2021年9月，话剧九人十周年戏剧月在京开幕。《四张机》《春逝》《双枰记》三部剧作轮番登台，与观众席上的新朋故友们一同迎来了九人第一次盛大的“驻城”演出。2023年9月，话剧九人迎来十二周年生日，民国知识分子系列收官之作《庭前》同京城观众如约见面。“民国宇宙”的故事伊始于红楼书斋的亭前垂柳，在京沪两地律界三十年的庭前草木、世事风雷中告一段落。从北京到北京，由“亭前”至《庭前》，时光周流成环。是完成，亦是启程。2023年末至2024年初，九人民国知识分子系列《四张机》《春逝》《对称性破缺》《双枰记》《庭前》五部剧作将在京跨年连演，这方民国宇宙中的故人故事将首次以最完整的面貌顺次同观众见面。*

第八届乌镇戏剧节特邀剧目第五届华语戏剧盛典最佳年度小剧场剧目纪念中国当代小剧场40周年系列活动特邀剧目2022“北京故事”优秀小剧场展演剧目2021国家大剧院夏季演出季展演剧目2021西安戏剧节特邀剧目2020北京喜剧周展演剧目恰如春草，渐行渐远还生话剧九人民国知识分子系列作品《春逝》北京站即将开票剧情简介民国二十四年，暮春初夏。中央研究院物理所唯一的女研究员顾静薇，迎来了脾气颇难对付的助理瞿健雄，而她们的所长丁奚林也正埋首于科研与剧本的双重困境。正值科研朝不保夕的乱世穷途，旧者已破，然新者未成。这一对年轻的物理学双姝携手抗拒随波浮沉，也在短短一年的共度时光里，影响了彼此的一生……

叶启荪舞台剧演员、配音演员、剧场工作者。话剧作品：《对称性破缺》《双枰记》《水流下来》《国王的朋友》《最后晚餐》《结伴关系》《李鸿章对话伊藤博文》《疯狂粉丝》《恶棍训练营》等。李晓辉

大麦9.3分、豆瓣8.6分高分剧目大麦2020年度高分话剧榜单入选剧目“戏剧中国”2019年度话剧类优佳剧本“第四届华语戏剧盛典”最佳小剧场剧目“2021年上海壹戏剧大赏”最佳小剧场剧目话剧九人民国知识分子话剧《四张机》2023全国巡演东莞站即将开票剧情简介民国八年，风云激荡。

晚冬的深圳万木蓬勃。湿雨沉沉的回南天里，经过打磨升级的《对称性破缺》（以下简称《对破》）2.0版本在深圳万象天地剧场迎来了首演，场内日日满座，泪意与星云同驰。纪刻着时间的游标卡尺横亘绵延、奔涌不迭的云潮起伏舒卷，场灯亮就的星空亦牵引起舞台上下的交汇——这是科学家叶启荪、吴大有、瞿健雄舟行海上的遥遥相顾，也是演员张巍、李晓辉和路雯三人「共此好风」的起伏征途。本文封面图源观众（图中水印为：AG

在话剧九人奇妙的戏剧旅程中，台词与现实的互文无处不在，有些话讲得多了，也便成为了行动和身体的烙印。高妙的“自证预言”总是在不经意间展露它的力量。深圳无疑是我们等待已久的舞台。相聚的约定在春天许下，兑现却已是四时的末尾。曾经《四张机》在这里上演，一段段回忆鲜活如昨日。而今同一方舞台上，有为故友千里奔袭、援手相救的《双枰记》，也有写给同路人的《春逝》，在新的一年里，还会有向追问答案的勇者致意的《对称性破缺》。动荡的时光使得等待更加漫长，但是在时间的相对论里，它会因为重逢的约定而变得短促有力。我们在不断地积累、蜕变，并在时间的尽头，一次又一次开启新的相聚。剧场内外，俱是烂柯人矣。双枰记.

一息尚存，灯不倾灭民国知识分子戏剧《双枰记》北京站岁末封箱，明日开票《双枰记》剧情向宣传片剧情简介民国二十二年春，南京江宁。狱中的程无右明日就要被开庭审判，友人卢泊安深夜来访，却为他带来了一位意想不到的辩护律师、昔日故交郎世飖。三人少年时曾是无话不谈的知己、棋友和对手，不料二十年间彼此疏离反目。这一场特殊的辩护能否继续？棋盘之上，胜负难断；暗室之中，火光分明。

2022年12月起话剧九人民国知识分子系列戏剧作品《双枰记》《春逝》《对称性破缺》将在深圳万象天地剧场陆续上演岁暮晚冬，与君相逢（三戏开票信息详见文末）剧情简介民国二十二年春，南京江宁。狱中的程无右明日就要被开庭审判，友人卢泊安深夜来访，却为他带来了一位意想不到的辩护律师、昔日故交郎世飖。三人少年时曾是无话不谈的知己、棋友和对手，不料二十年间彼此疏离反目。这一场特殊的辩护能否继续？棋盘之上，胜负难断；暗室之中，火光分明。《双枰记》剧情向宣传片《双枰记》的故事发生在一九三三年的南京江宁。在这里，革命者程无右被控犯有“危害民国罪”，依法或将被判处死刑。“营救程无右”作为故事展开的重要线索，它的灵感来源是一段真实历史：“1932年10月，陈独秀第五次被捕入狱，被羁押在南京江宁看守所。命悬一线之际，蔡元培、胡适、柳亚子、林语堂、蒋梦麟、周作人等人纷纷奔走营救。1933年4月14日，南京江宁地方法院公开审理陈独秀危害民国案，章士钊、彭望邺、吴之屏律师为之辩护。”

百年民国，如梦如戏。从春寒乍起到大雪纷落，人们陆续登台又接连下场。他们、她们中，有璀璨划过的星流，也有微弱执拗的烛火。一道光亮过，台上的那方宇宙就多记住一个名字；一道光熄灭，宇宙的这部索引就多一个词条定格。或许只有辞典对人的公平，与宇宙没什么不同。C程婴杵臼、月照西乡，吾与足下分任之。——郎世飖（《双枰记》）【蔡元培相关剧目】《四张机》《双枰记》【关键词】#北大

北京大学和燕京大学工学院的基础课应用力学和材料力学，物理系的理论力学、

第九届乌镇戏剧节特邀剧目开票时间：10月25日上午10:00开票渠道：大麦网新京报“最艺术”演出榜2021年度十大戏剧第七届“中国原创话剧邀请展”入选剧目话剧九人“民国知识分子系列”作品《双枰记》上海站惊喜加场，明日开票《双枰记》剧情向宣传片剧情简介1933年春，南京江宁。狱中的程无右明日就要被开庭审判，友人卢泊安深夜来访，为他带来了一位意想不到的辩护律师、昔日故交郎世飖。三人少年时曾是无话不谈的知己、棋友和对手，却在二十年间彼此疏离反目。这一场特殊的辩护能否继续？棋盘之上，胜负难断；暗室幽微，火光分明。

