【写生研究】与自然对话：赵开坤

当代油画 2021-09-26

【导言】“写生研究”栏目除了梳理绘画语言的传承、演进的历史脉络与规律，重要的是将“写生”置于当代艺术的大平台进行探讨研究，强调“写生”与社会、人文、时代的关系，以当下的视角来考察“写生”的价值和意义。本栏目编选具有代表性的艺术家，供大家分享。

艺术评论

许江 | 中国美术学院院长 赵开坤的画，四季分明，春有柳树梨花，夏有溪山幽谷，秋有孤葵兀立，冬有长白老林。他仿佛将天下的景色拧成一片天际下的盘谷。开坤的绘画受长白山的滋养尤深。长白老林的高树将他的笔磨炼得风姿信然。那长杆挺拔，向空中的高处攀援;尽梢处，细枝婆娑。油画的用笔囿于料材的迟滞，难以水墨般自由挥洒。但开坤的笔却不尽自由，挥洒横出，既见树形，又现风神。那空中常有流云，在其极白处，枝桠惊蛇般穿梭。枝桠之下，浓重的松影却似波涛，在长林中抚掠，似有雷声滚过。他的柳树梨花却又是另一番景象，那柳一缕一叶都乘着风，飘在拂面的绿息之中。接地处，往往有一条长路或一围篱墙向纵深延展，更显惠风之象。一杆笔该硬处如钢，该柔时若风，如此天地万物一例相看，却又风姿信然，心亦吐纳，是开坤绘画最令众人羡羡然之处。

郭春方 | 吉林艺术学院院长赵开坤先生1978年毕业于吉林艺术学院，并在学院执教多年，是学校的终身教授。作为一名美术教育家，他传承了吉艺深厚的学脉精神，在油画教学中，以师者风范，身体力行、佳慧厚学，培养出大批的美术专业人才，在吉林省的美术教育领域贡献卓著。作为油画家，他一生亲近自然，以自然为师，画写意为风骨，开拓当代油画的表现语言，形成了朴实厚重、气魄纵横的个人风格，在中国风景油画领域独树一帜。在今天的文化语境中，越来越多的油画家以融合中西为前提，回溯民族文化本源，将中国画的传统写意精神融入创作。开坤先生作为其中重要一员，以写意笔法描绘自然景物，完成了心灵与自然的对话，写意精神代表着开坤对自然与生命的礼赞，对艺术审美的极致追求。”

作品欣赏

《长白岳桦林》

布面油彩

150cm×110cm

2007

《长白岳桦林》局部

《中国园林系列之网师园》

布面油彩

150cm×110cm

2014

《松桦林》

布面油彩

150cm×110cm

2007

《松桦林》局部

《向日葵》

布面油彩

150cm×110cm×2

2010

《向日葵》局部

《沂山槐花谷》

布面油彩

100cm×80cm×2

2011

《沂山槐花谷》局部

《长白幽谷听绿》

布面油彩

150cm×100cm×3

2014

《长白幽谷听绿》局部

《陕北梁家岔》

布面油彩

70cm×70cm×2

2013

《陕北清涧小岔村》

布面油彩

70cm×70cm×2

2013

《初春》

布面油彩

150cm×100cm

《春耕时节》

布面油彩

100cm×150cm

《春雨过后》

布面油彩

100cm×150cm

《春绿》

布面油彩

150cm×100cm

《村口小溪》

布面油彩

100cm×130cm

《后草坡》

布面油彩

100cm×150cm

《村口小溪》

布面油彩

150cm×100cm

《后菜园》

布面油彩

150cm×100cm

《进村的路》

布面油彩

100cm×150cm

《九月松江》

布面油彩

100cm×130cm

《蓝天白云》

布面油彩

130cm×100cm

《漓江岸边》

布面油彩

80cm×70cm×2

《老树新枝》

布面油彩

150cm×100cm

《春节》

布面油彩

150cm×90cm×3

《大雪有痕》

布面油彩

80cm×100cm

《冬日》

布面油彩

80cm×100cm

《冬天的残葵》

布面油彩

80cm×100cm

自述

对于造型的理解，人们的认识也会随着时代的发展而与时俱进着。其实架上绘画的发展史就是人们对于造型认识与理解的一个过程。当造型具体体现在画家身上时，那就是能在画家身上起作用，同时又组成了自己的语言符号，形成了自己画面风格的那部分。也可以这样断言：造型，现在是，将来仍然是架上绘画形式的最后底线，是任何其他形式都无法替代的。

——赵开坤

艺术家简介

赵开坤

（1954 - 2016），河南濮阳人。1978年毕业于吉林艺术学院。曾为中国美术家协会会员、中国油画学会理事、吉林省美术家协会副主席、中国国家画院油画院研究员、吉林艺术学院终身教授、吉林省高级专家。