柳永集㈡

临江仙引

忆帝京

薄衾小枕天气。乍觉别离滋味。展转数寒更，起了还重睡。毕竟不成眠，一夜长如岁。　　也拟待、却回征辔。又争奈、已成行计。万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。系我一生心，负你千行泪。

柳永创作了不少描写羁旅途中对景相思之作，但这首词却有所不同，它写的是一位男子刚刚与情人分别之后的心理，刚刚分别已是如此的相思难耐，则日后的相思之苦也更可以想见了。“薄衾小枕天气”，点明时值夏末秋初的季节，天气微有凉意。同时“衾”、“枕”二词，也点明了主人公相思的时间背景，是在拥衾独卧的夜间。“乍觉”，有“突觉”、“猛觉”之意，白天风尘仆仆地赶路，尚无精力去想得太多，到了夜间，清寒难耐，孤枕难眠，顿时相思之情涌上心头，再也难以消减，感情的波澜令他心潮涌动。这两句看似平平叙述，实则已为全词定下了基调。以下遂铺叙所谓“别离滋味”，空床辗转，静数寒更，盼望早点天亮，结束这孤寂凄凉的相思之夜。可天亮还早，于是又只能时而起来徘徊，时而又“重睡”，这十个字非常精彩地把主人公烦躁不安、起卧难平的失眠情状表达出来了。一夜过去，终究未成眠，此夜之长，恍如隔岁。而此后的日日夜夜，又将何以自处，其中情味，可以想像。上片叙情事，下片则直抒情愫。不是不想就此拨转马头，回到情人身边，去共享两情相悦、两相厮守的欢乐。怎奈已经踏上征程，如何再能回头？或为求取功名，或是迫于生计，总归是不得不驱驱行役了。“万种思量，多方开解”，都是承“已成行计”而言，谓想方设法要找一个理由返回，但终是找不到；想方设法要开解排遣自己的离愁，同样也是无法做到。欲归不能，欲行不忍，于是只能是“寂寞厌厌地”。结句“系我一生心，负你千行泪”，一生之真心，皆系于彼；而彼之千行思泪，又不得不辜负。此恨绵绵，无有了期。在这种带有自责的语气中，主人公对伊人的真情厚意表现得淋漓尽致，婉曲动人，可谓是全篇之警策。这首词流畅自然，平淡而朴厚真挚，语虽作尽头语，但意脉却更加淳雅，而这都来源于由性灵肺腑中流出的至真之性情。

法曲献仙音

追想秦楼心事，当年便约，于飞比翼。每恨临歧处，正携手、翻成云雨离拆。念倚玉偎香，前事顿轻掷。　　惯怜惜。饶心性，镇厌厌多病，柳腰花态娇无力。早是乍清减，别后忍教愁寂。记取盟言，少孜煎、剩好将息。遇佳景、临风对月，事须时恁相忆。

这是一首情人临别时的相赠之词。上片写离别之际的多情多感，下片预想分手之后的相思相忆。起句以“追想”二字领出离别前的往事，一句“秦楼心事”，已概括了两人之间的无数温柔旖旎风光，而此“心事”最集中的表现即是“于飞比翼”之愿，可见他们已有从良成婚之约，则关系之亲密、情感之真挚可知。以下三句即点到离别，从“每恨”二字可见，这样的分离已不止一回，每每匆匆相聚，云雨缱绻，转眼又是离别，每次分别总令他们感伤愁闷。如今又至分携之期，那些玉体依偎、温香满怀的“前事”，又将不得不“轻掷”了。下片并不顺承，而是另起一意，“惯怜惜”一句总领，相怜相惜已惯，怎堪又逢别离。“饶心性”三句倒折回去，叙述那位女子在他心目中的形象：饶者，多也。饶心性，即心眼多、心思灵巧之意。然而又常是多愁多病之身，腰如细柳，面如桃花，总是一番娇弱无力之态。这种神韵可谓是中国古典美人的标准造型，前有西施捧心，后有黛玉颦眉。“饶心性”，故知人情意；“娇无力”，故惹人怜爱。“早是”二句，过渡到主题上来，未至离别，已是清瘦了娇面容，消减了小腰围，而真到别后，那种愁苦寂寞，让她一个弱女子怎么能承受得起？可无论如何不愿，离别总是到眼前了，于是他只能好言相慰，让她别忘了两人之间的山盟海誓，也是表明自己不会忘了终会回来与她比翼齐飞。且莫独自忍此煎熬愁寂，好好将养身体。语意谆谆，足见深情厚谊。结句谓每当遇上良辰美景，临清风、对朗月之时，切莫忘了时时忆念自己这远方的游子。这首词上片从别前情事讲到临别情态，下片通过几句描写性的词句，展现其意中佳人之形象，稍作铺垫，以下即顺势设想到别后之愁闷，逼出最后充满深情的一番嘱咐。章法结构颇为严整，同时又往往以口语俗字领起句意，造成全词中流动的气韵，二者相辅相成，实为经典之作。

离别难

花谢水流倏忽，嗟年少光阴。有天然、蕙质兰心。美韶容、何啻值千金。便因甚、翠弱红衰，缠绵香体，都不胜任。算神仙、五色灵丹无验，中路委瓶簪。　　人悄悄，夜沉沉。闭香闺、永弃鸳衾。想娇魂媚魄非远，纵洪都方士也难寻。最苦是、好景良天，尊前歌笑，空想遗音。望断处，杳杳巫峰十二，千古暮云深。

这是一首悼亡词，不仅在柳永词中，在整个唐宋词中也是一首颇为特殊的作品。传统的悼亡之作，所悼念的对象全是妻子，如潘岳、元稹、李商隐等人的悼亡诗以及后来苏轼的悼亡词《江城子·十年生死两茫茫》等。而此词所悼念的却是一位聪明美貌的歌伎。仅从这个题材来看，就可以说明柳永与这些歌伎之间情感的真挚和相待的平等了。《离别难》本为唐代教坊曲，词人故意选用了这个带有悲慨意味的词调，人间的生离尚“难”，更何况是人天永隔的死别呢！

此词与柳永的大多数词一样，也是一个上下顺序的结构，上片叙写伊人生前，下片抒发自己对她死后的追念。“花谢”二句，亦赋亦比，揭示全词的主旨。花落水流，倏忽而逝，而正值青春年少、如花似玉的伊人也如这水中花一般，永远地离去了，怎不令人慨叹伤怀？以下“有天然”二句写其可爱之处，她既有着天生的兰蕙一般的高雅气质、聪慧心性，又有着姣好韶秀、一顾倾城的美丽容颜，而在词人的追忆中，这些可爱之处也越发显得可爱难得了，然而爱之愈深，则永别之后，心灵的创痛也愈深。“便因甚”一转，“翠弱红衰”，娇弱的体质益显憔悴，“缠绵香体”，病榻辗转，顾影伶俜，弱不胜衣。“算神仙”二句，则点明她的去世，沉疴不起，即使有神仙所炼的灵丹妙药，也毫无效验。终于如瓶沉簪折，情爱正浓而中道弃捐了。下片追思。在她的故居处，人声悄悄，夜色沉沉，香闺紧闭而绣被闲抛，物虽依旧而人已无踪，一片凄凉氛围。“想娇魂”二句深入一层，悬想或许泉路未遥，魂魄未散，可别说没有所谓洪都方士可供驱遣，即使真有，他能替唐明皇在东海仙山上找到杨贵妃，但对于自己而言，恐怕只能是“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”吧，足见其无可奈何而又难以自解之悲情。“最苦”三句，又遇良辰美景，重见“尊前歌笑”，当年正是在这样的场合，和伊人举杯相对，笑语频传，那种欢乐时光恍如昨日，然而一个“空”字，已把这些欢乐一笔抹倒，当时的欢乐无非是更增今日之凄凉与销黯罢了。结拍“望断”三句，用宋玉《高唐赋》中巫山神女故事，既点明了她的身份，也通过这个迷离惝恍的神幻境界转入虚想，十二巫峰，朝云暮雨，杳杳仙山，神女何处？“此情无计可消除”，惟有怀此一段缠绵，如巫山暮云，终古遥望而已。这首词语言质朴本色，不事雕琢。依次展开，娓娓道来，铺叙尽致。看似平静，而对伊人的缠绵情意、深怜厚爱自见，似乎毫不费力，而感染力却特别强烈。

秋蕊香引

留不得。光阴催促，奈芳兰歇，好花谢，惟顷刻。彩云易散琉璃脆，验前事端的。　　风月夜，几处前踪旧迹。忍思忆。这回望断，永作终天隔。向仙岛，归冥路，两无消息。

这首词也是一首悼亡之作，从词意来推测，悼念的对象应该也是一位歌伎，不过是否与前一首词所悼念的是同一人，就不得而知了。起句开门见山，“留不得”三字，语气朴拙而词意凝重，实是百转千回之后所逼出的一句，令人想见其感悼哀痛之状，无法说亦不忍说，所有的情感都凝结在这带有绝望的一声呐喊之中。“光阴”四句，以“芳兰”、“好花”比拟这位歌伎，在光阴的催促下，花儿转眼凋谢殆尽，伊人也倏忽而逝。这同前一首词中“花谢水流倏忽，嗟年少光阴”，实为同样的意思。“彩云”句，出自于唐白居易诗《简简吟》，在这首悼念“苏家小女名简简”的诗中，结句云：“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃脆。”以易散的彩云和易碎的琉璃比拟娇弱的伊人。另外李白《宫中行乐词》诗亦云：“只愁歌舞散，化作彩云飞。”所谓“验前事端的”，即是古已如此之意，红颜总是薄命，上天易妒佳人。下片换头，回忆过去相聚之乐，夜色朦胧，风月情深，“前踪旧迹”，宛然如初，可物是人非，令人怎忍思忆？这一回之望断，比过去的各在天一涯还要令人伤怀，因为这次是永远的诀别，是人天永隔，即使望穿双眼，也无法再一睹芳容了。由此逼出结句的深切慨叹：“向仙岛，归冥路，两无消息。”她的魂魄归向何处，不论是化作蓬莱仙山上的绰约仙子，还是坠入阴曹地府，都杳无音信，这和白居易《长恨歌》中“上穷碧落下黄泉，两处茫茫都不见”意思类似，总归是一腔幽恨，如何排遣之下的痴情之语。这首词最大的长处在于情感的真挚，毫不矫揉造作，词语质朴无华，闪耀着人性的光芒。

羁旅愁思·路遥山远多行役

曲玉管

陇首云飞，江边日晚，烟波满目凭阑久。一望关河，萧索千里清秋。忍凝眸。　　杳杳神京，盈盈仙子，别来锦字终难偶。断雁无凭，冉冉飞下汀洲。思悠悠。　　暗想当初，有多少、幽欢佳会，岂知聚散难期，翻成雨恨云愁。阻追游。每登山临水，惹起平生心事，一场消黯，永日无言，却下层楼。

