胡舒立：我们要培养掌握媒体工具的现代知识分子，而非新媒体工匠
2016年12月4-6日，“视觉、观看与历史记忆”学术研讨会在中山大学传播与设计学院举办，会议邀请了来自传播学、历史学、人类学、艺术史、视觉文化等诸多领域的学者，以及新闻纪实摄影业界的精英，引发了一场基于视觉的跨学科思想碰撞。研讨会结束前，中山大学传播与设计学院教授、学术委员会主席，财新传媒总编辑胡舒立作了总结发言，从中大传播学院建院以来学科建设的探索路径出发，系统阐述了视觉教育之于新媒体时代的重要意义，以及学院把视觉传播学为其中一个优势学科方向，打造“人文新媒体，融创传播学”的教育理念。
中大传播学院的追求，是于学术有建树之功，于业界有影响之力。怎么实现？就是我们的“人文新媒体、融创传播学”，视觉传播学是这幢学科大厦重要的学术支柱。
学术研究既要观察趋势，又需要超越。人文新媒体的教育，要超越“术”而追求“道”，要有技术之上、商业逻辑之外的更高远的关注和思考。
我们在新媒体前面加了人文两个字，这是沉甸甸的两个字。我们要培养的学生，是掌握了媒体工具的现代知识分子，是具备对于重要性的领悟能力、关心人类的长远利益的媒体人，而不是一般的新媒体工匠。
视觉传播学研究的核心是用视觉感知重要性。在新媒体令人目眩的新趋势变化中，如何保持人文主义的价值追求？ 视觉感受是人类五种感官中最外在的一种，如何让这种外在性很强的感受，具备深刻性？这就需要把握重要性，用视觉作品引发深思。因为追求视象的深层表达，使我们感觉到职业生存的意义。
尊敬的各位来宾、老师们、同学们：
上午好！我非常由衷地感谢诸位参加此次中山大学传播与设计学院主办的“视觉、观看与历史记忆研讨会”。 我想讲两个问题：
一、中大传播学院追求的是“人文新媒体，融创传播学”
我在这里说由衷，绝不是客气话。因为这样的研讨，对我们的学科建设意义非常重大。这又是和我们这个学院的特点和地位相关的。 中大传播学院是2003年建立的，非常年轻。所以我们没有传统的包袱，成立传播学院也不是赶时髦。中大的中文系根深叶茂，中文系毕业生的一个就业方向就是新闻媒体，华南的新闻界，中大中文系毕业生一直是大半壁江山。而传播学院成立，是因应新媒体迅速崛起的需求与机会，从一开始，就是拥抱新媒体时代，朝向新媒体的发展方向，为之培养人才并展开研究的。
也正因此，我们学院自成立之初，就拥有一个立足于新媒体的、独特并具前瞻性的定位，追求办一个不同于传统的新闻传播学院，办一个交叉学科的学院。我们的名称是传播与设计学院，这在国内是非常少见的；也有一个非常开放的学科框架，既有与新闻相关的传播学、新闻学，也有与设计相关的艺术学、计算机科学，其后，学校又把一个公共关系系合并过来，这个公关系在学科上，属于管理学，因此我们的师资人才背景也比较多元。 这是我们今天能有这个视觉研讨会的早期背景之一。想一想，可能国内能够从事这样的研究的新闻传播学院，我们可谓仅见吧。
不过能走到今天并不容易。因为学院成立之后，我们很快面对两个问题： 一是到底哪个学科，是你的主学科。因为你想交叉发展，想融合发展，但光摆在那里是不可能自行融合的。有一段时间，我们就曾经觉得相当困惑，因为多学科如果不能融合互助，其实就是五马分立的局面，对我们这样一个年轻的学院是非常不好的。那有没有主学科？到底是传播学、设计艺术学还是管理学？就是在设计领域，到底是计算机、交叉设计为主，还是艺术设计为主？五马分立就是因为没有看清楚。
二是如何应因急剧变动的新媒体时代。和其他资深新闻或传播学院不一样，我们这个新的学院，没有传统的资本，但是也没有传统的包袱。我们一诞生就是属于新媒体的。大家都知道，新媒体并不是在传统媒体基础上出现的，而是在传统之外产生、发展、壮大，进而影响、冲击传统媒体的。所以，年轻、新生，可能是我们的优势。
