年，身体受到了疾病的困扰，痊愈之后就有了第二次进藏的想法，这一次画了一批比较有突破性的作品，并且做了展览。再次进藏是2022年的疫情期间，在中国的西南部旅居长达半年以上。这个时间段有两次进藏，都是到阿里地区，气候变化及藏区开始大面积隔离的原因使然，画得并不顺利，旅行提前中断。©金小尧个展「当太阳下沉，这里依然有光」现场，2021今年的两次分别在10月与11月。10月的进藏时间比较短，主要是为了看一些即将停止对外开放的冰川自然风景区。11月的进藏行程现在还没结束，此刻我正在返回拉萨的途中。这次行程是源于阿里旅游局的邀请，像我的朋友薛若哲和孟思特也在其中，还有几位央美和河北的艺术家朋友。团队的行程大概18天左右就结束了，之后我又独自留在了阿里地区，在雪山边上持续了15天左右的绘画创作。©金小尧提供，2023年入藏艺术家合影一时画廊：在西藏对你的整体创作意味着什么？金小尧：西藏创作对我来说是一种闭关修行，是一种肉体和精神上的移情所居。在西藏现场作画，或者把它当做一个在地项目，对我来说意义有多重方面。第一重就是可以让我远离工作室安逸的环境，到达一个跟自然交互的场域中，这种场域往往因天气、光线、海拔等因素不可控，而不可控的因素能给创作带来特殊的感受。©金小尧提供，2023年在札达土林中的古格王朝遗址，一个消失了千年的文明在上个世纪被重新发现第二点是西藏其实和世界上绝大部分地方都不同，哪怕跟相邻的高海拔新疆也大为不同。这是由于西藏特殊的自然环境和人文环境带来的。首先是视觉感受，高海拔及特殊气候下的山脉和光线的戏剧性。尤其是光线，作为一个绘画者，可能最丰富或者说最有冲击力的颜色往往取決于光线的入射角度和天气的状况。平原地区日出日落的时间都非常短暂，并且过于稳定；而在西藏则不同，可能你在一个地方待着，忽然就阴天了，或者忽然就下雪下兩，然后又突然睛天，或者一束光会突然从云层中射出来，然后有彩虹，这种戏剧性的变化、巨大的视觉信息量，可以让自己随时调整创作状态乃至重构画面的捕捉。©金小尧拍摄于2021年©金小尧拍摄于2023年，中印交界的班公湖，夕阳之后已有漫天星辰另一方面是旅行体验。每次进藏是极其耗费体力与心力的体验。除去艰苦的实地行程，随着对地区的深入了解，感触或者灵感会变得更多，恐惧、暴躁，兴奋或者狂喜这种持续的亢奋状态下，身心的疲惫程度也在增加。这是区别于舒适的旅行体验的，平顺的感触与持续刺激的情绪，能转化在作品上的状态是不一样的。而西藏是我目前走过的所有地方中，最能带给我这种持续刺激的能量的场域。©金小尧提供，2021年入藏

初冬时节，一时画廊有幸参加上海1933老场坊艺术季，高芷若个展——“咏叹调”在此顺利开幕。今分享展览现场及开幕回顾，点击此处获取更多展览信息。「咏叹调」ARIA高芷若

一时画廊将于“上海1933老场坊艺术季”呈现高芷若个展“咏叹调”。2023年11月的上海艺术季，首次新增“1933老场坊艺术季”版块，共有10余家画廊及机构集体亮相。咏叹调

一时画廊携手之谷举办的夏末群展「似非之间」即将结束，今发表关于展览艺术家之一袁乐的文章，供想更多了解其作品的朋友们阅读及留存。欲阅读更多「一时写作」系列，请点击上方话题文：白雪（一时画廊创始人、「似非之间」策展人）此次筹办「似非之间——之谷夏末群展」时，我的策展思路中，之谷一层的空间需要有一些尺幅偏大、力量感强的作品。意外地，恰好我在微信上跟袁乐开启了一小段跟艺术无关的对话，也顺便索要了他的作品图录，没想到它们恰跟我脑中在寻觅的作品吻合了。看作品的实物前，仅从作品图判断，袁乐的作品是关于速度、力量、激情，灰银黑调的工业气质的色彩为基底，配上明快的都市色彩，暗暗喜悦，却也不是狂欢。画面中，有一些是明确的机械感，有一些是如果如不熟悉机械原理（如我）并不会认出来的工业零件、排气管道，它们相依相扣，在画面中形成了复杂的重叠关系——使人很难判断出主次和叙事。但我也明确地知道，用“纯抽象”去理解袁乐的作品，是过于简化的。袁乐的作品在「似非之间」展览现场，一时画廊x之谷袁乐Lines