《曲玉管》本为唐教坊曲名，词为三叠之“双拽头”，即前两片句法相同，于第三片为双头，如二马共拉一车，故名“双拽头”。此词写羁旅愁情中的别离之恨。第一片，写眼前所见之景。起句“陇首云飞”，当出自梁柳恽的名句“亭皋木叶下，陇首秋云飞”，然全无沿袭痕迹。此句为仰视，下句“江边日晚”，则是俯观。“凭阑”二字，可见飞云、寒江、斜日、烟波，皆是凭阑所见。烟波满目，徒增怅惘，勾勒出一幅凄清的秋江晚眺之图。“一望”二句，由近及远，纵目骋望，但见关河冷落，千里高秋，可望而不可尽睹，遂逼出“忍凝眸”三字，极写触景伤怀、不堪入望之意，“忍”即“怎忍”，表现了再也看不下去的激动情感。情由景生，情景融汇。第二片，写怀人之感。“杳杳”三句，承“一望”、“千里”诸语而来，天涯望断，而思绪已飞至遥远的汴京，所思之佳人正在彼处。“盈盈仙子”，也点明了佳人的身份，唐人常以仙女来指代歌伎或女道士，这里无疑所指的也是一位汴京城中的歌伎。当年一别之后，音信全无，锦书难托，一种相思，两处闲愁。“锦字”，用窦滔、苏蕙夫妻的故事，这里只是取这个典故中“寄锦”之字面，不必拘泥。“断雁”二句，承“锦字”而来，非常巧妙，它既与前面的典故相关，鸿雁本可传递“锦字”，而曰“无凭”，就表达了惆怅之意；同时这个意象又是眼前实景，所谓“断雁”，即是离群之孤雁，它满怀忧郁寂寞地“冉冉飞下汀洲”，自然使得漂泊游子睹物兴怀，而不得不“思悠悠”了。这三字，也是对第二片的总结，与上片结尾处的“忍凝眸”相呼应。一、二两片音律齐整，词意则各有侧重，有分有合。第三片，承“思悠悠”，继续铺叙。“暗想”二句，回溯当年之“幽欢佳会”，随即折入相离相别的痛苦，再写如今“雨恨云愁”这种难以言说的酸辛。“有多少”、“岂知”、“翻成”，三个虚词，十分传神，它们使得词意不流于平铺直叙，而是波澜起伏，动荡曲折。“阻追游”三字，横亘于中，突兀有力。“每登山”以下，急管繁弦，以细腻之笔抒写缠绵之情。“每”字，可见这种相思之苦与羁愁之感，早已非一朝一夕，而是“惆怅还依旧”。故只能黯然凝伫，长日销魂。“无言”，可见悲痛的深沉。“却下层楼”，遥接上片“凭阑久”，在残照西落，暮色苍茫的背景下，这位游子独自走下楼来。以景结情，余味不尽。在章法上也显出结构的回环照应。这首词境界开阔，感情深沉，情景互为生发。层次井然不乱。清代刘熙载讲柳永词“善于叙事，有过前人”（《艺概》），此词正是一个较为明显的例子。

尾犯

夜雨滴空阶，孤馆梦回，情绪萧索。一片闲愁，想丹青难貌。秋渐老、蛩声正苦，夜将阑、灯花旋落。最无端处，总把良宵，祗恁孤眠却。　　佳人应怪我，别后寡信轻诺。记得当初，翦香云为约。甚时向、幽闺深处，按新词、流霞共酌。再同欢笑，肯把金玉珠珍博。

此词乃游子于漂泊途中，独处孤馆，凄凉难耐而忆念佳人之作。时令为深秋，地点是孤独的驿馆。窗外潇潇的暮雨，透过屋檐洒落空阶，点点滴滴都落在离人心头。短短五字而意蕴丰厚、意境浑成。在这样的环境中，游子被滴答的雨声从梦中陡然惊醒，顿觉寒意袭人。所梦何事，在词中并未明言，但从下文来看，很可能就是在梦中回到了佳人身旁，正与她共度美好时光吧。梦中温馨如彼，而醒来冷落如此，自然是“情绪萧索”，惆怅不已。这种愁绪只能以一“闲”字当之，不仅是因为它的无边无际、无法排遣，更是因为它无法捉摸，正所谓剪不断，理还乱者是也，故云“丹青难貌”，理得清、画得出的东西就不是“闲愁”了。“秋渐老”两句，工整凝练。深秋蛩鸣凄厉，似在牵动人的愁绪；深夜灯花掉落，似在暗示人的命运。上片结拍三句，再归结到眼前，最令人无奈的是，如此良宵，却只能日日这样在孤眠独宿中度过了。上片情景兼写，表达游子之苦况，下片则专抒深情。“佳人”二句，为对方设想，略有自悔口吻，但自己何尝不想早日归去，只是漂泊生涯身不由己罢了。“记得”二句，回溯当年分别时的恋恋不舍，佳人剪发以约归期，可谓情深意厚，一别之后，虽然发在怀里，人在心中，但终是归期难卜。“甚时向”二句，是游子内心的深切盼望。对落拓之人来说，才子佳人，风流欢畅，是他们最好的安慰，哪怕只能在想像中实现。结句谓宁愿以“金玉珠珍”换取“再同欢笑”，这自是痴情至极之语。然而游子最大的悲哀在于，即使有了“金玉珠珍”，也未必就能换来往日的欢娱，从这个角度来说，又是悲凉至极之语了。此词上片的前半段，辞情和意境都比较文人化，而自“最无端处”以下，便明显传达出市民化的倾向，较好地体现了柳词雅俗并陈的特色。

倾杯乐

皓月初圆，暮云飘散，分明夜色如晴昼。渐消尽、醺醺残酒。危阁迥、凉生襟袖。追旧事、一饷凭阑久。如何媚容艳态，抵死孤欢偶。朝思暮想，自家空恁添清瘦。　　算到头、谁与伸剖。向道我别来，为伊牵系，度岁经年，偷眼觑、也不忍觑花柳。可惜恁、好景良宵，未曾略展双眉暂开口。问甚时与你，深怜痛惜还依旧。

柳永词多以女性为描写对象，但也有不少作品是出之以男性口吻的，描写他们对歌伎的深沉真挚的情感，刻画他们细腻而丰富的内心世界，表达他们对幸福和爱情的渴求。这些男子虽未必即是柳永自己的化身，但也可以说在一定程度上体现了作者的人生理想。这首词即是描写一位男子对离别经年的远方佳人的刻骨思念。起三句从月色落笔，圆月高悬，月华如水，夜色清丽。在这样的背景中出现了主人公的形象，但见他月下独倚高楼，“渐消尽”句，可见早已是试图借酒消愁，然而酒虽醒而愁未消，故再登楼远眺，“凉生襟袖”，见寒凉之感骤生。无限往事，涌上心头，就在对过去之欢乐生活的回忆中，不知不觉已是久立中宵了。这三句与起笔三句相应，共同展现了一个孤独悲凄的环境和内心感触。以下遂以白描手法，放笔直抒情感。佳人之“媚容艳态”，令人心动思忆，可为何自己却总是辜负了那相聚时的欢会偶合呢？这实际上表达了对江湖漂泊生涯的厌倦和无奈，以至于“朝思暮想”，空自为伊憔悴清瘦，见出他的情深而思切。下片直承续写眼前的思绪，“到头”，即到底，最终之意，“谁与伸剖”，即无人为自己向佳人表白倾诉。“向道”以下直至篇终皆是表白的内容。这里又可分为三意：“为伊”三句是表白忠心，即别后对她的魂梦牵系，度日如年，且年复一年以来，从未再流连于烟花巷陌，即使是偷眼瞧都没有瞧一眼，可见其用情之专一。“可惜”二句是表白现今的感受，虽有良辰好景，对离别中人来说，全是虚设，因离情所苦，双眉从未舒展，笑口从未开过，此种孤寂悲伤，人何以堪。这两句见出其用情之真挚。“问甚时”二句，则是表白对将来的渴望和内心的呼唤：何时才能再次重逢，像过去一样对她“深怜痛惜”，欢爱无限。这又见出其用情之深厚温婉。缠绵悱恻，凄楚动人。柳永词铺叙的功力在此词尤其是下片中体现得也很充分，本来不过是“相思”这一个简单的意思，但却以“谁与伸剖”句一领，分三层来铺叙描写，把人物心理活动的各个层面都加以尽情抒发，淋漓尽致，真可谓是有必显之隐，无难达之情。

梦还京

夜来匆匆饮散，敧枕背灯睡。酒力全轻，醉魂易醒，风揭帘栊，梦断披衣重起。悄无寐。　　追悔当初，绣阁话别太容易。日许时、犹阻归计。甚况味。旅馆虚度残岁。想娇媚。那里独守鸳帏静，永漏迢迢，也应暗同此意。

《梦还京》，属大石调（黄钟商），《钦定词谱》依《词纬》之说订为三叠，首叠六句两仄韵，次叠四句三仄韵，末叠六句四仄韵。而《彊村丛书》本《乐章集》、《花草粹编》、《词律》诸书并作双调。《梦还京》之调宋词中仅此一首，无他作可校，只能阙疑了。今从《彊村丛书》作双调词。此词写客中思恋佳人的苦怀，但全词既不借助景物的触发或烘托渲染，也未采用传统的比拟手法，而是直写感受。上片盘旋曲折地写尽了心绪烦忧、辗转难眠之苦况。起句“夜来匆匆饮散”，饮酒而曰“匆匆”，可见词中主人公既非是在欢宴歌席上痛饮高歌，亦非是细斟慢品、悠然自得的小酌，而是由于逆旅无聊，借酒浇愁，猛饮几壶以求速醉，以求沉酣不醒。故下句即接以“敧枕背灯睡”，敧枕，可见匆匆之意，背灯，可见生怕灯色扰人，惟望早早入眠。一副落拓潦倒的游子苦状如现眼前。然而这企求一醉入梦的可怜心愿却偏偏得不到满足，“酒力全轻，醉魂易醒”，正是因为漂泊生涯无休无止、愁苦之思太过浓重，故酒难胜愁，梦易惊散。“易醒”，可见即便可以通过痛饮暂时入眠，但仍然敌不过那种足以驱散酒力、惊破梦魂的烦忧。李清照《声声慢》中的“三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急”，与这两句异曲同工。“风揭”二句，写梦醒之后的无奈，未醉之前，尚有以酒消愁的希望，梦醒之后，凄凉落寞的心境已是不堪忍受。“风揭帘栊”，寒气袭人，满天萧瑟，满耳秋声。主人公只能“披衣重起”，在灰暗的情绪中独自咀嚼着羁旅况味。“悄无寐”一句，仿佛将这个悄然独坐、孤寂悲凉的画面定格放大，浓缩着人物内心的痛苦，以引出下片的抒感。“追悔”二句，谓悔当初，与佳人轻易地离别。然而“太容易”是今日之所感，当初分袂之时，恐怕也同样是难舍难分、恋恋缠绵的，只是如今回想起来，觉得“太容易”而已，如此一转，就更增重了如今的思念之切。古人云“别易会难”，李商隐《无题》诗云“相见时难别亦难”，柳词此句，却从后日之追悔着笔，又转入一境，可谓各擅胜场。“日许时”二句，谓隔绝之久和归期难卜，与“太容易”相对，继续写相见之难。“甚况味”二句，是加倍写法，本已愁苦难堪，何况又是在逆旅之中独守“残岁”，“虚度”二字，抒发了归心似箭而又不得不东西飘荡的痛苦。“想娇媚”以下，从揣摩对方的角度着笔，颇显温存。谓佳人肯定也在“鸳帏”之中，空床独守，静数寒更。此时此刻，她的心境必然也与自己息息相通，都在忍受着心灵的孤寂吧。所谓“一种相思，两处闲愁”正是指此而言，这样既表达了两人心心相印的深情厚谊，同时也更凸现了游子梦绕魂牵之情重和漂泊生涯之苦恨。此词真挚深沉，虽是以直笔写柔情，但却能虚实相间，曲折尽致，白描之中自有停蓄，并不是一览而无余蕴的。语言以俗为雅，明朗之中自见匠心独运处，充分体现了柳词俗美的特征。

归朝欢

别岸扁舟三两只。葭苇萧萧风淅淅。沙汀宿雁破烟飞，溪桥残月和霜白。渐渐分曙色。路遥山远多行役。往来人，只轮双桨，尽是利名客。　　一望乡关烟水隔。转觉归心生羽翼。愁云恨雨两牵萦，新春残腊相催逼。岁华都瞬息。浪萍风梗诚何益。归去来，玉楼深处，有个人相忆。

