这样的预期让我在落幕之后更大呼过瘾：精妙的剧情内容，几度反转和令人惊叹的真相是全剧给观众的第一层快感，而导演前所有未有的舞台手法，演员们完美的人物呈现，共同构成了《深渊》成为今年最佳原创话剧的要素。

《如梦之梦》的人物众多，台上共有29位演员饰演300多个角色。有的角色是绝对主角，比如顾香兰、伯爵、五号病人，大部分角色在剧中并没有名字，只是船员、贵客、领班、仆人等等，所以不用担心分不清人物。

好的剧作是列夫·多金创作的基础，他的作品多改自非常有名的小说或戏剧。例如这次的开幕大戏就是改编自前苏联著名作家费·亚·阿勃拉莫夫三部曲之一的《兄弟姐妹》，二十年来，这部戏在欧洲、美国和日本等地巡演。

“《特洛马克》是一个改编自古希腊题材的戏，很难去把握点，怎么去宣传？它不是一个很讨巧的戏，所以我觉得吕老师想要制作出来，我是有知遇之恩的。写戏追求的最重要的就是一种连接感么，‘你懂我’的那种deep

到了2014年，给人们带来无数温暖和欢笑的罗宾·威廉姆斯，亲手结束了自己的生命时，开始有越来越多的人意识到，抑郁症并不是“想开点”就能解决的，而是一种需要治疗的，真正意义上的疾病。

国外引进版权戏，如果剧院获得独家版权且在版权期限内，则对方出具说明函，说明演出性质，是否卖票，并须通过院领导综合审议。如剧院未获得独家版权或已过版权期限，则自行与版权方沟通。

戏中最特别之处在于，在舞台上让成年莫扎特和他的童年缩影Amadè同时出现（片中那个红衣小男孩）。Amadè象征着莫扎特的才华和音乐创作，而最后也是他亲手终结了Mozart的生命。

李亦男教授认为“顾问”不恰当的缘由，大抵是因为在我国，有太多只挂名不干事的“总监”、“专家”、“领导”、“顾问”，让这个词在当下语境中变了味；“构作”听起来更专业、更直接，不会让人产生偏见。

《折影》的名字在整部戏中恰如其分。导演用简单的光源实现了诸多剪影，投影，背光效果。在黑暗中的光与暗形成了极为强烈对比度和冲击力。同时，因为减去了过多的舞台元素，整个舞台显得简洁，集中，不拖泥带水。

剧中的理查二世身着丝绸长袍，如耶稣一般披散着长发，前一刻还在以倦怠的姿态看着眼前的贵族互相指责，下一秒就以锐利的眼神望向被放逐的毛勃雷——唯恐他说出一同谋杀了自己的叔父葛罗斯特公爵的事实。

这部戏以60年代出生人的生活经历为背景，连缀起了世界各地各种各样的事件，通过“词语嫁接”和“词语繁殖”的语言结构方式以及纯粹的身体动作组织戏剧的进展，以一种近乎残酷的方式大胆表现生活，挑战思维定势。

就在此时，电影《新女性》又遭到了小报记者的攻击，矛头直指主演阮玲玉。在感情方面的受挫和被报刊记者攻击的双重压力下，在家中吞下三瓶安眠药，离开了这个令她心力交瘁的人世，年仅25岁。

如果说以往看过的音乐剧给我的印象都是“宏大华丽”的话，《洗衣服》给人的印象就是“温暖治愈”。我们在舞台上看到的不是王子公主和悲情英雄，就是一个个在我们生活中真实存在着，甚至都无法引起你注意的普通人。

丹麦来的《哈姆雷特》既忠于原著又最富想象力，而虎百合的倾力加盟更为这版《哈姆雷特》注入了令人震撼的音乐与影像元素。观众在精心打造的阴森城堡中，跟随着21首原创歌曲，逐步走进哈姆雷特慌乱无序的世界。

而《乡村》中尤西这个角色，由萨沙从首演便一直出演至今。二十多年过去，当初首演的演员中有六人已经过世，而萨沙如今也整整59岁了。然而由他出演的尤西，依旧让人相信这就是那个十余岁的天真少年。

但是，恐惧和猜疑使麦克白心里越来越有鬼，也越来越冷酷。他杀害了昔日同僚班柯和贵族麦克德夫的妻儿。就连麦克白夫人精神失常而死，他也无一丝难过。在众叛亲离的情况下，他面对邓肯之子的围攻，落得削首的下场。