「似非之间」——之谷夏末群展顺利开幕，今分享展览现场及开幕回顾，点击此处获取更多展览信息；9月伊始，欢迎大家前来观展。似非之间——之谷夏末群展艺术家姜怡帆，李皓，李文鹏，王铮，袁乐，张凌瑞策展人白雪主办之谷One

一时画廊即将携手之谷举办「似非之间」——之谷夏末群展。在这个不甚明朗的夏秋之交，诚邀您来观看来自六名艺术家的“似非之间”的作品，体察似与非之间的微妙所在。艺术家姜怡帆，李皓，李文鹏，王铮，袁乐，张凌瑞策展人白雪主办之谷

一时画廊荣幸宣布将亮相于2023.6.22-6.25举办的首届北京影像艺术博览会JINGPHOTO，展出戴显婧、红薯、孙海霆的作品。孙海霆是一时画廊合作时间最长的影像艺术家，此次是他的作品《空房间》首次亮相北京。北京亦是孙海霆生活、工作的城市。红薯影像作品《泽》融入了阴翳礼赞之“手泽”美学，亦为首次在北京展出。除被熟知的《与树密谈》系列外，戴显婧此次携《褪色的金》及《无论纽约》系列首次展出。三名艺术家皆将出席该艺博会，提前祝福大家端午安康，展位见！VIP藏家预览日6.22

-上海）；并是中国著名艺术家设计品牌“稀奇艺术”的创始团队核心成员之一。她的职业生涯始于英国伦敦的投资银行业。白雪本科毕业于美国马萨诸塞州的曼荷莲大学（Mount

Gallery裕华新村31号展出艺术家及合作画廊们都处于他们即将各自“上台阶”的路途上，而这幢位于裕华新村的建筑本身中，台阶、阶梯也是很重要的一个元素及特征。「台阶」展览艺术家陈岑小憩布面油画60

艺术家姜怡帆的“乐园”系列作品在《捉迷藏》展览中亮相。今发表姜怡帆的最新艺术家自述，供大家进一步了解其创作思路。展览持续至4月3日，观展信息详见文末；其他展览艺术家的自述也将陆续推出，敬请关注。姜怡帆蛇和世界的父母绢本设色27

一时画廊携手北京国子监40艺术馆举办的今年首展《捉迷藏》于2023年3月10日顺利开幕。今分享展览现场，点击此处获取更多展览信息；欢迎大家前来观展。捉迷藏艺术家｜陈岑、姜怡帆、何佩璇、何健恺展览时间｜2023.3.9-2023.4.3主办一时画廊

一时画廊在2023年春呈现今年的首个展览《捉迷藏》，展出四位艺术家陈岑、姜怡帆、何佩璇、何健恺近年的19件（组）作品。这也是一时画廊自2022年末-2023年初在新加坡展览后，回到中国后，第一次亮相。捉迷藏艺术家｜陈岑、姜怡帆、何佩璇、何健恺展览时间｜2023.3.9-2023.4.3开幕星期五

Shop小程序商店之余，我们携手各城市不同领域的空间来举办展览和“巡游计划”，使观众能与艺术不期而遇；展览策展注重帮助观众进入艺术家的世界，策展“易懂而专业”。我们已亮相于杭州、北京、上海。Fun

一时画廊在圣诞和新年之际，祝大家平安喜乐！熟悉我们的老朋友也许会好奇：11月初，画廊轰轰烈烈宣布来新加坡参加第一个国际艺博会，之后就没了动静？趁年末，今天向新老朋友们汇报近期画廊的几项进展。另：文末有彩蛋和我们的2023年心愿！12022年11月，一时画廊（北京）在新加坡自2020年后的首场艺博会「新加坡Affordable

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及<u>@一时画廊FunMatters</u>。巡游计划期间每个月底我们将选出3位最佳寻宝人，赠送印象派下午茶套餐。敬请添加客服微信，不错过最新消息先听听Fun