《对称性破缺》的舞台上，横卧着一条漫长的“时间之尺”。在传统的镜框式戏剧舞台上，观众由前及后的视线会天然架构出纵深的轴线，幕布和景片沿着这条轴线依次垂落，便能形成多层次的舞台景观。九人早期的作品《落梅风》就是用层层叠叠的镜面和屏风来建构整个舞台，看上去相当古典。《四张机》的舞美，也是朴素的垂直立面结构。《春逝》中“顶天立地”的多宝阁、依附于竖直墙面的门窗、衣架、立柜，同样强调着“垂直”空间的利用。然而《对称性破缺》大胆地突破了这种传统，改用一条横向放置的“游标卡尺”来统摄整个空间。这是一个来源于科学的意象，又被再创造成了一个关于时间的绝妙隐喻。从草图到最终效果图，舞美设计曾淼一共改了3稿。在确定下来的版本中，卡尺上的“游标”被替换成了一个门面和一组阶梯，会随着剧情的进展被演员们移动。当游标向舞台两端移动，水平悬挂的绳索会在定滑轮装置的带动下逐渐展开，上面的纸张像瀑布般铺天盖地，记录着许多代学者的心血，承载着无数人有关家国的热望。门窗和树枝安装中整条长尺是一条有刻度的廊道，挑高1米，长度11米，演员可以在上面行走、表演，大家把它称作“时间之尺”，是舞台美术的灵魂。特制的拉丝金属刻度线在黑暗中依旧可以闪光。当场灯暗下，大幕将歇，便能够看到它锋利地横贯整个舞台，指示着光阴的流逝，而那些泛着微光的刻痕，就仿佛我们所能留下的全部事物。谈及整体美术设计的理念，曾淼老师说：传统舞台最重要的是对纵深维度的控制，其实和西方古典的绘画和建筑空间强调透视学是一致的。而建筑、舞台的现代性从源头上就强调回归地平线，强调扎根在大地上的抽象性。”给舞台铺上如雪的刨花除了长尺，舞台上的刨花也是非常灵活的水平元素，源于开场的一棵树。它们覆盖于大地之上，和时间之尺一起将舞台的前区合围，划出内外区的结构。而另一方面，这种对地平线的回归恰恰是东方古典美学的特长。视线随“时间之尺”延伸，舞台就仿佛舒展的长卷，邀请我们走入岁月的河流，去看“江畔何人初见月”，去问“江月何时初照人”。灯光老师的“剧场造云术”，是几乎每个小伙伴在看过技术合成之后都要盛赞一番的魔法。在高度强调水平面的舞台上，剧场的上空有了大片的留白，那些由光线渲染而成的烟云流散在时间之尺上空，一柔一刚，呼应出命运的二重隐喻。头顶浓云笼罩，台上人却伶仃成影，“这种潜在的压迫感也是我们想要展现的”。在第二幕的西南联大，空袭四起，“跑警报”是家常便饭。烟机喷出的雾将整个舞台包裹在迷蒙的硝烟里，灯光一打，便有置身旷野的萧索感和漂泊感。每一场演出，流云的形态都不尽相同，是独属于剧场“一期一会”的邂逅。烟云流散硝烟弥漫对于灯光设计李赫珂老师来说，艺术化了的游标卡尺代表的是一种科学中的秩序，而剧本中的三段岁月如此动荡不安，与舞台上恒定的意象形成了强烈的张力。如何找到既能表现戏剧张力和人物变化，又不至于迷失在庞杂的舞台调度中，是摆在他桌前的一道难题。灯光的明暗之间也有其呼吸节奏，光色变化中也能体现人物情感，从繁杂的场景变化和演员调度之中，找到灯光的形象种子。”技术合成调光现场每一次明暗的闪烁、骤变，都不是孤立的，就好像天空中的群星在随着口哨声眨眼睛，灯光也在随着角色所处的情境变幻。赫珂老师也利用灯光角度的变化，制造出光影微妙的变形，在保持整体感的同时加强细节层次的处理。在第二幕中，吴大有带着联大的学生们，用自己做的玻璃棱镜进行“拉曼实验”，如果只是在台词中乍然听到，可能相当抽象，导演很希望能用灯光将拉曼实验中光的散射效果具象化。7月《春逝》装台期间，灯光、道具、舞监一起带着收集来的反光材料，在剧场就地开展特殊的“光学实验”，最终动手创造出了一个小型装置。当舞台灯光照射在装置上，反射出来的光会像彩虹和晚霞一样绚丽，在满面尘霜的苦难里、在战争的阴霾里点起希望的光彩。《对称性破缺》有一张流传甚广的剧照，是三位演员对着满满一面“纸墙”学唱《西南联大校歌》。此前的排练一直是用报纸替代的，技术合成那天，也是演员们第一次见到真正的挂纸。饰演吴大有的李晓辉把挂纸找了个遍，“这里面肯定能找到那篇叶启荪论中国科学的书稿吧？你看，这就是。我就说这帮人这么严谨，不可能没有。”是了，作为诞生在九月的剧组，话剧九人还是很有些“处女座”脾气。舞台上空的挂绳高2米、长7米，布景总面积14平方米，是道具组最重要的任务之一。不仅要用纸挂满整个空间，还要依靠层叠错落来凸显“多”，因此真正需要的纸量大概是布景面积的3倍。对于大型舞台演出来说，纸轻且锋利，容易对演员造成干扰，巡演到南方还可能因为受潮而容易破损。道具组修改了方案，换成用布料数码打印。可是新的难题接踵而至：这些书页、信纸、曲谱的原稿都上了年纪，画质很一般，而一旦图稿不够高清，放大打印之后就会非常模糊。虽然在庞大的剧场里，几乎没有人能看得清这一笔一划，但是道具组依然选择了更复杂的方案：参照当年的书稿、教材一张一张PS出了高清图纸。因为布料过于轻薄，演员一经过就会飘起来，大家又挑了挺括的衬布，四处奔走，只为找一家肯接活儿的裁缝铺。直到技术合成之前，服道化老师靳曦还在为此焦头烂额：嗐！别提了！我也不敢说，感觉要完蛋了。（笑）去想无关紧要的事吧，去想风吧。”当然，事实证明，办法总比困难多。安装挂钩《对称性破缺》里还有一本特殊的相册。叶启荪的学生小熊决意离开校园、投身抗战，前来辞行。剧本写道：“叶启荪转过头剧烈咳嗽，开始找东西”。他在找他的学生小熊拍摄的中国第一张红外照片，那是一张北平西山的风景照，希望送给小熊留个纪念。“我们想着这样珍贵的一个东西，肯定不会随手乱放，也怕他（叶启荪的扮演者张巍）在那么大的箱子里找不着，就做了一本相册。”一开始相册里随机放了一些剧照，后来为了方便演员找到风景照，就把其它照片都换成了九人从前的人物剧照。“张叔不知道照片已经被换过了，排练到去翻相册那一刻，明显看到张叔愣住了，眼中有泪花。”那些熟悉的面孔，恍然间化身为他的学生，为了家国理想接连奔赴战场，此一去山高水远，归期未卜。“多难殷忧新国运，动心忍性希前哲。”《对称性破缺》是九人“民国宇宙”的第四部作品，有熟悉的“年代感”风格，也比前作多了一些实验性。据舞监郭爱伦回忆，在2020年最早的方案中，40多个角色要用到的服装、道具会被分装在几十个一模一样的行李箱里，由三位演员拎来拎去，拿错任何一个都会造成舞台事故。道具老师也要一直躲在舞台装置里，以便随时进行道具迁换。道具准备中，满地“书箱”后来大家摸索出了一套“一物多用”的办法：桌上的花瓶，是特意找的矮款，可以拿下来当作小朋友玩的陀螺；叶先生家的饭缸，倒扣过来就是厨子敲的木鱼；吴大有妻子盖的被子，架起来是周先生的一匹马，还可以是小袁玩游戏时的披风。为了符合年代，桌椅等道具也是“多功能定制款”。舞美曾淼查阅了大量资料，还原出了校园里带小桌板的椅子，是西南联大时期的标志性物件。不过为了能够适应不同环境的需要，比如第三幕里瞿健雄在纽约的居所，小桌板全部做成了可拆卸的。小袁的风筝也是可拆卸的，飞的时候用一根鱼竿挑起来，成为健雄乡愁故事里一抹童真色彩。这几年做服化有一个微妙的感觉，就是我们试衣服会试很多很多件，可能有十件都是过关的，但还是不够，一定要所有人——不止是服化组的三个人，而是每一个人，第一眼看到就觉得是它，那件才是最合适的。”蓝色是《对称性破缺》从一开始就定好的主色调，它是天空的颜色，是比天空更蓝的海水的颜色，也是我们描绘浩瀚宇宙时偏爱的浪漫色彩，并且透出这个宏大故事特有的冷冽感。《对称性破缺》的服化概念图健雄的外套是服装老师特别定做的。吴大有的马甲更是一度让服化组找到崩溃，灰色太精英，米黄色虽然和谐但是暖得有些突兀。试了很多款，“虽然及格了，但是都不够合适。”直到贺晓老师找到一款有点发绿的马甲，上面缀有暗色的暖调格纹，和领带也非常搭配，既处理出了层次，又能保证外套脱掉之后角色气质会发生变化。每一个小细节的累加，就会让戏服离“对”更近一点。服化设计也为演出气氛贡献了不少巧思。张叔在成为小袁的时候，会获得一枚小领结作为可爱buff；小路的发型可以迅速变化，两个小辫儿是女学生，全部夹在后面就是厨子，用发网和珍珠发钗扎成发髻，再配上一条静薇送给她的珍珠项链就成了瞿健雄。晓辉老师在演吴大有时穿的衣服贴满了补丁，其中隐藏着一个“活动款”。在西南联大教书那段家徒四壁的日子里，大有会现场从身上撕下来一个补丁去洗碗，洗完再pia地贴回去——习以为常，举重若轻。这块补丁背后粘了纳米胶，每场演出前都要更换。《对称性破缺》的表演强度非常大，140分钟左右的演出时长，三位演员几乎没有下场的时候，搞体育、做家务、跑警报连番上演。为了保证安全和尽可能的舒适，服化老师为女演员准备了长裤，料子柔顺有弹性，垂感也比较好，与旗袍的色调很接近，长度与旗袍下摆基本齐平。“大幅度的动作对麦也会有影响，现在因为演员长久地不下台嘛，可能没时间调整，就想给他们戴两个麦，但是又怕腰上挂两个麦包太热了，所以就想到请裁缝改装出能承担两个麦的麦盒。”咱们以前的剧是话剧，对称性破缺是'音乐剧’（笑）。”有时候演员一个转身、一个手势起落，年纪、身份、境遇（甚至物种）就全然是另外一个角色了。为了能让观众更顺利地进入剧情，《对称性破缺》建立了由音乐和音效来带动剧情的机制。一切都从纸面上的文字开始。术乔老师音乐的创作从很早就开始了。正式彩排前，导演会标注出需要音乐的部分，尤其是与剧情相关的旋律，主控声音设计的舞监佳依会把读本音频发过去，方便配乐主题的确定。等到正式排练开始，演员们的表演视频也被源源不断地传送到大洋彼岸。写好的音乐有时也要与排练反复磨合，一条条反馈堆上去，一次次修改，才能最终定稿。“那时候进入音乐的共享文档，经常能看到我们三个（导演、舞监和作曲）的头像同时在半夜闪烁。”那些一起熬过的夜，共享文档都记得以往的作品里音乐还是相对静止的，停留在当下时刻，只属于片段的情境。而《对称性破缺》里的声音是始终流动的。”术乔提到，他最期待在舞台上看到的是题为《卢泊安》的这段音乐与表演的融合效果。在舞监佳依的回忆里，这段音乐也是堪称神奇的催化剂。在剧本中，那是一场胜友如云的酒会，演讲中的卢泊安仍有往日意气风发的影子，情势却在结尾处急转直下，命运的钟声轰然敲响。这段音乐戏份吃重，按照剧情的走向，一定是由庄重盛大转向急促悲怆。然而术乔发来的音乐平和、简单得出乎所有人意料，甚至一度让导演怀疑给错了录音文件。但一进入排练厅，这段音乐就抓住了在场的每一个人，它给了演员更多的演绎空间，看似平和又一往无前地不断行进，暗示着命运的不容抗拒，又细腻地承托起一切难以言说的情感。只试了一次，《卢泊安》就被标上了“通过”。剧中共有40段原创音乐和30条左右的音效，这个声音创作的体量是九人以往的作品中从未有过的。由于舞台强烈的意象性，《对称性破缺》在很大程度上依靠声音这个看不见的元素来提示场景的变幻，或者辅助无实物表演的想象。吴叶之争的结尾，群鸦向天空窜飞的振翅声倏然响起，能够在一瞬间把我们拉回到那个原子弹即将横空出世的动荡年代。在对战争的厌倦、对后辈的担忧中，吴大有茫然四顾，而我们与他心有戚戚焉。要找到最契合情境的音效绝非易事。叶启荪的厨子做饭时，导演想要一个调酱汁的声音和一个疯狂炒菜的声音，佳依前前后后花了两个月，反复寻找、替换，始终达不到心目中那个“最合适”。最后她干脆找来一口铁锅一把刀，自己录了一段“干炒菜刀”，终于圆满了这几秒的空白。实际演出中，音效的出入、强弱都是在控台完成的。为了方便巡演，佳依预先在Qlab里将音效与音乐组接成段，设置演进过程，将联大的学堂音乐、鸡鸣犬吠、疾风骤雨般的警报声、枪炮声无缝衔接，被大家戏称为“最伟大的作品”。有了声音的提示和情绪渲染，演员们也更加收放自如。或许《对称性破缺》的声音就像是风，和煦的风、冷冽的风、温柔的刺骨的风，席卷一切的风，推着人们前行的风。虽然看不见形体，却有无限力量。舞台监督或许是剧场里最隐形的工种，也是《对称性破缺》幕后神秘的守护者。在前期排练的阶段，整个剧组都在探索和尝试更好的呈现方式，本就复杂的演员调度因为一天一变而更加复杂，道具、音乐等等技术点也在不断调整。舞监需要根据当天的排练内容进行道具备场，排练期间播放音乐音效、测试新配乐、拍摄视频反馈给作曲老师、编辑Qlab工程文件，排练过程中还需要不断进行道具复场、做场记……在排练《双枰记》的时候，张叔还回忆说，《对破》排练时舞监老师们都在“满场乱飞”。当时九人的舞监很多都在外为了《春逝》的巡演奔走，北京的排练厅人手紧缺，有两位宣发组的伙伴紧急受训上岗，成为临时跟场舞监，第一次学习Qlab软件、第一次尝试绘制调度图，经常一天排练下来，晚上还自己抱着电脑预习第二天的排练内容。“到后来我们回北京的时候，她们已经相当专业了！”在排练后期，舞监也会帮助演员熟记自己的调度，同时不断优化各个技术点；到联排和演出阶段，则反复练习技术难点，保障演出顺利进行。某种程度上，舞台监督也是从最完整的“上帝视角”，看着一部剧一点点成长起来的见证人。据见证人之一爱伦透露：上海演出结束后，导演已经根据观众反馈调整和打磨了剧本。”未来的每一场演出都更值得期待。“你要采访编剧吗？”全部的采访开始前，我曾经到排练厅去要一份名单。璇姐从抽屉里翻出一张纸，准备给我列个幕后采访的清单——纸的背后是小袁画的漫画，一个神似晓辉老师的小人儿手里像放风筝似的拿着一朵花——“算了，这部剧剧本一点也不重要。”当我拿着全部的采访记录，让它们挨个铺满屏幕的时候，才发现这一点也不重要的剧本其实是隐藏的根系，是灵感最初的火光。一切都是由剧本生长而来。而这整个过程，酝酿了三年。另一个奇妙的体验，是当我试图把老师们谈到的内容与幕后工种逐一对应，会发现这几乎是不可能的。服道化在cue舞美，舞美在夸灯光，灯光在cue舞监，舞监在感叹所有部门的执行力和创造力。“我们有一种非常亲密无间的合作，很多东西都是大家一起想出来的。这或许就是九人的魅力吧。”感谢安安、卓如对采访的鼎力相助感谢梓妍专门拍摄技术合成动态图感谢接受采访的老师们：曾淼、靳曦、李赫珂、杨佳依、郭爱伦、孙术乔（排名不分先后）更要感谢每一位在台前幕后造梦的戏剧人星云流转