自开幕以来，赖声川的许多作品的上海演出就都放在了这里，足以见到了对“亲儿子”的重视。《暗恋桃花源》的30周年纪念版，何炅的新戏《水中之书》更是只有在上剧场才能看到，许多外地观众为此会特地跑来上海。

讲故事，使一个人更好地理解世界，也更接近“人类”。故事从戏剧起源之时，便占据着舞台。故事联结起我们，但也使我们学着提防它们，尤其是当故事中浸润的情感，是由经济、政治和宗教权力谱写的时候。

如果我们姑且认为《如梦之梦》和《暗恋桃花源》是凭借胡歌黄磊这样大牌演员的明星光环加持的话，《宝岛一村》这样的台湾故事却不靠明星也年年赢得满堂欢呼，也真就只有“好看”这唯一一个原因了。

Hop这种强烈节奏感的音乐，和汉密尔顿们的“年轻革命者”的反叛身份正不谋而合。热烈、坚定、有活力，这种让一个开国伟人变成热血青年的反差，也一下子让观众们找到了“人味”。

试了几回，终于找到一位来自80级英语系的男生接任。在英达的眼里，他“领导力很强，演戏好，很有热情。”那任社长在十多年后，与俞敏洪和徐小平一同成就了一家名叫“新东方”的英语培训学校，他的名字叫做王强。

瓦里科夫斯基于1962年出生在德波边境的小镇Szczecin，早年在克拉科夫学习历史、哲学和罗曼语，1983年他离开波兰到巴黎索邦大学修读剧场史。正是在留学巴黎期间，他结识了戏剧大师彼得·布鲁克。

除了往常的黄磊、赖声川、史航、田沁鑫、周黎明这5位评委之外，来自北京和台北，表导演俱佳的两位女性戏剧人杨婷和徐堰铃，以及在去年乌镇青赛夺魁的吴彼和李博，也加入了青年竞演评委会。

莎士比亚善于把万古不变的人类问题，如对权利的争夺，化作万古不变的人性与人物关系。这恰是他最厉害的地方。一篇文章，如果不能用定语应该怎么写？一个戏剧，如果不能说台词应该如何靠人物的行为去推进？

借瓦尔特·本雅明的话来说：“布莱希特以其史诗性戏剧同以亚里士多德的理论为代表的狭义的戏剧性分庭抗礼。因此，可以说布莱希特创立了相应的非亚里士多德式的戏剧理论，就像黎曼创立了非欧几里得几何学一样。”

尽管由于众所周知的不可理喻的原因，这部出自南京大学大三学生之手（执导老师为吕效平）的剧本在首演的4年后面临缩小演出范围的状况，但它始终是青年戏剧人的典范，也是小剧场新人作品的一个奇迹。

“陌生女人”用清纯，失贞，放荡去守护自己的初恋秘密到死。一朵鲜花在隐蔽的角落里无声无息地枯萎，只有这一叠素笺发出震撼人心的无声叙述，像是从另一个世界吹来一阵凄惨的冷风，带来一股不能得到的信息。

剧作以不同形式的戏剧手法再现了欧洲历史上著名的犹太人大屠杀事件，不断发展的次要剧情并未尝试创建一个完整并连贯故事；帕西尼则就索尔斯卡的动机提出了一系列问题，进而投射出战争创伤对当代产生的影响。

他的《死魂灵》、《钦差大臣》等作品，大家比较熟悉。这次来沪演出的是果戈里早期的一部二幕喜剧《婚事》。剧中，女主角阿加菲娅在四个男人中摇摆不定总想找到最完美的人，而事情的发展并不如她所预料。

2、“花”的六种类：“歌舞之花”；“写实的演技之花”；“十体之花与年年去来之花”；“用心之花”；“奥秘之花”“因果之花”

▼3,《蓝人秀》全民狂欢极致娱乐蓝人秀是一场结合了音乐、科技与戏剧的梦幻表演秀。绚丽的舞台效果、幽默的剧情以及精彩的表演创作出了一台打破舞台类型范畴，适合全年龄段享受的新型舞台艺术表演。

上海话剧艺术中心同时还举办了一系列莎士比亚讲座，将莎士比亚的悲剧，历史剧，喜剧作品划分成低于，人间，天堂三大板块。在三月之前已经举办过两场，好戏君特意为各位献上余下的讲座安排，愿君勿错过~

孟京辉工作室的不同团队也各有其风格。孔雁、张弌铖组的魔性都市范；二丁一笑组的北平王尔德范；黄湘丽的南锣鼓巷何韵诗范；还有刘晓晔——我个人偏爱的一位……身躯中像是同时注入了卓别林和达里奥·福和岳云鹏。