戴显婧“看得见树的房间”个展之谷·三层北京市朝阳区广泽路慧谷根园仁爱胡同3号认识嵫淇时间不长，一直听朋友说起她的首饰设计品牌

「逐月」——金小尧月亮作品展结束后，我们分享刚写就的这篇文章，作为这场延期满一个月的展览的注脚，供想更多了解金小尧作品及创作的朋友们阅读及留存。文：白雪（一时画廊创始人）金小尧今年在西藏云南地区共计停留了近5个月后，回到了北京，8月，我们见了一面。他晒得黝黑，整个人还处在些许不适应快节奏都市生活的状态下，我们的对话也时有停顿。那次对话中我印象最深刻的是“在西藏，我发觉自己能够在拥有很少东西的条件下活得不错，可一回到北京，又开始重复物质的堆积。”诚然，对于一名艺术家而言，在精神性和现实性之间有所撕扯和挣扎是常见的，而我跟小尧一直保持着不近不远的关系。近，在于我创办一时画廊后，跟他常常交流经营画廊的一些心得，我们进行这类聊天有天然的轻松和信任感。远，在于我一直没有近距离观看过他作为一名艺术家的创作；虽我时不时看他钻研各种绘画材料、在中央美院讲课（他主讲的课程叫做“材料与绘画本体语言”）、也见他外出创作。热闹的开幕当日。南五咖啡及藏之角是望京的新晋地标式社区咖啡厅及餐吧，坐落于花家地社区，毗邻中央美院。旁边则是知名画材店麦克美迪。一时画廊选择在这里举办此场展览，对着迷于材料研究的金小尧而言，再自然不过。展览开幕之际，恰逢藏之角开始试营业的第一周。如果说，央美油画系毕业的金小尧，有细致而扎实油画创作功底并熟捻运用各种材料；那么，2022年，年满30岁的他，渐渐在水彩绘画中，在不大的画幅中，找到了属于自己的语言。油画绘画创作中，他喜欢的是凡艾克、维米尔的古典文艺复兴精神；而我一度犹豫不决是否自己的画廊要与金小尧开展合作的顾虑在于——我翻遍自己脑海中熟悉的艺术史脉络，我想不起来知名的水彩大师！金小尧在开幕上“逐月”展览现场美术史的选择也许是片面的？但当下的感受与视觉语言是真实的，当我在金小尧的工作室，看见他在相当考究的纸张上，选择了无比精准、能够表达画面情趣的画材，方完成的一幅幅水彩画时，我知道我喜欢它们。喜欢是学习最好的驱动力，进而，我了解到了历史上的大师如丢勒、透纳、萨金特和怀斯，都有精彩的水彩创作。原来，世界上少有“水彩大师”，而“大师们的水彩”往往让人印象更为深刻。在更为熟知他们的油画作品之余，他们的水彩作品突破了我在通俗意义上对水彩绘画的想象，而且被比较完好地保存超过了百年。我大开眼界，也知道了美术史的隐秘角落处，必然有着该有的一切。JMW

2022年秋分次日的9月24日，一时画廊携手之谷共同呈现了艺术家戴显婧的首个画廊展览「看得见树的房间」，今分享展览现场图片。预祝大家国庆假期快乐！看得见树的房间看得见树的房间——戴显婧「与树密谈」作品展联合主办｜一时画廊、之谷、回到二十世纪地址｜之谷·三层北京市朝阳区广泽路望京慧谷根园仁爱胡同3号公众展期｜2022.9.25-2022.10.20需预约到访，请添加下方预约微信从院子进入庭院式艺术空间之谷。展览标题“看得见树的房间”一语双关；作品《与树密谈-独自闪耀》亮相于三层展览现场入口处。展出作品跨度达10年，来自艺术家10年间关于世界与自我的明悟及对话。这组“春夏秋冬”来自京都、纽约、敦煌、贝加尔湖，年份各异。之谷窗外的树影与展览现场交织呼应。展览现场设计师家具来自「回到二十世纪」。戴显婧在开幕现场悉心为到访的新老朋友们介绍作品。展览现场亦收录了戴显婧在创作中书写的字句，贯穿我们的观展体验。作为一名创作者，在摄影艺术家的身份之外，她亦是纪录片导演、写作者。上图：戴显婧与一时画廊创始人白雪的背影与树影；下图：戴显婧、之谷主理人句句、白雪了解更多：*

