阿劳十论贝多芬丨“有些东西不应该用美丽的声音弹”
阿劳十论贝多芬
纪念阿劳丨阿劳弹琴慢的几点原因丨为何很多人不喜欢他，但他仍旧位列最伟大钢琴家之一？他以以对乐谱的忠诚而著称，他演奏从不投机取巧；14、著名钢琴家谈肖邦（下）丨阿劳等丨除了肖邦没人能在两分钟里表达那么多东西丨除了肖邦还有谁能在那么短小篇幅内创造如此丰富的感情世界！15、阿劳说：“我什么样的艺术品都买。我需要置身于美的事物中”丨李斯特《埃斯特庄园喷泉》
上台弹贝多芬时，我觉得比别的作曲家几乎来得容易，因为他的音乐内涵是如此清晰，如此明确。我弹贝多芬时总觉得很舒心。
事实上贝多芬奏鸣曲教给学生的就是——要求学生要有自己的立场观点，要形成自己的概念，要自己决定什么是曲子的性格特点。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=q0119dqjjiq&width=500&height=375&auto=0阿劳演奏贝多芬《热情》奏鸣曲
有某些东西不应该用美丽的声音弹——贝多芬和勃拉姆斯的作品在某些时候需要用粗糙而生硬的声音，然而，肖邦和德彪西的就绝不能粗糙了。
别的作曲家作品只要照着音符弹就能弹得相当成功，但对贝多芬的作品却不行。他要求把每个音符、每个乐句、每个节奏都弹得有意义、有思想。他迫使学生要有自己的立场观点，要认真负责——这些是大多数年轻人不愿意做的事。
评论家的老生常谈从来不管用。他们忽视贝多芬的天才之花的开绽和成长，到后来不可思议地同神合为一体，这当然超越任何的分类。
凡听过贝多芬演奏的人都说他是怎样为了戏剧性的表现而夸大休止符。他会延长或缩短休止符，也会在一个乐章内改变速度。
贝多芬在创作中表现了英雄打的所有精神杖和心理杖，有超人的任务有待他去完成，他身经百战，不屈不挠，最终成为胜利者，达到自我实现和感悟的最高境界。
贝多芬晚期作品的音乐语言在表现上已经达到了超凡入圣的境界，颤音也变成了灵魂的颤栗。
事实上，我在维也纳弹过贝多芬的琴，还弹过当年的其他许多琴，似乎都配不上他的气魄。我认为，贝多芬当年梦寐以求的就是现代钢琴。甚至莫扎特在我听来，也是在现代钢琴上弹奏的效果更好。
简单地说，贝多芬的音乐体现斗争和胜利，是积极向上的东西。贝多芬永远看到胜利。他的音乐代表精神的新生，用贴近我们时代的方式对我们所有人说话。他的一生是一场求生存的斗争，就这层意义来说，他和我们是同时代人。