这是一首冬日早行而怀归之词，上片即景生情，下片直抒感慨，表达了游子漂泊生涯中的苦闷情绪。起句“别岸扁舟三两只”，是谓经过一夜的孤舟露宿之后，扁舟离岸，又开始了一天的行程。“三两只”，说明启程之早，江上船稀。“葭苇”句，从听觉角度写游子之所感，芦苇萧萧，寒风淅淅，衬托江乡的荒寒景象。“沙汀”句，写洲渚边的宿雁被早行之舟惊起，破烟穿空而去。“溪桥”句，令人联想起晚唐温庭筠《商山早行》诗中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”之名句，天西残月与桥上晨霜同一洁白，同样也暗示了早行。这两句对仗工整，写景清疏，是中晚唐绝句之佳境。“渐渐”句，写曙色渐开，天已渐晓，可见时间的推移和游子已经过一段行程，从而结束早行之景的描绘。“路遥”句，承上启下，“路遥山远”是概括行旅，“多行役”是引发感慨。“往来”三句，写江上行舟、岸上车马渐渐增多，在游子看来，这些荏苒匆匆的来往之人，都和自己一样，为了区区名利，而不得不辗转飘零，同一悲慨。这是借他人酒杯，浇自己胸中块垒的写法，微透自己“踵常途之役役”（韩愈《进学解》）的苦闷，晨景虽佳，对于早行之人来说，却全是虚设而已。下片“一望乡关”二句，承上由写景转入抒情，厌倦羁旅，自然生出归思，遥望故乡，千里阻隔，烟水茫茫，情何以堪，因此恨不能肋生双翼，立即飞回。这里用“心生羽翼”来形容，比喻新奇。从中可以想见其归乡心情的迫切。然而双翼终不可得，归乡之念终属虚幻，这种欲归而不得归的感受最是令人肠断。“愁云”两句，亦是对句，一写离情渺渺，两地牵萦，一写时序代谢，日月相催。遂逼出“岁华都瞬息”一句，客途寂寞，对于年光的流逝最易惊心。年光逼人，而自己却仍浪迹天涯，欲归不得，更令人平添无数的感慨。“浪萍风梗诚何益”，谓自己身世如水上浮萍、风中断梗，飘荡不定，把握不了自己的命运，于是深感这种毫无结果的漫游终是徒劳无益。词意悲苦凄凉。“归去来”三句，谓不如早日踏上归途，免使闺中佳人，日日相忆。柳永的许多羁旅词，都喜欢大段铺叙与远方佳人的思忆之情，或是写游子如何思佳人，或是设想佳人如何思念自己，两面对写，以反映旅途的愁苦和思归之意。这首词却只是在结处稍稍一点，对此不作过多的铺写，反倒是显得不冗不蔓，有画龙点睛之妙。此词以白描和铺叙见长，情景相生，纡徐婉曲。语言平易贴切，特别是上下片中的两个对偶句，精警而富于概括力。虽然与柳永同类之作相比，在意境与结构上稍乏新意，并无太多的过人之处，但尚不失为一篇法度谨严、平实稳妥的作品。

浪淘沙

梦觉、透窗风一线，寒灯吹息。那堪酒醒，又闻空阶，夜雨频滴。嗟因循、久作天涯客。负佳人、几许盟言，便忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。　　愁极。再三追思，洞房深处，几度饮散歌阑，香暖鸳鸯被，岂暂时疏散，费伊心力。云尤雨，有万般千种，相怜相惜。　　恰到如今，天长漏永，无端自家疏隔。知何时、却拥秦云态，愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。

此调实为《浪淘沙慢》，与南唐李煜《浪淘沙》之双调词截然不同，后来周邦彦也作有两首《浪淘沙慢》，但句读与此词又颇有差异。清代万树《词律》和《钦定词谱》诸书，均以此词为双调词，自“愁极”以下为第二片。不过现存柳词诸本皆作三叠，本书从之。词写久羁江乡，与佳人遥隔之苦。第一片写酒醒梦觉、空忆前欢的忧戚之情。以“一线”二字，形容“透窗风”，十分精致，写出了风之寒厉和穿透力。它不仅吹熄了孤灯，也将人从梦中吹醒，将醉意吹散。然而在愁人心中，梦中、醉里尚能暂时忘忧，一旦醒来，现实的愁苦更为浓重。何况又闻空阶夜雨，点点滴滴，都在离人心头。这几句将情、事、景融为一体，以下则以“嗟”字领起一番感叹，而这感叹又出之以自责悔恨的口吻，显得敦厚柔婉。“久作天涯客”，即是杜甫所谓“万里悲秋常作客”（《登高》）之意，此乃多愁多恨的真正根源。正是由于此，才会辜负了与佳人的山盟海誓，以致“欢会”化为“忧戚”。第二片，先以“愁极”总束上文，再以“追思”转入往事，“再三”二字并非虚设，而是恰切真实地体现了思念之频、思念之深、思念之切。追想当年，闺楼绣房之中，与佳人“相对坐调笙”（周邦彦《少年游》），杯酒清歌，携手同欢，共入鸳被，可谓如胶似漆，形影不离，何尝“暂时疏散”，让她挂念焦心？云雨缠绵，风情万种，恩爱相怜，千般不尽。这段回忆，可谓香艳绮丽至极，但出之以真情至意，故转觉自然而然，且展现了人间儿女情深的纯美境界。“几度饮散歌阑”句，清代胡薇元《岁寒居词话》中说：“阑乃阕之误。”则此句为押韵之句，不过细细品来，“阕”字似乎的确“不若阑字近理”（近人夏敬观批《乐章集》），故本书仍作阑字。第三片，“恰到如今”，折回现实。“天长漏永”，可见当初欢情，隔绝之久。“无端”句仍是自责自悔之语，负疚之意显然。“知何时”以下，设想将来，与佳人相依相偎于香帐之中、红绵枕上，细说自己此时江乡寒夜的思忆之情。这很明显是化用李商隐《夜雨寄北》诗中“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”句意，都是由现在设想将来如何回忆现在，笔势盘旋曲折，耐人寻味。有的研究者认为柳永这类词流露出情趣不高、格调低俗的缺陷，这主要是就第二片而言的。不过对于艺术作品的评价，不只是要看它写了什么，更要看它是如何写的。此词将羁旅之情与相思之苦拍合一气，虽有绮艳之语，却无轻薄之态，而是出语朴厚，一往情深。或追念往昔的缠绵，或抒发现今的愁苦，或设想将来的欢会，以时空的转接为线索，虚实相形，跌宕有致。这种大段的铺叙是最见功力之处，应该说，它还是一篇较为优秀的作品。

阳台路

楚天晚。坠冷枫败叶，疏红零乱。冒征尘、匹马驱驱，愁见水遥山远。追念少年时，正恁凤帏，倚香偎暖。嬉游惯。又岂知、前欢云雨分散。　　此际空劳回首，望帝里、难收泪眼。暮烟衰草，算暗锁、路歧无限。今宵又、依前寄宿，甚处苇村山馆。寒灯畔。夜厌厌、凭何消遣。

此词为宦游途中寄慨身世之作。起处三句，大笔勾勒，一派暮秋景象。“冷”、“败”、“疏”三字，都带有强烈的衰残色彩。一“坠”字，暗示了秋风凄冷之感和飘零狼藉之态。寥寥数笔，便描摹出天地间萧瑟肃杀之意，体现了柳永词写景状物的功力。同时这三句也定下了全词伤感愁苦的感情基调。“冒征尘”三句，写羁旅途程。“匹马”，见其孤独无侣，寂寞无聊。“驱驱”，见其驱驰无定，前程未卜。“水遥山远”，谓途程的漫长迢递，永无休止，以“愁见”引出，可知其山川跋涉，不堪辛劳之苦。词意至此，展现了一个在秋风中踽踽独行的天涯游子形象。“追念”以下，更深入其内心加以描述。对现实境遇的厌倦，引发了对美好往事的追忆：当初居于汴京时，年少风流，倜傥不群，千金一掷，买笑追欢，那是何等的豪兴；凤帏鸳帐，倚香偎暖，又是何等的温馨旖旎。“嬉游惯”一句，即是对这种放浪不羁生活的总结。随即却说“又岂知”，笔锋一转。“前欢云雨分散”，这既是指与佳人的分拆离散，同时也是指少年情事的一去不返，只能于记忆中追寻矣。下片以“此际”领起，“空劳回首”，承上“追念”，说明“事如春梦了无痕”，根本无法寻觅。“望帝里”句，则是写在明知无望的情境下，仍然不可抑止的恋恋之意，因为京城已经成为过往美好生活的象征，与孤单凄苦的现实相比，往日种种情事，显得愈发令人怀念。故“难收泪眼”，情难自禁，涕泪交零。“暮烟”二句，是对将来的展望，现实既是如此令人忧伤，而将来也仍不过是阻隔重重，“路歧何限”，前途依旧一片渺茫。通过昔日、现实、将来的对比，以昔日的美好反衬现实的痛苦，又以将来的黯淡迷蒙对这种痛苦进行加倍的深化，以时空的转换组织词意。类似的手法，虽在后来周邦彦词中发挥得炉火纯青，但追源溯始，却当推柳永为先声。“今宵”以下，是思前想后已毕，万般无奈之辞。“又”、“依前”，可见日日如此，宿于“苇村山馆”，独对“寒灯”无寐，漫漫长夜，不知如何挨过。一天的风尘只能在逆旅静夜之中独自去品味、去咀嚼。自伤自怜、自艾自怜之意呼之欲出。末句的反问语气也加强表达了内心愁苦的难以排遣。词句虽浅易而意境却深沉，抒情虽直抒胸臆，以尽露为快，却又情态可感，真挚动人。此词明显是柳永中年以后的作品，词人所写的羁旅词，往往把羁旅愁情与对远方佳人的思念合写，如《八声甘州》中“想佳人、妆楼颙望，误几回天际识归舟”等语，即是典型的例子。但这首《阳台路》却稍有不同，它是把往昔的情事与现实的愁苦对写，所谓“倚香偎暖”，并非是指某个特定的对象，而完全是词人少年风流生活的象征。柳永在《长相思》词中说：“名宦拘检，年来减尽风情。”《少年游》词亦谓：“狎兴生疏，酒徒萧索，不似去年时。”词人的心已经老了，生活和宦途的艰辛带给他太多的疲惫。因此，我们在这首词中所强烈体味到的，也就是那种浓郁的沧桑之感和悲凉之慨，这是中年人所独有的，而且更是像柳永这样落魄江湖、无法掌握自身命运的中年人所独有的。

留客住

偶登眺。凭小阑、艳阳时节，乍晴天气，是处闲花芳草。遥山万叠云散，涨海千里，潮平波浩渺。烟村院落，是谁家绿树，数声啼鸟。　　旅情悄。远信沉沉，离魂杳杳。对景伤怀，度日无言谁表。惆怅旧欢何处，后约难凭，看看春又老。盈盈泪眼，望仙乡，隐隐断霞残照。

南宋张津《乾道四明图经》卷七曾记载：“晓峰场，在县西十二里。柳永字耆卿，以字行，本朝仁庙时为屯田郎官。尝监晓峰盐场，有长短句，名《留客住》，刻于石，在廨舍中。后厄兵火，毁弃不存，今词集中备载之。”可知此词是柳永监晓峰（今属浙江定海）盐场时所作，词中所抒发的亦是羁旅情怀和相思之苦。上片全是写景，将春日美景写得生意盎然。“偶登眺”，是总冒，上片所述之景皆为登眺所见。“偶”字，略露百无聊赖之意。“凭小阑”三句，概写春光。“艳阳时节”，点明时令。“乍晴天气”，是春日特有的气候特征，常日春风萧萧，春寒料峭，终于迎来了一个艳阳高照的晴日，正是踏青登眺的绝好时候。但见处处百花争奇斗艳，姹紫嫣红，青绿的芳草鲜翠欲滴。“闲”字，很有一种悠然自得的神态，暗示着人心境的闲适。“遥山”三句，是远景，四面背山面海，故先写层叠远山的高耸晴空，“云散”，暗承“晴”字，显示山色的明朗青翠。而另一面则是波涛万汇的东海，春潮涌动，碧海辽阔，浩渺无垠。“万叠”、“千里”、“浩渺”，这都是极力拓展词境的关键字眼，山海相映，气象万千。唐人诗“潮平两岸阔，风正一帆悬”，固然精妙，但那毕竟还只是写江水的浩渺，柳永这两句展现的却是沧海的壮阔，气魄自然要大得多。在词中描写大海涨潮的浩渺景象，此首是北宋词中仅见之作。“烟村”三句，复又从细处落笔，目光收近，见“烟村院落”，炊烟袅袅。绿荫丛中，传出一声声春禽的鸣啭，可谓“枝头春意闹”。上片的景物描写，无论是动是静，是远眺是近观，都表现出浓郁蓬勃的春意和怡然的情致。但如此美景，对于他乡游宦之人来说，尽管可能使他的心情暂时从忧郁中得到片刻的解脱，但终究是无法真正排遣心灵深处的寂寞和无奈，反而对景伤春。因此下片所抒之情，与上片的景物传达出来的情致就截然相反，侧重写伤怀之感了。欢快之景成为忧伤之情的反衬，这在柳永词中也是习见的手法。“旅情悄”三字，立全篇之骨，良辰美景，尽成虚设，徒自惹人愁绪。“远信”二句，写与所思佳人音讯隔绝，间关万里，一别音容两渺茫。“惆怅”三句，写春光转眼将逝，自己亦青春不再，种种“旧欢”，一切美好的往事，未知何处，只能在梦中去追寻、去咀嚼。而再会之“后约”，更是无凭无据，难有定准，怎能不对景伤怀？这也就是“旅情悄”的具体内涵。心灵被这种愁绪所占据，身又是天涯游宦的孤独之身，此情此心，又向谁去倾诉呢？真可谓悲哀已至极处。“盈盈泪眼”三句作结，“仙乡”，暗用刘、阮入天台山遇仙故事，这里指所思佳人的住所，说明对方是歌伎的身份。“隐隐断霞残照”，以景结情，亦虚亦实，既是想像中“仙乡”杳杳之情事，又是“登眺”所见之实景，从上片的“乍晴天气”到此刻的“断霞残照”，点出时间的推移，可见这位游子自早至晚，已在高处遥望凝伫了整整一日，在黯然销魂的情绪中又度过了一天的光阴，而愁绪却依然无休无止、无法排遣。语句含蓄而神情毕见。此词以情与景的反差增强了它的感染力，结构严谨而脉络分明，真实地再现了游子孤独寂寞的情思。