一时画廊荣幸宣布，本周六我们将携手「之谷」呈现画廊艺术家戴显婧的首个画廊展览。这也是一时画廊自2022年6月宣布与戴显婧密切开展合作后，首次为其举办展览。展览将展出艺术家「与树密谈」系列中的近20件作品。我们遇见之谷，并选择在此，这个四周环树连排别墅空间的顶层，来举办这场展览。展览名为“看得见树的房间”。期待新老朋友们在此共聚一堂。看得见树的房间看得见树的房间——戴显婧「与树密谈」作品展联合主办｜一时画廊

在2022年中秋之际，一时画廊荣幸宣布，我们将携手艺术家金小尧推出一场名为“逐月”的展览与聚会，展出艺术家历年创作中，“月”的痕迹，共计20余件作品。逐月——金小尧月亮作品主办｜一时画廊展览地点｜藏之角地址｜北京市朝阳区花家地南里5号楼，南五咖啡旁开幕

即将跨入9月的新学年之际，我们开启新栏目「艺术家动态」，将合作艺术家的近期动态汇总后，分享至画廊公众号。今日分享艺术家孙海霆的近期动态。参展《从安东到丹东：鸭绿江上的木筏、断桥与过客》从安东到丹东：鸭绿江上的木筏、断桥与过客展期：2022.3.13-6.5策展人：梁琛主办：十点睡觉艺术空间协办：山中天艺术中心地址：北京市朝阳区798艺术区南门万红里甲31号参展艺术家：（丹东籍）何翔宇/红杏/贾蔼力/梁琛/梁睿/谭振邦/铁笔山房/王宁德/尹吉男/张推推/赵亮（非丹东籍）方志小说工作组/绘造社/孙海霆/张烁聚焦于“地方”与“边界”的展览《从安东到丹东：鸭绿江上的木筏、断桥与过客》由建筑师、艺术家梁琛策划，展出16位/组丹东籍和非丹东籍的不同视角的艺术家及小组的创作及项目。丰富的历史文脉使得丹东不仅成为进入东北大地纵横交织的时空的切口，也成为了一个国际化的、多文化交流与冲突的边界要塞。从中朝地台到郯庐断裂带，长白山的火山运动到鸭绿江的形成，从战国时期燕长城的修建到满清“龙兴之地”的柳条边，上游顺江而下的原木木筏到下游木材交易的江口“木都”，从甲午海战（1894-1895）到日俄战争（1905-1906），从1965年前的“安东”到1965年后的“丹东”，大唐的安东都护府到社会主义盟友国的“红色东方”，从建国前以贸易、丝绸等手工业为先导，到建国后成为轻工业明星城市，再到现在网红旅游城市的崛起——丹东，是东北亚视角下的“中心”，亦是中国最大的边境城市。其中，专注于建筑设计与文化遗产保护相关设计工作的孙海霆，此次参展的摄影作品试图以鸭绿江作为地理线索，通过静态影像去观察丹东作为边境城市与界河之间的彼此影响。更多关于《从安东到丹东：鸭绿江上的木筏、断桥与过客》的展览介绍，请点击此处。孙海霆的作品在《从安东到丹东：鸭绿江上的木筏、断桥与过客》展览现场此次参展的作品提供了2021年秋冬一个异乡人的外部视角。随机的散步在这个边境城市的特殊地点和日常生活构成的集合里，从鸭绿江的上游到入海口，继而又在展厅的墙面上散开。我这次参展的作品没有任何深意，它们就是表象，是一串信息流，薄薄地浮在墙上，因为对丹东来说，我就是过客本客了。——孙海霆开幕现场参加SoooArt苏州影像艺博会孙海霆的《冬之旅2020》银盐摄影原作展作为艺博会的邀请展，在2022.7.22-7.24的SoooArt苏州影像艺博会上首次呈现，并受到观众与藏家们的肯定与热爱。SoooArt特别项目：孙海霆《冬之旅2020》《冬之旅2020》的部分作品孙海霆更广为人知的“空房间”及“进化”系列中的部分作品，亦亮相于一时画廊在SoooArt艺博会上的展位。“空房间”&“进化”系列，孙海霆参展《港口与影像