第一次见到朱冠霖的时候，《双枰记》的制作人郑晓娟就察觉他身上有一种“中年感”，很适合饰演《双枰记》中的“卢泊安”。“很难描述这种感觉，总之有点沧桑，不像少年。”实际上，朱冠霖今年还不满30岁。而在九人的排练厅里，我见到的朱冠霖始终是活泼的，甚至有点搞怪。他会在试衣服松紧时突然跳一段王心凌的《爱你》，也会在和张巍（《双枰记》郎世飖的扮演者）谈笑间一秒切到曲艺频道，排练厅总是因为他笑作一团。结束排练后，朱冠霖又慢慢落回了有些低沉的状态里。他说自己提前经历了卢泊安的“中年心态”。“可能跟我从小学唱戏有关系吧，人家小时候都听周杰伦，我听的是杨宝森、马连良（京剧演员）。人家小学六年级正玩呢，我周六日就跟一帮老头老太太一块唱戏，一直浸染在这种传统文化的氛围里。”他说，“再一个就是，我演过的很多角色都是超出我本身年龄阶段的。时间长了，可能就一直带着‘那个东西’。”“那个东西”究竟是什么，他也很难形容。演员介绍朱冠霖青年演员。话剧作品：《三昧》《牛天赐》《将军里》《奔月》《样式雷》《爱情失格》《榆树下的欲望》等。01在采访过程中，我们聊起了他的一些过往经历，以及他本人与“卢泊安”这个角色的相似和不同。朱冠霖有好几次提到卢泊安的台词——“抗争式的屈服”。终于有一次，我忍不住问他为什么喜欢这句台词——并且只喜欢前半句，而不提后面还有一句“屈服式的抗争”。他说：“因为我对生活无可奈何，内心已经躺平了。”2015年毕业之后，朱冠霖一直活跃在话剧舞台上，几乎无暇停下来思考。然而最近几年，时代和环境剧变，他的心态也发生了转变。朱冠霖关心很多事。“遥远的哭声”也好，“身边的叹息”也好，他总会受到很多牵动，也会和比他更年长的人讨论这些。抛开职业和年龄的区别，我们都正在经历这个变化的时代，只是每个个体的应对方式不同。朱冠霖的应对方式是去天津找人学制扇。他一直喜欢把玩这类东西，“扇子是诗书刻印画的载体，而做扇骨也是一个传承了百年的事情。”在疫情无法演出的时间里，他就去学着从零开始做一把扇子出来，试着成为一个制扇师。他甚至也设想过，以后能有一个专门做扇子的工作室。“制扇和演戏不一样，我只要一个人就可以独立完成这件事。”我问他，在这个过程中他的状态有什么变化吗。“做完之后会有一种……”朱冠霖停顿了一下，“挫败感。”我愣了一下，还以为他会说“成就感”。他说：“是挫败感呀，‘哎呀，这锉刀下去，这一下又锉歪了’。不断不断地修正，到后面可能慢慢会有一些成就感。”这句话，让我想到了剧中的雨夜，卢泊安的目光穿过细密的雨帘，那是一个曾经少年的叹息。02朱冠霖还记得他第一次朗读剧本时的感受。那时他刚结束上一个戏回到家里，《双枰记》的纸质剧本还没有送到，他就坐在沙发上拿起手机，从第一场第一个字开始朗读。读到郎世飖说：“我的火车晚了点，难为你等了这样久。”卢泊安答：“为君风露立中宵，也是应当。”朱冠霖读到这里突然就哭了，哭得很厉害。他自己也觉得莫名其妙，这件事情的发生没有任何契机和征兆。但他后来想了想，“难为你等了这样久”，说的不仅是角色和角色之间，而是在人生的各个阶段都会有的一种感觉。也许是等一部好戏，等一个难得的好机会，或者等一辈子都在“够”的某个东西。真正等到的时候，虽然可能从来没有触碰过，却也好像老友重逢一样。这时也没有什么别的话可说，惟有轻轻地应一句：“为君风露立中宵，也是应当。”这让我觉得，虽然嘴上说着已经躺平、妥协了，但在朱冠霖心里某个角落，也许仍然有要去追求和坚持的事情。套用社交网络上的热梗，这大概就是“仰卧起坐式的抗争”吧。03《双枰记》里的卢泊安是一个居中调停的角色，这和朱冠霖天秤座的性格有些相近。有时候他愿意为了让局面平衡而去妥协自己，“找到大家都舒服的状态，保持世界和平美好。”而戏里关于友情的部分也让他有了很多思考。朱冠霖小时候换过好几个城市读书学习，用他的说法是“挺颠沛流离的”，所以朋友也一直在变化。现在他会想，“朋友”到底怎么定义呢？现代人总是对着手机打字，“一个人结束了对话，要发个表情包，另一个人还必须回一个表情包，不然就好像很不礼貌”。交心的人越来越少，像《双枰记》中的这种故友之情也越发可贵。站在卢泊安的视角，朱冠霖非常能理解这种情谊。因为剧中三人相识二十多年，共同经历了许多轰轰烈烈的事情；也因为“只有程无右一如既往”，他做到了卢泊安做不到的事。“所以他（卢泊安）一定要去救他（程无右），不管成还是不成，这件事一定要去做。”但站在朱冠霖的视角，他会去想，现实里有谁值得他去做这样的事情。他很怀念还没上学时那种小孩子之间的单纯友情，也会对朋友的渐渐远离或者产生分歧感到惋惜。在《双枰记》的排练过程中，他也开始重新审视和朋友的关系，并逐渐能够接受一些变化了。除了卢泊安之外，朱冠霖说他最想饰演“冯小寒”这个角色。“因为我会讲南京话！”他开玩笑说。但随即又正经起来。他觉得自己不会像卢泊安那样有勇气、有胆魄去做很多事，可能就会像冯小寒一样，在街边支个棋摊，坐看人生百态。04导演问朱冠霖，你觉得《双枰记》是喜剧还是悲剧。朱冠霖说，是悲剧，而且很悲凉。张巍说，朱冠霖演的卢泊安，底色也是悲凉。于悲凉之中努力寻求一条破局之路。卢泊安的某一部分，和这一阶段的朱冠霖重合了。朱冠霖和九人、和《双枰记》的故事才刚刚开始。接下来，他们会一起走向北京、上海等各个城市，与观众们见面。余下的故事，就交给舞台上那盏滚灯来述说吧。END剧情简介民国二十二年春，南京江宁。狱中的程无右明日就要被开庭审判，友人卢泊安深夜来访，为他带来了一位意想不到的辩护律师、昔日故交郎世飖。三人少年时曾是无话不谈的知己、棋友和对手，却在二十年间彼此疏离反目。这一场特殊的辩护能否继续？棋盘之上，胜负难断；暗室幽微，火光分明。CAST&STAFF演职人员名单Double

随着话剧九人2022年新作《对称性破缺》的首演，其同名音乐原声带专辑和主题曲《不答》也同步在网易云音乐首发。不

话剧九人民国知识分子系列作品《双枰记》将于清秋十月来到上海大幕将启邀您与秋风一道，共观此局《双枰记》剧情向宣传片剧情简介民国二十二年春，南京江宁。狱中的程无右明日就要被开庭审判，友人卢泊安深夜来访，为他带来了一位意想不到的辩护律师、昔日故交郎世飖。三人少年时曾是无话不谈的知己、棋友和对手，却在二十年间彼此疏离反目。这一场特殊的辩护能否继续？棋盘之上，胜负难断；暗室幽微，火光分明。

自2019年的《四张机》至2022年的《对称性破缺》，环环相扣的四部民国知识分子戏剧构筑起了话剧九人的一方宇宙。从红楼到夫子庙、从上海白利南路的物理所到昆明的西南联大，构成了这一宇宙的上下四方；从民国二年中秋雨夜、夫子庙摊前因棋而识的三个青年，到2000年无雪的早春、八宝山摊前被日影晃了神的老张，则是它的今来古往。百年晃过，空间的故事犹可一一探访；时间的谜却总隐介于聚光灯下、藏形于舞台中央。如今，《对称性破缺》织就的时光之流涓汩而过，也终将各部作品中时间的复杂样态串缀为一体：或利似霜刀，或明若烛照；或默如薇草，或奔如云潮。「从一颗星到一片海」作为民国宇宙系列中的「第一颗星」，《四张机》符合经典的三一律结构：春夏之交的红楼一夜，教员会议室里的一张桌，是启蒙岁月里、高歌猛进中的一个点。这一点周围坐了三位教授，他们以不同的视角望着时代张弓放弦、疾射出的那支箭矢的轨迹。怀望过去的古鹤箴、古老赏识的关沥海，期望未来的卢泊安、泊安推崇的罗镜山，他们的视线分望向时间的两端，然而永远分了一点余光注视着当下。唇枪舌剑论的是二十年前与二十年后，真正争的东西却总在桌前。这种当下性尤其显明在「和平主义」者求三野身上——他也随着时间的箭锋所指一往无前，目光却时时凝望着眼前具体的人。《四张机》（2019-）求三野式的关怀进而延伸至倡议容忍的中年卢泊安身上。不过，《双枰记》的时间更像在一架天平两端迁移。天平是正义的符号，可开庭前的漫漫长夜里，程无右心知，明日庭前没有正义可言——或者说，惟时间握有最后的审判之权。真正左右天平衡准的砝码不是模拟法庭的攻防推演，而是程无右与郎世飖救国路线之争的棋局，是程、卢、郎三人的青年与中年、回忆与现实。惊风飘白日，光景驰西流。冯、邵两位女性的讲述让时间在当下与过去之间纵跃，青年人的理想、中年人的怅惘在天平两端对视。追随记忆一路穿梭至故事尾声的，除了「还好有他一如既往」的程无右，还有冯小寒的棋、邵玉筝的鼓、两盏不灭的滚灯，以及那本狱中完稿的《双枰记》。它们以偶然的方式在今昔之间砌起某种恒常，提示了变动不居的世界里那些真正的「旧习难改」——关于原则立场，关于朋友知己，也关于人心中的烛火。《双枰记》（2021-）环裹着《春逝》的则是时间的一次小小周流——从一个春天到又一个春天，上海白利南路的一方院落并未被多少承载重大历史意义的决定性时刻打扰。与《四张机》《双枰记》不同，物理所的研究员们鲜少遭遇有形的暴烈。然而与《四张机》《双枰记》一脉相承，健雄、静薇还有丁所长，他们在各自的日常中同沉默的、难以撼动的无形结构——性别、职守、人心所执的偏见——时时相抗。忽然而至的离别像丁所长排演小戏的结局：一轮枯荣，人又要启程；一次小小的胜利过后，结构没有消失，日常还要继续——哪怕到了重洋之外的彼岸。《春逝》（2020-）改变弥散在日常中的难以变易之事的可能，须在比日常更见永恒的地方找寻。《春逝》里的健雄同静薇找到的那个解，是「世人的眼光或许分男女，微小的原子和核子却不会」。科学赋予人的信念、两场春逝之间珠连的情谊，却是一切春去春来的周而复始都摹仿不得的珍贵之物——哪怕未来的一个春天里可能的重逢。《对称性破缺》是一片时间的海。《对称性破缺》（2022）它的第一处不同在于，时间之潮的涨落本身成就了故事的走向。三位物理学家被一次又一次抛置于历史的潮头，而在许多选择的时刻，他们能做的至多是以不同的姿态搏浪。观众不但见证了他们或成功或落败，而且比《双枰记》式的回忆更具体地见证了他们姿态的调整。《对称性破缺》（2022）叶启荪拎着旧皮箱走下舷梯的一刻，「人与国家都那样年轻」；那时「叶先生总是有计划的」，时间却盘算着让他接受「科学家是计划不来的」。联大的每一个二十四小时里，「吴大有总是绕着困难走」；然而目睹同路的师友行至个体生命时间的尽头，死亡的追问后，他终于开始大胆地解题。健雄呢？她打破了「宇称」——空间对称性——的法则、跻身现代物理学史上的开创者，同时却被历史的无情答案——某种时间中的不对称——抛入一片意义的迷雾。一面是回响在物理所回忆里的答案，一面是不答的回信、不答的未来。已知的因与未知的果，让时间显现为一架注定倾斜的天平。无论健雄抑或叶启荪、吴大有，故事中的他们在许多重大的、不为人知的历史时刻狭路相逢的，无疑是普遍的困境，是身处「过去与未来之间」的人之为人注定面对的、时间的「对称性破缺」。瞿健雄在纽约此外，《对称性破缺》的叙事中交织了多种时间感。三位讲述人于各个身份之间穿行，他们的对话、漫话，甚至自说自话，频与此前剧目的众多议题循相呼应。叶启荪的晚年或让《双枰记》的观众有所共鸣；炮火击碎昆明的薄雾，联大师生亲历的残酷与后人乐道的教育乌托邦之间的距离，又与《四张机》所讨论的教育的理想与现实遥遥相和；健雄走在起起伏伏间的学术生命则是《春逝》母题的延展，物理所的人和事始终是牵萦她万里的精神支柱。晚年卢泊安与他的学生反复映现的主题与诗化的台词一同构筑了某种回环的时间经验：「地上堆起如雪的刨花」「这和他计划的不一样」「大海的蓝色并非反射天空」「难道微小的原子和核子，也会对男女有不同的偏好吗？」……舞台上空，眼眸深处，余音不绝。而时间洋流中的一次次洄游，与偶然闪现的回忆又有不同。一代人忽焉老矣，又轮到一代人正年轻。同一道题，在历史游标卡尺的各个刻度上出自不同的人之口，让题目本身闪烁起必然性的光芒。「游标卡尺」上的历史舞台题始终是解不完的，那些恒常的难题，也不仅仅是某一个人或某一代人要解的——比如，一个人究竟应该为何活着，又该如何死去？它关乎个体生命时间的开端与终结。题目岿然。两侧浩汤而过的是另一样态的、磅礴的时间，是「不独光阴朝复暮，杭州老去被潮催」，是海洋之状变态无时。老年瞿健雄德国史家莱因哈特·考泽莱克(Reinhart