戚氏

晚秋天。一霎微雨洒庭轩。槛菊萧疏，井梧零乱惹残烟。凄然。望江关。飞云黯淡夕阳间。当时宋玉悲感，向此临水与登山。远道迢递，行人凄楚，倦听陇水潺湲。正蝉吟败叶，蛩响衰草，相应喧喧。孤馆度日如年。风露渐变，悄悄至更阑。长天净，绛河清浅，皓月婵娟。思绵绵。夜永对景，那堪屈指，暗想从前。未名未禄，绮陌红楼，往往经岁迁延。　　帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌、对酒竞留连。别来迅景如梭，旧游似梦，烟水程何限。念利名、憔悴长萦绊。追往事、空惨愁颜。漏箭移、稍觉轻寒。渐呜咽、画角数声残。对闲窗畔，停灯向晓，抱影无眠。

《戚氏》为柳永创调，全词二百一十二字，在词调中是除《莺啼序》之外最长的一体，可谓长篇巨制。词分三叠，抒写行役羁旅，刻画驿馆愁思。篇幅虽然庞大，但用笔极有层次。上片由秋日黄昏之景引入旅思。“晚秋天”二句，点明晚秋时令，微雨初过，庭轩寂静。“槛菊”三句，是庭院之景，秋雨梧桐，西风寒菊，花残叶落，点缀着荒寒的孤馆。而残烟凄迷，漠漠如织，一片“凄然”。“望江关”二句，写庭外远景，正是“关河冷落”、“残照当楼”，一抹孤云在夕阳的映衬下，显得愈发暗淡。“当时”二句，用宋玉悲秋之典，其《九辨》中说：“悲哉！秋之为气也，萧瑟兮，草木摇落而变衰。憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归。”千古而下，会心如一。“远道”三句，写孤身行役，内心凄苦，陇头流水潺湲不绝，而游子早已倦闻这幽咽之鸣。“正蝉吟”三句，承前“倦听”，仍从所闻着笔。“蝉吟”、“蛩响”，亦是“倦听”之声，但它们又与游子内心凄感相应。一个“应”字，活画出蝉鸣蛩响彼此呼应的秋声，言愁步步深入，词笔极其细致。第二片“孤馆”三句，承上启下，时间由薄暮推移至夜深。“度日如年”，苦况可想。“风露渐变”，秋已更深，人愈难堪。“悄悄”，是孤寂之状。“长天净”四句，写长空云净，银河清浅，皓月澄鲜，清光如练，引动游子思绪绵绵。“夜永”三句，承“思绵绵”，转入对旧日情事的追念。“未名未禄”三句，即是“从前”旧事，想当初，虽无功名利禄，却富浪子情怀，红尘紫陌，绮帐灯昏，经岁经年，流连忘返。种种情事一一涌上心头，故第三片换头，即承以对狂放不羁的少年生涯的回忆。“帝里”，指繁华富庶、风光无限的汴京，而自己亦正值青春年少，风流放浪，“暮宴朝欢”，况且还有一班意气相投的“狂朋怪侣”，歌宴酒席，尽情征逐，流连不已。明代沈际飞曾评此数句说：“插字之妥，撰句之隽，耆卿所长。‘未名未禄’一段，写我辈落魄时怅怅靡托，借一个红粉佳人作知己，将白日消磨，哭不得，笑不得。”（《草堂诗余别集》）以下“别来迅景如梭”一句，陡然跌落，“旧游似梦”，把京华旧事，一笔勾销。词意起伏动荡，开合有致。“烟水程何限”，写别后飘然一身，江湖羁旅，烟水茫茫，前途未卜，何等凄凉。笔力千钧，神完气足。“念利名”二句，是全篇主意，身被名缰利锁所牵绊，心则又不可遏制地追念“往事”，因此只能“空惨愁颜”。“漏箭移”以下，又回复至此时夜景，夜已渐深，寒气渐浓，那堪又传来数声若隐若现、若断若续的画角哀鸣。窗前一灯孤照，照人愁影，床前天涯倦客，又是整夜无眠矣。以此作结，沉郁警动，声情激越，写尽了孤馆独处的况味。此词音律谐婉，句法活泼，章法尤其显得层次分明，舒卷自如。近人蔡嵩云《柯亭词论》曾对此作了具体分析：“‘晚秋天’一首，写客馆秋怀，本无甚出奇，然用笔极有层次。初学词，细玩此章，可悟谋篇布局之法。第一遍，就庭轩所见，写到征夫前路。第二遍，就流连夜景，写到追怀昔游。第三遍，接写昔游经历，仍落到天涯孤客，竟夜无眠情况。章法一丝不乱。惟第二遍自‘夜永对景’至‘往往经岁迁延’，第三遍自‘别来迅景如梭’至‘追往事空惨愁颜’，均是数句一气贯注。屯田词，最长于行气，此等处甚难学。”此词虽体制繁复，却声情并茂，凄怨感人，当时甚至有“离骚寂寞千年后，戚氏凄凉一曲终”（王灼《碧鸡漫志》）的说法，充分说明了它在当世的流传之广及其感染人心的力量。

轮台子

一枕清宵好梦，可惜被、邻鸡唤觉。匆匆策马登途，满目淡烟衰草。前驱风触鸣珂，过霜林、渐觉惊栖乌。冒征尘远况，自古凄凉长安道。行行又历孤村，楚天阔、望中未晓。　　念劳生，惜芳年壮岁，离多欢少。叹断梗难停，暮云渐杳。但黯黯魂销，寸肠凭谁表。恁驱驱、何时是了。又争似、却返瑶京，重买千金笑。

这首词在《乐章集》中是一篇颇为典型的羁旅行役之作。晚唐温庭筠《商山早行》诗云：“鸡声茅店月，人迹板桥霜。”此词也写早行，意境仿佛似之，但形容刻画得更为深透。词中提到“楚天”，有可能是由汴京到淮南江浙一带的旅途中所作。上片写旅途景物与况味。“一枕”二句，谓好梦被邻鸡唤醒，可见宿于逆旅之中。所谓“好梦”，自是在梦中与佳人相会，“镇相随，莫抛亸”之类的情事，正值两情欢悦之时，陡然惊醒，那种惋惜与惆怅之意，自是不可胜言。“匆匆”以下，写旅途情景。“满目淡烟衰草”，首先便营造出客途的凄清气氛。“触鸣珂”、“惊栖乌”，语非泛设，都是以动衬静，以少许之声响见出大环境的寂静无声。晏几道《临江仙》词云：“客情今古道，秋梦短长亭。”古往今来，多少失意之人在此路上征尘仆仆，驱驰不已，自己亦未能幸免而已。以感慨收束上片。上片是情自景出，而下片却是景自情显。“行行”二句，谓行役之久，“孤村”，谓旅途之寂寞。“望中未晓”，写远处楚天，迷蒙一片，也暗含有前途渺茫之意。据南宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三九引《艺苑雌黄》：词人张先见此词，谓“既言‘匆匆策马登途，满目淡烟衰草’，则已辨色矣，而后又言：‘楚天阔，望中未晓。’何也？柳何语意颠倒如是？”在上片已能看清景物，到下片反说“未晓”，自是矛盾之处。因此有人解释说，清晨的曙色由近向远展开，故望中远处尚未晓，亦是一说。实际上文人之辞，大可不必太过较真，姑妄言之，姑妄听之，亦无不可。“念劳生”以下，直抒感慨。先反复两面兼说：一为飘荡之游子，一为京城之佳人。“芳年”，属佳人，“壮岁”，指游子，而皆归于“离多欢少”。“断梗”，复指游子，“难停”，可见漂泊无定准。“暮云”句，再写佳人，盖用江淹《拟休上人怨别》诗“日暮碧云合，佳人殊未来”之意。故黯然魂销，寸寸柔肠，一腔深情，却无人倾诉。“何时了”，厌倦行旅之意显然，把羁旅之情说至极处。“又争似”兜转，表达归京的渴望，希望能与佳人相伴，重享追欢买笑的快乐生活。这种心情在柳词中颇为普遍，由劳倦而转思逸乐，亦是人之常情，似乎不必指责其情趣的低俗。此词上片叙事，下片寄怀，结构上平平无奇，但它和柳永一般羁旅词注重写景不同，全词景物描写并不是特别多，而且几乎都是倦游之情的陪衬，主要是运用了以情、事带出景物的手法，这在柳永词中也是不很常见的，值得注意。

彩云归

蘅皋向晚舣轻航。卸云帆、水驿鱼乡。当暮天、霁色如晴昼，江练静、皎月飞光。那堪听、远村羌管，引离人断肠。此际浪萍风梗，度岁茫茫。　　堪伤。朝欢暮宴，被多情、赋与凄凉。别来最苦，襟袖依约，尚有余香。算得伊、鸳衾凤枕，夜永争不思量。牵情处，惟有临歧，一句难忘。

此词为舟行途中怀人之作。上片写漂游感慨。“蘅皋向晚”，点明天色已暮，“舣轻航”、“卸云帆”，点明泊舟洲渚。在经历了一天的行程之后，游子又暂泊于苇村山驿，又迎来了一个旅途中的黄昏。“当暮天”二句，描写江上暮色如画。“霁色”，说明是微雨之后，晚霞残照，天清澄朗。“江练”句化用谢朓《晚登三山还望京邑》诗中的名句：“余霞散成绮，澄江静如练。”形容江水之明净安详。“皎月飞光”，暗示时间的推移，游子已在暮色中凝伫移时了，皎洁的月色与澄静的江水互为映衬，上下交光，正是江乡秀丽之景。而此时远远传来的“羌管”幽幽之声，顿时牵动了游子的自伤漂泊之意和相思之情，词意顿生曲折。这两句是全篇之枢纽，由景入情，也是词意波澜起伏之处。“此际”句承上，点明漂泊生涯。“度岁茫茫”，既是实写时光的飞逝，更是游子内在的心理感受，因为飘零生涯中，对于时光的流淌是尤其敏感的。下片抒写相思。“堪伤”二字一领，以下种种皆是“堪伤”之事、“堪伤”之情。“朝欢”二句，今昔对照，当初是暮宴朝欢，两情相惬，无限旖旎，如今却是独处江乡，凄凉落魄。“别来”三句，全从虚处下笔，不说如何相思，却说只因襟袖上佳人所留的脂粉余香，时时牵惹起游子内心的愁苦。想像奇特，情思缠绵。这和南宋吴文英的名句“黄蜂频扑秋千索，有当时，纤手香凝”，有异曲同工之妙。“算得”二句，从对方角度落笔，写对方如何思念自己，这还是虚写。“牵情处”三句作结，写当初分手之时的“一句”，最是“牵情”、最难忘怀，这仍然是虚写，盖此“一句”究竟是何言语，也并未说明，留下了充足的想像空间，让读者去猜测、去回味。这首词的结构以上景下情的传统方式展开，并无太多新意。写景用雅句，而抒情用俗语，这种下字运意上的雅俗并陈，也是柳词中常见的手法。而此词最特殊的地方是对情感的抒发全是从虚处来写，下片除了“堪伤”二字，是直抒胸臆之语以外，其他四层都是盘旋曲折地从不同角度虚写相思之意，直至篇终，始终不落实地，但就在这种虚写中，情感的真挚反而表达得更加淋漓尽致。这种离合吞吐之笔在柳词中并不多见，在后来周邦彦的词中则是发挥得炉火纯青了。