不过新媒体本身在急剧变化之中，主要表现为传播手段、传播平台、传播方式的变化，所谓the logic of technology。在新闻传播中，从新闻门户到微博，从微信到手机，而且主要是在商业驱动下变化，我们到底追什么？如果只是研究用户体验、研究交互设计、图象图表，搞手机报、微信公号、学习拍视频、编网稿、体验VR，这些说到底还是术，变幻无穷的术，那你是不是需要超越“术”而进入“道”，要有技术之上、商业逻辑之外的更高远的关注和思考，研究和灌输？换句话说，如何展开新媒体意义上的传播范式的更替研究，去考察新媒体带来的社会政治改变？
基于此，我们自问，我们打算培养什么样的学生？ 这是我2010年到传播学院的时候，面对的局面。经过和学院的教师们共同努力，还包括我们外聘的吴飞、展江、陈卫星这样一些名教授，他们最初是顾问的时候，就参加我们教学大纲的重编，然后很快，在2010年秋季，这三位又被聘为我们的专职教授；当然，其后还有我们引进的青年特殊人才张志安——今天中大传院的院长，和学院的教师们一起努力探讨，我们这个学院终于明确学科方向，回答了这两个基本问题。
一是我们的主学科是传播学，我们要确立以新闻传播学为核心，旁涉艺术学和设计学等相关学科的基本办学方针。主学科是传播学，设计、技术和艺术还要不要？我们的安排，就是把设计系，全名数字媒体设计和艺术设计系，更名为创意媒体系；进而在设计这个方向，不做减法做加法，保留艺术设计，发展平面设计和交互设计，增加影像新闻，同时在学术研究的层面，发展视觉传播学研究。
我记得是在2011年12月，我们在东莞开会，冯原教授开篇谈的就是视觉传播学。然后2013年，杨小彦教授在学院十周年纪念会上发表演讲，主张用视觉进行人文追问。这样，我们在视觉这一端，就是名称上“设计”这一端，学科理念就非常清晰了，其实就是包容框架下的视觉传播学。
小彦提的人文追问，又牵涉到我说的第二个问题。就是这个行业的变迁急剧，而我们必须从对“术”、对形式、对手段的关注之外，进行对“道”的求索，对于传播影响力、传播范式的探索。这事实上就是对新媒体、新技术的人文追索，所以，李艳红教授最早概括，说我们是研究“人文新媒体”。
新媒体的成长主要是技术领先商业驱动的，在短期内表现为商业影响力巨大，这当然会带来社会改变，但不可能都是正向的。商业驱动、大公司利益驱动下的技术变革，可能带动、也可能冲击、影响人文价值的共识、展现和成长。所以我们还需要与大公司利益保持距离的公共机构，例如大学，需要这些教育机构的现代知识分子，去进行校正和补充，去关心人类社会发展的长远问题。这就是所谓的重要性感知。
我们在搞公益领域的交互设计课程时，和美国MIT的教授有比较密切的交流，他们在这方面也有很多思考和实践。一批具有人文理念的顶级计算机科学家与人文学者和传播学者合作，实实在在地从事有益于公共利益的传播技术创新(Civic technology)。科技正在与人文的目标相融合，人文理念正在成为引领科技发展的新动力，并发展出了切实的机制和平台。 大家的想法是一样的，我们也进一步悟出这个道理。所以，我们在新媒体前面加了两个字，“人文新媒体”，这是沉甸甸的两个字。转换到我们培养的学生是什么样的人才这个问题上，也更加明确，是掌握了媒体工具的现代知识分子，是具备对于重要性的领悟能力、关心人类的长远利益媒体人，而不是一般的新媒体工匠。
所以，我们总结概括，中大传院的追求，是于学术有建树之功，于业界有影响之力。怎么实现？就是我们的“人文新媒体、融创传播学”，这个方向可能只有我们才能做到，至少我们起步晚，平台宽，想得明白，齐心协力，所以有可能比较快地接近这样一个目标，形成这样一个特色。