引子《双枰记》，话剧九人的高口碑文人戏，以台词妙趣、情长意厚而被无数观众深深惦念。程无右、卢泊安、郎世飖，三位主角是少年故交，即使经年未见，讲起话来仍有着惊人的默契，时而疾风骤雨，时而流水行云。这不仅仅是年少相知的心有灵犀，也正如克莱夫·詹姆斯谈到拥有着相同文明传统、相似文学积累的知识分子时所说的那样：“他们都携带着一个宝藏室，装满了默记于心的诗歌......一人引用奥登、燕卜荪、华莱士·史蒂文斯，另一人总能接上下一句。这一代人正是通过这些共同的记忆，建起属于他们的典故世界。”文人戏善用典。恰当出现的典故，不仅有助于突显“文人”的语言风格，更是在纸上字间细细埋下一些创作者和观众共享的密码，字外之意，赋予了戏剧更为鲜活立体的生命。今天就带大家一同走进《双枰记》的典故世界，品一品戏谑，探一探讽喻，感一感无处不在的赤诚真心。姓名与谐音程无右骤然在狱中与郎世飖重逢，脱口就是“子系中山狼，得志便猖狂”。“中山狼”，典出《中山狼传》。中山是国名，在今河北省中部太行山东麓一带。一日，东郭先生途经此处，遇见走投无路的带伤独狼。东郭先生好意救它，却反遭祸事，险些死在他的利齿之下。从此“中山狼”便成了恩将仇报之徒的代称。程无右这句话，则是曹雪芹写给迎春的判词。子系拼起来成个“孙”字，暗讽迎春的丈夫孙绍祖为势利小人，用的就是“中山狼”的典故。郎世飖姓郎，与“狼”同音，彼时又身着中山装。程无右对他心有怨怼，难怪要以“中山狼（郎）”相称。以“狼”代“郎”在剧中不止一处。卢泊安称呼郎世飖为郎兄，程无右立刻戗声：“他是狼，你是狈不成？你俩狼狈为奸？”如此不留情面，可见嫌隙之深。想想当初少年离别，郎世飖嘱咐卢泊安照看这位锋芒毕露的朋友时，也曾自称“老狼”，两相对照，令人唏嘘。郎世飖救人心切，面对故友的屡屡发难，不以为忤。被逐出门时，他还反用程无右的姓氏问道：“我现在是不是该去外头，程门立雪了？”“程门立雪”，出自《二程全书·遗书十二》。北宋时，杨时和游酢拜见程颐，见他“瞑目而坐”，不忍打扰，顶着风雪在门外静候。程颐醒来时，“门外之雪深一尺”。“程门立雪”喻尊师重道。郎世飖与程无右是同辈，又刚被劈头盖脸骂了一番，用此典，有点反讽的意思，更多是无奈。讽喻与自嘲郎世飖这些年，好似风光，个中辛酸，却难同外人道。多年知交卢泊安，也不免对他做杜月笙门客这事颇有微词。郎世飖对此心知肚明。二人谈及书法，郎先生说他而今学书于褚遂良，顺势谈起褚公旧事。看似闲谈，其实更是他自身处境的写照：“唐太宗曾说褚遂良‘亲附于朕，如飞鸟依人’。”太宗赏识褚遂良，弥留之际，更是以他为托孤重臣。郎世飖提到的这句话，记载在《旧唐书·长孙无忌传》里，是唐太宗对褚遂良的评语：“褚遂良学问稍长，性亦坚正，既写忠诚，甚亲附于朕，譬如飞鸟依人，自加怜爱”。就是说褚遂良学问好，性情刚直，人也忠诚。对我（太宗）很有感情，好比飞鸟依附于人，我（太宗）对他十分怜爱。彼时，唐太宗讲这话，是对褚遂良的嘉许，落在旁人眼里却多少有些意味不明。而郎世飖多年来为人所诟病的点，恰恰是亲附权贵。从他口中讲出“飞鸟依人”，已是种自嘲。之后，郎世飖又提起围绕着褚遂良的一桩旧案：“刘洎之死，当年也有人怀疑是他蓄意为之。”

话剧九人民国知识分子系列戏剧作品《春逝》《对称性破缺》将在金秋九月来到上海秋里逢春，念念已久的「物理所回乡」之旅终于成行沉浮三载，「细流汇于沧海」的全新力作即将在沪首演2022年9月上海·YOUNG剧场·主剧场双戏连演，回响交叠WHEN

1935年，物理学家严济慈在列举了清华大学本科和研究部所开的物理课程后曾说过：“我国物理学之独立，为期当不远矣。”通过代代科学教育工作者的努力，我国的科学事业在20世纪30年代取得了不小的进展。

历史的风烟中曾涌现许多闪闪发光的名字，他们或大义凛然，或才华横溢，或铁面无情。而在话剧九人的剧作里，“知识分子”群体被真正捕捉到了他们真正“人”的模样。学富五车的北大教授，吵起架来也夹带私货、拿对方的八卦情史打趣，气急了一杯茶水泼出去降降火；留学归来的物理学女博士，大大方方地爱烫头、跳舞、赶时髦，也会窝在办公室里花式吐槽自己不靠谱的相亲对象。《双枰记》更是集“文人怪面孔”之大成。信仰坚定的革命者程无右，口无遮拦又腥又辣；多虑深思的律师郎世飖，不鸣则已，一开口则直捣七寸；芝兰玉树、风流倜傥的文学院院长卢泊安，出口成章，虽一字不脏，却叫人难以招架。当程无右、郎世飖、卢泊安这三位富有代表性的“民国文人铁三角”齐聚看守所，共度开庭前的漫漫长夜，谁会是无冕之王？今日就让我们评评看。一年一度口技大赛民国知识分子大戏《双枰记》

值得守候演出地点北京·二七剧场购票渠道大麦长按识别下图二维码或点击文末阅读原文直达票价180/280/380/480/580演职员表《对称性破缺》张一巍

✦“对称性破缺”是一个科学概念，也是对命运的隐喻。它指的是在一个原本具有较高对称性的系统中，出现不对称因素，从而其对称程度自发降低的现象。曾经有那么一批物理学家，满怀赤诚投身纯粹的科学研究，探求让世界完美运行的奥秘，找寻能够解释宇宙的“万物理论”，却也因为身处纷飞的战火和飘摇风雨之中而四处碰壁，他们浪漫而宏大的愿景也不得不面对种种具体的困境、破碎和缺憾。话剧九人最新创作的《对称性破缺》，便是一部着眼于物理学家的故事。个性迥然不同的他们，为了各自的理想和信念，做出过迥然不同的抉择，却又指向何其相似的生命内核，指向人类头顶浩瀚的宇宙。✦✦叶企孙✦

在《双枰记》中郎世飖的扮演者张巍眼里，“虽然(戏中)程无右见他张嘴就骂，但对他情感上的寄托和友情上的依赖都是很强烈的；卢泊安碰到了一件自己搞不定的事，便想着「我要把郎兄叫过来」。”这份信任深刻而珍重，“被人叫做「郎兄」，不是一件轻松事。”而舞台上的这位「郎兄」，人物创作的灵感源自章士钊不甚“轻松”的一生。张巍

值得守候演出地点北京·二七剧场购票渠道大麦长按识别下图二维码或点击文末阅读原文直达票价180/280/380/480/580演职员表《对称性破缺》出品人：江信文编

期盼了三年的新戏——《对称性破缺》终于来了！熟悉的演员，不同的配方。3名演员挑战40余角色，他们将在定妆照拍摄现场完成怎样的“变装秀”？“愁秃了头”吴大有、“绝美落泪”瞿健雄、“冤种先生”叶启荪……“戏精”演员们即兴上演了一出怎样的连续剧？一起来看看《对称性破缺》定妆照拍摄的【室内篇】花絮吧！结束了室内部分的拍摄，剧组来到了40°的户外。在与高温做斗争的同时，演员们依然贡献了许多精彩的大（花）片（絮）。爬不上去的树、放不起来的风筝、跑不完的警报、还有永不撒手的箱子和说来就来的“戏”……汗水与欢笑声齐飞，是回想起来会觉得非常值得且快乐的一天！·

19:30【演出地点】北京·二七剧场（北京市西城区二七剧场路15号）【票价】180/280/380/480/580早鸟特惠（仅限7月27日-8月2日）：380元及以上票价享9折优惠演职员表张

雨雾中看不见月，也见不到星，人们在黑暗中互相找寻。「跑警报」，也叫「逃警报」或「躲警报」然而，「逃」字太狼狈，「躲」字又太消极惟有「跑」字，于紧张中透露着一丝淡定，急迫中蕴含着一丝从容。人们习惯于男物理学家和他们的太太，却总是惊奇于女物理学家和她们的丈夫。以为是路的，不过是彷徨。称之为答案的，其实是题目本身。他吊在鼻梁上的老花镜晃悠悠地被日头照着，一闪而过间，仿佛看到了时间的河流。定妆照拍摄：贺天、王梓妍、白雨竹·

作为话剧九人民国知识分子系列的第四部作品，《对称性破缺》将于2022年10月5日-7日在北京二七剧场上演。这部作品自2020年剧本完成，历经三年曲折，曾在疫情肆虐的行业寒冬里一遍遍沉浮，也在无数观众朋友的坚定等待中日进一寸，它的创作历程就像剧中人的故事一般：题目再难解，也还是要回到桌前。话剧九人2022年新作《对称性破缺》“物理学中，存在一些具备对称性的系统，在其临界点附近发生的微小振荡，由于在所有可能性分岔中做出了某种选择，往往打破了这一系统的对称性，甚至决定了这一系统的命运。这便叫做对称性破缺。”《对称性破缺》故事中的主角是三名物理学家，与常人一样有困惑、不甘、畏缩、顽抗。他们不是走平路，也不是走坡路，而是走在起起伏伏间。这个世界的运行法则，决定了人总是时刻身处混乱与不可预见之中。但他们并未因为人生这一课题的难，便将软弱自欺为正确的归宿。这部作品献给时间的湍流。当我们站在现今的迷雾里，看见他们，总会得到一些勇气去驮负人间的酸辛。剧情简介“对称性破缺”是一个科学概念，也是对命运的隐喻。三位物理学家，叶启荪、吴大有、瞿健雄，他们各自的人生看似交集有限，却因“科学”二字而紧密关联。从民国十三年到21世纪，从长衫到西装，从少年到苍老，从开宗立派到风雨飘摇，从一颗星到一片海。科学的难题或有迹可循，命运的困境始终如谜。曲折动人的诗意传奇跌宕浮沉的历史观随《对称性破缺》讲述了三位物理学家的故事：叶启荪，一个原本只愿埋首物理研究的计划控，被迫去面对种种计划之外；他要铺一条路，不仅自己能走，也要方便别人走吴大有，一生所求“绕着困难走”，却事与愿违地被抛入动荡的战火；他笨拙地努力着，扛起那些自己找上门来的担子瞿健雄，尽管总是留给人骄傲笔直的背影，却也难以避免地受困于不公的处境，向人生发出彷徨的追问。曾经春天里的那株小树，长成她想要的样子了吗？故事不止着墨于这三位物理学家。在《对称性破缺》中，我们还能看见小熊、小何、小钱、小施、小李……那些全然不同、但又十分相像的中国学者们。他们之中，有人开宗立派，辗转紫金山的小径与清华园的北院，寻找“中国人究竟适不适合研究自然科学”的答案。几代科学家的觅星苦旅有人生死南下，流离于春城昆明，经历了最兵荒马乱也最朝气蓬勃的学术时代。跑警报有人寸心不懈、去国千里，她创造了科学的突破，更试图击碎世人传统的眼光。微小的原子与核子，也分男女吗？他们的人生故事与中国百年科学史交相呼应。国家命运几何？个人生死几何？从南到北，从东去西，颠簸何为，唯真唯实舞台之上，三位主角试图寻找一道题目的答案；舞台之外，我们看到的是过去、现在与未来。实力演员，一人千面这部时间横跨百年、空间来回变化的“科学长诗”，台上仅有三位演员。他们既是三位物理学家，也一人分饰多角，共同演绎了跨越身份、年龄、国别、性别的40多名其他角色。其中有学界泰斗、贩夫走卒、耄耋老人、娇憨少女……依靠细腻的演技和强韧的信念，三位主演带我们走进一个妙趣横生又广阔宏远的世界。三位演员与四十多名角色三位演员都是为观众所熟悉和信赖的“九人老演员”。饰演叶启荪的演员张巍，曾在《双枰记》中饰演隐忍深情的律师郎世飖。从“为君风露立中宵”的郎世飖，到叶启荪与更多意想不到的角色饰演吴大有的演员李晓辉，曾在《春逝》中饰演物理所所长丁奚林。别过丁所长账本与剧本的难题，晓辉又遇上了新的“困难”