夜半乐

冻云黯淡天气，扁舟一叶，乘兴离江渚。渡万壑千岩，越溪深处。怒涛渐息，樵风乍起，更闻商旅相呼，片帆高举。泛画鹢、翩翩过南浦。　　望中酒旆闪闪，一簇烟村，数行霜树。残日下，渔人鸣榔归去。败荷零落，衰杨掩映，岸边两两三三，浣纱游女。避行客、含羞笑相语。　　到此因念，绣阁轻抛，浪萍难驻。叹后约丁宁竟何据。惨离怀，空恨岁晚归期阻。凝泪眼、杳杳神京路。断鸿声远长天暮。

这首词分为三片，描写了在会稽附近的一次舟行，以抒发羁旅之感。第一片写道途的经历。此句点明时令和出发时的天气：冻云酿雪，初冬的天色略显暗淡。“扁舟”二句，即写离岸启程，笔致潇洒飘逸。以下叙述行程，“渡万壑”二句，谓小舟于激流险滩、奇岩危濑之间，转折急下，以见舟行之远。“怒涛”三句，则波平浪静，风顺人意，风中隐隐传来远处商旅相呼之声，此谓舟行所遇。“片帆”二句，写一帆高挂，乘风疾驶。“泛”、“翩翩”等字眼，都可见出舟行的轻快急速，而词人独立船头，怡然自得的情状，以及同样轻快的情绪也如在眼前。第二片顺承，写途中见闻，描景如画。“望中”二字，领起全片，所有景致皆自“望中”生发。小舟此时由溪山深处转到江村，只见高挑的酒旗在风中飘闪，村落被炊烟所缭绕，村处点缀着几排霜残叶落的枯树，这是远景；在落日映照的江面上，渔人们结束了一天的劳作，在渔歌和鸣榔声中缓缓而归，这是近景。以下更由远及近，细致描摹。“败荷”、“衰柳”，皆是秋冬之际的典型物象，但就在如此衰阑萧瑟的氛围中，陡然出现了岸边两两三三的浣纱游女，令人眼明，“避行客”句则写出了她们的羞容娇态。这和周围景物的凄凉、时令的荒寒形成反差极大的对比，使整片的写景灵动生色。但同时这些无忧无虑的少女又牵动了旅途中人的愁绪，让他想起了远方的意中佳人。由此，词意很自然地过渡到了第三片的去国离乡之感。“到此因念”一领，承上启下，触景生情，既怀念闺中佳人，又自伤漂泊无定，当初离别之时，虽有叮咛相嘱、早日归来的约定，但现在终究是无法兑现了。“惨离怀”二句继续铺写，时至岁暮，归期难卜，只能空自抱憾，这是从时间角度而言；“杳杳神京”，归途遥远，只能凝泪长望，这是从空间角度而言。结句以景结情，长天空阔，暮色苍茫，离群的孤雁掠过，凄厉的鸣叫声渐去渐远，欲托雁足传书，亦无可能，同时孤雁的形象无疑也是词人自身孤独寂寞心境的象征。此片前段急管繁弦，针脚细密，后段则疏荡浑灏，纯以神行。

沈祖棻《宋词赏析》中曾说这首词所用字句，“都与浙江有关，足见作者用词的细密，若是囫囵看过，未免有负他的匠心”。用典的浑成而贴切的确是此词的一大特点，这在上片中体现得尤其明显。如“乘兴离江渚”句中的“乘兴”，虽是常见语，实则自有出处，《世说新语·任诞》中记载东晋王子猷居山阴，忽忆好友戴安道，遂连夜冒雪乘船前往剡溪寻访，一夜方至，却造门不前而返，人问其故，曰：“吾本乘兴而来，兴尽而返，何必见戴？”这就是著名的“访戴”故事，它的发生地山阴、剡溪都在本词所描写的会稽附近。下面“渡万壑千岩”一句，同样也是化用了《世说新语》中顾恺之称赞会稽山水的名言：“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙笼其上，若云兴霞蔚。”此外，第二片中的“浣纱游女”，也让读者联想到当年同在若耶溪中浣纱的美女西施。铺叙的细腻是本词另一个主要特点。这首词无奇文，无僻语，纯以精致而有序的铺排来展现。例如第二片“渔人鸣榔归去”以下，与王维《山居秋暝》诗中的名句“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，场景极为类似，同样也带有浓厚的田园风味，是词中较早出现的对田园风光的描写。二者相较，一繁一简，对比鲜明，王诗只用五个字来表达的意思，柳词却用了三句十八字，然而并不觉其琐屑冗重，这就是因为它表现得更透彻、更深入、更细腻。同样，第三片中的“绣阁”二句，意思已足，而“叹后约”以下全是渲染铺叙，随着感情的变化，愈发曲折细密。全词骨气清劲，大开大阖，是柳永长调中大手笔之作。

安公子

长川波潋滟。楚乡淮岸迢递，一霎烟汀雨过，芳草青如染。驱驱携书剑。当此好天好景，自觉多愁多病，行役心情厌。　　望处旷野沉沉，暮云黯黯。行侵夜色，又是急桨投村店。认去程将近，舟子相呼，遥指渔灯一点。

此词当是柳永漂泊于江淮一带时的作品，所写的仍是逆旅中的愁苦之情。一部《乐章集》中，这类词数量颇多，但让后人惊异的是，篇篇都很能经得起讽咏，并不令人觉得雷同乏味。这首词上片由景入情，下片却全写行程，并没有花太大的篇幅去描写愁绪而愁绪自见，这是与其他词稍有差异之处。起处四句写景，“长川”即指淮河，“波潋滟”，是春水盈盈之状。“楚乡淮岸”，点明地点，“迢递”，点明羁旅。“一霎”二句，写水中沙洲和岸边青草，春雨染春草，既写出了江南春雨的滋润，又写出了芳草的青翠欲滴。白居易《早春忆微之》诗中虽有“沙头雨染斑斑草，水面风驱瑟瑟微”之句，但白诗尚有春寒之意，而柳词却给人以优美清新、心旷神怡的感受，取景虽一，韵味却别。如此好春，本应拂花寻柳，怡赏春色，但在落魄游子的心中，却全是一片凄苦之意，以下便着重抒发这种哀情。王夫之《姜斋诗话》中说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”即是通过情与景失去平衡所造成的巨大张力，来刺激读者的心灵，这种反衬手法往往能收到更好的表情达意的效果。“驱驱”句，总括漂泊生涯，落拓江湖，书剑无成。“当此”二句，以“好天好景”对“多愁多病”，即是反衬之笔。虽有良辰美景，怎奈间关跋涉、身不由己，根本无心赏玩，只能轻易辜负大好春光了。随即逼出“行役心情厌”一句，总束上片，极有分量，表现了主人公厌倦烦躁的神态。下片续写“行役”，但时间已是薄暮。“望处”二句，以“沉沉”、“黯黯”表明时间的推移，由上片的白昼到下片的黄昏，同时也预示着游子前途渺渺、归期难卜的命运。这又是从正面以景见情的手法。“行侵夜色”，时间进一步推移，已至夜晚时分，亦是投宿之时了。“又是”二字，见出行役途中，宿于荒郊野店，已是屡屡如此，虽然经惯，但还是禁不住厌倦之情，或有意或无意地通过“又是”二字显现了出来。“认去程”三句，以平淡之语写至深之情。或认为“去程”是指这次行役的终点，不确。实则“去程”就是去“村店”之程，只不过是旅途中的一驿而已。“渔灯一点”，可见距村落不远。但是就算到了村落旅舍之中，又能如何呢？恐怕最多不过是倒头大睡而已，甚至禁不住这单栖况味而整夜无眠，也未可知。明日又将起程，不知何处才是终点。这个结句和柳永另一首《安公子》词上片结句：“停画桡、两两舟人语。道去程今夜，遥指前村烟树”十分相似，语气虽同一平淡，但似乎此词之中，悲凉凄苦、空虚落寞的氛围更浓郁一些。

引驾行

红尘紫陌，斜阳暮草长安道，是离人、断魂处，迢迢匹马西征。新晴。韶光明媚，轻烟淡薄和气暖，望花村、路隐映，摇鞭时过长亭。愁生。伤凤城仙子，别来千里重行行。又记得临歧，泪眼湿、莲脸盈盈。　　消凝。花朝月夕，最苦冷落银屏。想媚容、耿耿无眠，屈指已算回程。相萦。空万般思忆，争如归去睹倾城。向绣帏、深处并枕，说如此牵情。

这首《引驾行》属仙吕调，与柳永另一首属中吕调的《引驾行·虹收残雨》词，在音律和断句上都有些差异。此词写漂泊游子在途中思念京城佳人之情，抒发羁愁。上片自“红尘紫陌”至“新晴”，与“韶光明媚”至“愁生”，句法全同，有点类似于“双拽头”之调，这使得词的声势更加开阔张扬，利于铺写。起首二句，写“长安道”。唐代刘禹锡《元和十年戏赠看花诸君子》诗云：“紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。”后世借指京城之道，这里用其字面，指“长安道”。柳永曾行役至陕西渭南一带，如其《少年游》词即云：“长安古道马迟迟。”这条“长安道”至宋代自然再也没有了大唐盛世时的那种热闹喧嚣，故柳永笔下的“长安道”皆是一派萧索氛围。此词中的“斜阳暮草”，渲染的也是同一种气氛。这种萧索之感不仅来源于怀古之思，更主要的是来源于游子的孤独行役生涯，故“离人”、“断魂”、“迢迢”、“匹马”、“西征”等一连串带有强烈情感色彩的词汇，纷至沓来，仿佛令人目不暇接，这正是柳永最为擅长的、浓墨重彩的铺排手法。“新晴”以下，转说气候。时令是“韶光明媚”的春天，春光殆荡，“轻烟淡薄”，正是“暖风醺得游人醉”之时。举目遥望，花树隐隐，村落宛然，主人公摇鞭寻路，“时过长亭”。然而就是这路边的“长亭”，陡然引发了游子的离思。古代驿路边，每隔数十里即设一长亭，供行人歇脚休息。但“长亭”，又是送别之所，长亭折柳的意象，已是离别的代名词，具有了深沉的文化内涵和丰厚的感情含蕴，最能唤起旅途中人的无限愁情。故下面即承以“愁生”二字，由对春景的描绘，转入对离思的抒写，而“长亭”向“愁生”的过渡，使这种转折显得十分自然，可谓针脚细密，筋脉流畅。“伤凤城仙子”以下，是“愁生”的具体内容。游子所思佳人是汴京城中的一位歌伎，一别之后，千里遥隔，自己行役不已，更是相思不已。“重行行”，用《古诗十九首》中“行行重行行，与君生别离”之句，而“生别离”，自然又让人联想起“悲莫悲兮生别离”之语，词意悲切。“又记得”二句，追溯分携时佳人莲脸含愁、泪眼盈盈的情景，因为这个恋恋不舍的场景，正是游子在旅途中千般思忆、最难忘怀的一幕。下片承以对佳人苦况的揣想，别离之后，她定然也是孤单寂寞，日日销黯凝伫，独自伤神。每逢良辰美景，对花对月，内心必定分外凄凉。而最让人难以忍受是便是漫漫长夜，银屏冷落，鸳被空展，夜夜无眠。或许自离别之日起，就已经在掰着指头，算着自己的回程之期吧。这一段设想，真切动人，如在眼前，颇显温存。“空万般思忆”二句，是说万千思念，俱属空幻，解不了相思之渴，排不掉愁绪之深。只有早日归去，与佳人重逢，才是惟一的慰解之方。“向绣帏”二句，翻进一层设想，写将来归京之后，与佳人同衾共枕，将向她细细诉说自己此刻对她的魂梦牵萦。这自是对李商隐《夜雨寄北》诗中“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”之句的翻用，由现在设想将来如何重忆现在。不过所有这些究竟还只是设想而已，对于落拓潦倒、飘零无定的游子来说，只能是一种未知是否真能实现的期望和心愿罢了，这种设想越温馨、越热烈，内心的愁绪只会愈发强烈，这才是此词真正要表达的悲苦之意，也是游子悲剧命运之所在。

