快讯︱道履山河——李劲堃作品展在广州嘉冠美术馆开幕

黄伟哲 020艺术观察 2021-06-30

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开幕式剪彩现场。左起：韦承红（岭南画派纪念馆常务副馆长）、林蓝（广东画院党组书记、副院长）、岑玉金（嘉冠酒店总经理）、陈汉钗（国家税务总局广州南沙开发区税务局联合党委书记、局长）、姚壮文（广东省中星投资有限公司董事长）、李劲堃（中国美协副主席、广东省美术家协会主席、广州美术学院院长、广东画院院长）、刘振群（嘉冠美术馆馆长）、谢昌晶（广州美术学院党委书记）、林顺文（广东省美术家协会艺术中心主任、一级美术师）

5月19日下午，“道履山河——李劲堃作品展”在嘉冠美术馆（广州市天河区黄埔大道西 495号23楼）开幕。本次展览由嘉冠美术馆主办，刘振群和林顺文联合策划，艳风策展。

开幕式现场

广州美术学院党委书记谢昌晶致辞

李劲堃现为中国美协副主席、广东省文联副主席、广东省美术家协会主席、广州美术学院院长、广东画院院长、岭南画派纪念馆馆长。这种种荣光集于一身，在新中国在广东没有前例，李劲堃是第一人，而他以他的工作实绩证明，担当的起、当的出色。作为优秀的艺术管理者、组织者与艺术研究者，李劲堃主席上任至今，主持、组织了大量大型广东美术活动、美术教育活动，如大潮起珠江——庆祝改革开放40周年全国美术作品展、广东美术百年大展等均为界内国内年度盛事、大事，产生了强烈而广泛的社会影响，为广东美术及美术教育的蓬勃发展与广东美术向全国的宣传及推广作出了巨大的贡献。通过这些大型的展览、研讨与出版等，梳理了广东美术源流，为广东美术人才的发掘与广东美术精品的展现提供了多而高的平台，众多广东美术优才受惠其中。

广东画院党组书记、副院长林蓝致辞

广东画院党组书记、副院长林蓝在开幕式致辞时说道：“作为把艺术事业作为自己终极追求去不懈努力的艺术创作者，李劲堃是岭南画派先师高剑父先生所提“融会古今、折衷中西”核心主张的具体的践行者，他一直秉承著高师的艺术主张，倡导新国画理念。李劲堃虽为岭南书画世家，最早的学历却是油画专业，在多年的山水画创作实践中，深研唐宋，将中国传统宋画的雍雅意境与西方古典传统的静谧造景揉入画中，无论在他的巨幅山水还是旅欧写生，画面中总布有一种忽明忽灭的光的散漫，我们也能看到这种诗性的柔漫光线亦或隐或现在伦勃朗等的西方古典大师油画中。而作为岭南山水画家，他的创作既从生活中来，更揉合了自身主观深刻感受，在生活中提取鲜活的资源进行概括、提炼，在“写生”和“写实”的基础上建立“写意”。他自己也常常提到其上世纪80年代末的西北之行，心灵被无垠的沙漠与古迹强烈震撼，决意将艺术从对象上升到内涵，决心画能触动灵魂的山水。因此，他的艺术品格里一直贯穿着浓烈的抒情意味与写意性。而无论是绘画、书法，还是文学、音乐，有别于西方，中国艺术里的写意状态是我们最独一无二的状态，抒情与写意则是中国画最本质的内核。”

李劲堃在展览现场

林蓝认为，我们常常说及人类命运共同体，其实人类也有审美共同体，如高师所言，无论中西族类，在艺术审美上肯定存有潜在共通的规律与标准，那些暗合规律与标准的优秀艺术成果一定会逐步沉淀为历史发展的主纵线。它要含有传统里面好的东西、包含前人的成果，它也一定要有新的状态，要有前人所没有的图式或形式，否则就没有意义了，但是这个新需要用好作支撑。好的内涵比较丰富，首先是否有宽度，是否包含我们整个时代的最着重要反映的问题；其次是否有深度，是否已经与传统中的优秀内容相接，而不是比传统更差；最后是否有高度，是否有前人没能达到的技术难度或者说思想的力度。新是基点，而新而好则需要反映当下的宽度、传承传统的深度与自身的艺术价值高度作为支撑，这就是亘古不变的规律与标准。李劲堃是一位传统水墨的革新者，在艺术形式上实践多方位的探索。以求新、求变的艺术精神，从绘画诗性的延伸、表现方法的多元融合上进行锤炼，赋予传统绘画现代形态与精神，探求绘画表现的新样式。

开幕式现场

本次展览围绕“道履山河”这一主题，精心挑选了38件作品，以阶段性的绘画探索成果为脉络，侧重呈现李劲堃在传统山水绘画中时代精神的演绎。通过展览，让观者领略从写生、到创作、再到艺术创作中更高境界之手卷的呈现，充分展现李劲堃在艺术创作上的锤炼过程。

出席开幕式的领导嘉宾合影

自新国画运动以来，写生一直是岭南画学的一个重要的创作途径。从中国的山河，到异域的名胜，李劲堃的写生覆盖了不同的题材、风貌，不断拓展笔墨的表现手法。中国画的写生，实际上是训练一个艺术家如何从自然与现实中提炼所需要的印象、造型以及表现技法，这是艺术家面对自然的一个思考。在创作方面，李劲堃有很大一部分现实主义题材的作品，描绘“山河”与“人事”之间的关联。显然，李劲堃这系列的作品有其艺术负载，在这个专题里，它记录着现实对艺术家的影响。同时也记录着艺术家在感受山河时，逐渐呈现出对社会发生的不同故事的不同演绎。同样的山和水，但是不同年代不同的事件在其间发生，就出现了不同的文化表情。正因为这种负载的不一样，所以就有了人事与山河的这种巨大的差异，一种是永恒的，一种是过客，将这些不同的故事呈现在山水画里，正是中国人千百年来对山水画如此留恋的原因之一。

展览现场

在本次展览中，李劲堃特别挑选了创作于2011年的手卷——《卖炭翁图卷》，这是一件高度为15cm，长度接近500cm的手卷，在开合之间，在方寸之间，一点点展开跌宕起伏的场景，在狭小的空间里完成对博大感受的传递。

展览现场

李劲堃始终强调“展览无小事”，每一次展览都是一次对自我，对观众，以及艺术家与观众之间信息传达的重要载体。透过本次展出的38件作品，观众将充分领略到李劲堃在一个时段里，对国画的创作技巧与表现精神进行深度探索后所获得的丰硕成果。本次展览时间持续至7月1日。

李劲堃，1958年生于广州，广东南海人。1982年毕业于肇庆师范专科艺术系油画专业。1987年毕业于广州美术学院中国画系山水专业研究生班，获硕士学位。毕业后任教于广州美术学院中国画系，曾任中国画系副主任、广州美术学院教务处处长。2002年调至广东画院，曾任广东画院专业画家，广东画院创作室主任、广东青年画院院长。2010年调至岭南画派纪念馆。2014年调至广东省文联，曾任广东省文联专职副主席。2017年调至广州美术学院。现为中国美术家协会副主席，中国美术家协会中国画艺委会委员，广东省文联副主席，广东省美术家协会主席，广州美术学院校长，广东画院院长，岭南画派纪念馆馆长，教授、硕士研究生导师；暨南大学特聘教授，一级美术师。

雨后青山带墨痕

纸本设色

63cm×42cm

2005年

贵州写生之一

纸本水墨

63cm×42cm

2008年

太行山写生之二

纸本设色

63cm×43cm

2008年