本周，一时画廊将赴苏州参加首届SoooArt影像艺术博览会。除一时画廊的展位B01外，一时画廊艺术家孙海霆的《冬之旅2020》将出现在SoooArt的「特别邀请展」中。这也是该系列作品首次公开展出。SoooArt聚焦｜「特别邀请展」《冬之旅2020》银盐摄影原作展艺术家：孙海霆策展人：张宏伟支持：一时画廊、立方体艺术馆观展信息时间藏家预览

本周日于北京，一时画廊将与好友译敏共同呈现：仅存一个下午的一场聚会「人生一时」。并展出一时画廊数位艺术家部分精选作品。即将迁往伦敦的译敏的物件也欢迎各位领回家，价格随喜。一时画廊、Fun

K11艺术商业地产、纤体果汁VCleanse等）（上海）；并是中国著名艺术家家居品牌“稀奇艺术”的创始团队核心成员之一。她的职业生涯始于英国伦敦的投资银行业。白雪本科毕业于美国曼荷莲大学（Mount

以其20余年的艺术创作中遗世独立、独自探索的宇航员题材而出名。这些油画作品中，宇航员往往在一个充满着流行文化图标、企业标识、电影中标志性符号，或是纯粹的类似史前文明的自然环境中。Scott

白雪，一时画廊创始人2《与树密谈》：人与自然互相构造成为彼此的风景《与树密谈》是戴显婧最早开始拍摄的主题。她认为人与自然互相构造成为彼此的风景：“自然是天然而客观的存在，有它自身的面貌。但

cm，图片由画廊提供北京影像艺术博览会首届JINGPHOTO北京影像艺术博览会（简称“JINGPHOTO”）将在798艺术区悦·美术馆、中国当代艺术档案馆和草场地Yuan

Matters中国区独家授权10｜送给2022年春夏。这个春夏，健身房关了的几个大城市，骑行没有停。给我们坚持做乐的2022年春夏，一个完美的礼物，一个完美的注脚。《骑行太好玩了》Cycling

今年春天，一时画廊在北京的新空间共举办了两个展览。我们还邀请艺术家作为分享者，举办了两期「一时下午茶」。2022年5月的此刻，虽然展览计划暂时被打断，我们以图片回顾的形式，再现一时画廊2022年春的两个展览。文末亦有画廊主理人的三条展览现场视频导览。也期待在不久的将来，与你重逢及相识。图片较多，或许你会想配歌读图，我们选择了3月及4月的歌各一曲，望喜欢！1「暖」「暖」暨一时画廊·北京空间

2022.4.1日我们发表了第一篇「号外：今天想暖一下你」，当时以为上海会在几周内恢复“正常”，想暖一暖大家。2022.5.1日的今天，我们发现，很多事情不是有逻辑的，很多计划是没法安排的。今天分享：上海的好友Lucia昨日发给我们的一个小短文。或许它会成为你今天的一束光——如果真能带给你这束微光，我们就不胜荣幸了。——

15:30以往中古家具是coznap的主角，这次的“哈德逊河谷快闪”活动，我们让这些大家伙来做背景衬托C位——酸IPA。酒与椅的亲密互动，享受最惬意的休憩时光。家具店里喝啤酒无需赘言/Say

「春风吹又生」展览中，艺术家项昊作品中细腻的燃烧及绘画痕迹引人回味，今发表画廊对他的专访文章，共九问九答。展览本周日4.24日正式落幕，感谢大家的关注！也欢迎加客服微信进一步了解作品，或预约观看一时画廊未来的展览。引项昊：较量的痕迹「春风吹又生」的展览现场上，项昊的一件件纸上作品以“地图”系列命名，交错缠绕的炭笔勾勒的地图等高线上，他用水墨、丙烯或写意地，或精致地描绘出一层图案。而覆盖于其上的火燃烧过的痕迹，有些谨慎，有些肆意。观者在这组作品前踱步，会开始细微观察并琢磨这些燃烧的痕迹是艺术家用多大力气、多大控制力去完成的。在2022年的春天，世界越来越显现出较量的痕迹，应了在宣布此展览时，我们引用过的项昊的话：“我们此刻的现状，都是无数较量的痕迹”。今天，回归到作品和项昊其人本身，也是一种我们自诩的较量和定力——这批倾注了项昊心血的、历经3年完成的作品及其中丰富的层次，值得在不安宁的四月，被再次审视。大学学习艺术的项昊成为全职艺术家是在2017年，在此之前的经历他倾向于一带而过（从下文的对答中可见）。也许，成为艺术家之前的一切都转换成为了作品中的表达。也许，这个我们听到噪音尤其多的春天，项昊更希望我们通过作品跟世界对话。感谢他在心绪不宁的此刻接受这个采访。——

