虚拟时尚品牌The Fabricant：从数字高级定制服装到去中心化的平台，商业模式、团队观点、市场策略｜「共同虚拟」案例库
日前，总部位于阿姆斯特丹的虚拟时尚品牌The Fabricant在A轮融资中筹集了 1400 万美元。
The Fabricant于2018 年创立，旨在引领时尚行业走向纯数字服装的新领域。目前有40名员工。
此轮融资由Greenfield One 领投，Ashton Kutcher 和 Guy Oseary 的 Sound Ventures、Red DAO 等参投。这笔资金将用于支持和扩大The Fabricant基于NFT平台The Fabricant Studio构建“元宇宙橱窗”计划。
新平台的推出，意味着The Fabricant商业模式的转变，从一开始的虚拟时尚品牌的打造到推出工具打造虚拟时尚的NFT平台，The Fabricant逐步从B端转向C端，根据官方表述，The Fabricant Studio将基于元宇宙打造旨在使每一名用户能从中受益的创作者经济体系。
迄今为止，The Fabricant已与 Under Armour、Off-White、Napapijri、Puma、Peak Performance、World of Women 以及 Epic Games 和 The Sandbox 等游戏平台合作，展示虚拟时尚领域的可能性。
在游戏领域，公开信息显示，The Fabricant已与 Epic Games 建立了合作伙伴关系，后者最近向 The Fabricant 授予了巨额赠款，该赠款对数字创作者开放，用于使用他们的虚拟引擎软件的项目；The Fabricant也将与NFT 社区 World of Women 和 The Sandbox 展开新的合作。Sandbox 的首席运营官 Sebastian Borget同时也是The Fabricant的天使投资人。
整体上，投资人认为，在虚拟环境中，人们可能会存在多重数字身份。而The Fabricant Studio允许任何创作者在虚拟世界中成为他们自己的时装设计师，这将使虚拟时尚变得独特、可交易并大众化。
创始人Kerry Murphy表示，希望到 2025 年成为“虚拟世界的衣橱”。当人们考虑购买纯数字服装时，希望他们首先考虑The Fabricant。
The Fabricant预计，到 2025 年，将有 1 亿人穿着在 The Fabricant Studio 铸造的数字服装进入虚拟世界。
The Fabricant发展历程
根据公开资料，公司的管理层在数字、时尚、商业领域经验丰富。
创始人Kerry Murphy曾在 Facebook、耐克、Asics、Under Armour、Playstation、飞利浦等公司的广告行业工作了十多年，他的3D/VFX技术、业务能力和创意，为The Fabricant 奠定了基础。
联合创始人Amber Jae Slooten毕业于阿姆斯特丹时装学院（AMF），是这家虚拟时尚公司背后的时装设计师。
联合创始人兼商业总监Adriana Hoppenbrouwer拥有克兰菲尔德大学（英国）的 MBA 学位，曾在大型国际公司，如可口可乐、SCJohnson、Orange mobile、耐克、Hunkemoller 和Hema任职，负责企业数字业务模式和全渠道能力的开发。
Amber Jae Slooten（下称Amber ）对The Fabricant走向NFT平台发挥了重要的作用，她从小就与织物打交道，但后来逐渐对传统的时装设计失去了兴趣，希望找到一种能够减少材料消耗的时装设计方式，于是她开始研究虚拟时尚。
2014年，Amber花了六个月的时间，开发了一项虚拟时尚项目，人们可以在其中观看模特在虚拟环境中行走。然后，Amber回到AMF完成她的学位，并将数字收藏的想法作为她的最终项目带回学校。在校期间，Amber遇到了她在The Fabricant的商业伙伴Kerry Murphy，他认同她对时尚未来的看法，并决定创建一个完整的技术平台。
2018年The Fabricant正式上线，首个数字时装系列在同一周亮相。
Kerry Murphy,
Amber Jae Slooten
2019年，The Fabricant以 9,500 美元的价格拍卖了第一件采用区块链技术制作的数字高级定制服装 “Iridescence 彩虹连衣裙”，这款与艺术家 Johanna Jaskowska 合作创作的闪闪发光、超逼真的服装为数字高级定制时装奠定了基础。
业务结构
从数字高级定制到NFT平台
The Fabricant的业务分为两部分：自主设计服装的时尚品牌业务，以及像“中介服务商”一样运作的品牌合作部门。
The Fabricant起初专注于高定市场。据The Fabricant的内容与策略主管 Michaela Larosse 解释，公司聘请了受过传统训练的时装设计师，他们在“数字工作室”工作，设计、制作和编码每一件服装。
2019年，The Fabricant以 9,500 美元的价格拍卖了数字高级定制服装 “Iridescence 彩虹连衣裙”，这款与艺术家 Johanna Jaskowska 合作创作的闪闪发光、超逼真的服装打响了The Fabricant的名头，并为后续数字高级定制时装奠定了基础。有媒体称 The Fabricant 的彩虹裙是“世界上第一件纯数字的、只存在于区块链上的服装”。
9,500 美元的售价如今看来，与今天 NFT 艺术品的天价拍卖额相比微不足道，但在当时却是非同寻常的。
