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钢琴家沃格特丨他希望自己的莫扎特诠释呈现出一种透明的质感。

Lars Vogt plays Schubert and Brahms



20世纪钢琴大师演奏风格极简指南

钢琴家沃格特


    沃格特(Lars Vogt,1970年出生)是当今德国最活跃于国际乐坛的钢琴家,他最早为国际乐界所注意是在1990年的英国里兹钢琴大赛上,他在这个以标榜音乐性和钢琴家品味的比赛中获得银牌奖,肯定了他在音乐上的美感掌握能力,从此他那一身纯粹的德国钢琴乐派弹奏风格,就成为当代乐坛最具代表性的一种声音。他师承罗斯维斯和卡尔-海因兹·卡默林,对于室内音乐有特别的亲切感,并创办了德国海姆巴赫水力发电厂音乐节,在这里创造了一种室内音乐演出的氛围,深受德国内外乐迷所喜爱。 


    沃格特长年以来专擅于诠释德国浪漫派钢琴家如舒曼、勃拉姆斯并延伸至德沃夏克等人的作品,除此以外,他太擅长演奏传统古典乐派的作品,如贝多芬、莫扎特。就莫扎特而言,任何德国钢琴家都会有一种近乡情怯的畏惧感,因为这毕竟是他们从小弹奏的音乐,要如何在乐风、技巧成熟以后重新面对,卸去将之弹得像练习曲一样的包伏,重新赋予这音乐纯粹的美感,是一个很高的挑战。今天我们重点推荐的就是沃格特的莫扎特录音。


    沃格特选在2005年,他35岁这一年灌录莫扎特作品,对自己的演奏境界有一种返朴归真的期待,也是对莫扎特出生250周年纪念(2006年)。在由他亲自撰写的乐曲解说中,他特别提到哈农库特的古乐运动给他的启发,以及拉特尔将古乐概念运用到现代乐团,如柏林爱乐身上的经验,沃格特因此强调,这样的启发,让他希望在自己的莫扎特诠释中,通过对乐句的雕凿,呈现出一种透明的质感,他摒弃浪漫时代诠释莫扎特的遗风,塑造出轻巧无重力且高度要求技巧难度的莫扎特诠释,在非常谨慎的踏板运用和触键控制下,沃格特的莫扎特专辑在严格的自律和创意的发挥上取得良好的平衡。

   编者按:音乐之光为大家推出【20世纪钢琴大师演奏风格极简指南】,每次通过千余字,来给大家介绍一位钢琴家及其演奏风格或理念。欢迎大家关注!

    第一期:钢琴家阿劳:“演奏是什么?” 

    第二期:钢琴家利帕蒂:“原始乐谱很重要,但对作品内在精神的解读更重要。” 

    第三期:钢琴家米凯兰杰利丨“我不为别人而演奏,我只为我自己演奏”

    第四期:钢琴家范·克莱本丨他是赢得苏联钢琴大奖的“美国英雄”

    第五期:钢琴家波利尼丨“这孩子要比我们所有评委都弹得好。”

    第六期:钢琴家佩拉希亚丨忠实于作品的三重含义

    第七期:钢琴家古尔德丨“演奏不是一个比赛,而是一场恋情。”

    第八期:钢琴家皮尔斯丨“弹琴就是跟朋友说话。”

    第九期:钢琴家鲁宾斯坦丨他是“真正的肖邦代言人”

    第十期:波兰钢琴家齐默尔曼丨他永远谦虚而自信,发出不凡的智慧光采。

    第十一期:钢琴家波格雷里奇丨他对乐谱的忠诚远不及对爱情

    第十二期:俄罗斯钢琴家涅高兹丨你应该赶紧读读他的两本书

    第十三期:钢琴家吉列尔斯丨令人陶醉的俄罗斯原汁原味风格

    第十四期:钢琴家密拉·海丝丨一位哲学式的女钢琴家!

    第十五期:钢琴家哈丝姬尔丨她一生与疾病相伴,却具有一尘不染的纯净

    第十六期:钢琴家帕德雷夫斯基丨他为何“越混越差劲”?

    第十七期:钢琴家施纳贝尔丨他忠实于音乐作品的精神而非术语

    第十八期:弗朗索瓦演奏肖邦丨20世纪钢琴大师演奏风格极简指南

    第十九期:钢琴家布赫宾德丨“当指挥家年纪轻轻就拥有所有东西,六十岁该怎么办?”

    第二十期:奥地利钢琴家古尔达丨“演奏者首先必须把握作品内在的爱和感情”。

    第二十一期:钢琴家巴克豪斯丨“最简单的乐曲,要做得完美也是困难的,也要多加练习。”

    第二十二期:钢琴家弗莱舍丨他的演奏综合了知识的力量、热情的情感、优雅的品位。

    第二十三期:钢琴家拉扎尔·贝尔曼丨他的柴科夫斯基的《第一钢协》是权威性的版本。

    第二十四期:俄罗斯钢琴家加夫里洛夫丨尽管他弹奏的速度相常快,却从来不会失控

    第二十五期:钢琴家普莱特涅夫丨他在钢琴和指挥两方面都业绩非凡

    第二十六期:钢琴家基辛丨“我们钢琴家非常幸运,钢琴演奏的曲目是如此之多。”

    第二十七期:钢琴家吉泽金丨他的德彪西你不可不听

    第二十八期:钢琴家德慕斯都师从过哪些好老师?

    第二十九期:钢琴家老塞尔金丨他的人格和演奏技艺赢得了世人的尊敬和崇拜。

    第三十期:钢琴家布伦德尔丨“学者型”钢琴家的典范


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