查阜西：《琴曲集成》据本提要（补三）
编者按：
鲁鼐是兼作清客的画师和琴师，他于康熙壬申年辑诸家琴谱刻传《琴谱析微》，又于康熙二十五年为徐常遇《琴谱指法》撰序，并强调指法的重要。查先生通过对比鲁氏指法与徐常遇《琴谱指法》得出，徐氏虽不提及虞山，却继承“虞山”，鲁氏则多用斜扫成广陵新派。《诚一堂琴谱》由程允基撰写，程氏先后求教于陈楚白、夏溥，又与云志高、胡洵龙、吴允谦等人交往。所以，他们对程氏的琴艺有相当影响。通过分析《诚一堂琴谱》的编写体例、自序与曲谱，查先生认为其音乐美学思想张弛有度，推测该谱加入的《琴书乐道》《养生主》为作者自创。《蓼怀堂琴谱》中《梧桐夜雨》《万国来朝》则是云氏或金陶的作品。
十四、琴瑟合璧
中国音乐研究所所藏善本之一。康熙辛未（1691年）沈阳范承都、昆明万和及曲阜孔历洲合拟的琴瑟合谱，共订四曲：《客窗夜话》《平沙落雁》《汉宫秋》《大雅》。
原稿现已不见，此一善本是道光己丑（1829年）的转录本，但可以看出已将原材料抄得完整无缺。
首列范承都康熙辛未“叙”，说明他与万和、孔历洲根据孔历洲的《大成乐律全书》创制琴瑟合谱的经过，次有《五声十二律相生图说》及《琴瑟协律》两论，以下即合谱的四曲，最后有程春翔跋。
从两论可以看到作者对声律工尺都有隔膜，理论实太牵强；瑟以第十五弦合琴的五弦，则瑟的最低弦五声漫不成声，亦不现实，虽云“变通之法”，亦涉妄诞之嫌。因全书篇幅不大，故本编全收，以供参考。
十五、琴谱析微
鲁鼐，字式和，绍兴人，以能诗、善画、工琴闻名于扬州。在清初，扬州是淮盐集散重地，富商巨贾很多，都爱附庸风雅。有技艺的文人也容易在扬州附庸生活。鲁鼐就是一位兼作清客的画师和琴师。他经常辑订诸家琴谱，康熙壬申年（1692年）刻传了这个《琴谱析微》。
鲁氏斋名自适轩，此谱书口也作“自适轩”，因而知道这是他雇工自刻之书。书首有王弘序、壬申汪鹤孙题词及自序，次为左右手指法二卷、指法宜忌二则，再次即曲目及三十一个曲谱。目内叙明尚有《秋鸿》及《羽化登仙》二曲尚未订竣。有十五首曲谱之末写了后记或曲评，其中五曲的曲评是鲁氏本人所写。结合“指法宜忌二则”和这些曲评、后记，可以看出一些鲁氏琴艺的造诣和思想。
鲁氏曾于康熙二十五年（1686年）为徐常遇的《琴谱指法》撰序，序中强调指法的重要。他说徐氏的指法谱“条理微茫，辨析明畅”，使他“三十年不忘之心，一旦得而惬之”。把鲁氏的指法与徐的《琴谱指法》比较一番，可以看出他们两家之间技法还是有些不同的。例如《大还阁》所强调的抹法必须正出不可斜扫，徐氏仍宗其说，而鲁氏则略去不提。从这一点可以看出，徐氏不提及虞山，却还是继承“虞山”，而鲁氏则成广陵新派矣（现有自号广陵派者仍多用斜扫）。
此书曲谱确实订得仔细明了，诚如自序所说，他在主观上作了这样的努力：“每调每阕会于无声之始，辨诸毫茫之际，务俾条理井然，脉络贯通，始敢登之梨枣，以公同志。非矫也，亦期于微者析之，且析之必及于微焉耳。”其重视实践，总结之精神如此。
本编用查阜西藏清康熙壬申自适轩刊本影印。
十六、蓼怀堂琴谱
此谱系广东文昌人云志高所辑订。其自序称：“予不幸少孤，甫六龄遭难，为乱兵所掠，……母子相失，牢骚哀怨之怀，感慨不平之气，语默动静，莫不于琴焉寓之。……岁甲子（1684年），……知母尚存，遂航海以归。……四十孤儿终得生还，重依膝下。”另有沈彨、计泽绎、陈治、李朝鼎、梁佩兰、陈恭尹、黄国璘七篇序文，也都提到他母子离而复会的事迹。《诗》有《蓼莪》，表念父母劬劳，故称《蓼怀堂琴谱》。书口有“蓼怀堂三字”，说明也是自刻之谱。
从云氏自序与陈治、李朝鼎等序文知道，云志高，字载青，号逸亭，生于明崇祯十七年（1644年），卒年不详。他在二十九岁以后才开始学琴。此年正值“三藩之乱”，他不得不离开闽中，转赴吴越齐楚等地，遍访弹琴名家，拜师学艺。后来来到北京，在此他认识了许多有名的“国工”，其中对他影响最大者当推金吾易。梁佩兰序曾说：“君著有琴谱，与国工金吾易反覆究明。”黄国璘序则明言，云志高于康熙甲子（1684年）回到广州之后，金陶曾“入粤相访，戾正池亭，留连两载，尽传其秘，因稽订撰注，合而成谱”。按金吾易名陶，浙江吴兴人，曾以琴供奉内廷，琴艺很高，故被称为“国工”。本书序文之后，有一个“参订姓氏”十四人名单，吴遵生（陈梦雷之师，见《澄鉴堂琴谱》陈序）名列第一，金吾易即列第二。综合这些情况，云志高不但与金有师承关系，而且可以看出此书用的大部分应是金的材料。
