终于，我们等来了中国艺术电影市场历史性的一刻！

前言

如果你是一位在北京或上海的影迷，每年最紧张的时刻大概就是北京电影节、上海电影节的开票前夕——你反复核对自己的排片表确认没有时间冲突，你早早调试好网络，守在手机或电脑前，等待着开票的那一刻……

北影节和上影节的抢票气氛极大程度上反映出，一种分层正在国内电影消费者之间悄然形成：越来越多的影迷渴望在大银幕上反复观看高质量的艺术电影和经典电影。然而，正是因为中国国内一直没有形成独立的艺术院线，而商业院线中又鲜有艺术电影上映或排片极少，才会形成北京电影节、上海电影节期间影迷们过于“饥渴”而一票难求状况。

2016年年底，由中国电影资料馆联合多家发行公司成立的“全国艺术电影放映联盟”对影迷来说可以说是个大新闻了。在成立后的数月内，该联盟推出了包括“意大利辉煌艺术主题影展”在内的多次展映活动，在影迷间反响热烈。

历史性一刻终于到来！

8月25日，在金球奖、奥斯卡等各大颁奖礼上揽获无数荣誉后，由美国导演肯尼思·洛纳根执导的影片《海边的曼彻斯特》，终于将作为第一部外国影片走进“全国 27 35097 27 9527 0 0 2737 0 0:00:12 0:00:03 0:00:09 2738术电影放映联盟”的影厅。

为此，深焦DeepFocus专程来到中国电影资料馆，采访了全国艺术电影放映联盟负责人。在采访中，负责人向我们解释了为什么《海边的曼彻斯特》会成为艺联的“开幕”外语片，也向我们介绍了日后艺联运作方式。我们读者可以通过这次访谈，了解到观众最关心的几个问题，即在哪里，什么时间，他们能看到什么样艺术电影。

我们深焦DeepFocus也预祝《海边的曼彻斯特》能为艺联开个好头，让更多艺术电影和经典电影能回归大银幕，让观众有机会接触到不一样的光影艺术。

《海边的曼彻斯特》现已于娱票儿开票，点击“阅读原文”可直接购票。

策划、采访、整理 | 佳含（北京）

编 | 有毒崽（成都）

深焦

《海边的曼彻斯特》为什么能够成为在全国艺术电影放映联盟（以下简称“艺联”）放映的第一部国外影片？

艺联

我们确实觉得在最近一段时期内，没有比《海边的曼彻斯特》更合适作为“艺联”放映的第一部外国影片的了。从今年年初的奥斯卡之前，到今年的柏林电影节等等，没有一部影片有这么强的文艺调性。今年我们国内已经引进的影片，比如《爱乐之城》、《雄狮》、《月光男孩》，他们都是奥斯卡这个时间段的影片，将这四部影片放在一起比较，肯定《海边的曼彻斯特》是最文艺的一部了。因为那些影片里面都既糅合了文艺的特性，也糅合了一定的商业的东西，有的还涉及到一些现在在中国比较敏感的主题，例如，《月光男孩》中涉及到的吸毒、黑帮等问题，《雄狮》应该说是一部有一定商业特色的剧情片，《爱乐之城》在国外反响也与国内不同，比如法国搞艺术电影的人就会说：这是部商业片！但无论是美国人还是法国人，他们看到《海边的曼彻斯特》都会说：这是一部艺术片。所以我觉得这是一部非常无愧于在“全国艺术电影放映联盟”放映的影片。

若将它与前几年的影片做比较，我觉得它和《布达佩斯大饭店》类似，属于同一类调性的影片。它们都具有很平和但是很美的背景，有很好的音乐，还有很强的故事性，演员的表演都是相对来说比较静默、但是非常富有张力的。可能当我们去看《雄狮》男演员的表演时，作为观众我们并不一定能体会到里面的张力，那种一直拽着你的心的感觉。因此我们认为，如果拿《海边的曼彻斯特》作为“艺联”放映的首部国外影片，以后是可以载入史册的。它整个的品味、调性、制作水平都彰显了“艺联”的追求。

《海边的曼彻斯特》剧照

深焦

这次“艺联”放映《海边的曼彻斯特》的规模是怎么样的？在发行和放映模式上，和我们通常在商业院线看到的有何不同？

艺联

目前计划在全国66个城市、190家影院、270块屏幕上映。最近银幕数可能还会有所上调。

这次全国艺术电影放映联盟放映《海边的曼彻斯特》有两个大的特点。第一：它是一个“专线发行”。这是到目前为止——包括艺术电影联盟自身在内——第一次做一部影片的专线发行。所谓专线发行，简单来说就是只在这一个院线上发行。它还有一个特点，就是对于一些特别优秀的影片，它还可能成为“长线发行”，指的是影片的放映周期可能会拉长。