八声甘州

对潇潇、暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

这是柳词中抒写羁旅情怀的一篇名作。通篇贯穿着一个“望”字。上片是登楼凝眸的望中所见，无论风光、景物、气氛都笼罩着浓郁的悲秋情调，触动着人们的归思。起句劈空而来，俊爽无匹，气魄极大，直有牢笼天地的气象。“霜风”三句，以“渐”字领起，在深秋萧瑟寥廓的景象中，表现久滞异地的游子之怀，苍茫浑厚，意境高远。宋赵令畤《侯鲭录》卷七中载苏轼的话：“世言柳耆卿曲俗，非也。如《八声甘州》云：‘霜风凄紧，关何冷落，残照当楼。’此语于诗句不减唐人高处。”能使得鄙薄柳词的苏轼也不禁叹赏，可见这三句的艺术魅力。“是处”以下，转写眼前风光，悲秋亦复悲己。江水东流，不管花落叶残，亦不管人心中的愁绪，故无语，故无情，故愈悲。上片景中生情，下片则写望中所思，直抒胸臆。“不忍”，复又“难收”，委婉曲折，见出思归之情的起伏翻腾。“叹年来”二句，自问自叹，自怜自伤。“想佳人”二句，从对面落笔，由自己的望乡想到闺中佳人的望归，缠绵缱绻。这里借用了谢朓《之宣城出新林浦向板桥》诗中的名句：“天际识归舟，云中辨江树。”同时又吸收了温庭筠《梦江南》词中的意境：“梳洗罢，独倚望江楼。过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。肠断白洲。”想像佳人对自己的迟迟不归已生怨恨了，把本来的独望写成双方关山遥隔的千里相望。结句呼应篇首，申诉自己欲归未得、思念不已之情，但又用“争知我”，从对方设想来写自身，似乎在遥遥相望中互通衷款，显得尤为曲折动人。这种设想细微体贴，化实为虚，见出对佳人的关切和知心，人未归而心已归，是深一层的写法，以更见归思之切。

《甘州》本是唐代边地乐曲，属高调，五代毛文锡《甘州遍》中云：“美人唱，揭调是《甘州》。”揭调即是高调。此调凡八韵，故名《八声甘州》，据说当年表演时，每唱一韵，即彩声如雷，一曲终了，喝彩八次。这也可见出此词声韵之美与词意之佳。清代陈廷焯《词则》眉批中谓此词：“情景兼到，骨韵俱高。无起伏之痕，有生动之趣。古今杰构，耆卿集中仅见之作。”这个评价并不过分。从声韵上来看，这首词中双声叠韵等联绵字用得很多，双声如“清秋”、“关何”、“冷落”、“当楼”、“渺邈”、“踪迹”、“颙望”等，叠韵如“长江”、“无语”、“阑干”等，这些特殊的字声，增强了曲调的亢坠抑扬，时而嘹亮，时而悲咽，以声写情，表现心绪的起伏不平。而章法的细密、意绪的开阖动荡，铺叙展衍等艺术技巧，尤其受到后人的推崇。另外，此词在语言上，既有“霜风”三句这样极为雅化的句子，也有“想佳人、妆楼颙望”这样的俗语，虽然有后人认为“佳人妆楼四字连用，俗极，亦不检点之故”（陈廷焯《白雨斋词话》卷五），实际上，雅俗并陈而能俗不伤雅、雅不避俗，这正是柳永词的特色。

竹马子

登孤垒荒凉，危亭旷望，静临烟渚。对雌霓挂雨，雄风拂槛，微收烦暑。渐觉一叶惊秋，残蝉噪晚，素商时序。览景想前欢，指神京，非雾非烟深处。　　向此成追感，新愁易积，故人难聚。凭高尽日凝伫。赢得销魂无语。极目霁霭霏微，暝鸦零乱，萧索江城暮。南楼画角，又送残阳去。

《竹马子》之调，首见于《乐章集》，当为柳永创调。此词为抒写离情别绪之作，格调沉郁苍凉。或据下阕中“江城”、“南楼”之语，谓作于湖北武昌，从词中所述景物风光来看，不是没有可能，但现存柳永行迹中并无关于武昌的记载，这种说法目前也只能是一种假设。作于南方倒是可以肯定的，而怀念的对象则是汴京城中的一位歌伎。上片由景入情。起处三句，写登临之地。残壁废垒之上，一座孤亭，“旷望”，可见视野的开阔。“荒凉”、“危”、“旷”等，都是与人物心境有关、经过精心挑选的字眼。“静临烟渚”，写亭下洲渚，笼于风烟之中，见出孤亭之高和环境的静寂。“对雌霓”三句，写天气。“雌霓”本指色泽稍暗的彩虹，在这里只是为了和下面的“雄风”相对，实际上就是指彩虹。“雄风”，用宋玉《风赋》之语，指清凉雄健之风。这两个对句，工整流丽，气韵清健，给人以开朗阔远之感。“微收烦暑”，是“雨”和“雄风”给人的感受，夏日的炎威已渐渐消减，说明这是夏末秋初之时。故而下面“渐觉”三句，就很自然地转写初秋的节候。“渐觉”二字一顿，“一叶惊秋，残蝉噪晚”，从个人感受中写出了由夏入秋的时序变化过程，前者是视觉形象，后者是听觉形象。“素商时序”，则是上述感受的总括。时令虽只是残暑，但情感氛围却似乎在向深秋靠拢，这也体现了词人心理的一种趋向。“览景”句是一篇之枢纽，“览景”二字，收束上文对景物时令的描写，“想前欢”三字，则引入了情感的抒发过程。于是前述望秋先殒之叶和残蝉凄苦之鸣，就都具有了人格含意，仿佛也成为作者自身命运的一种象征了。“前欢”，既指京城中的佳人，也是指两情相悦的种种欢情往事，而无论是人、是事，对于漂泊江南的游子来说，都如同“神京”那样遥远朦胧、可望而不可即，皆成过眼云烟了。上片过拍这三句，写得曲折委婉，言近旨远。下片“向此成追感”，紧承“想前欢”而来，“新愁易积，故人难聚”二对句，精警无匹。“新愁易积”，暗示着故人难忘、旧愁难排；“故人难聚”，暗示着别离愈久而新愁愈发连绵不断。往复回环，很具有情感表达的深度。“凭高”二句，远承上片之登临，近承下片之“追感”，以“尽日凝伫”之动作体现了“销魂无语”的神情，“赢得”二字，更是无限苍凉感慨之意。“极目”以下五句，以景结情，内心凄苦既无法言表，极目望去，又是一派萧索的秋暮景象，暮霭、归鸦、角声、残阳，这些物象所具有的萧索悲苦的情调，正与主人公销魂痛苦的精神状态相合，游子落寞孤独之情尽显无余。故不得不像柳永另一首《曲玉管》词中所说的那样，“每登山临水，惹起平生心事，一场消黯，永日无言，却下层楼”了，此词更衬以悲咽的画角之声和残阳如血之景，把“销魂”之意写到了极处。此词起、结二处俱是写景，上下片之间抒情。或由景生情，或融情入景，情与景的衔接十分紧密，转接妥帖自然，结构富于变化而意脉流贯。词中的情感抒发也基本上都是虚写，并没有像其他词那样，对于往事或佳人作过于具体的描绘，只是侧重从自己的角度渲染离情和痛苦，因此也显得格调清朗不俗，甚有雅致。

迷神引

一叶扁舟轻帆卷。暂泊楚江南岸。孤城暮角，引胡笳怨。水茫茫，平沙雁、旋惊散。烟敛寒林簇，画屏展。天际遥山小，黛眉浅。　　旧赏轻抛，到此成游宦。觉客程劳，年光晚。异乡风物，忍萧索、当愁眼。帝城赊，秦楼阻，旅魂乱。芳草连空阔，残照满。佳人无消息，断云远。

这也是一首羁旅词，大概是柳永宦游江南一带时所作。起处“一叶”二句，点明舟行夜泊。“一叶”、“扁舟”、“轻帆”三个词，都似乎暗示着行旅的孤单。“帆卷”，谓舟人收卷风帆，准备停泊，故下句便云“暂泊”，既是“暂泊”，说明只是暂且止宿，明日仍将舟行，又隐约暗示着旅途的劳顿和游子心理上的疲倦。“孤城”以下，直至上片终了，全是以铺叙之笔描写楚江暮景。“孤城”二句，写岸边孤城中传来阵阵暮角悲吟和胡笳的幽怨之声，引动羁旅之人凄黯的情绪，从而奠定了后面景物描写的基调，处处都流露出飘零凄凉之意。江水茫茫，平沙落雁，旋又惊散，这惊飞的孤雁不正是游子落拓天涯、行踪无定的象征吗？“烟敛”二句，写寒林漠漠，暮烟如织，恍似屏上图画；“天际”二句，写天际空阔，遥山一抹，如同浅淡的青眉。景色虽然十分优美，但在“孤城”二句所营造的氛围笼罩之下，却增强了游子的愁怨和寂寞之感。这种层层铺叙、以景见情的手法，正是柳词长技。下片抒发宦游生涯的感慨。所谓“旧赏”，犹言故交、故知，自然就是指后面所提到的京都“佳人”，“轻抛”，可见游子始终沉浸于当年与佳人离别的痛苦离情之中，始终因“轻抛”而悔恨不已。一方面拘于功名，不得不辗转风尘、驱驰四方，另一方面又自心灵深处深感疲惫，渴望早日结束这种不安定的生活。这不仅是词中游子痛苦的根源，也是柳永自己和古代不少文人共同的心理。“觉客程劳”四句，由自己行役之苦的角度落笔。旅途劳顿之人，特别容易觉得岁月流逝之速，何况又是对此一片萧瑟的“异乡风物”，怎忍以悲愁之眼去当此萧索之景呢？“帝城”三句，则从忆人的角度落笔。举头见日而不见长安，帝城遥远而秦楼阻隔，前欢旧事，一一涌上心头，正因阻隔，故恍如前尘梦影，渺不可寻，自令旅人意乱神迷，愁闷无端。“芳草”四句作结，则伤怀念远，打并一气。芳草萋萋，遮程蔽路，绵延不绝。遥望远天，斜阳冉冉。这既是实景，使下片的抒情富于变化、摇曳多姿，同时又进一步暗示了“帝城赊，秦楼阻”之意。“佳人无消息，断云远”，以实笔作结，显得非常凝重有力而又情意缠绵。柳永的许多双调羁旅词的结构，往往是上片以景起，至上片结尾处归到离情，下片先铺叙离情，结句又往往以景作结，形成情景相生、前后呼应的对称结构。这首词却稍有不同，上片全写景，不直接抒情，下片也仍然以情语作结，不写虚景。情景关系不是以结构布置，而是通过两者的内在联系来展现，显得简洁明晰而又意境含蓄，技巧是相当娴熟的。

塞孤

一声鸡，又报残更歇。秣马巾车催发。草草主人灯下别。山路险，新霜滑。瑶珂响、起栖乌，金镫冷、敲残月。渐西风紧，襟袖凄冽。　　遥指白玉京，望断黄金阙。远道何时行彻。算得佳人凝恨切。应念念，归时节。相见了、执柔荑，幽会处、偎香雪。免鸳衾，两恁虚设。

