六一特供：中国古代儿童什么样？

在中国古代，无论在民间、宫廷还是文人士大夫中，孩子都是人们喜爱的主题。它出现在画、瓷器、漆盒等人们钟爱的生活物件上，承载着人们对于幸福生活的期待和向往。

儿童题材起源于民间，从宋代开始，孩童的形象大量出现在瓷器中。

宋代有大量孩子形象的枕头，被称为“孩儿枕”。

这种枕头产于定窑、景德镇、耀州窑、磁州窑较多。定窑的“孩儿枕”多用白瓷，孩子俯卧，孩子的背即为枕头背。景德镇、耀州窑的孩子一般侧卧，手持荷叶，荷叶是枕头背。

今天能看到的“孩儿枕”并不多，故宫所藏《白瓷孩儿枕》是定窑孩儿枕中仅存的一件。整个瓷器用笔简练，婴儿手携璎珞，转头看向一边，衣服上的团花依稀可辨，是一件十分优秀的艺术品。

▲ 《白瓷孩儿枕》故宫博物院藏

镇江市博物馆所藏的一件《执荷叶孩儿枕》应该出产于景德镇或耀州窑。孩子带着包头，侧卧于案几之上，手中舒展的荷叶造型形成枕背。

▲ 《执荷叶孩儿枕》镇江市博物馆藏

除了具有雕塑形态的孩儿枕以外，还有将儿童形象画在枕头上的孩儿枕，这样的枕头比较简易，大多出产于磁州窑。

今天藏于河北省博物馆的两件孩儿枕都是这种瓷器的典型，一个画着儿童玩鞠球的形象，一个画着儿童垂钓的样子，看来宋代的孩子可以四处玩耍，十分怡然自得。

▲ 《鞠球枕》河北省博物馆

▲ 《童子垂钓枕》河北省博物馆

这两件孩儿枕虽然造型比较简单，但是民间画工率真流畅的用笔让人叹服，孩儿枕的边饰纹样简洁大气，充满了汉代云气文的动势和浑厚。

小小的孩儿枕却反映着宋代人们以少胜多、注重气韵的审美偏好。

另外，现藏于首都博物馆的一件《白釉童子诵经壶》表现了一个十岁左右的儿童端坐的的形象。儿童高束发髻，宽衣博带，壶体中空，孩童的发髻为入水口，手中的牙笏为流口，构思十分巧妙。

▲ 《白釉童子诵经壶》首都博物馆藏

这件作品1963年出土于北京顺义县辽净光塔，可见当时孩子可以参加宗教活动，在社会生活中也扮演一定的角色，他们的生活范围不仅仅局限于苑囿之中。

孩儿枕在后世也有流传，但是技艺逐渐下降，磁州窑的孩儿枕流传时间比较长一些。藏于纽约大都会博物馆的《竹马孩儿枕》是金代磁州窑的作品，孩童骑在竹马上一手抓缰绳，一手扬着竹鞭，可见骑竹马这种儿童的游戏十分古老。

虽然李白《长干行》中早有“郎骑竹马来，绕床弄青梅”的诗句，但是究竟唐代的“竹马”是什么样子的今天还不是很清楚，从这个孩儿枕看来金代的竹马与今天的竹马样子十分相似。

▲ 《竹马孩儿枕》纽约大都会博物馆藏

这个枕头上描绘的很可能是一个金人的孩子：孩童的发式是两边各有一个抓髻，很像胡人的发型；儿童穿的也不是汉服而是呈裤子式的胡服；儿童不再是钓鱼或者读经，而是十分娴熟地玩着竹马。

金代后期磁州窑的孩儿枕逐渐式微，纽约大都会所藏的另外一件《持花孩儿枕》应该是产于金代后期的磁州窑。它借鉴了景德镇、耀州窑孩儿枕孩子手持莲叶的主题，在枕头上浅雕着孩子持花的形象，但是无论从描画还是制作上都比较稚拙。

▲ 《持花孩儿枕》纽约大都会博物馆藏

宋代关于儿童的书画作品非常多，苏汉臣的《秋庭婴戏图》广为人知，表达了宋人家庭生活的理想。

▲ 《秋庭戏婴图》（局部）宋·苏汉臣

有趣的是，儿童题材的作品与商业、劝诫题材作品重叠，大约儿童是处于萌芽时期的商业的重要消费者，而对于幼儿的教育在宋代也开始为人们所重视。

台北故宫所藏苏汉臣的《杂技戏孩图》扇面表现了两个孩童入神地看着一个民间艺人表演。艺人头上缠着铃铛，脖子上挂着鼓，其中右侧中间的鼓很像缩小了的韩国腰鼓，手腕上还有类似小镲的乐器。艺人一只手拿着粗的鼓槌，一只手拿着细的弹拨棒，同时敲打着这些乐器，口中唱着歌谣，似乎他一个人就能完成一部中国交响乐。

▲ 《杂技戏孩图》 宋·苏汉臣 台北故宫藏

两个儿童的注意力都被这个艺人所吸引，但是面朝观众的男孩将两个手指放在下巴上，似乎在思索什么，从这个两个孩子的举止来看，他们并没有被这热闹的音乐所迷惑。

▲ 《百子嬉婴图》宋·苏汉臣

▲ 《冬日婴戏图》（局部） 宋·苏汉臣

这种委婉的教育意义在李嵩的作品中更加明显，在李嵩的《货郎图》中，来到乡间的货郎满载着各种奇特的玩具，这些玩具强烈地吸引着孩子，孩子不顾母亲的阻拦而向货郎跑去。孩子们并没有意识到潜在的危险，走村串户的货郎意味着拐卖孩子的可能，过多的玩具意味着玩物丧志。