在艺术电影院线放映电影，对我们来说也还处于学习、探索的过程中。实际上，我们这段时间试验了“专展”，也就是独立的针对某一类影片的策展和展映。就“专展”而言，我们也试验了不同的方式：按年代的、按主题的、按国别的。我们在各个方向上都在做着尝试。全国艺术电影放映联盟也和不同公司做了一些联合发行影片，有的采取了艺联专门承诺来保证多长时间黄金档的方式，《八月》就是这样的。这些尝试实际上都是学习的过程，是我们自己测试不同的放映模式的过程。

《八月》剧照

在未来，艺术电影联盟继续发展下去，观众们慢慢就会注意到：艺术电影院线的排影方式和商业院线是不一样的。商业院线更侧重对某一部影片进行的集中宣传，只是有的上院线时间长，有的上院线时间稍短。

但是，在艺术电影联盟的策展和放映范畴里，它有可能是对一个展映的宣传，或对几部同调性影片的共同的宣传。艺术电影联盟排影方式与商业院线也是不同的。有可能连续一个院每天都排三部电影，每天都是一样的；也有可能是很多电影糅合在一起排片的，比如一个星期之内，并不是每天都能在影院看到《海边的曼彻斯特》，你可能是每周一、三、五看到《海边的曼彻斯特》，或者只有星期五、星期六能看到。总之，它是杂糅在一起的来排片的，或者是主题式的，或者是针对某一位导演的，或者是针对某一个类型作品的。再或者，某一个时间段内，它可能和商业院线的某些影片形成配合。例如，最近张杨导演的电影正在商业院线上映，可能艺术院线就会配合放映一些张杨导演的其他影片。这样各种情况都是存在的。全国艺术电影放映联盟的最大特点和意义就在于：它给了观众更多的看不同电影的选择。

我们有时也不一定特别去纠结或关注“这个片子是不是个艺术片”这个问题。甚至，艺术院线放映的电影不一定非得是那种特别高调性的艺术影片——这其实是不一定的。可能在未来一段时间内，我们还会安排一部分复映的影片。或者叫做，在过去中国的电影院非常少、银幕数非常少、且放映模式单一的情况下，有的一些相当优秀的影片没有机会在院线中做过放映。这些影片可能在豆瓣上和少数观众间有着非常高的评分或口碑，但是观众一直没机会在院线上看到这些影片。我们希望艺术电影联盟能够给观众们看到它们的机会。

《海边的曼彻斯特》剧照

深焦

刚才我们所讲的艺术院线，其实也是在商业院线中分出了特定数量的银幕，来加入到全国艺术电影放映联盟中。这样的运作方式和国外独立的艺术院线的还是非常不一样的。

艺联

各个国家艺术电影的发展路径是不一样的。在法国等欧洲国家以及北美，它们在电影最初的发展进程中，就已经有了艺术院线或者独立电影院线，那条线和商业院线这条线是始终并行发展的。而我们国家的情况确实不同，在我们的院线系统中，一开始就没有艺术电影院线，而只有商业这一条线……在这种情况下，如果我们非想要跟他们一样，一定要形成一条单独的艺术院线，非要有一个电影院只放艺术电影、不放商业电影，而另外一条线全是商业电影，那在中国现在的状态下确实不现实。其主要原因是，我们国家的影院已经发展到了一定的水平，一个城市内的影院和银幕的饱和度也已经达到了一定的状态。那么，该让谁来把自己的一个影院拿来完全改造成艺术影院呢？这个市场布局太难了。

所以，在这样的一个市场状态下，我们国家艺术电影院线的发展道路就要找到自己的方式，即分布在各个影院，让一些影院拿出一个放映厅加入艺术电影联盟。特别是一些多银幕的影院，它们有更高的期望，它们希望在自己的影院实现差异化经营，在影院内部给予观众更多选择的余地。既然现在影院已经有这个需求，观众也有观影需求，也就没有必要太去计较它是一条单独的院线，还是在一条大院线中实现“线中线”。

为什么我们这个的全称是“全国艺术电影放映联盟”，其原因也在此。最开始大家都觉得，我们应该成立一个“艺术院线”。后来经过各种市场调研和探索，最终还是形成了“联盟”的概念。这就是根据我们国家现有的情况来决定的。我们现在试想下，在某一个城市拿一个4厅、5厅的电影院不放商业电影了，只放艺术电影了——但是，咱们国家有那么多影片让人家放么？实际上并没有那么大的片量。这些都是需要在慢慢的发展过程中解决的问题。

深焦

这确实是一个很机智的办法。

艺联

这确实是最大限度地团结了大多数人，一起来促进艺术电影的发展。而之所以是中国电影资料馆作为牵头单位，联合各个院线等共同发起艺术院线联盟，是因为电影资料馆本身是一个公益文化单位，它没有那么强烈的市场回报的需求。我们没有期待从市场中拿到多少利益。我们现在更多的是在，站在一个比较超脱的视角，为这个市场做事，去促进这个市场的一种健康的发展。