《塞孤》，又名《塞姑》。万树《词律》卷一谓《塞孤》即《塞姑》之遗名，“孤”乃“姑”之讹，并解为戍边者之闺人所唱，故名。《全唐诗》附词载唐无名氏“昨日卢梅塞口”一首，咏调名本意，为六言四句之声诗。而长短句体则始见柳永此词，入般涉调（黄钟羽）。此词描写荒寂冷落的孤独行旅，与调名可能也有一定的联系。

起句写鸡鸣声、更漏声，暗示天虽未明，而人已不得不行，“又报”二字，包含无可奈何之意，见出此种早行，已是惯经。“秣马”句承上，点明“催发”，与逆旅主人草草作别之后，便又踏上了遥遥征途。“山路”句以下，写早行情况，“霜滑”、“栖乌”、“残月”，都是形容“早”字，周邦彦的《少年游》中说：“马滑霜浓，不如休去，直是少人行。”那是在城中的夜晚，而在这清晨的山道中，自然更是荒寒凄凉了。“瑶珂”之响声、“栖乌”惊飞之声，也是以动衬静之法，即“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的效果。同时“瑶珂”、“金镫”的清冷感觉，与“栖乌”、“残月”所营造的凄清氛围亦若合符契、相生相发，进一步渲染了内心的早行之苦。“襟袖凄冽”句，遂直接点出心理情绪，引出下片的情感抒写。换头“遥指”二句，语似异而意实同，“遥指”即是“望断”，“白玉京”即是“黄金阙”，说明所思佳人乃在京城汴梁，其身份大概也是青楼红尘中者。“远道何时行彻”，一声慨叹，无限怅惘。“算得”三句，从对方角度设想，己则行行愈远，佳人则凝恨切切，正是“相去日以远，衣带日以缓”，日日独倚望江楼，不知何处是归舟！“相见了”以下，则是对未来的美好想像，待得重见，定当执其纤手，偎香依暖，百倍温存，永不分离，再也别像如今这样，各自夜夜空守鸳被，任其虚设了。

此词上片写景，下片抒情，仍是传统的章法结构。不过正如王国维所说的“一切景语皆情语”，景中有情，词意才会显得丰富，同样，情中有景，更可收点染之效。此词反复铺叙，而上下片之间的过渡又十分自然妥帖。另外，上片的大段描写，声色相形，节奏感很强，充分体现出柳永词工于写景的特色。

安公子

远岸收残雨。雨残稍觉江天暮。拾翠汀洲人寂静，立双双鸥鹭。望几点、渔灯隐映蒹葭浦。停画桡、两两舟人语。道去程今夜，遥指前村烟树。　　游宦成羁旅。短樯吟倚闲凝伫。万水千山迷远近，想乡关何处。自别后、风亭月榭孤欢聚。刚断肠、惹得离情苦。听杜宇声声，劝人不如归去。

此词亦是一首抒发游宦他乡之羁旅愁情的作品。“远岸”二句，写江天雨过，天色已暮。雨已收，方觉“江天暮”，则久雨之情状可以想见。因久雨而阻行程，故只能蛰居小舟之中，独自体味抑郁无聊之心情。“拾翠”二句，本写即目所见：汀洲寂寞，鸥鹭栖息。却虚写女子拾翠以作陪衬，以热闹衬冷清，又以鸥鹭之“双双”反衬自己的形单影只。景中已微露情绪，意味便长。“望几点”句，写夜色中的远处景物，几点渔灯，在苇荻岸边，若隐若现。“停画桡”以下，是近处所闻，写船家隔船问答之语，又通过他们的对话，勾勒隐约之中的“前村烟树”，用笔洗练而生动，神情口吻如见。下片“游宦成羁旅”一句，是全词主旨，上片所铺写的景物，或隐或显，都在暗示此句，而有此一句，反观上片之设景，顿觉罩上了一层忧郁的色彩。同时下片的情感抒发也全都由此句生出。词人把这句放置于全词的中心位置，实为匠心独运之处。“短樯”句，写闲倚船桅，无聊远望，黯然神伤。“万水”二句，承“凝伫”而来，“万水千山”，是眼中所见，“乡关何处”，是心中所念。唐代崔颢《黄鹤楼》诗中“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，意境仿佛近似之。“自别后”以下，承接“乡关何处”，集中抒写“离情”。“风亭月榭”，是当年之欢乐，而如今独处孤舟，虽亭榭依然，但也只能空自辜负良辰美景、风月之夜了，更不用说当年携手同欢之人矣。句中有人，惆怅无尽。本是“离情”正苦之时，又闻声声杜宇之鸣，鸟本无知，却催归情切，正是“恨别鸟惊心”，则人之不堪，自在言外。此词以“游宦成羁旅”和“离情苦”为全篇之主干，组织情语景语，用笔层层深入，尤其是下片的直抒离情，音节态度，跌宕生姿，情意深婉而笔力健拔。语言上则摒去香奁艳语和绚烂秾丽的色泽，以深挚之情出之以萧疏淡远之辞。清代邓廷桢《双砚斋词话》中谓此词“通体清旷，涤尽铅华”，是很有见地的评价。

倾杯

水乡天气，洒蒹葭、露结寒生早。客馆更堪秋杪。空阶下、木叶飘零，飒飒声干，狂风乱扫。当无绪、人静酒初醒，天外征鸿，知送谁家归信，穿云悲叫。　　蛩响幽窗，鼠窥寒砚，一点银闲照。梦枕频惊，愁衾半拥，万里归心悄悄。往事追思多少。赢得空使方寸挠。断不成眠，此夜厌厌，就中难晓。

《倾杯》，又名《古倾杯》、《倾杯乐》，摘自唐教坊大曲《倾杯》，本为舞席间所歌劝酒之词，唐代为齐言体声诗，其杂言体，首见敦煌曲《云谣集杂曲子》，至宋代演为慢词，以柳永所作为多，共八首。本词是一篇描写羁旅愁情之作。节候为深秋，时间为寒夜，皆是动人愁思的特定环境。上片着重写萧疏衰飒的秋景。起笔二句，化用《诗经·蒹葭》篇中“蒹葭苍苍，白露为霜”之语，以凄冷的笔调，渲染水乡秋色，同时暗示“所谓伊人，在水一方”的思忆之情，意境与字面水乳交融，看似平常轻易，实则颇见功力。“客馆”句，点明时令和自己的羁旅处境，独在异乡为异客，已是令人难堪，何况又值深秋时节，悲秋之意与客思之情交相生发。“更堪”二字，既是加倍写法，也体现了孤独凄凉的哀感。以上总体描摹之后，转入客馆近景，紧扣秋意，在狂风乱扫之中无奈飘零的木叶，无疑是他乡游子的化身，木叶飒飒之声与这篇愁肠百结之词也有着一定的象征联系。以“干”形容“声”，是运用通感手法，以属于触觉的“干”来描述属于听觉的“声”，使人不仅仿佛听见了风舞落叶之声，还似乎感触到了落叶枯黄之态，暗示着凛凛寒秋带给人的烦乱心绪和无端感慨。“当无绪”以下，由景入情，“人静酒初醒”，说明前述秋景令人生愁，故欲借酒浇愁，然而时已夜深，酒已醒而愁绪依旧。其间已隐含着时间的推移过程。举头遥望，但见天边征鸿掠过，鸿雁虽能传书，但只是为他人传递归家之信，而自己欲归无由，征期未卜，听到大雁的“穿云悲叫”，只是徒添怀乡之情而已，言外无限怅惘之意。下片由室外转到孤馆斗室之内，抒一己之哀。“蛩响”三句，细致描绘，“幽”、“寒”等字眼，都营造了一层凄冷的抒情氛围。对“蛩响”、“鼠窥”这些细小动态的关注，同时也传达了人物内心百无聊赖的心境。“银”，本是带有暖意之物，然而用“一点”和“闲照”加以形容，则体现出光线的幽暗和室中的孤寂。“梦枕”二对句，形容辗转难眠的苦闷之状，“万里”句，点明“归心”，见出思归之切。“往事”句虚点，所谓“往事”，词中并未言明，或是归家之乐，或是相悦之情，与逆旅无聊相比，这些“往事”也愈发显得美好而难得，然而，“追思”愈久，失望亦愈深，不过是内心空自烦恼而已。“挠”字，极有味，将愁肠百结而又无可奈何的情状和盘托出，甚见锤炼之工。“断不成眠”三句作结，语气质直，全无修饰，“断不成眠”，可谓斩钉截铁，是绝望语。“此夜厌厌，就中难晓”，则又缠绵幽怨，是无奈语。漫漫长夜，象征着驱驰之苦；天晓难盼，象征着归期杳杳。意脉真挚沉痛。此词情景交融，展示了人物的内心活动和情感变化。虽无惊心动魄之句，但笔触细致曲折，意境深婉，是一篇以平实稳妥见长的作品。

倾杯

鹜落霜洲，雁横烟渚，分明画出秋色。暮雨乍歇。小楫夜泊，宿苇村山驿。何人月下临风处，起一声羌笛。离愁万绪，闻岸草、切切蛩吟如织。　　为忆。芳容别后，水遥山远，何计凭鳞翼。想绣阁深沉，争知憔悴损、天涯行客。楚峡云归，高阳人散，寂寞狂踪迹。望京国。空目断、远峰凝碧。

柳永的羁旅行役之词，最擅长于描写秋景，这首词也是一首以秋天景物为背景的游子行吟之作，纡回曲折地反映了客愁之苦与怀人之情。上片着重写雨后夜泊之景。“鹜落”二句，对偶工整而意境清寒，一为江边汀洲之近景，一为天际征鸿之远景；一为翩然飞下，一为横空斜掠，显得堂堂正正，从容整练。清代谭献评这两句说：“耆卿正锋，以当杜诗。”（《复堂词话》）就是指此而言的。“分明画出秋色”，即是秋色如画的意思，但倒过来说，便觉得句度有力且韵味十足，平添了几分清冷的秋意。“暮雨”三句，写雨歇之后，小舟夜泊孤村，引出江上行客的形象，行客的满面风霜与秋江暮色相呼应，可见景为人设，渲染出天地间与人内心同一凄清寂寞的感受，音节亦清峭谐婉。“何人”二句，写闻曲生怨。李白《春夜洛城闻笛》诗云：“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。”可见落魄江湖的游子是最禁受不住这幽怨笛声的。此刻主人公独坐在岸边孤舟之中，一轮皓月当空，几许清风徐来，风中陡然传来一缕缕或有或无的深沉哀怨的笛声，怎能不引发他心中的旅愁和思归之情呢？故而逼出“离愁万绪”一句，点出全词主旨。随即又转而以岸边草丛中的蟋蟀鸣声继续烘托“离愁”，切切如织的蟋蟀声是那么的凄厉细急，似乎和人一样，也有着无穷的哀怨。后来姜夔的《齐天乐》中也说蟋蟀声是“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼”，同样亦是以其衬托人的怨情。上片以景起，承以叙事，再以笛声和虫鸣声衬托离愁。特别是后段，语意吞吐回环，曲折委婉，大有传统词论家所谓温柔敦厚之意。下片承“离愁”，着重抒写对京城佳人的思忆。“为忆”三句，写思恋之深切。一别音容两渺茫，怎奈水远与山长。纵有如花彩笔，可写相忆情深，却无奈关山阻隔，鱼雁难通。“鳞翼”二字，遥承上片“雁横烟渚”句，自是触景生情之笔。“想绣阁”三句，从对方角度落笔，她深居绣阁之中，怎知自己已是厌倦漂流，为伊憔悴而苦恨难禁矣。这明显是从杜甫《月夜》诗中“遥怜小儿女，未解忆长安”二句化出，托意委婉，忠厚缠绵。“楚峡”三句，用宋玉《高唐赋》中巫山神女之典，暗示对方身份。“云归”、“人散”，都喻示着往昔欢乐之烟消云散，如今孑然一身，踽踽行役，独处孤舟，对月自伤，内心一片凄凉萧索和酸楚况味。“望京国”点醒词意，遥接“离愁万绪”句。末尾两句，以景结情。放眼望去，京华渺渺，惟有连绵不断的远峰，献愁供恨，蜿蜒而去。这里暗用了欧阳詹《初出太原寄有所思》诗中“高城已不见，况复城中人”的句意，复以蕴含深远、萧条清苦的秋山之景，加倍表达了相思之苦和怅惘之情，言虽有尽而意味深远。此词是典型的上景下情写法，脉络分明。而情致之婉笃诚挚，写景之精巧细密，景与情会，在《乐章集》中可谓是不可多得的佳作。