2022年3月5日-2022年6月4日话剧九人出品制作的民国知识分子话剧《春逝》春季巡演圆满收官这是物理所的故事也是时光漩涡里一抹春天留下的痕迹这一路，《春逝》走过了北京、广州、西安和厦门4座城市，演出25场，和8700多位观众一起完成了“剧场见”的约定。“就像开着一辆大篷车，演员、幕后带着服装道具这些家什儿一起，从一个地方到另一个地方，扎营、演出、再离开。一直在路上，好像流浪。”自2022年三月在北京开演，经历了接踵而至的疫情取消，到四月底果断再出发，再到六月收官，《春逝》春巡之旅远比预想中更跌宕起伏，也收获了许多意想不到的精彩回忆。就像是平行宇宙中的物理所，经历了数不尽的“比想象中难得多”的难题，承载了“我还是要做这件事”的一腔孤勇，也见证了远不止于三个同路人的惺惺相惜。在场灯下一次亮起来之前，就让我们借着星光，为你再讲一段物理所的故事。3月13号是北京站演出的末场，大家在化妆间分了蛋糕，拍了合影。钟声敲响，灯光渐起，伴随着逸舟老师的回归，《春逝》新老卡司在这天团聚了。一直以来，北京都是话剧九人的大本营，这里的观众也是九人的老朋友了，用小巧的话来说，“就像被窝一样”温暖、熨帖、安全。3月13日北京场演出结束后，演员们挤在后台拍全家福，化妆间明亮的镜前灯在背景里化作绚丽的光斑。与此同时，幕后小伙伴们正忙着拆台装车，防震泡沫包裹住的精密仪器和撤下来的大件家具，摆满了后台长长的通道，印着“话剧九人”的航空箱们在一旁嗷嗷待哺。比起散场，更像是整装待发。离开的时候，每个人都从制作人那里得到了一支盛开的向日葵。大伙儿郑重其事地道别，“我们南京见”。谁也没想到，南京场因疫情突然延期，紧接着杭州、上海、苏州……相似的消息接二连三，《春逝》的巡演陷入了一个多月的停滞期。广州成了地图上所有目光的焦点。制作人夏老师做了一个决定，巡演团队所有人提前去广州隔离，而她要比所有人再提前一天到达。“谁也不知道当地的具体政策和情况怎么样。我不希望整个剧组都被隔离14天。我得去探探路。”于是她只带了一点仓促打包的行李，独自登上了飞往广州的航班，落地之后给团队发去了一份细致的出行指南。导演回忆起来还是很感慨，“她是用自己一个人的冒险换来了整个剧组的顺利抵达。”集体出发日的清晨，剧组汇聚在首都机场，已经过完安检、到达了登机口。就在这时，广州白云机场临时关闭的消息弹了出来。飞机飞不成了，怎么办？坐火车去！从北京到广州，车程10个小时。从首都机场到北京西站，车程40公里，如果卡在早高峰的车水马龙里，将比一个世纪还漫长。为了赶上最近的一班列车，所有人当机立断选乘地铁。一场没有预演、也不设奖励的赛跑就这样开始了。物理所全员火速取出了已经托运的行李，在七上八下的换乘通道里三进三出，在火车站相互帮扶着狂奔。一些人冲在前头，先把自己的行李拖到上车点，再掉过头去，拽起后面其他人沉重的箱子继续跑。没有一刻犹豫，飙升的肾上腺素让这场奔逃仿佛成为了畅快的冒险，每个人都被一种本能驱使着——演出必须保住。此时的广州，观众们还在提心吊胆地讨论“还能演吗？”而《春逝》剧组，已经排除万难地悄悄抵达。《春逝》剧组在路上抵达酒店后，剧组开始了自主隔离的生活。足不出酒店，生活在一个屋檐下，常常会有一种酒店被剧组承包了的错觉：大堂里开复盘会，走廊里和家属煲电话粥，阳台上集体“刘畊宏”，房间里组狼人杀局……间或还能听到极富穿透力的台词声，那是演员们随时随地在顺词。酒店露台成为了临时排练厅。楼层很高，阳光热烈地倾泻，树梢在脚下，演员们一曲舞罢，向着虚空中的观众席鞠躬谢幕。广州站演出期间，饰演所长的李晓辉迎来了他的生日。那一晚他临时被“有事外出”的制作人“委以重任”：代替制作人在谢幕时上台发言。拿到打印的内容稿后，他还认认真真做了流程校正。他不知道的是，此时舞台侧边的显示屏上，正在酝酿着一个惊喜：他说什么不重要丁所长的生日（嘘——唱个生日歌好不好听我口令“我让观众拿出手机建群，却只看到他们一个个横着手机在录像，我就有些疑惑，但想着可能是因为我的主持状态过于生疏……？反正没深究，直到礼炮响起来，小巧把我一把推进追光里，然后生日快乐歌也起来了，我才反应过来！”剧场里的小彩蛋由于旅途的目的地和时长都充满了不确定性，剧组里的四位伙伴甚至在途中迎来了自己的毕业答辩。最后一站厦门，她们穿上学士服，在鼓浪屿的海风和浪花中体验了一次特殊的毕业旅行。一路走来，《春逝》的剧组和故事中的物理所似乎构成了奇妙的镜像。《春逝》的伙伴们始终满怀乐观，在混乱和琐碎中，重建一种生活的秩序——一如物理所在游移的粒子和贫瘠的研究条件中，探索可能存在的万物理论。特别的毕业照5月12日，一个闷热的下午，剧组收到通知：因广州的暴雨预警，当晚的所有演出都被临时取消。此时距离演出开始只剩下两个多小时。舞台已经布置妥当，演员做好了妆发，一些观众甚至已经到达了剧场。演出取消的公告，在宣发部门的工作群里紧急滚动起来，措辞修改了几遍，终于还是发布了。剧场里，舞监爱伦还在做试麦前的准备工作，却接到电话：“回去吧，不演了。”大家收了设备，换回了常服，丧气地往外走。“但其实能看出来，谁都不忍心离开。然后我们就说，走之前，要不再跳最后一支舞吧。”导演马上问灯光师，能不能来点光？“当时他就露出了一个既无奈又豪气冲天的表情，说，能。”片刻之后，光束破开虚空，再次照亮舞台。小巧和文馨就穿着自己平日的衣服，在台上跳了那支剧中最后的舞蹈，文馨给它起名为“未完待续”。平时隐身幕后的众人，此刻坐在第一排最正中的位置上，是这场特殊演出仅有的观众。在他们的热烈要求下，晓辉所长又和舞监赵阳表演了一段据他形容其实“只有走位的舞”，“那支瞎跳的舞，准确来说，是送给我们那些，一直因为坚守岗位而无法坐到观众席看《春逝》的小伙伴们的。”小巧也和导演跳了一支舞。“导演原本很坚定地说她不跳。我也不知道自己哪来的自信，但我就是知道，如果是我邀请，她一定会答应。”这段舞对于她而言，更像是兑现一个漫长的、关于友情的承诺。“想把物理所开到西安。”饰演所长的李晓辉如是说。几乎所有剧组成员一提到西安，就会沉入安全和舒适的包裹之中。不仅是因为这里的碳水美食抚慰人心，也不单是因为这里的生活有醇厚的烟火气，更因为这里有最仗义的伙伴。原定西安之后，《春逝》将启程前往苏州，然而延期的通知再次传来。剧场方听到消息，当即表态，“那就留在这里，不用担心食宿问题，直到你们能去下一个城市演出为止。”同在一叶扁舟上，剧场的生存境况并不比剧团更有余裕。为了让剧场也能有所收入，制作人再次提议加场。双方一拍即合，火速加开了第二周的《春逝》，在西安观众的支持下，演出现场仍人头攒动。疫情之下，荆棘重重。一路都在随机应变，一路都在极速执行。比如厦门站的演出，从产生念头到洽谈剧场，再到报批、开票，前后不过四五天时间，加场的售票周期也常常只有一两周。所有大胆的尝试能够落地，离不开观众、剧场、剧团、平台各方的通力合作。九人幕后坚实的堡垒江湖夜雨十年灯，漏夜才觉灯更暖。九人“闯荡江湖”第十一年，或许遭遇了最大的困境，却也无比幸运地结识了最讲义气的行路人，同举着一点飘摇却不肯熄灭的灯火，相互映照，彼此成全。相似的话，演员们也会反复讲到。“观众在台上看到的是三个人，但其实我们有很多同伴，少了任何一个都不可能做得到。”倘若放大任何一张星光照，一定会看到几个黑衣人。他们在舞台上无声穿行，照亮整个舞台却隐没在黑暗中，他们是平整的幕布、精致的妆容、用心的道具等等背后的英雄……穿黑衣是技术团队的习惯，从头到脚与黑暗融为一体，才能避免在台上穿帮。但在导演眼里，他们是话剧九人熠熠生辉的“守护神”。这一袭黑衣所成就的责任与浪漫，正如《权力与游戏》里的守夜人军团一样：“长夜将至，我从今开始守望……我将尽忠职守，生死于斯。我是黑暗中的利剑，长城上的守卫，抵御寒冷的烈焰，破晓时分的光线，唤醒眠者的号角，守护王国的坚盾。我将生命与荣耀献给守夜人，今夜如此，夜夜皆然。”闽南大戏院，是《春逝》登上的第一个大剧场舞台。在这里，“笑声、抽泣声，都像海潮一般。谢幕的时候在控台第一次看到这么多星光亮起来，是特别浪漫的事情。”就连星光照都显得格外浩瀚。“这个大剧场太像讲堂的观众厅了。”小巧反复提及这种强烈的相似性，“在我毕业前，讲堂的观众厅就是这样，大幕极高，舞台也高，所以会有很多排的观众其实是在舞台下方的。我看不到任何一个具体的观众，但能听到他们的情绪流动和反馈。”北京大学百周年纪念讲堂，也是九人的起点。时隔经年，两座空间重叠激起的共振，无可抑制地震荡过热爱戏剧的灵魂，“会让我更专注，内心里觉得很安全。”剧场空间的拓展，对舞美诚然是一种挑战。“如果在大剧场里用原来的舞美设计和道具，肯定会显得空空荡荡的，看上去像玩具一样。”幸运的是，春巡之前，幕后团队就为适应大剧场做好了准备。3月，北京末场，道具老师桦桦在后台随口提起，上周末她刚刚赶着去给新订制的书柜手工刷漆做旧，“是合成之后新设计出来的，今年做了好多新道具，但摆上舞台什么样子，我也还没见过。”控台屏幕泛起小小的蓝色荧光，给整个故事笼上一丝神秘感。这组新的舞美，大到一整套仿民国时期的书架，小到一份定制台历，尺寸都刚刚好，既能为小剧场所兼容，又能够在空间和细节上适应大剧场。北京场之后，它乘着《春逝》的“大篷车”，一路被星光照耀，从广州到西安，终于在厦门汇入璀璨银河。原本在五一的静安戏剧谷，《双枰记》将会携2.0升级版舞美开启大剧场首秀，同时还会有特别编排的空间调度和演员呈现，只可惜最后未能成行。某种程度上，《春逝》的厦门之旅，也算是弥补了这场遗憾。这场特别的春巡，原本是一段底色惆怅的、略显冷清的故事，但是因为它发生在剧场，发生在一群始终坚信“the

