县城生活非常有诱惑力，让人有充沛的时间去感受生活的乐趣。比如说，整条街的小店铺小商贩都是你的朋友。修钥匙的，钉鞋的，裁缝，卖菜的卖豆腐的卖书报的，银行里头的职员，对面百货公司里面的售货员你都认识。

类型学的语义根基这时已经悄然间被夯实了，类型学的源头已逐渐明朗，而且来源是清晰的、严谨的、精确的、经得起推敲和长期考证的，这将成为启发之后无数建筑师的理解建筑的基础概念，将如一颗恒星般发出恒久之光。

南派的面条，以四川担担面、武汉热干面出名，真正吃起来，其实料大于味，个人不大喜欢。很多慕名而去的食客，也大多慨叹盛名之下其实难符，根子就在开架量贩下，自然偷工减料。料不给足，面也就难打动口舌。

《瑞鹤图》为宋徽宗赵佶所作，描绘了彩云缭绕的汴梁宣德门，门上方彩云缭绕，十八对神态各的丹顶鹤翱翔盘旋在上空，另两对站立在殿脊的鸱尾之上，整画赋色浓艳，界画工整。原是清宫旧藏，现藏于辽宁省博物馆。

汪曾祺呢？他读书很广，杂学旁收，但并不以读书人知识分子的面目名世。早有人指出，要单论学问，汪曾祺可能连他的好友黄裳都比不上。汪老有一段夫子自道：“我事写作，原因无它：从小到大，数学不佳。

“高三时江阴失陷了，我在淮安、盐城辗转“借读”。来去匆匆，未留只字……难忘伞墩看梅花遇雨，携手泥涂；君山偶遇，遂成离别。几年前我曾往江阴寻梦，缘悭未值。我这辈子大概不会有机会再到江阴了”

汪曾祺笔下的栀子花肯定是世界上唯一的会骂粗话的植物。有时生活中，我遇到别人对自己横加干涉，挑鼻子挑眼时，也忍不住骂一句：“这是老子自己的事情，你们他妈的管得着吗？”不过不是在嘴上，是在心里。

今天的中国，是一个全新的中国，在100年里她一遍遍地被翻新、被覆盖，直到贫穷和饥饿不再侵噬她的尊严和骄傲，而故土的子民也难再寻觅她旧时的身影：那个高雅、诗意和古典的中国。

随着画家的视角由远及近，从卷首的松萝山拉近到坐隐园周边环境，最后描绘园内景点，在画面上景物的尺度逐渐增大，景物的细节也逐渐丰富，例如画面上从右至左人物的尺度逐渐增大，卷尾的人物约为卷首的五倍高。

汉阳陵不可能达到这样的效果，那是否还有必要去建汉阳陵博物馆？其实在最开始的时候，从政府到专家各个方面都有争议。所以我们赢得这个国际竞赛，有一个关键点，就是我们以什么方式让它成为一个不可替代的博物馆。

1755年，德国青年温克尔曼来到罗马学习仰慕已久的古典艺术。由于学识广博，尤其是他写得一手漂亮的希腊文书法，给枢机主教（Cardinal，即红衣主教）兼教皇外交官阿布里克·阿尔肯托（Alberico

这一点就像今天的多肉，现在的居室都是小小的，没有那么大的空间可供发挥，恰巧有这么个玩意，可以捧在手掌心，拍拍照，发发朋友圈，很文艺，很有逼格嘛，大家都来点赞，不是挺好。

走样是难免的。鱼大小不一，有些也被换成鲈鱼，甚至是鳜鱼，鱼的处理方式也是千奇百怪，或蒸、或煮，醋汁也是，有些接近糖醋汁，有些甚至和粤菜里蒸鱼的豉汁差不多，有些还加葱，更奇葩的是加胡椒或者花椒。

驻场最后一晚，吃完饭和王灏老师在前童涓涓溪水边乘凉交谈，我只记得他说话的声音逐渐被水声盖过，听不太清了，但我至今非常感谢他，将我派驻到工地，让我经历一段改变我职业道路的，也或许是推动中国乡建二十天。

辽代佛教主要属于密宗系统，是佛教中的一个支派。密教遵奉毗卢遮那佛（是华严经十种佛中第九身性佛的其中一个功德名号。在密宗法系中身位最高，即大日如来），它是以神秘的咒术仪礼为特征，主张即身成佛。

在张步骞的眼中，这处与宋代《营造法式》多有不同的南宋木构建筑群，不仅仅是民间经济选择和偏处东南一隅共同作用的自然结果，在不少的细节上也为南宋建筑对日本“大佛样”的影响提供了直接有力的证据。