而浸没戏剧的好处就在于一切表演都是发生在咫尺之内，产生的力量则是巨大的。以及，在与演员互动的过程中，观众的安全距离被打破，观众也不再是被动的接受信息，他们也可以向演员提供反馈，甚至参与到情节中。

所以你问我他是不是理想的父亲，我觉得这里可能存在吊诡，就是一方面，他这么自在的一个人，从小妈妈管功课，爸爸是不怎么管的；可能另外一方面我也想有一种安定的感觉，也说不定，因为我现在是用回顾的，去猜的。

而更容易吸引大家眼球的几台化妆镜，在我眼里却只是导演手法的一个次要手段，主要承载的功能无非是一个很好的切割舞台空间的装置。相较而言，全场中大量运用的白噪音和“砰啪”的背景声才是艺术风格的点睛之笔。

此外，2014年在pottermore网站上，罗琳勾勒了之后可能的故事线。哈利成了傲罗，追捕黑魔法师的精英团队，旧日老友罗恩（搞笑玩具店店主）和赫敏（供职于魔法部的副头目）。

可是进了学校才发现，这里学的是戏剧，和影视一点关系都没有！上第一堂课老师问我们：看过舞台剧的举手！我不敢举，我问旁边的人，欸，我看过李立群和李国修讲的相声，那个是算不算舞台剧？他说是，然后我才举手。

尽管她气鼓鼓地说自己骨子里是“大便猫”，但好戏君觉得她是一名杰出的、前途无量的女歌手。勇于坚持自我的审美品味，不人云亦云，心底知道是什么是自己要做的音乐、要尝试的事，这些对创作者而言都是非常宝贵的。

本着“修旧如旧”的宗旨，为了能够让此次修缮还原出1941年老美琪的味道，管理团队专门到川沙等地找来了老师傅，请他们按照当年的配料恢复原先的工艺，从而让这座曾被誉为“亚洲第一”的戏院恢复了往昔的风韵。

点赞数排名前3的参与者将获得3月29日，上剧场“暗恋30·聚首桃花源”最终汇演VIP坐席，并可在汇演结束后与赖声川老师互动留影&签名留念，还可获得“暗恋30”限量定制版桃花胸针。

家世显赫的祝英台，被父母强迫去念哈佛理工学院，修完人脉学、手腕学等学分后，就要回来接掌家族企业。但是她真正想做的是创作，于是她改名换姓、隐藏性别。在父母严密监控下逃出，到一个无名小镇的艺术学校。

他的戏剧改革借用偶发艺术的方式重塑文本的结构，循环往复的内在模式和重复的肢体动作吊诡地化腐朽为生命，重现了虚空的无序现实。保持“幻像-现实”的基本对立，就可以把生命-死亡“的对立视为死亡戏剧的主宰。

温柔的台北男孩与爽朗的北京女孩在北京相恋相知，分手后却又重逢于台北，面对欲说还休的爱恨矛盾，以及理想与现实之间的茫然失措，他们是否还能重新相拥，且抱着一个永不过时的信念“我的未来不是梦”？

here》后几乎拿了各地区音乐新人奖的大满贯。之后的几乎每张专辑都成为奖项收割机。唱片公司索尼音乐给她的称号则是「奇幻音乐创作家」，也有人称她是中国的小野丽莎。而她自称未来志向是「成为很酷的祖母」

传说，人工智能发展到XCND年，机器人可以替代人类从事多个工种：播种、纺纱、搬运纯净水桶、雕塑、嘿

在上海外国语大学授课期间，为硕士研究生开设的课程有：《美国文学背景史》、《美国诗歌研究》、《莎士比亚戏剧研究》等课程；为博士研究生开设《西方文论研究》、《莎士比亚十四行诗研究》等课程。

早年的芥川龙之介在日本一份叫《新思潮》的刊物上发表过戏剧作品，日后成了著名的短篇小说家，自杀时35岁，遗书中称“自杀者也许不知道自己为什么要自杀。我们的行为都含有复杂的动机”。

四组最佳剧组将在3月29日受到赖声川老师的亲自指导，并登上专为《暗恋桃花源》30周年设计的上剧场舞台，进行正式汇演，另赠予相关纪念品作为奖励。

【续唱】名伶歎且赞，妙句金曲笔墨香，红遍省港剧名扬，人尽争传唱。看今天，似狂人，漂泊更流浪，大暑天，腊月寒，雷狂暴雨风恶作寻常，糊涂却清醒，未晓栖身是何方，心高傲尘俗，瞧尽丑陋相，