此谱指法称“字母源流”，这不是故意标新立异，而是因为这一套称为“字母源流”的指法（或者其中的一部分）确实另有渊源。例如右指的“扫”“带”“换锁”“反涓”；左指仍留的“蟹行”“虚捣”“撇起”“拶对”。尤其在曲谱中有不少奇异的具体写法。例如以右“带”为正字，“折”“剌”杂用。左“撞”写在“剔”“挑”左侧等（参看《扣角歌》）。确是罕见古本。
目录及本文实收三十三曲，自序云：共“集古琴谱得三十二曲”。因《梧叶舞秋风》在当时为新创之曲，可能将此曲除外之故。
本编据清康熙原刻本影印。原缺“参订姓氏”两页，据音乐研究所藏清翻刻本补入。
十七、诚一堂琴谱（附琴谈）
此书新安程允基撰。所有坊本都包括两部分，即《诚一堂琴谱》六卷和《诚一堂琴谈》二卷。
程允基，字寓山，新安人。自幼好琴，曾从陈楚白受十余曲，后读书吴门，又拜虞山派徐上瀛的弟子夏溥为师，受数曲。后回故里，仍外出游历，探讨琴艺。清康熙庚午至乙酉（1690—1705年）客居羊城期间，曾与云志高、胡洵龙（字远山）、吴允谦等人相交往。他们对程氏的琴艺有相当影响（见《诚一堂琴谱》云、胡、吴三人所写后记）。
据程氏《与胡远山先生论琴学书》称：“兹有选谱三十余曲，妄加厘订，将谋付梓，……幸为改正而去取之。……《琴谈》一书，俟脱稿后当呈教也。”又据吴允谦序称：“寓山出其琴谱以行世，而叙次则先之以《鲁风》……，惟寓山晨夕晤对，闻所未闻，因请辑其所谈付之剞劂，时用披览，世有博雅之士，或有取焉。”则《琴谱》编成在前，《琴谈》则较晚出，不过也不会相隔太远。从现存各本参较人姓名来看，其弟程允培负责《琴谱》第一—三卷与《琴谈》的第一卷，其子程圣章、程在中负责《琴谱》第四—六卷与《琴谈》的第二卷。由此可见，《琴谱》与《琴谈》编成时间虽有先后，而在编成之后应该是同时刊印传世的。其具体年代，据《洞天春晓》后记“乙酉仲春访逸亭云君与罗溪”的话推断，大约在康熙四十八年（乙酉）之后。
《诚一堂琴谱》的三十六个琴曲，大多是作了轻微改编的传统旧曲，但是除出现《琴书乐道》和《养生主》两个先期从未见过的零曲外，还有一个值得注意的情况，是把尹尔韬的《鲁风》列在全书首位。从程氏自序强调制内制外以“一归于正”的说法与吴允谦说他叙次先以《鲁风》有用世之意和他自评《鲁风》“淳庞高古，正大端严”，可以看出他的音乐美学思想，从而推测《乐道》《养生》两曲很可能是他的创作。一般琴家认为是传统的旧曲，可能不一定正确。由此还可进而推测云志高《蓼怀堂琴谱》中的《梧桐夜雨》和《万国来朝》也是云氏或金陶的作品。
《零谈》二卷，原不著目录。首有丘丹遴序，卷一总称“集论”，计录《乐书》《琴原篇》《琴论》《礼记》《白虎通》《桓谭新论》《太古遗音》等等，末录程允基《与胡远山先生论琴学书》与《传琴约》，材料似乎相当杂乱。卷二总称“纪事”，计录有关琴的史料故实、传说、神话五百余条，绝大多数注明出处。该卷纪事的淹博，大概也是《琴谈》得到清代学者重视的原因之一。
此书刻本较多，现据查阜西藏清康熙诚一堂刊本影印。
十八、一峰园琴谱
康熙四十七年（1709年），有氾水禹祥年者，著刊《一峰园琴谱》二十曲，以较指法，搜集有词之曲，辟用外调，割弃繁声，极似明代金陵二杨（杨抡、杨西峰）之旧。
书不分卷，论谱并列。首引古说代序，序署“成皐禹祥年履倩氏采录”；次琴论二百余言，署“自记”；次列曲目二十曲，内有词琴歌凡十曲，余均无词之曲。其中《牧笛》一曲不见于他书。无词诸曲，均附后记。
此书问世之际，正值清初琴坛鼎盛之时。郑正叔、汪简心等琴家书中均先后提及。当时名家均以有所建树辉映琴坛，而此书独顽强屹立，守抱先世社会遗风，亦见其琴艺之特点。
此书流传甚罕。五十年代，阜西在北京书肆购得一部，现据此影印出版。
本文选自：中国艺术研究院音乐研究所、北京古琴研究会编《琴曲集成》，中华书局2010年。
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