胡适出殡之日，万人空巷，数30万人前来为他送行。这些为他送行的人身份各异，既有国民党要人、又有学界名流、胡适生前好友等。“万国衣冠同震悼”，“八方风雨动哀思”。朱家骅在挽联中如是写道。胡适的一生少有积蓄，晚年生活十分拮据。临终之时，亦决心将留在大陆的102箱子藏书和文件捐给北大图书馆。他干干净净地来，孑然一身地走。而他帮助过的朋友却数不胜数，留下诸多传闻与“我的朋友胡适之”这个名号。他的朋友中，既有知己之交如陈独秀，又有萍水相逢却悉心照顾的后辈如李敖，更有他寄予厚望的学生如吴健雄。这些朋友们逐渐成为了胡适生命中不可缺少的一部分，而他自己也变成了朋友们心中最为重要的人。Chapter

今天是五四青年节。从1919年的“五四运动”起，青年节就成为了希望与力量的代名词。在那个山河破碎的年代，青年们艰难探索救国之路，以自己的创造力、悲悯心乃至生命，传承新民主主义的精神，将“爱国、进步、民主、科学”写入了灵魂的底色。《双枰记》中，程无右、郎世飖、卢泊安三人正是那一代青年人的代表。剧中三人虽已从行至中年，藏在心底深处的信念却依旧如初，救国之心也一如既往，从未熄灭。青年时期的合照，从左往右分别是卢泊安、郎世飖、程无右《双枰记》是话剧九人民国知识分子系列的第三部作品，相较于《春逝》与《四张机》而言，亦是表达作者理念最多的一部戏剧。《春逝》中的知己之情、《四张机》中知识分子的大义都在《双枰记》中得到了进一步凸显。“难为你等了这么久，为君风露立中宵也是应当。”编剧以这句话为戏核，将三人早年写《双枰记》的经历与十多年后三人再次相见的场面相对照，于山河动荡中展现程无右、郎世飖、卢泊安三人之间的知己之情，以及民国知识分子之间的惺惺相惜。（本文有剧透，还没有看过《双枰记》的朋友谨慎食用喔~）《双枰记》中的三位主人公程无右、郎世飖、卢泊安相识于南京夫子庙的冯氏棋摊，三人曾经携手踏上征程，办报办学，破旧立新，走过风刀霜剑的二十年。但在山河动荡、无人领路的乱世，如何才可“破局”？没有人可以说得清。程、郎、卢三人也终因信仰不同而渐行渐远，程、郎二人更因求三野之死有了心结，多年未曾见面。因而程无右与郎世飖时隔二十年的见面便具有一种强烈的戏剧性，编剧为二人见面设置了一个有力的情境，即程无右被控犯有“危害民国罪”，依法或将判处死刑。而生死未卜之际，程无右却骂跑了无数辩护律师，卢泊安只好请郎世飖出面一试。

是谁拥有挑卡的快乐？是我。民国知识分子话剧《春逝》北京站7月22日-7月24日物理所开张了！《春逝》剧情简介民国二十四年，暮春初夏。中央研究院物理所唯一的女研究员顾静薇，迎来了脾气颇难对付的助理瞿健雄，而她们的所长丁奚林也正埋首于科研与剧本的双重困境。正值朝不保夕的乱世穷途，旧者已破，然新者未成。这一对年轻的物理学双姝携手抗拒随波浮沉，也在短短一年的共度时光里，影响了彼此的一生……北京站卡司最新排期已出炉，选卡纠结的朋友，来看看小九的私藏推荐嘛？推荐一《小猫与利爪》吕伏阳/许文馨火花指数：★★★★★身高萌差：★★★★★“

4月5日晚19:30，话剧九人出品的《双枰记》在B站“话剧九人”直播间如约进行了1.0联排版本的公益放映。与此同时，经过打磨升级的《双枰记》也正在路上。《双枰记》2.0版线下演出已定于6月11-12日的北京民族文化宫大剧院进行，点击文末阅读原文可直达大麦购票页面。翘首以盼的时刻，让我们借着下面这篇观后感，重温一下《双枰记》曾带给我们的那个雨夜吧。提起故人，你的心里浮现起谁？《双枰记》是话剧九人民国知识分子系列中目前最沉郁的一部作品，作别少年意气的时光，中年人所面临的现实让这部作品始终以灰色调为肌底。它不是一部轻松的作品，却是一个情之所至、后劲十足的故事。它的题眼——献给故人，不是在交代《四张机》中人物角色的结局，而是致敬总角旧交、崎路同行的曲折，以及命运与现实相撞后留下的灰烬中、那片始终不变的温热。你永远无法抵御风暴《双枰记》里的三位文人，从白衣挚友、同怀救国之愿的少年时代，到“共党匪首”“青帮爪牙”“亲蒋分子”，重逢于一方囚室；两位奇女子，南棋北鼓，乱世流离，又因一盏滚灯相逢于微雨长夜的金陵城。有一种叫做命运的力量，无差别地作用于每一位个体之上，不因为学识、年龄、性别、阶级、品性而减弱它丝毫的烈度，只将人置于狂风暴雨中，逼人作出选择，却又用这选择将人引到更近风暴中心的地方去，直到下一个选择、下一场更暴虐的风暴。在这样的时代风暴中，有人一如既往、大开大合，在所有命运的胁迫中，都选择宁折不弯，选择不屈服，选择抗争，选择革命，比如最终困于囚室的程无右；时光荏苒，只有他“一如既往”有人迂回徘徊，踽踽独行，尝试绕过风暴、教育风暴、驾驭风暴，比如最终妻离子散的郎世飖；“国人道德之意多，法律之意少，唯郎世飖难得”有人辗转反侧，思绪万千，不断地否定自己、重塑自己、寻找自洽的意义，比如人到中年的卢泊安；风流倜傥也有人到中年还有人身若浮萍，受困于风暴无法挣脱，但却与风暴共处，如蔓草般坚韧。正如撂地卖艺的邵玉筝和身世孤零的冯小寒，可以流离，不会毁灭。南棋北鼓线将在今年的《双枰记》中进行进一步打磨调整《双枰记》里所有的人物，都困在同一种时代的困境中，经受切肤之痛，做出各自的选择。但不管选择了怎么样的道路，却似乎谁也没有摆脱命运之手的捉弄。这是这个故事的第一层底色，它是无奈的、是阴郁的，像是那狱中三人的争吵，也像“南棋北鼓”多年的颠沛流离。三位老友重聚囚室，却是一场暴风雨般的争吵一如既往的程无右看到被捕杀的同志都是不到二十五岁的少年，也会反思——革命的意义难道是以少年人的鲜血来浇筑吗？迂回徘徊的郎世飖，纵有千般个中缘由，然而“与段执政一见如故，与张大帅相见恨晚

NINE一则带泪通知：非常抱歉地通知大家，因疫情反复，话剧九人《春逝》2022年巡演厦门站和深圳站演出被取消，具体延期时间待定。感谢大家一直以来的关注与支持，期待疫情散去，剧场相见。演职员表王小欢

“孙所长”孙逸舟，更不用说，物理所的老人了，关所长眼里“对生活有追求、特别有品质”的男性。和丁奚林“共事”的第三年，孙所长对角色、剧情乃至很多细节处的理解都更丰富了，两位新所长也给了他很多启发。

新一轮的《春逝》建组在日长一线的冬天。众人围坐一桌，从自我介绍到共同梳理演员作业，是九人剧组每部戏「第一次坐排」的惯例。真诚地撷取一小段人生碎片与人分享、来回抛换的想法不知什么时候又激起新的灵光一现，你一言我一语的交谈里，「物理所」中的面孔渐见丰盈。饰演顾静薇的小欢与小巧并肩坐在一边，暖阳金墨似的刷在她们的眉眼上。明明是头回见面的大家出奇迅速地进入到敞开心扉、畅所欲言的状态。小巧话还没说两句，声音已然微微颤抖起来，小欢的眼神落在她的身上，默默递去一张纸巾。可轮到自己时，抑制不住的泪花也早先话语一步，提前夺眶而出。“我也没有想到，怎么会第一次见面就哭鼻子，”回想起那个上午，小欢不好意思地笑起来，“但很奇妙，有一种找到同伴的感觉——大家都那么的易碎，却又敢于把自己脆弱的一面呈现出来。后来排练，也能不断看到每个人的情绪起伏变化，再靠着彼此之间的一些力量站起来，这是多珍贵的一件事呀。”岁暮的飞雪簌簌扑过，薇草在渐近的春色中悄然生长。王小欢

