大咔说 | 专访王红卫：年轻导演正赶上国产电影发展好时机（第2期）
12月5日，第二届中国青年导演扶持计划（以下简称青葱计划）再次向有电影梦的年轻人敞开了大门，开始正式接受报名。青葱计划自2015年经李少红导演发起，至今已成功举办一届，第二届也在如火如荼地进行初选当中。作为该项目的常务理事长，北京电影学院导演系副教授王红卫表示，目前的这批年轻人，赶上了国产电影发展的好时候。
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在压力中放宽选拔标准
作为第二届青葱计划的常务理事长，北京电影学院导演系副教授王红卫将更多的精力投入到新人培育计划中，旨在为中国大陆电影的未来，挖掘更多的好苗子。据他介绍，今年的赛制和上一届没什么变化，还是按照初选、复审、三审、创投的流程进行，培育板块还是以编剧工坊和导演训练营为主。
在第一届青葱计划收尾时，王红卫曾用“放心“和”压力“来形容主办方的心情。回忆起当时的情景，他说：“之所以说放心，是因为最终进入到创投会的剧本质量都是过关的。经过层层筛选、修改后，大家都对这些作品感到放心。而说我们感到压力，是因为我们希望这些优秀的原创剧本能够走得更远，能够在未来得到持续的项目资金支持，而不仅仅止步于青葱计划。”
虽然第二届青葱计划目前仍在原创剧本初选阶段，不过和往届相比，王红卫觉得第二届青葱计划涌现出来的惊喜绝不逊于第一届。在谈到第二届学员的甄选标准时，王红卫表示，今年的选人范围较之去年有所放宽。上届报名条件并没有在个人经历方面做明确规定，也就是说，不管有无院线长片的制作经验，都可以报名参加。而今年则在此基础上，允许有过一部长片制作经验的人报名参赛。
王红卫在解读该项政策时认为，这是组委会的特别考虑：“因为有些年轻导演通过执导一些低成本的电影长片的确积累下宝贵的制作经验，但由于多方因素的原因，导致他们的作品在推向市场后并没有获得良好反馈。”出于对青年导演的关爱和照顾，组委会决定在第二届放宽选拔标准，这对于那些在电影处女座摔跟头的青年导演而言，是一个莫大的福音。
青年导演的成熟让人印象深刻，但阅历是硬伤
除了给初次创作失败的导演以机会外，本次青葱计划将继续秉持“能力大于学历”的理念来选拔人才。尽管报名者会有跨学科、跨行业的年轻人，不过王红卫强调，青葱计划的最终目的还是为了挑选出合适的青年导演，因此，从业经验和一个导演应该具备的素质是检验参赛者能否顺利通过海选的基本条件。
谈到青葱计划参赛学员的特点时，王红卫说，自己和各位评委、导师在交流的过程中，发现这些年轻人身上都有和他们年龄不相符的成熟。这当中，以第一届青葱计划的5五强之一，程浩最为明显。
据了解，青葱计划的首批学员普遍以80后居多，作为这批参赛学员中为数不多的90后，他的复试方式却有些“与众不同”——当别人都花上数十分钟与每组所在的三位评审（分别由著名导演、编剧、制片组成）长时间沟通时，他却仅用极短的时间完成了复审，并顺利获得了5强资格，凭借《白夜追凶》的原创剧本，拿到导演协会颁发的100万项目启动基金。
王红卫评价程浩时，除了肯定他成熟的性格特质外，还对他全面的导演能力和清晰的创作思路予以了赞赏。“他是一个知道自己该怎样去学习的人，其实复审的时间长短并不能说明任何问题，因为我们完全了解了他的创作理念，所以没必要浪费时间。”
虽然和同龄人比起来，青年导演会显得更加从容、稳重，但问题也不是完全没有。谈到青年导演的不足时，王红卫说到，很多参加青葱计划的参赛者，在剧本方面都有较大问题，除了剧本本身存在的硬伤，在导师指出漏洞后能否将剧本完善好，同样体现了一个导演的能力。“然而这是一个矛盾”，他认为，尽管导演剧本的优劣部分取决于其天分，但生活阅历的匮乏同样是导致青年导演写不出来好剧本的重要原因。
青年导演遇到了前所未有的好时机
近年来，随着好莱坞对华语市场的冲击，国内电影在好莱坞商业大片的影响下，也开始越来越强调大制作。在大家争相烧钱的过程中，不少粗制滥造、缺乏逻辑和艺术性的商业片涌入院线，不断挑战着观众的承受底线。与此同时，由青年导演制作的小成本电影却因为缺乏商业吸金力，而面临着赚了口碑赔了票房的尴尬境地。
对此，王红卫有不同的看法，他认为，这种所谓的“尴尬”，其实是一种对过往艺术电影遭遇的刻板印象。国内电影环境整体是在往好的方向发展，尤其是2015年到今年为止，中国电影院线涌现出大量高质量的文艺片和青年导演，都说明国产艺术片的生存环境在逐渐改善。
第一届青葱计划的部分导师合影
为了进一步佐证自己的观点，他还拿今年上映的几部国产文艺片举例：“《心迷宫》、《黑处有什么》、《路边野餐》的票房成绩在600万到1000万之间，尽管这个成绩和大资本投入的商业片比起来不算什么，但放眼全世界，也找不出来一位年轻导演的处女座就把一部成熟的商业片放倒的先例，这是不可能的”。王红卫说，当把文艺片和粗制滥造的商业片放在一块儿进行比较时，答案是不言自明的。“这就好比说你用了300万的投入挣到1000万的票房，和你花3000万的投入挣到1000万的票房是一个道理，有头脑的导演都不会选择后者。”
聊到国产电影的未来，王红卫乐观表示，当下青年导演在将作品推向市场的过程中，的确遇到了各种困难，但结果并没有外界预测的那么糟糕，张大磊的《八月》在台湾金马奖荣获最佳影片，说明了国产文艺片并不是真的后继无人，"中国青年导演所面临的发展机遇，是前所未有的。"他觉得放眼未来，自觉抵制低质量资本对自我创作的腐蚀，是让青年导演更快成长的方法，“那样的经历（砸钱）除了让你获得制作方面的经验，别的则寥寥无几。”
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