「春风吹又生」展览中，艺术家王梅一的作品受到了观展者们的广泛关注，今发表画廊对她的专访文章，共七问七答。文章较长，全文通读或阅读个别问答皆宜。欢迎大家在展览的最后一周，前来观展。具体预约方式见文末。引Why

最近的疫情牵动着我们的心，一方面，工作还要继续；另一方面，我们的许多朋友/客人身处水深火热的一轮轮封控中，我们也被一些痛心的新闻包裹着。在分享王梅一、项昊的一时画廊双人展「春风吹又生」的现场图片和相关文章前，我们决定在今天插播一条微信。暖一暖大家，天涯共此时。向一些上海及其它城市的朋友们征集了一张图片及一句（或很多句）想说的话。在2022年4月的第一天。——

在这些绘画完的“地图”上，艺术家尝试用火的燃烧画出地图的经纬线，最终地图被破坏得藕断丝连，亦同时呈现出一种喘息后的美感。我们此刻的现状，都是无数较量的“痕迹”。——项昊《痕迹#9》Trace

2022年中国植树节快乐！今天特此分享画廊艺术家、摄影师孙海霆跨度四年的“树的肖像”系列。他于一时画廊刚结束的群展「暖」（2022.1.16-3.6）中的“特别项目”板块中，顺利植树。Happy

Matters成立于2018年末（及一时画廊成立于2021年秋），第一次有灵感在国际劳动妇女节这天发微信推文。作为一名女性、作为一名艺术行业的创始人，在今天，想跟关注Fun

Roses等。这些和旧时光、记忆密切相连的物件让我瞬间百感交集。我想从这段个人经历出发，探索“过时”的文化媒介里所留存的社会和情感价值。这件作品表面看似甜腻活泼，其实以光碟的播放方式为时间的流逝作喻

一时画廊正在进行时的群展「暖」中，展出的两位艺术家的艺术作品是纸本作品，昨日的推送是其中一名艺术家韩健的专访。为了帮助大家更好地了解纸本艺术作品的常见问题，我们整理编撰了《收藏纸本艺术作品的注意事项》。01为何收藏纸本作品对许多刚开始收藏艺术作品的人而言，纸本作品（works

虎年新春大吉！一时画廊·北京实体空间的首个群展「暖」中，韩健的作品首次亮相，从纸本绘画、瓷器绘画到刺绣，它们都贯穿着韩健一致的艺术语言。对“走上艺术创作之路”，正如她对自己生命中外人看来是“重大转折”的数个事件一样，韩健充满了直觉型的信心。今发表文章《韩健：我目前只表达了柔美温馨的部分》。为了帮助大家更好地了解纸本艺术作品，明天微信推送内容将是：「收藏纸本艺术作品的注意事项」，敬请留意。展览｜暖

上海在上海一幢新式里弄老洋房举办了名为「一时」的双个展，展出了孙海霆的摄影作品“空房间”系列和王坚的油画作品。这也是「一时画廊」的开端和首个展览（虽然，当时的“主办方”依然是「Fun

2021/112021年夏天，一时画廊在上海举办了“一时——王坚、孙海霆”双个展。2021年秋末，一时画廊携带孙海霆的“空房间”及“进化”系列作品参加了上海影像艺术博览会PHOTOFAIRS

1:00-5:00PM地点：上海市徐汇区斜土路2200弄（具体地址请添加客服）客服小刘：cheznora客服小雪：xuezongxzs文字：Nora，白雪图片：经艺术家惠允海报设计：王英男

给我们发来了法语人物季度刊物《Persona》对他的采访《在私密与宇宙之间》，读罢我们被其中的真诚和些许神秘打动，遂决定翻译发表至此。以下为采访全文（由法语翻译至中文）。Julien