引子第一次见路雯，隔着舞台与观众席的距离，她拎起行李箱背过身去。第一次见许文馨，是在排练厅里，她正坐在镜前翻看剧本，一望间隐约是字里行间细细密密的笔记。两位演员，各自与“健雄”这一角色相遇，使之焕发出相似又相异的光彩，互为注解也彼此映照，成就了另一种意义上的“双姝”，也引着观众一步步向故事更深处走去。缘起文馨是今年新加入剧组的演员，饰演《春逝》中的瞿健雄。巧合的是，她的年纪，正与健雄初入物理所时相当。这个姑娘身上有股倔劲儿，认准的事情努力到底。家里没有人从事艺术行业，她却一心想要学表演，在父母的犹豫间凭着韧性考入艺术院校，以一次比一次更大的舞台证明着自己。瞿健雄这个角色，亦是她勉力争取得来，不但连续投了三次简历，还辗转到北京面试，终于与《春逝》结缘。这份坚定，与故事中的健雄何其相似。许文馨南京艺术学院在读，曾出演作品《甬江怒潮》《家有九凤》《离婚指南》《守岁》《蠢货》《上海屋檐下》《当你恋爱时》等。而作为瞿健雄“原卡”的路雯，则是九人的老朋友了。她没有科班背景，演员之外的另一重身份，是环境学在读博士。我曾问她是否因科研的经历而感到与健雄有更深的联结，她玩笑道明明更像丁所长，左手做戏右手做研究，穷上加穷。戏谑之间，却字字句句都是珍重。回望来时路，路雯一开始其实也只是顺应兴趣，活跃在大学的戏剧社团里。“校园里的戏，给到女生的机会比较少，角色也刻板，基本上只演过女学生和女公关，都是为了衬托男人的。”她说着这些事，平静中带着无奈。转机发生在那一日，她因为会跳舞，被推荐给需要演员有舞蹈功底的《落梅风》剧组。“灰头土脸地去了，人不认识，也不知道自己演的是个啥，给她们翻了几个跟头，后来收到消息说录用了。”从《落梅风》里的花满堂，到《四张机》里的古娴，再到《春逝》和《对称性破缺》里的瞿健雄，路雯与九人的故事，还在继续。路雯北京交通大学博士在读。曾出演作品《春逝》《四张机》《落梅风》《茅以升》等。角色或许因为路雯也在为饰演新戏中的老年瞿健雄做着准备，她对角色的理解，渐渐厘出了清晰的年龄脉络。当我问她瞿健雄是什么样的人时，她每给出一些描述，都会审慎地补充道：“这是年轻的时候，我指的是刚到物理所，去留学是另一种情况，后来在美国又有不同”。刚接触《春逝》这个剧本时，路雯眼里的健雄像一座山，什么都压在心里。“但演着演着，我开始觉得她更像一支箭。”路雯如是说。箭这个比喻很有意思，一方面指向健雄锋锐的意气和出特的才华，另一方面，也暗含了一往无前的意味。路雯她是一个目标性非常强的人，对于周遭发生的事，她都没有关注到。我感觉至少在很年轻的时候，她没有太想过譬如说这样那样的阻碍。《四张机》的古娴，可能都比她更具有这方面的意识，古娴很意识到世界对女性的不公平。健雄，从她的原型人物来讲，小时候父母和老师都很看重她的能力，她没太因为性别遇到什么困难，可能因此也没有很主观地意识到作为女性意味着什么。健雄一直关注着自己的事情，直到庚款考试。对人物愈发复杂而深刻的理解，被路雯带到了新一轮的排演中。剧中有场戏，健雄应对招考办的质疑，作为女性何以竟妄想远渡重洋去学物理。路雯在排练中，对这段台词有了更为微妙的处理——不仅仅是气愤与不平，还能听出隐隐压着的泪意。谈及这个细节，路雯说她并无刻意安排。我想这或许是随着对角色理解的深入而自然生长出来的东西——那段表演，不正合了她对于“箭”这个比喻的解读吗？所向披靡的健雄，在庚款考试这件事上忽然遇到了险阻，她不仅有愤怒，也有惊疑和委屈。“瞿健雄是一个什么样的人？”我将同样的问题抛向文馨。“她很执着，很高冷，”文馨脱口而出，“但我不相信有什么人是没有感情的，我感觉她有一个坚硬的壳，但是遇水可以慢慢化开，顾老师或者说物理所的这段经历，就是那个水，让她变得更生动了。”和路雯一样，为了更好地理解角色，文馨也照着导演列出的资料清单苦读多日。她说，虽然自己演过的戏不多，但的确没有哪一部，要求如此细致的准备工作。“细致认真”，不仅仅是戏里健雄的主张，也是戏外贯穿创作的宗旨。当被问到是否会区分原型人物和戏中角色，文馨给出了肯定的回答。“虽然她有原型，但瞿健雄就是瞿健雄，”她想了想说，“比如我觉得如果是吴健雄，即使她和顾老师关系发生了改变，也不见得会流露出一些小女孩儿的东西。”文馨的确将健雄身上柔软的那部分放大了。我总也难忘某次去探班时，正逢谢幕的舞蹈，她轻轻将顾老师带到怀里，近得好像一个未完成的拥抱。其中有离别的痛，但更多的，是经久不衰的温情。寻觅对于文馨来说，饰演瞿健雄的难度是非凡的。作为新人，不但要研读剧本、揣摩角色，还需与两组不同的卡司磨合。当我得知她竟然1月7日才进组，惊得说不出话——毕竟我是看过她排练的，怎会想到这么短的时间里竟可以到达如此程度。面对我的讶异，文馨苦笑：“我是被逼的！一月份排的时候，每天特别压抑，感觉找不到，走位记不住，哭戏也哭不出来。”这话是过谦了。事实上，文馨悟性极高。导演的意图，她摸索几遍，大多能找个七七八八。实在不行的，也能用自己的方式补足。年后排练健雄在渡轮上读信的片段，她之前怎么也抓不住的哭戏忽然就上了一个台阶。导演问起，文馨说，一是在家听了很多遍顾老师读信的录音默记走位和动作，熟练后少了杂念，更能全情投入；二是假期看剧，发现一位演员读信的哭戏很动人，反复琢磨模仿，将其融入了自己的表演。随着台词和动作愈发熟稔于心，文馨的表演中也迸发出越来越多独特的火花。她会尝试在戏里加小动作，会尝试改变某一句台词的语气起伏。她说她一开始自觉或者不自觉地往路雯版本的方向靠，“后来发现不行，靠不上，借鉴了很多，但是演员和演员之间的确是不同的，气质不同，演法不同，对角色的理解也不同”。作为珠玉在前的原卡，路雯也倍感压力。担心缺乏新意，担心观众厌倦，担心作为非科班出身的演员接不好专业演员的戏......新卡进组的第一天，看我们在排练厅里给他们演了一遍。巨紧张，比第一次上台还紧张，话都不会说了。担心他们觉得我们演得不行、不专业，后来发现他们非常好。不管给什么，都能接住，也给我们很多灵感，让我觉得，哇，竟然可以这样演。采访过程中，她更是屡屡提到文馨：“我们联排是交替进行，排一轮看一轮。有时候看馨馨处理某个细节的方式，会获得灵感。我们互相都是这样，双卡可能就是有这个好处。”共处一年有余，健雄已经逐渐将成为路雯生命不可分割的一部分。最开始排练时，路雯还得不断提醒自己压着嗓子说话，以塑造符合人物的声线。到现如今，早已得心应手，开口就是健雄的声音。但越是如此，她越忍不住在细节上用功，于毫厘之间精益求精：“健雄在剧本里是一个比较冷的人，所以很多细节不太方便给。比如对她来说，动动嘴角可能就算笑了，但是这样细微的面部表情，可能连第一排的观众都看不清楚。要去表现她这样一个人，刚刚认识顾老师和认识顾老师一年后的区别，那种亲昵、熟悉的感觉，对演员是很挑战的。这一轮，希望在符合人设的情况下将她塑造得更生动一点。”对手新任“顾老师”的加入，也给路雯带来了全新的挑战和灵感。小欢塑造的顾老师热烈张扬，迥异于路雯熟悉的风格，路雯回忆起最初排练：“一开始真的接不住，排了一阵子才好多了”。正如她自己所言，与小巧的顾老师之间，更多是依赖和信任，两人是互补的；面对小欢的顾老师，情感的主体变为尊敬和信仰，就像是同类。导演形容她和小欢的配搭，俨然“另一个《四张机》，硬碰硬的男人戏”。同小欢在一起，路雯明显更容易被激发出强烈的情绪。如果说她和小巧的版本，将第一幕的相遇演绎得暗流涌动，那与小欢的对手戏，就是明火实弹的推拉攻防。观察文馨的表演，她给不同“顾老师”反馈也有着微妙的差别。譬如说“青出于蓝而胜于蓝”这句台词，她同小巧说，语气温平；遇上小欢，就多了力量感。我问起她这种区分，她解释说，并没有刻意设计，而是与不同演员搭戏时，心理情感线不同而带来的自然变化。面对小巧，讲那句话是想着化解尴尬的气氛，所以语气比较柔和；面对小欢，则更像是宣誓，再一次告诉她“我可以”。令我格外难忘的，是与小巧的一场戏。她们刚发生了剧烈的争执，两个人的眼里都转着泪。文馨忽然走上前去，郑重地牵起顾老师的手，又小心翼翼地抬起另一只手轻轻拨了拨她额前乱掉的碎发，神色满是眷恋与柔情。那一刻排练厅里的人几乎都流泪了。下戏之后，文馨也缓了良久。如此炽热的情绪带来的自然而然的肢体表达，对演员来说，也是可遇不可求的。我问她是否会保留这个设计，她摇了摇头：“到了那个点就有，没到也不会刻意如此。”戏外说起顾老师，文馨还同我分享了一件事：“刚开始真的好困难，焦虑得不得了，一度都想以后不要做演员了，还是小巧姐写了好长一段信息鼓励我。她就像我姐姐一样，戏里戏外都是。”老话说“台上一分钟，台下十年功”，对于演员来说，台前的精彩，需要背后无休无止的努力，那是极寂寞的苦斗。我问文馨为什么想要做演员，她抿了抿嘴，有点儿不好意思地说：“我想感受不同人的人生。这个理由可能很老套，但对我来说真的就是学表演的初衷。”她想了想又补充道：“不管之前排练多么辛苦，作为演员，站在台上的那一刻都是很幸福很幸福的。无论大小角色，都是一部戏必不可少的一部分，被舞台上所有人重视。为了演成这个故事，每个人都付出真心去合作，互相信任，抛开所有杂念，这是舞台让我觉得特别有魅力的地方。”“抛开杂念”，这好像是文馨作为演员的一个关键词。她特别出彩的表演，每每以此为基础。正如她曾经对我说的：“我私下会准备很多、考虑很多、琢磨很多，但真到马上要上台的时候，我什么也不想。我就抛开杂念，顺着感受去做。”这也让我想起路雯谈起表演时说的：“我不会觉得我演给别人看，我是演给我自己看。”也正是在向内的探索中，路雯和健雄真正接近了彼此的灵魂。健雄这个角色带给路雯的影响深刻而长久。她总自谦地说自己在生活中遇事容易气馁、时常逃避，可随着演员与人物的生命愈加深刻地交缠，路雯也开始在不知觉间，用健雄的眼光审视自己的生活：“遇到困难的时候我就会想，瞿健雄会怎么做，她能坚持我能不能坚持，我就也坚持。”路雯顿了顿，忽然问我：“你记得物理所的那盏灯吗？一想到那个光，我就觉得人生还有很多温暖的东西。”以一个角色鼓励他人，作为演员也被这个角色治愈，这是动人的奇缘。饰演“健雄”的经历，在潜移默化里也改变了路雯作为演员的视角。我问她是否想过接其他的戏，她坦言试过几次，最终都不了了之：“不够好。我不是说戏不够好，而是那些女性角色太扁平，都为衬托别人而存在。我希望我塑造的角色有生命力，如果只是为了当谁谁谁的母亲、妻子、女儿，还不如回去搞科研。”路雯喜欢九人的戏。她给我举了《四张机》中古娴和马水仙的例子：“尽管她们是配角，但她们作为人物又是丰富而独立的，我喜欢这样的女性角色。”我不由得想起看排练时，有人戏谑新任“顾老师”嬉笑怒骂像个无赖，没成想导演正色道：“这不叫无赖，是你们还不习惯这样的女性。”大约也是这样的性别意识与剧组文化，成就了健雄这个角色，也成就了似路雯这般的演员。尾声曾经读过一本时代小说，叫《浮世绘女儿》。所谓“时代小说”，就是以历史背景和人物为素材，创作的虚构故事。读那本书时，我屡屡想到《春逝》。有关吴健雄的资料，大多关于她的童年和去美国之后，中间一段其实多半是空白的。只有短短几行字，写着1935年，她去到物理所，遇见顾老师，又从那里出发远渡重洋留学海外。《春逝》是在这空间中的一种虚构，以故事填补历史的缝隙。采访即将结束时，路雯对我说：“读《大师的智慧：袁家骝吴健雄》时，我有一种疑惑，就是她年轻的时候是那么顺利，到美国，又遇到那么多困难，那么多不公平。她该怎么消化这些事。导演给了我《春逝》这个答案。她遇到了一个同类、一个前辈，她从她身上，看到了解决这些问题的希望。”《春逝》剧情简介民国二十四年，暮春初夏。中央研究院物理所唯一的女研究员顾静薇，迎来了脾气颇难对付的助理瞿健雄，而她们的所长丁奚林也正埋首于科研与剧本的双重困境。正值朝不保夕的乱世穷途，旧者已破，然新者未成。这一对年轻的物理学双姝携手抗拒随波浮沉，也在短短一年的共度时光里，影响了彼此的一生……巡演日历演职员表王小欢

座中知音人长九，台上开场钟正三。新年新盼头，2022年度九人戏单出炉！01巡演剧目THENINE《春逝》资料卡WHENWETWOPARTED豆瓣8.7分作品培源·青年戏剧人才培养及孵化平台第一期孵化作品2020年北京喜剧周展演剧目2021年西安戏剧节特邀剧目2021年乌镇戏剧节特邀剧目2021年国家大剧院夏季演出季展演剧目第五届华语戏剧盛典最佳年度小剧场剧目《春逝》剧情简介民国二十四年，暮春初夏。中央研究院物理所唯一的女研究院顾静薇，迎来了脾气颇难对付的助理瞿健雄，而她们的所长丁奚林也正埋首于科研与剧本的双重困境。正值科研朝不保夕的乱世穷途，旧者已破，然新者未成。这一对年轻的物理学双姝携手抗拒随波浮沉，也在短短一年的共度时光里，影响了彼此的一生……从一个暮春到另一个暮春，她们崎路相逢，成为彼此的星火。《春逝》以婉约轻巧的笔调，展现了时代偏见与个人理想的碰撞，在带我们窥探上个世纪难中有趣的科研生活的同时，更见证了一段坚韧动人的女性情谊。自2020年9月首演以来，《春逝》唤起了许多观众的真实共鸣和思考，台上台下，无数泪光汇聚于兹。经过不断打磨精进，《春逝》终于要在今年三月启动全国巡演，从

民国知识分子话剧《春逝》《春逝》排练已经开始近一个月啦！相信大家跟小九一样，思念物理所的同时忍不住好奇：新卡司怎么样？这不，小九特意跑了几趟排练厅，（啊，真喜欢这样的工作）给大家带来热乎乎的探班一线观察——1薇：蓬勃生长之力details“她虽矮小，却最是蓬勃。”物理所新来的顾老师，由王小欢饰演。小九前不久刚刚看过小欢老师出演的一部侯麦剧作，她对微妙而朦胧情愫的拿捏让人记忆犹新。这次见到排练厅里的小欢老师，一身朴素黑衣、话也不多，但一旦进入《春逝》排练，她眼中的光芒难以掩盖。最直接的感受是，如果说原来的双女主呈现了一对冷与热、刚与柔之间的互补式关系，那么“欢路”卡司（王小欢+路雯）带给人的感觉更像是彗星撞地球的强强相撞。曾走在无人涉足的孤独小径，却依旧选择勇敢乐观的顾老师，遇到这个“天才倔强”的后辈，是对手也是同类。小九有幸借阅过排练前各位演员老师做的功课《演员请回答》。其中有一题，两位顾老师的回答截然不同但又都让人印象深刻。丁所长cue顾静薇：“你对我平时写剧本有什么看法？”-