深焦

的确，将放映艺术电影的银幕安插在各个商业院线，确实能最大程度上在尽量多的城市令艺术电影与观众亲密接触。

艺联

除了大家通常说的让观众有更多的观影选择，也能够使更多电影创作者的电影有地方放。但实际上，在艺术电影联盟这块的工作里面，从我们的想法上，包括很多电影业内人的想法上，除了观众和创作者以外，艺术电影联盟还承担着一个特别重要的职责：就是把世界上最好的电影，放到影院里面去，让我们的电影从业者到影院里去看这些电影。这个职责是特别关键的。

我觉得这次放映《海边的曼彻斯特》最大的作用，一是为了让艺术电影的爱好者，哪怕他们在网上看过好多次了，他们还依然愿意走进电影院去看一次这部影片。除了这个意义以外，各个方面还要特别呼吁一件事——就是我们的演员要到影院，坐在那里，一遍、两遍、三遍地看这部电影里男演员的表演，当然还有女演员和里面的小孩子。要去一点点看他的面部、目光，他整个的肢体语言表现出来的感情上的变化……好多人都说这个电影是世界上最“丧”的电影。甚至，如果有的人不理解“丧”这个字的话——什么叫丧？让他去看看《海边的曼彻斯特》就可以了。片中的演员真的把这种情绪宣泄到了极致。哪怕是我们现在院线上票房成绩很好的电影，把它们的主角的表演拿出来和《海边的曼彻斯特》相比，还是存在着很大的差距。

男主角卡西·阿弗莱克获奥斯卡最佳男演员

这个片子同时还获得了奥斯卡最佳原创剧本奖。在我们国家，大家也都很清晰地知道，现在电影、电视剧为什么差，是因为剧本的原创性太差了。没有好的原创剧本，自己的故事都编不圆，编着编着就乱了……而这部影片，一个非常简单的故事情节，但它在每一个环节上都出会出现一个新的让你琢磨的点——他为什么这么做？比如发生火灾之后，我们可能每个人都不会想到，警察跟他说这个是过失，不会判你刑，你可以回家了。这个演员竟然会跳起来要自杀。如果不过是亲身经历或者有非常丰富的人文生活的记忆或积累，你想把一个人给编出这样的反应来，真的是不容易的。

我们看中国的好多电影，看到三分之一的时候基本上结果是什么了，甚至还没看就已经知道了，包括一些制作水平精良的电影，但你一定知道会发生什么。但在看《海边的曼彻斯特》的时候，从一开始，别人就已经告诉了我这讲的是一个怎样的故事，特别丧，讲一个爸爸怎样怎样……但是从影片刚开始，那个人在修东西、铲雪，你作为一个创作者你自己去想一想，他怎么能把这个故事圆到最后。我想，它里面的诸多情节，是我们根本设想不出来的。所以我觉得，这个电影，特别适合我们专业电影工作者到影院里去好好看看。回过头来说， 这个就是全国艺术电影放映联盟承担的一项重要工作——一定要把这些好的电影去放到影院中去，而且要通过不同的方法，让大家懂得如何去欣赏这样一部电影。所以无论是媒体如深焦上宣传，还是在影院中我们可能会进行的路演等，给大家讲这部电影的可能不是演员、不是这部影片的导演，而是与电影有关的各个方面的学者，去给大家讲解如何欣赏它，如何去延伸自己的文化、艺术的品味。

深焦

其实我们已经能通过各种途径欣赏到这部电影了，包括视频网站、家庭影院、航路上等等。但究竟是什么令观众、令专业人士走进电影院观影呢？ 

艺联

这部影片从一开始就有一种淡蓝的色调，以及演员那富有张力的表演……这些都是只有在电影院里才能感受的到的。而且影院里的感觉一定是，灯渐渐黑下来，一个空旷的空间里，大家和你坐在一起看，一起可能在掉眼泪、一起再笑……我现在在影院看电影，最喜欢的时刻就是电影结束的时刻。影院究竟是安静的，还是有悉悉索索的声音…… 特别值得期待。有时候在电影院里看电影，特别想鼓掌，但好像大家都没这个习惯（笑）。

深焦

我第一次是在一次长途飞行中看了《海边的曼彻斯特》，后来又用投影看了一次，的确是非常不同的观影感受。从这个角度讲，全国艺术电影放映联盟的令人格外兴奋的意义之一也在于，将艺术电影重新带回了影院。

艺联

未来艺术院线联盟的放映会形成这样一种状态：它既有新电影，也有很多已经放过的电影。其实你经常去一些电影节，你应该知道电影节里面重放经典电影时，依然是座无虚席。是每个人都要看新电影吗？其实并不尽然。

我们曾经在英国做过一次《神女》修复版的展映。500多人的场地坐满了。因为是中国电影资料馆修复的电影， 所以放映前我们做了一个简短的介绍。放映结束后，好多人站在影院等着跟我说，说太感动了，这个是世界上最好的电影，修复也很棒……他们都是英国人，他们为什么要跑到影院去看一部20世纪30年代的中国电影呢？

将来的艺术电影联盟，一定不会太去关注这部影片是不是已经上了院线，或者是不是已经在家庭影院或飞机上已经有了。我们是要去电影院欣赏一部电影。

你可以在以下影院看到《海边的曼彻斯特》！

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