这时，老板把水果车停放妥当了，也掏出手机来拍照。他看我放下手机，对我说：“我每天路过都可以拍，让你们拍完我再拍。”恭敬不如从命，我就拍了几张樱花树下的水果。他的水果摆放很整齐，看得出是用心生活的人。

Wittel的这幅那不勒斯风景2016年在纽约苏富比以157万美元成交。据说那不勒斯在歌德游览之后，逐渐热闹起来。富家子弟多在这里提升自己的音乐水平

楼梯紧挨着芭蕉院，制造了一种随梯漫步的可能性。相对于芭蕉院而言，楼梯空间是一个较暗的空间。带着芭蕉叶绿的光透过楼梯栏板的雕花隐隐透进来。空间的气质因为粉翠的绿意而变得有了生命气息。

因为宣酒在常规渠道也可以买到，我们此行也没有买。我比较期待的是，希望有机会能喝到酒头这样的好东西。离开的时候，见到办公室门口有一人手执一杯酒在喝，而且没有配菜，这样的风景似乎也只有在酒厂才能看到。

俯瞰花岙岛盐田：盐田上的黑膜与盐田的隔离能杜绝海水不流失；黑色也更吸热，保证盐田海水有更高的温度，提高蒸发量；遇到下雨天，盐民也能将盐田一半的黑膜对折到另一半卤水上，遮风避雨保护海水

在微信“筹备群”内组织讨论。对每个优质案例的具体测绘内容、空间场所类型、地理人文背景、文献历史考据、产业现状与开发潜力等进行集体讨论。并开始将所有查到的资料、讨论的要点等汇集整理成《调研手册》。

另外，他的长处和特点，完全在刀工上体现出来，土豆丝、藕丝、萝卜丝一类，他都切得极细极匀。过年时节，湖北人家做的鱼丸、肉丸，都是要用很大的手劲搅打，我妈就觉得，这种时候，我爸的价值就得到最大化发挥了。

王澍：“如果你谈自然的建造，从文化的角度它到底意味着什么？很多人说它就意味着要讨论中国的传统，中国最迷人之处在于丰富性、多样性、差异性。”（2016年12月，中国建筑传媒奖上的发言）

Cassia，修建于古罗马时期，连接罗马与佛罗伦萨的“罗马大道”）来到佛罗伦萨布道，他的追随者在他行医修行之处建立圣十字大教堂，后来历经数百年，发展为现在的规模。

我站在正殿前拍照，一个小孩走到我身后，看了看我拍的画面，说：“这有什么好拍的呀，观景台更好看呢。”说完，他又跑着跟别的小孩玩闹去了。真是无忧无虑的童年呀。

小莲庄也叫刘园，童寯的《江南园林志》对其有这样的描述：在南栅万古桥西，清末刘贯经构，池广称十亩，即古之挂飘池。十余年前刘承干建嘉业堂藏书。北部为义庄家庙。池之南岸，有屋曰小莲庄，人因以名圆焉。

曲径之南为前天井的入口处。墙面施以圆门上书“天汉分源”，圆门内透出前天井方池一角。园门方池，芭蕉压角宛如画中。虽说园林中多用圆形门，也尚有其它方池遗存，然而圆门方池共同谱奏一曲的几率也是极其罕见的。

以御书楼为主，以碑亭和月波亭为辅，相互间以折桥连接形成这组有主有次的湖边小园林的建筑群体格局。它们之间既被中轴控制，又通过相互进退形成品型建筑群。通过屋顶的变化，前部平台的有无拉开相互间的差异性。

隋塔：隋开皇十八年，晋王杨广为报智者大师受菩萨戒而建造的报恩塔。南宋时修葺，残高59.4米，边长4.6米，六面九级，为浙江最高的古塔之一。系空心楼阁式砖木结构，因遭火焚毁飞檐斗拱，形成四周的空洞。

一百年后，这是我到老道外时见到的第一个场景：老房子门前燃烧着的垃圾箱，浓烟刺鼻，是避开了风向才拍下了这张照片。可以看得出周围多混乱，就是在这样的环境中，上个世纪的遗迹慢慢倾颓，等待着消失。

【九樟学社-乡土研究室】将通过实地调研的开展、针对性的讨论、出版物的发布，为学社和社会群体提供持续探究乡土议题的平台。并以乡土研究的系统性成果为基础，在不久的将来嫁接产业实践。

但换个角度，也不难理解。毕竟这是一处等同于“靖国神社”的建筑，在伪满洲国的幻梦破灭后，除了将其弃置，任其荒废，很难再找出一个恰当的办法来再次利用它，修缮当然更不可能。

