在线一刻 | “王博士的音乐之旅”Vol.09 专注力不够?老柴有办法!
在线一刻
王博士的音乐之旅
走近古典音乐的世界
导师 王勇
你知道“四小天鹅”来自哪位作曲家的哪部作品吗?
这部作品为何深受观众喜爱?
创作背后又有怎样曲折的故事?
今日“在线一刻”为您揭晓
柴可夫斯基《天鹅湖》👇
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王勇
上海大学音乐学院院长、音乐史学家、活动家,大辞典音乐卷中国近现代音乐分支主编。近年来致力于高雅艺术的普及推广工作,在上海图书馆、东方讲坛、上海大剧院、上海音乐厅、深圳音乐厅举办各类系列音乐讲座逾百场。被誉为“主持人里最懂音乐,音乐人里最会主持”的上海普及高雅艺术的首席讲师。
♪ 导聆 ♪
在柴可夫斯基所有作品中,舞台作品尤为出色。其中尽管歌剧占很大比例,但最出挑的却是舞剧,尤其是《天鹅湖》,深受观众喜爱。舞剧中的每段音乐都不太长,通常是2分30秒至6分钟左右。这对于擅长写作旋律的老柴而言如鱼得水,他把每一段优美的旋律串连起来,使整部舞剧一气呵成,高能满满。
曾经有研究表明,一般人们对一段音乐的持续关注力在7分30秒内,过了这个时间点注意力便会转移,除非此时有另一个更有吸引力的旋律进入。老柴的《天鹅湖》恰恰掌握了这一原则,一环套一环,让人能持续地专注于美妙的音乐。
巴黎歌剧院芭蕾舞团《天鹅湖》,
上海大剧院,2019©️上海大剧院
“四小天鹅”可能是《天鹅湖》中最为人熟知的音乐,除此之外其他段落写得如何呢?“四小天鹅”在整部舞剧中出现多次,每次都有所不同,我们可以做个小对比,听听“四小天鹅”和之后的段落创作的精彩程度有何不同。
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巴黎歌剧院芭蕾舞团《天鹅湖》
两段对比
相较于梅克夫人每年6000卢布的资助,委约作品《天鹅湖》的创作费是800卢布,历时一年完成。由此可见,如果不是得到稳定的资助,老柴也许无法投身这样跨时长而质量高的创作。
创作完成后,《天鹅湖》交给了芭蕾舞团。由于这是一部全新的作品,舞团对此并不重视,派出了B组乐团。当时的指挥和编导均水准有限,对《天鹅湖》随意删改,舞美服饰十分简陋,主演舞技有限,导致首演以惨败结束。直到老柴去世之后,如今堪称经典的《天鹅湖》版本才在马林斯基剧院大放异彩。
左图:Pierina Legnani饰演奥杰塔公主,
马林斯基剧院,1895
右图:Pavel Gerdt饰演齐格弗里德王子,
马林斯基剧院,1895
马林斯基剧院《天鹅湖》,
上海大剧院,1999©️上海大剧院资料图
马林斯基剧院是俄罗斯圣彼得堡的文化标志,主要上演歌剧和芭蕾,现任艺术总监是著名指挥捷杰耶夫(中国乐迷昵称“姐夫”),他将马林斯基剧院带到一个新的高度。他说,如果他这样有知名度和影响力的指挥家不亲力亲为地推广演出,那么马林斯基剧院和古典艺术都或多或少会受到影响。
左图:马林斯基剧院©V.Baranovsky
右图:捷杰耶夫©️上海大剧院
老柴在钢琴、歌曲、室内乐、交响曲、歌剧、舞剧等诸多体裁的创作上都颇有建树。他的音乐佳作有时会从文学中汲取灵感,比如钢琴套曲《四季》就是受到关于四季的12首小诗启发而作。
除了歌剧、舞剧外,老柴最为著名的是介于为管弦乐队和为独奏乐器之间创作的作品,其中《洛可可主题变奏曲》是为数不多为大提琴和乐队所作的作品。之所以较少为大提琴创作作品,是因为通常只有一位作曲家在精通某种乐器时,才能熟知其中的技巧技法,写出的音乐才会更加出彩,而老柴并不会演奏大提琴,却写出了这部为大提琴家量身定制的作品,十分难得。
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马友友演奏《洛可可主题变奏曲》
✍ 上海大剧院2006年在国内首创了以剧院为平台的公众艺术教育品牌“上海大剧院艺术课堂”,为市民提供高品质的公共文化服务,吸引了一批热爱艺术的观众,至今已持续了近15年,也见证了上海艺术欣赏与文化消费群体的形成。
新型冠状病毒肺炎疫情发生后,上海大剧院取消了从春节假期到四月底的所有演出,“艺术课堂”的课程安排也受到了影响。为了继续给观众提供优质的艺术普及课程,因此推出了“艺术课堂”的线上课程。此外,上海大剧院的“对话大师”、“艺见”等音视频栏目也将先后在线推出,让观众们了解艺术大师们的成名故事,以及文化产业运营的经典案例。
上海大剧院艺术课堂 在线一刻
金牌讲师精品课随身听
🎦 近几年音视频网络平台已经普遍应用,很多观众习惯在音视频平台观看收听在线课程,为了给不便来到现场的观众们提供在线的艺术普及,上海大剧院推出艺术课堂“在线一刻“,内容涉及音乐、舞蹈、戏剧、歌剧等舞台艺术领域。
金牌讲师精品课随身听——上海大剧院艺术课堂 “在线一刻”上线。以音频节目为主,每期时长15-20分钟(一刻钟)左右,故取名 “在线一刻”,也有“一课”的寓意。上海大剧院将把近五年来多的100多次“艺术课堂”的内容剪辑成15分钟的音频节目持续上线,让无法参与艺术课堂现场活动的艺术爱好者通过在线收听,继续了解舞台艺术的故事,也可以让上海以外的观众能得到在线艺术普及,培养更多艺术爱好者。
“艺术课堂”线上课程近期先后推出“金牌讲师”韩斌、吴洁、王勇的《声色古典》《音乐的色彩》《古典芭蕾的缤纷世界》《王博士的音乐名城之旅》等系列主题,包括音乐、舞蹈、戏剧、歌剧等舞台艺术板块,为观众带来每天15分钟的“艺术公开课”。
往期回顾
声色古典系列
01 解读音乐史上最知名的百幅图像 / 02 画中巴黎美男子 / 03 海顿和他的住所 / 04 莫扎特和他的住所 / 05 贝多芬和他的住所 / 06 货币中的人物 / 07 改乐谱的作曲家 / 08 贝里尼 / 09 “双料额头”的男孩 / 10 你知道BWV吗?
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古典芭蕾的缤纷世界系列
01 入门宝典 / 02 足尖鞋和薄纱裙的诞生 / 03 芭蕾历史的新时代 / 04 “技术流”知识 / 05 “名场面”大双人舞 / 06 芭蕾舞剧的肢体语言 / 07 《天鹅湖》的诞生故事 / 08 不同版本的天鹅湖 / 09 细节详解《天鹅湖》 / 10 《睡美人》的诞生故事
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王博士的音乐之旅系列
01 走近古典音乐的世界 / 02 听音乐前如何做功课 / 03 贝多芬交响曲怎么听 / 04 莫扎特的传奇一生 / 05 “神童”莫扎特为何英年早逝 / 06 曾一个月演出24场的莫扎特歌剧 / 07 《魔笛》也可以这样 / 08 从书记员到作曲家
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