▲《货郎图》 李嵩

李嵩的另一件作品扇面《骷髅幻戏图》中孩子脱离母亲的怀抱，跟随着一个提线骷髅走到一个骷髅旁边，作品将生死两界画于一张作品之上，左角的担子上放着卷席、包裹，似乎预示着这个婴儿很可能被拐卖远方，并最终悲惨而去的结局。

▲ 《骷髅戏幻图》李嵩

儿童题材表现着家庭生活的细节，宋代仿周昉的《浴婴图》表现了宫廷中五位仕女为儿童洗澡的场面，妇女穿着唐代服饰，头顶云髻，或为儿童洗浴，或为儿童穿衣。画面中还有鼓、球和一只狗，可见在比较富裕的家庭，乐器是儿童的玩具之一，宠物狗也是儿童的陪伴。

▲ 周昉《浴婴图》

浴婴的主题表现了家庭中人物的互动，十分具有风俗画的特点，后来日本浮世绘也继承了这一主题，而受到日本浮世绘影响的印象派中也有许多母亲为孩子沐浴的作品，例如凯萨特创作于1893年的《为孩子洗澡》（The Child's Bath，藏于芝加哥艺术研究中心）表现了家庭成员之间的互动与亲情。  

▲ 《百子图》（局部）明 佚名 大英博物馆藏

大英博物馆馆藏的这幅明代佚名画家所作的《百子图》可以为我们提供许多明代社会的情况。

这件作品是威廉·安得森教授1873年至1880年在日本逗留期间所购，1881年，他把同时期购得的大约两千件中国、日本绘画与这件《百子图》一起捐给了大英博物馆。

这件手卷上描绘了孩子登科、划船、学写字，舞狮、唱戏、骑竹马、洗澡、下棋、玩提线木偶、结义等题材，虽然有着非常浓重的理想主义色彩，但是可以推断明代孩子们的生活非常丰富，他们以大人的生活为蓝本，模仿当时的社会精英，同时充分了解书籍、戏曲、音乐等知识，富裕家庭的后院不仅有茂密的树木、清澈的流水，还有奇异的鸟儿，这些都成为儿童探险的地方。另外作品中孩子中科举，踏入仕途的情节是对孩子未来的祝福，也体现了明代文人父母对于子女的愿望。

▲ 《 婴戏图卷》明·夏葵 美国克利夫兰美术馆藏

▲《 婴戏图卷》局部

▲ 《墨花十二段卷》（局部）明·徐渭

清代的儿童形象更加普及，漆器在清代再次兴盛繁荣，其中以婴戏为题材的雕漆作品小巧精美，很有特色。

大英博物馆所藏两件18世纪清代漆盒上一件雕刻有孩童嬉戏，一件雕刻有母亲浴婴，黑色底面，红色人物，十分醒目。儿童嬉戏的漆盒上雕有一个孩童正在玩秋千，可见秋千已经在儿童中流行。

▲ 清代漆盒 大英博物馆藏

▲《闹学图》大英博物馆藏

大英博物馆所藏一件《闹学图》（图5）据传是仇英的作品，但是从用笔设色看来更像是清人托名所作。无论是不是仇英的作品，画家都十分生动地表现了顽童在私塾打闹、睡觉的情形，而老师十分无奈地自己读书。孩童闹学不仅在绘画中出现，在文学作品中也有体现，《红楼梦》中就有儿童闹学的情节。清代孩子除了家庭教育就是私塾教育，闹学图劝诫孩子用心读书，也反映了四书五经与孩子性情相差过大的事实。 

近代以来随着人物画的发展，婴戏图又一次活跃起来，齐白石的《婴戏图》中孩子有摔倒的，还有生闷气的，十分生动。

▲ 《婴戏图》齐白石

▲ 《婴戏图》溥心畲

▲ 《婴戏图》溥心畲

溥心畲也曾经画过《婴戏图》，庭院中的孩童围在水盆边放船，溥心畲曾经经历过战争逃难，外敌侵华的战争让他十分愤恨，这件《婴戏图》的背后隐约有着寄希望于后人，希望国家有强大海军的梦想。

儿童题材是中国传统艺术中的一颗明珠，给我们留下了关于人们日常生活的珍贵资料，是一部中国家庭生活的历史。同样，正如家庭是社会的镜子一样，儿童题材也从各种细节中反映着社会，社会的动荡联系着家庭的变迁，我们发现社会稳定、经济发展的时代儿童题材的作品就会比较多，宋、明、清的儿童题材作品较多，因为稳定的历史时期给稳定的家庭提供了前提。相反，战乱的年代很难找到儿童题材的作品。

但是通过研究也会发现，在中国传统艺术中女孩的形象极为罕见，大部分都是男孩，这种重男轻女的现象也让人惋惜。另外，似乎在儿童题材作品中父亲经常缺席，父亲为了保持一种高高在上的威仪而与家庭成员疏远。

令人庆幸的是,儿童题材也为我们打开了一扇窗户，中国古代儿童的生活非常丰富多彩，它们虽然没有电视影音，但是滑梯、竹马、秋千、提线木偶、手鼓都是他们的伙伴。

儿童意味着未来，他们是吉祥、繁荣的象征，孩子的幸福关系到家庭的美满，不论时代如何改变，人们对孩子健康幸福的期盼没有改变。

撰文 | 周蓉  编辑 |  陈雪 于欣宜

主编 | 周立文  副主编 | 殷燕召

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