在这个平庸的城市时代里，乡村让我目睹了许多不平凡的动人景象，每一片土地都有它积淀许久的故事，内心对乡土的情愫被渐渐勾勒起。乡村的现实足让闻者伤心，见者落泪；乡村的未来又让人充满信心与遐想。

本文仅仅是读顾恺和鲍沁星的两篇写方池园林文章之后的小感和一些猜想……方池研究在当今的学界非常不足，其起源，发展和为何被采纳又为何会在明清以后全面衰弱和削减，都仍然是谜团。仅以此文抛砖引玉。

可他编织竹篮的过程很快让我着了迷——从劈竹竿、削竹片，到刨平、修型、插接，直至固定，只是制作安装一个貌似简单的提手，原来就要经过那么复杂的步骤。而表面看着寻常的造型，也暗藏了许多有趣的细节。

汉宝德先生认为明清雀替的兴起与斗栱组的增加致使阑额所承受压力增大有关。另外从形式上，斗栱组的增多与额枋的加大使得柱头处有必要存在一三角形承材作为视觉之过渡。因此明清雀替发达，发展出不同的装饰形式。

新建成的圣彼得大教堂融合了各个时期的建筑风格、几代建筑师的心血，但是这座世界上最大的半球形穹顶却深植人们的脑海，影响了之后整个西方古典主义建筑史，而这种大穹顶的形象也几乎成为“西方建筑”的代名词。

伯拉孟特通过吸收罗马不同类型建筑的特征，创造了圣徒彼得前所未有的胜利象征，同时也带来一个基督教殉道的伟大隐喻，荣耀了这块彼得十字架所立的土地。在《马太福音》（16章18节）中耶稣对彼得宣称：

今天的青莲院寺内境地约三千坪，有宸殿、华顶殿、小御所等建筑，本堂供奉着国宝级的青不动明王像（挂轴），为日本三大不动明王之一。主庭园位于小御所的东北侧，是以龙心池为中心，借栗田山之景的池泉回遊式庭园。

“美，毫不动摇。”利休对美的追求不只不畏惧丰臣秀吉的权力，也不顾仰慕者山上宗二等人对黄金茶室的批评。或者说，无论矛盾，美必须动人心魄。

上述一系列改进，直接将所有原本隐藏在楼板或斗拱层中的“叉柱”交接关系清晰、收敛地展现在空间中，积极地参与到空间意象的塑造。结构与围合、光线、空间尺度的配合，塑造了家与庙两种截然不同的空间表现。

归纳一下，在这桌晚餐上有这么几个关键：1.耶稣预言有一个门徒（犹大）将害他2.耶稣创设圣餐礼，后来演变为弥撒仪式那么画家的任务就是：1.表现出犹大2.表现圣餐礼

庙堂空间，内含了一个“塔的负型”，是三层通高的室外空间，而环绕周边的起居空间则是单层空间。因此在剖面上，形成一个凸字形的空间结构。这也为塑造家与庙的空间气质的差异提供了条件（水平与垂直）。

木匠师傅在建筑内部需要临时搭出一个个工作架来拆卸各处的木构件，看似危险简陋，他们却如同这木森林里的蜘蛛侠一样行动自如

这里我想援引一个相对开放的社会群体（非亲缘关系）在长久的历史中共同书写的过程，其历程很像是家谱的续编（本段内容截取自艺术家邱志杰在其自媒体上刊载的文字，原标题为《强策展与个人创造》）：

除了其文物的价值，祠堂是曾经宗族社会里最重要的见证，是我们从宗族文化中寻其根脉的物质遗存，今天我们有幸能站在一座宏伟的祠堂建筑里，所缅怀和体验到的，是我们文化中秩序井然的礼，和忠孝仁信的精神。

这是当时寻求民间建祠合法性的一个说辞——“不论诸侯、王、大夫、士，都建一样的家庙”、“地位有高低之差，但祖庙和祭祀可以一样”，加上有了世宗皇帝本人的行动表率，这股在民间兴建祠堂的浪潮就此拉开序幕。

以徽州为代表的宗法礼制，早已不再适应于今天的法制社会体系，那么我们的“祖宗”于我们还有什么样的意义呢？我以为，先人于今人最大的意义，仍应是他们所具有的道德、品性、意志等一切应当得以继承的优秀传统。

徽州先民不仅没有自困于群山的包围，反在明清两代徽商崛起的过程里，将其独特的徽州文化不断在历史的演进中向周边地域扩散，冲出重围，形成一个广阔的徽文化影响圈。