此后The Fabricant继续在这一新兴市场深耕，并伴随海外虚拟时尚概念的流行开启了和品牌客户的合作。随后，该公司推出了deep系列，同时陆续与I.T、Puma、Napapijri、Under Armour、Tommy Hilfiger、adidas x Karlie Kloss等各大品牌合作，助力它们推出自己的数字时装产品；与著名时装设计师Toni Maticevski合作推出的Digi-Couture登上了澳大利亚时装周。
2021年，The Fabricant与英国时尚购物搜索平台 Lyst合作发布了一份报告，探究了时尚界的最新前沿科技，以及数字化是如何颠覆时尚行业的，分析了数字化趋势将如何影响消费者对虚拟时尚的态度及其相关行为。
在这份报告中，The Fabricant将“虚拟时尚”定义为“数字世界的一项交叉学科，包括了游戏和加密艺术”。“我们的数字时装作品永远不会以实体形式存在，它只是数据和想象力的结合。”
2021年10月，该公司推出了 The Fabricant Studio。根据The Fabricant的说法，这是一个任何人都可以创建、交易和佩戴虚拟时尚 NFT 的平台，并且此后已经实现了数千种虚拟时尚产品的共同创作。它的开发是为了让“任何人都能成为数字时装设计师”。这也意味着，The Fabricant开启了基于自身平台面向外部的销售-此前The Fabricant不提供产品的销售，他们的产品一般是通过DressX等虚拟时尚零售平台售卖。
这同时也是The Fabricant 所要打造的虚拟世界衣橱的使命的关键一步：将自己的服务由数字服装设计制作拓展到了销售的层面，并且通过扩大运营规模并为更多人提供基础设施服务。“The Fabricant 有可能像 Airbnb 和 Uber 这样的 Web2 公司那样获得网络效应”。
日前，The Fabricant Studio已经推出第二季，展示知名3D艺术家 Stephy Fung 的 Zodiac Wardrobe 系列。该系列的灵感来自中国十二生肖，以 12 种服装、15 种材料和 28 种颜色为特色。
创始团队观点
现实和虚拟的边界更加模糊，
虚拟时尚有主流化的拐点
“我们多久会看到人们早上醒来并为他们的头像挑选衣服？”这是一种对于虚拟时尚普及的设问。
The Fabricant 创始人Kerry Murphy认为，很多人已经这样做了，尤其是那些狂热的游戏玩家。他预测主流化的转折点，将始于互动体验在游戏之外具有日常功能价值。
“一旦它变得更加实用，成为工作的一部分，成为与家人或朋友交流的一部分。到那时，它才真正开始。”
虽然虚拟时尚的发展与奢侈品的推动不无关系，但 Kerry Murphy认为数字时装与奢侈品市场本身完全不同。对于像 Gucci 这样的品牌来说，进入 Roblox 领域是明智之举。这是一个尚未开发的新市场，在 Roblox 上闲逛的不是典型的 Gucci 消费者。“我认为现在购买数字资产的人会看到数字资产比实物资产更有价值。这将是一个巨大的变化。”
虚拟时尚是时尚行业未来的发展趋势。“我认为将会发生的事情，特别是对于时尚行业来说，是通过引入这些数字商业模式，实物商品的数量将减少。人们将开始看到数字商品的价值，并意识到他们愿意与数字商品互动，拥有无限的虚拟时尚商品衣柜，但现实生活中的衣柜里的实体时装越来越少。”Kerry Murphy也指出，这一切发生的前提，是那些数字体验需要比现实体验更好。
在数字资产真正起飞之前，The Fabricant认为，要解决的问题，一方面需要互动体验，以及所谓的实用性——用例，这样人们才能真正以多种不同的方式使用数字资产。另一方面需要解决的是互操作性——如果购买了一件虚拟时尚产品，用户实际上可以在游戏、AR 体验、社交媒体等领域体验。这就是现在所缺少的。
The Fabricant当下正在做的就是打造那些需要足够好并吸引人们真正想要与虚拟时尚互动的体验。“我们正在构建我们认为人们希望在虚拟时尚叙事中参与的体验——购买纯数字服装，因为他们看到了虚拟生活的价值，并真正进入了他们的现实生活”。
市场策略
目前，The Fabricant 正从在两方面努力。一是教育用户，让用户更了解虚拟时尚领域的趋势和背后的技术。Amber相信没有故事的数字服装没有价值，而价值建立在故事的理念之上的。在这个方面，他们在互联网上发布了博客文章、Instagram和Linkedin帖子等内容，讲述每件数字服装背后的故事，再现它们的生产过程，促进消费者理解行业趋势及其背后的技术方面的挑战。
二是改变消费者的购物行为。Amber相信人们在消费文化方面再次面临一场革命，而这也影响了时尚行业。The Fabricant现在的目标客户是更有意识的年轻人，他们关心产品背后的故事，关心品牌是否环保、是否可持续。一个典型例子是The Fabricant与香港I.T共同发起的一项活动。该品牌委托了一个专为庆祝其三十年而设计的系列数字服装。这家快闪店没有实体服装，只有在屏幕上的服装，人们可以通过与大屏幕和真人大小的服装AR和VR的3D动画互动来订购衣服。体验非常成功，消费者接受度很高。
The Fabricant的内容与策略主管 Michaela Larosse表示，“全球约有35亿人都是虚拟时尚客户，在总购买力中超过55%。” 在数字时代成长起来的Z一代和千禧一代消费者是虚拟时尚消费的主力军，他们的关键特征是，他们对现实和虚拟的边界更加模糊。
The Fabricant预测，“在未来，虚拟时尚将无缝过渡到现实世界，到那时，当你走在街上时，其他人可以通过一个数字连接设备看到你的另一个虚拟时尚身份。这些需要大量的技术开发，但我们喜欢创造性的技术挑战。”