“恰如春草，渐行渐远还生。”暮岁严霜中，物理所迎来了新面孔。暖阳相伴的冬日，我们种下一个梦，待看过飘雪与新芽，与更多人在剧场相逢。2022年，《春逝》新程将启。在春天到来之前，让我们先来看看她们和他们的模样。在评弹的淙淙铮铮里，写下精巧的小诗；在朴素的时光中，望见前路的星光与春山。薇这个字，可不是什么安静不起眼的野草。它虽矮小，但最是蓬勃。女儿亦可为英雄豪杰。搞物理的人搞得好文艺，搞文艺的人也搞得好物理！“一抹薇”

春光乍到，情意绵长2022年的九人，由《春逝》开始从初春到盛夏，物理所三人组将来到全国各地携来春之回响，夏之热烈话剧九人民国知识分子话剧《春逝》2022全国巡演，即将启程小九敲黑板！巡演安排和全新卡司将在本文公布！关于《春逝》豆瓣8.7高分作品培源·青年戏剧人才培养及孵化平台第一期孵化作品2020年北京喜剧周展演剧目2021年西安戏剧节特邀剧目2021年乌镇戏剧节特邀剧目2021年国家大剧院夏季演出季展演剧目第五届华语戏剧盛典最佳年度小剧场提名剧情简介《春逝》民国二十四年，暮春初夏。中央研究院物理所唯一的女研究员顾静薇，迎来了脾气颇难对付的助理瞿健雄，而她们的所长丁奚林也正埋首于科研与剧本的双重困境。正值科研朝不保夕的乱世穷途，旧者已破，然新者未成。这一对年轻的物理学双姝携手抗拒随波浮沉，也在短短一年的共度时光里，影响了彼此的一生……《春逝》漫漫旅途

一段真实的历史注脚一场指向别离的相逢10月24日，《春逝》结束了在乌镇两天三场的演出。云天里，远山一抹淡淡痕；细雨后，轻散桂花茫茫香。当温婉的江浙小调相遇水乡古镇，我们在微凉的秋天里共观物理所的四季流转，透过舞台上的精巧时空，一同仰望并坚信着崎路中的满天星光。承蒙观众厚爱、前辈鼓舞，这一趟《春逝》之行收获了许多真诚的掌声，也倾听了不少珍贵的建议。一场指向别离的相逢里，有彼乱世中理想主义同行的惺惺相惜、守望相助，也有今之视昔依然存在的「遥远相似性」困局。「丰茂之光」恰如春草，蓬勃向上，生生不息。01雨后乌镇是《春逝》继北京、西安后解锁的第三个城市，一城一格，这则有吴侬软语，亦有刚正之姿、青云之志的故事与江南水乡的温柔秋风更显契合。雨后收伞，在舞台的光影变化中得以窥见一抹春天。一场秋雨“世界物理大会乌镇会场，戴工作牌的两位女士”02春山《春逝》是话剧九人民国知识分子系列的第二部作品，以轻巧的方式讲述了物理双姝深情而克制的相逢、相知与相惜，呈现了乱世中物理所三人组在理想与现实中的取舍，以及对抗命运浮沉的温柔力量。物理双姝自2020年秋天《春逝》首演至今，观众朋友们给出的每一条建议与意见我们都认真记在心里，并不断打磨精进，希望每一次的呈现都能比上一次更好。这一回舟行江南，又逢新友，我们亦收到了许多回响：这个剧非常吸引我，非常非常。这么有趣味又含情脉脉，真不易。细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。那种女人与女人、好人与好人、学者与学者的依依惜别，从相见第一刻就铺轨成功。辛苦最怜天上月，谢谢剧组全体。——史航（编剧、策划人、影评人）剧目的体量不大，但三位角色都立住了，并且互相熨贴成就。剧中也有些值得品味的小细节，挺有意思。元素多而不乱，内容丰满。最钦佩她们的奔赴，该是怎样的渴求、热忱、勇气、坚韧化作内里的驱动力，让她们在那样的时代义无反顾地去闯。这份力量之大，让人当场泪湿，现在回想依然心颤…...向故事人物原型致敬。——微博@Demon_Sherry那群在时代洪流中勇敢前行的女性们，如春草，生生不息。健雄与静薇的初次见面不是那么顺眼，但那么可爱的两个姑娘，看得清自己的生活，认得准自己的理想，又怎么会不合拍呢？是女性自我觉醒的坚定，对理想的无限赤诚，还有对彼此的惺惺相惜，成为同行者如此幸运。——微博@住在THEATRE的皮皮乌镇限定版“包所长”03星光顾静薇在剧中有这样一段话：「搞物理的人，乐观一点，才能对宇宙保持好奇心呀。我跟你讲，我在美国念书的时候总要一个人走很长的夜路，我就吹口哨给自己壮胆。虽说只有风声，还有树叶哗啦啦的声音回应我，可在我看来，天空中所有的星体都在跟着我的口哨开party，热热闹闹地陪我走那段路！」“物理的盛宴”本届乌镇戏剧节，《春逝》受邀「满天星斗」板块，冥冥中又成戏里戏外的美妙互文。2021年正值话剧九人诞生的第十年，十年来，我们坚持原创剧目的创作、演绎，希望在剧作中照见现实的社会、呈现真诚的思考。「时间的尺度是相对的」，《春逝》落脚于过去与现在的交汇处，思考当世科研环境、女性生存现状，念及近百年前那些少数派的艰难时刻，为当下收获生活的勇气。感谢乌镇戏剧节的邀请、感谢一直以来支持和鼓励我们的前辈和同人、感谢每一位走进剧场和我们相见的观众朋友。大幕拉起，场灯大开，是你们的星光将我们照亮。满肩星光04前路物理所是一个神奇而温暖的地方，夏日的蝉鸣、斑驳的树影、窗外的月色与小年夜的烟火，不仅在与观众们的「一期一会」中赠予着大家一些力量，更是剧组中每一位小伙伴的灵魂栖身之所。或在排练厅里、或在主控台上，或在侧幕之后，不同岗位的幕后人员们也用他们自己独一无二的视角见证着这则小戏的成长。在后台努力的摄影老师“上帝视角”的控台平芜尽处是春山，行人更在春山外。11月27-28日，《春逝》还将在上海1862时尚艺术中心进行今年的最后一轮演出。当这则发生在上海的故事回到「故乡」，透过歌舞画屏与光影流转，相信又会有一场更加美好的际遇。就让《春逝》弥漫更远的山头吧！END剧情简介民国二十四年，暮春初夏。中央研究院物理所唯一的女研究员顾静薇，迎来了脾气颇难对付的助理瞿健雄，而她们的所长丁奚林也正埋首于科研与剧本的双重困境。正值科研朝不保夕的乱世穷途，旧者已破，然新者未成。这一对年轻的物理学双姝携手抗拒随波浮沉，也在短短一年的共度时光里，影响了彼此的一生……《春逝》2022巡演演职人员招募中《春逝》2022巡演演职人员招募了解更多01：《春逝》新版宣传片

团队简介话剧九人是一支由北京大学校友创立、拥有丰富创造力与高口碑的青年戏剧团队。自2012年至今，九人已走至成立以来第十个年头。话剧九人向来坚持原创剧目的创作、演绎，希望在剧作中照见现实的社会、呈现真诚的思考。话剧九人已出品、制作的代表作现有《春逝》《四张机》《双枰记》《落梅风》《柳叶枯刀》《西风长歌》等。以上剧目都以高度思辨性的内容、扎实的舞台呈现，收获了稳定的高口碑。话剧九人作品《四张机》豆瓣评分8.6，获得包括第四届华语戏剧盛典“最佳小剧场”奖、上海静安现代戏剧谷2021壹戏剧盛典“最佳小剧场”奖、"戏剧中国“2019年度话剧类”优佳剧本奖“，并入围大麦2020年度高分话剧榜单。曾赴上海、西安、深圳、青岛、南京等多地巡演。作品《春逝》豆瓣评分8.7，曾赴国家大剧院、大麦·超剧场、陕西大剧院等地演出，受邀参加2020年北京喜剧周展演、2021年西安戏剧节展演、2021年乌镇戏剧节展演、2021年国家大剧院夏季演出季展演等。作品《双枰记》豆瓣评分9.0，再创佳绩。坚守原创，锐意创新。话剧九人拥有丰富多元的主创团队，既吸纳了具备丰富舞台经验的专业戏剧人才，亦集结了来自各行各业、拥有多元背景和创新能力的非职业戏剧爱好者。作为戏剧圈的一支「良心出品」团队，话剧九人正建立起独树一帜的影响力。春逝When

伴随着渐浓的秋意，《双枰记》第三场、第四场演出落下了帷幕。正如邵玉筝所言——“有些话只肯在书里说，有些话偏不肯在书里说。”《双枰记》中不仅有救国的雄辩、智识的缠斗，也悄悄埋藏了许多细节，使不少观众回味咀嚼时，更觉出这曲折往事中的五味。在编导主动暴露和观众积极挖掘的共同努力下，小九整理了一份不完全揭秘指南，大家和我一起来发现吧~·

那么今天，小九便来带大家简单回顾和梳理一下，话剧九人民国宇宙中的几位女性角色。古娴&马水仙《四张机》初在社会中接受磋磨的女孩，大抵很多会和《四张机》中的古娴共情。

2015年，杨楠参加了导演何雨繁新剧场创作计划的一场剧本朗读。演出结束，他离开蓬蒿剧场，却发现自己落下了手机。回来找手机的杨楠，在何雨繁的介绍下认识了张巍。《双枰记》定妆照（左：杨楠

排练厅的窗户外有一处平台，逢天气好的时候，常有人来上面闲坐、拍照。戏在杨楠（《双枰记》中饰程无右）与包凯华（《双枰记》中饰卢泊安）两人身上时，没有词儿的张巍便会自顾享受这一段「独属」于他的时光。他向窗外看去，三个阿姨在微风中的平台上裙摆飞扬。“我不想美化什么，当我看到她们时，也会想到她们的生活或许并不全然顺遂。但最重要的是，此刻她们很开心、她们在享受着那一片夕阳。”他称自己如今已在「人生的秋天」，中年以后，每一年的发展都像开了倍速，每一年的进步和改变都仿佛相当于做小孩时的六、七年。而再往后的日子，会不会秋意渐浓、会不会逐渐知交半零落、父母家人又将如何……都是张巍常常设想的问题。他说，人总是「一晌贪欢」，这不要紧，尽情享受当下的快乐是人必须要做的，重要的是要在享受的过程中。遇见郎世飖这样一个同处「人生之秋」的角色，让张巍收获了许多对自己人生中「半斤八两」的看法，也让他发现了一些以前没有特别重视和明确的地方。张

《春逝》记录了一场指向离别的相逢，它的故事取自一段真实的历史注脚：有着东方居里夫人之称的物理学家吴健雄，于1936年远赴美国留学前，曾在中央研究院物理所工作一年，彼时，她的同事兼导师，正是中国第一位物理学女博士顾静徽。而时任物理所所长，则是当时著名的爱国物理学家和剧作家丁西林。在观剧之前，你可能希望对《春逝》的背景故事有大致的了解，也可能想知道更多关于《春逝》的小秘密。在这里，我们对以往的高频提问进行整理，希望通过下面这个小小的问答环节，传递一些舞台内外的细节和故事。如果这里没有你寻求的答案，也欢迎在评论区或观众群留言。问题摘要三位主角的原型剧中苏州评弹的含义片尾曲《春逝》获取途径舞台设计揭秘三位主角的服饰细节场刊介绍《春逝》与《四张机》的联系周边购买渠道话剧九人介绍九人动态#01三位主角都对应了哪几位原型？顾静薇的原型是中国近代最早的物理学女博士顾静徽女士；瞿健雄的原型是有“东方居里夫人”之称的吴健雄女士；丁奚林所长的原型是物理学家、剧作家、教育学家丁西林先生。点击观看《春逝》原型故事和相关演员专访：顾静薇|顾静徽中国历史上第一位女性物理学博士:顾静徽女士顾静徽：小巧的身体，高大的灵魂吕伏阳