学界曾有这样的评论:
从文化和写意精神来看,
近现代画家有三座大山,
一座是齐白石的花鸟;
一座是黄宾虹的山水;
一座是关良的人物。
当然,
也有人“嗤之以鼻”:
给我一支毛笔,
我都能画得比关良好。
同一个关良,
在不同人眼里就是天上和地下的差别。
关良,字良公。
1900 年生于广东番禺,
1917 年赴日本学习油画,
1923 年回国,
任上海美术专科学校教授,
参加过北伐战争,
任政治部艺术股长,
1930-1940 年代辗转于广州、上海、重庆等地的艺术院校任教,
并于名山大川旅行写生,
长于中国画、油画。
“我一向认为一个人的师承宜广,
路子要宽,文化艺术是没有国界的。
对外来文化不吸收,便永远是别人的,
吸收了,就成自己的、成为本民族的了。”
上世纪八九十年代,
关良的好友方召麐买了不少关良的作品。
她对旁人说,
我们的画都要30年后才有人懂。
30年后的今天,
对待艺术早已有了全新的眼光,
艺术拍卖市场或许也从一个侧面说明了人们对关良的重新关注。
2018年,
关良国画作品上拍193件,
成交152件,
成交总额近3700万元,
每平尺约10万元;
油画作品上拍24件,
成交21件,
总额4800余万元,
每平尺近100万元。
香港苏富比2018年秋拍,
关良作品100%成交,
一件于1978年创作的《唐僧与悟空》油画以996万元港币成交,
超估值12倍,成为关良第4高价作品。
这世界上的艺术家有两种,
一种是刻苦努力,
一种是天生良才,
显然关良是后者。
他3岁起读私塾,
在识字诵读“之乎者也”之外,
已开始喜欢照着洋烟盒上的图画描绘。
10来岁时,其绘画天分已尽为学校与邻居所知,
那时他照模照样画出来的人物像,
邻居可当月份牌挂出来。
或许可从关良油画作品《少女》中看其写实画风。
此作创作于1929年(民国十八年),
同年刊载在《文华》杂志创刊号上,
于2018西泠秋拍上拍,以356.5万元成交。
风景 布面油彩 1955
17岁东渡日本留学,
看西画、拉提琴,
对他影响最大的却是当时西方最活跃的莫奈、
马蒂斯、梵高、毕加索……
一回国,
就钻进了传统戏剧里。
当其他画家还在写实的道路上勤恳钻研,
他早已经跳脱五行外了。
关先生曾说过:
古人画马,
能忘心于马,
即无见马之累,
成象已俱,
寓之胸中,
兴来则信笔一挥,
腾骧而至,
尽入我缣帛中也。
画戏亦然,
意不在于画,
则得于画也。
苏东坡说,
无意于佳乃佳。
就是这个道理。
浴后梳妆 66 x 53cm 1934
读关良的戏曲人物画,
常常想起一个成语叫“得意忘形”,
意在笔下,
意在一个眼神,
一个扭腰,
一个伸胳膊抬腿,
这是戏剧的“意”。
忘却正襟危坐的成年人的样子,
真的可以读到眉欢眼笑,
“形”反而没那么重要。
油画家倪贻德对关良的油画推崇备至。
他认为关良是最早有意识把水墨画的
写意技巧、精神、构图运用到油画中来的。
他对油画的民族性探索做得很早。
山水凉亭 57 x 80cm 1940
同样的油彩,
到了关良手里,
就能与文艺复兴不一样,
与印象派不一样,
与梵高、毕加索都不一样。
关良就是关良。
关先生说:
学画要进得去,
又要出得来,
对于学到的东西要加以消化,
逐步变成为自己的东西,
形成自己画风的一个有机组成部分。
学的东西很丰富,
但又不易看出原来的痕迹,
便能够创造自己的风格。
他的画总留着些脑洞,
留着些想象,
所谓“不完整”,
就是要言说有未尽之处,
把它留给观者去想象,
从而共同完成一幅作品的赏读。
北海白塔 60 x 50cm 1950
关良的“简单”,
放到现在市场上,
也为造假留了空子。
然而“东施效颦”,
往往“画虎不成反类犬”,
假西施多了却让人以为真西施就是那么丑。
殊不知大成若缺,
大朴若拙。
越简单往往越难。
猎 52 x 65cm 1950
柏林博物馆 24 x 33cm 1957
德国风景 50 x 41cm 1957
花果 30 x 50cm 1963
上海苏州河 28 x 36cm 1964
上海新世界 28 x 36cm 1964
外滩渡桥 34 x 36cm 1970
《三峡》 28 x 36cm 1976
港湾 尺寸、年代不详
灵岩山 64 x 53cm 年代不详
湖光山色 26 x 31cm 年代不详
后台即景 63 x 52cm 年代不详
公孙大娘舞剑图 120 x 88cm 年代不详
作品信息不详
作品信息不详
关良油画作品
关良油画作品
关良油画作品
关良 静物
湖边 布面油画 1957
孙悟空