在这个背景下，谈今天的视觉研讨会，大家一定就非常理解，我为什么会有由衷的感谢。我们的研究是视觉的，是传播学的，是属于新媒体的，是围绕视觉的人文追问、历史记忆（而非其娱乐性）这样一个维度展开的，你们的光临，我们的会议，支持的正是中大传院人文新媒体、融创传播学这幢学科大厦的重要学术支柱——视觉传播学。所以，由衷谢谢大家。
二、视觉传播学研究的核心是如何用视觉感知重要性
第二个问题，视觉传播学研究的核心任务是什么？我觉得是用视觉感知重要性。 视觉文化和视觉传播研究本身的重要性，现在已经没有争议。因为我们已经身处视觉的时代，新闻传播学教育必须面对这个时代的变迁。关键是视觉文化、视觉传播研究的重心应当放在哪里？教书育人的重心应当放在哪里？
应当承认，在巨大商业驱动下，技术在视觉领域的转型升级已经是最重要的产业趋势。从图片图表到交互设计与数据可视化；从视频到VR/AR，还有我们最近财新峰会专门设置的光场动态虚拟全景拍摄系统，整个系统由80个单反相机和60个高速动态摄像机组成，是中国首例光场拍摄系统的集中应用，可以通过快速动态还原人物周围任意位置和方向光场信息，在虚拟世界重建真实动态人物和场景，可以应用于VR/AR和移动手机终端呈现……这些技术创新可谓日新月异，我们当然要跟踪这些产业趋势。
不过，学术研究既要观察趋势，又需要超越。我们今天在此探讨，视觉新媒体在令人目眩的新趋势变化中，是不是、而且如何保持人文的期许和追问，就是在媒介融合的语境下，如何保持人文主义的价值追求。这里的核心，是视觉作品如何能够体现重要性，视觉教育如何能够帮助学生提升对于重要性的认知。 我们说新闻为什么重要，因为优秀的新闻作品将现场感受注入重要但僵化了的社会概念，视觉也在参与甚至独立完成这种注入，帮助人们深思。视觉感受是人类五种感官中最外在的感受，基于视听的宽带技术，视觉是目前宽带网发展的主流。如何让这种外在性很强的感受，具备深刻性？这就需要把握重要性，用视觉作品引发深思。因为追求视象的深层表达，使我们感觉到职业生存的意义。
今天的新闻就是明天的历史，新媒体创造的巨大机会，使我们已经无法想象一部视觉缺席的历史。所以，新闻人要有历史意识，也要有视觉意识。在这样一个价值共识之下，我们学院着力把视觉传播作为其中一个优势学科方向，形成了一个以杨小彦教授、冯原教授为代表的优秀的学术梯队，积极融合学界和业界的资源，把教学、实践和科研融通一体，已经取得了丰硕的成果。现在我们的视觉研究提出人文追问、历史记忆这样的标准，注重视觉作品的重要性感知，并且藉视觉作品帮助人们深思，形成批判性思考，这是正确的方向。
这次的学术研讨会所邀请的嘉宾来自不同的专业领域，涵盖了传播学、视觉文化、历史学、人类学、艺术史等诸多学科，所讨论的问题都是具有跨学科视野的，很好地体现了当下视觉和观看问题中的交叉学科特点。这种兼容并包的态度，也恰恰是我们一直以来所推崇的，它有助于形成一个更有活力的、更具反思性的学术共同体，去面对复杂多变的时代语境中的问题。
我们处在传播范式被不断颠覆的时候，没有谁可以准确预言今后的具体传播形态，但是视觉作为其中的一个重要维度，是毋庸置疑的。而且正如这个研讨会所呈现出来的，我们所关注的视觉问题，也已经远远超出狭义的传统新闻摄影和媒体设计的范畴，是媒体融合语境中的大视觉理念。我相信，这种思想的碰撞，人文的反思，在形成新的学术成果的同时，对于进一步的业界实践，也会有良好的促进。
最后，祝贺本次学术研讨会圆满成功，感谢与会专家学者的支持。谢谢大家。
（本文原发中山大学传媒学院公号，郑梓煜博士编辑，胡舒立教授校订。本号获作者同意推送。）
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曲逆编辑、工圣审读。