定风波

伫立长堤，淡荡晚风起。骤雨歇、极目萧疏，塞柳万株，掩映箭波千里。走舟车向此，人人奔名竞利。念荡子、终日驱驱，争觉乡关转迢递。　　何意。绣阁轻抛，锦字难逢，等闲度岁。奈泛泛旅迹，厌厌病绪，迩来谙尽，宦游滋味。此情怀、纵写香笺，凭谁与寄。算孟光、争得知我，继日添憔悴。

从这首词下片所用“孟光”的典故来看，当是宦游途中思乡忆家、想念妻子之作，这在柳永大量的描写与歌伎交往的词中，倒不是很常见的。上片主要抒写宦游情怀。起句“伫立长堤”，是游子形象的展现，“淡荡”以下四句，是伫立所望之景色。这是一个秋日的薄暮时分，骤雨初歇，一望萧索，岸边的杨柳与水中湍急的波流互为掩映。勾勒出一幅萧瑟凄清的秋色图，暗示了游子凄凉落寞的心境。“走舟车”以下四句，由景入情，是游子面对这片秋色时心中之所思。“人人奔名竞利”，与柳永《归朝欢》中“往来人，只轮双桨，尽是利名客”句意相同，都是游子在宦游途中产生的人生感慨，自己与那些“往来人”一样，都是为了区区功名利禄，而不得不奔走道途，驱驰不已，离故乡越来越远。唐代崔颢的《黄鹤楼》诗中“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”之句，正可以恰当地表达游子此刻的心情。下片将羁愁与思乡之情打并一气。“何意”二字一领，是虚转之笔，由游子情怀转入对家中妻子的思忆。“绣阁轻抛”，是后悔当初的轻易分别，“锦字难逢”，是别后音信不通的烦恼，“等闲度岁”，是悔意与烦恼交织而产生的惆怅心理。“奈泛泛”两句，是对“等闲度岁”的进一步铺写，“奈”，也即是怎奈的意思，用反问句以加强语气。“迩来”二句，总结以上种种情绪，皆以一“宦游滋味”概括之，而此滋味对于游子来说，已是尝遍。“此情怀”二句，从己方落笔，分两层来说，这种情怀，“剪不断，理还乱”，难以用文字表达，此为第一层，而即使能够写成“香笺”，也无人代寄，终是不能使亲人了解自己的心情，这是第二层，同时也呼应了上文的“锦字难逢”句意。“算孟光”二句，以对妻子心情的悬想作结，从对方落笔，正因为音信不通，锦字难逢，故而无法让对方知道自己此时的相思之情，更见不到自己日复一日增添的憔悴之态了。此词以写情为主，景为情设，结句也不像一般词那样注意以景结情，而是以带有悲剧氛围的感慨作结。本是简单的思乡忆亲之意，在柳永笔下却写得繁复曲折，层层转下，抒情直露而笔法多变，正是柳词长技。

四时节序·灯月阑珊嬉游处

倾杯乐

禁漏花深，绣工日永，蕙风布暖。变韶景、都门十二，元宵三五，银蟾光满。连云复道凌飞观。耸皇居丽，嘉气瑞烟葱蒨。翠华宵幸，是处层城阆苑。　　龙凤烛、交光星汉。对咫尺鳌山开羽扇。会乐府两籍神仙，梨园四部弦管。向晓色、都人未散。盈万井、山呼鳌抃。愿岁岁，天仗里、长瞻凤辇。

这是一首描写京城元宵盛景的作品，不过和下一首以大开大阖的如椽巨笔，极力铺叙汴京的富庶和都人争闹元宵的繁华场面有所不同的是，此词侧重写宫廷盛况和皇帝出巡与民同乐的场景。起句“禁漏花深”，即点到宫禁，先写花发，喻示着春天来临。“绣工”，形容春色如锦上刺绣，花团锦簇。“日永”，谓白日渐长，正是春来节候。“蕙风”句，写春风骀荡，和气送暖。这三句无非是写春到人间，却以宫禁为特殊的背景，从百花、春色、春风分三层来写，可见柳词铺叙之细腻。“都门”三句，拍合到元宵佳节。旧长安城一面三门，四面共十二门，故云“都门十二”，实际上宋代汴京已不止十二门，这里是用来借指皇帝所居的宫城。因此“连云”以下五句直至上片结句，都是在描写宫城的壮丽。在清亮的月光下，复道连云，凌空高耸，雄伟壮丽。这两句有可能是受到杜牧《阿房宫赋》中“复道行空，不霁何虹”句的启发，不过也未必是实用其典，毕竟用奢丽豪华的阿房宫来比拟本朝的皇宫，并不是很恰当的。“嘉气”句，谓佳气旺盛，暗含有对繁荣太平、国运长久的祝福之意。“翠华”句，写到皇帝出巡，玩赏天上月色和人间灯火。“层城阆苑”本来都是神话中的地名，汉代张衡《思玄赋》中说：“登阆风之层城兮，构不死而为床。”后世常用来指代宫苑，如南朝庾肩吾《山池应令》诗中亦云：“阆苑秋光暮，水塘牧潦清。”下片续写皇帝赏灯情景。“龙凤烛”，自然是皇家物品，“交光星汉”，谓烛光与星汉争光，既是元宵之景，也是皇家气象。“对咫尺”句，写观赏鳌山彩灯，“会乐府”二句写鳌山前弦管歌舞之盛。“两籍”，或谓指官妓与民妓，或谓指郊祀之神太一和后土，皆不确。据宋赵昇《朝野类要》卷一以及孟元老《东京梦华录》卷二所载，北宋分东、西两教坊，“两籍”即指此而言。“四部”，或谓指唐玄宗时教坊四部：龟兹部、大鼓部、胡部、军乐部。或谓指金石丝竹四类乐器，亦皆误。据《宋史·乐志》、陈旸《乐书》以及《宋会要》职官二二所载，北宋教坊分四部：大曲部、法曲部、龟兹部、鼓笛部，柳词中的“四部”分明是指本朝典章，不必远引唐朝典实以证。这两句历来理解多有讹误，故稍加辨明。关于宋代皇帝元夕观灯的盛况，可以参见以下几段记述。《大宋宣和遗事》载：“皇都最贵，帝里偏雄。皇都最贵，三年一度拜南郊。帝里偏雄，一年正月十五日夜。州里底唤作山棚，内前的唤作鳌山。从腊月初一日直点灯到宣和六年正月十五夜。为甚从腊月放灯，盖恐正月十五日阴雨，有妨行乐，故谓之预赏元宵。怎见得，有一只曲儿唤作《贺圣朝》：‘太平无事，四边宁静狼烟杳。国泰民安，谩说尧舜禹汤好。万民矫望，景龙门上，龙灯凤烛相照。听教杂剧喧笑，艺人巧……’。”而《东京梦华录》说得更为详细：“正月十五元宵，大内自岁前冬至后，开封府绞缚山棚，立木正对宣德楼。游人已集，御街两廊下，奇术异能，歌舞百戏，鳞鳞相切，乐声嘈杂十余里……西北悉以彩结山，上皆画神仙故事，或仿市间卖药卖卦之人。横列三门，各有彩结、金书、木牌。中曰都门，道左右曰左右禁卫之门，上有大牌曰：‘宣和与民同乐’。彩山左右以彩结文殊、普贤跨狮子、白象，各于手指出水五道，其手摇动。用辘轳绞水，上登山尖高处，用木柜贮之，逐时放下如瀑布状。又于左右门上，各以草把缚成戏龙之状，用青幕遮笼，草上密置灯烛数万盏，望之蜿蜒如双龙飞走。”后来南宋时在临安（今杭州）依然沿用了这些风俗，如《乾淳岁时记》云：“元夕二鼓，上乘小辇，幸宣德门，观鳌山。山灯凡数千百种，其上伶官奏乐，其下为大露台，百艺群工，竞呈奇技，缭绕于灯月之下。”周密在《武林旧事》中也有更细致的记载。“向晓色”二句，写天虽渐晓，而依然人山人海，可见已是彻夜之游。万众欢腾，山呼万岁的景况，如在眼前。结句以祝愿收束，在这类带有应制性质的作品中自是常见，但同时也反映了百姓对盛世的热切颂扬和对太平安乐的企盼，还是很有时代特征的。此词曾传入宫禁，叶梦得《避暑录话》卷下云：“永初为上元辞，有‘乐府两籍神仙，梨园四部弦管’之句，传入禁中，多称之。”宋代范镇曾说仁宗四十二年太平，一于柳词见之，像这类词就是典型的代表。

迎新春

嶰管变青律，帝里阳和新布。晴景回轻煦。庆嘉节、当三五。列华灯、千门万户。遍九陌、罗绮香风微度。十里然绛树。鳌山耸、喧天箫鼓。　　渐天如水，素月当午。香径里、绝缨掷果无数。更阑烛影花阴下，少年人、往往奇遇。太平时、朝野多欢民康阜。随分良聚。堪对此景，争忍独醒归去。

这首词通过对汴京元宵之夜繁盛景况的描写，展现了北宋全盛时期物康民阜的社会风貌。起笔从节序的更替写起，以乐律的转换暗示阳春的来临，“新布”、“轻煦”，都见出初春。这种明媚和煦的气氛既笼罩着整个京城，也笼罩着整首词篇。“庆嘉节”句，点明时节正当元宵，以下遂侧重写元宵灯节的繁盛。宋时民俗，一年佳节中，最重元宵，从正月十五至正月十八，放灯三夜，官府也组织各种庆典，教坊梨园弟子各呈绝艺。其中最重要的便是鳌山彩灯，往往早在元宵来临之前，便奉旨起立鳌山，皇帝还要在正月十三或十四日夜提前预赏彩灯，十五日夜则上自皇宫下至寻常百姓，家家上灯，万人空巷，尽情游乐。此词中“列华灯”以下，描写的便是当时这种空前的盛况。先写彩灯之多，“遍九陌”句，谓赏灯游人之众，罗绮满目，异香袭人。“十里”句，谓十里长街，火树银花，即是辛弃疾《青玉案》词中“东风夜放千花树”的景象。“鳌山”二句，写鳌山附近，人山人海，鼓乐喧天。把灯节的氛围推到高潮，使人身临其境，深受感染。下片“渐天如水”二句，暗示时间的推移，见出夜虽已深而都人游兴不减。同时词笔由上片的总写佳节盛况转而描写游人的活动。“绝缨掷果”两个典故，形容游人不拘常礼，纵情嬉乐之状。“更阑”，意味着夜已更深，这两句写少年男女的幽期密约、风流韵事。此时的幽静与前面的喧闹适成对照，同时也富于浪漫色彩。“太平”二句，是总结，也是点题，点明时代的升平昌盛和朝野上下、四民百姓的安康富庶。结句拍到自身，抒发感叹：对此随处可遇的良聚佳会、好天好景，怎能不沉醉其中，怎忍独自归去呢？此词以都城元宵佳节的盛况为中心，笔法多变，既有总写，又有具体描绘，层层铺述而又一气贯注，“承平气象，形容曲尽”（陈振孙《直斋书录解题》），成功地再现了当时元夕热烈的氛围和京城富丽的气度。

归去来

初过元宵三五。慵困春情绪。灯月阑珊嬉游处。游人尽、厌欢聚。　　凭仗如花女。持杯谢、酒朋诗侣。余酲更不禁香醑。歌筵罢、且归去。

和前两首描写元宵佳节重在全景式地勾勒京城盛况不同，此词却是从个体的角度，主要写与繁华热闹相对的寂寞慵困的情绪。起句“初过元宵三五”，点明节序，让人立即联想到“东风夜放花千树”的景象。然而下面却马上就承以“慵困春情绪”一句，把想像中的元宵之景一笔抹倒，代之以倦怠烦闷而又百无聊赖的心理氛围。“灯月”二句，再回过头来略写外面游人欢聚的景况。这样就使短短几句之中，顿生起伏动荡，试把“慵困”句移至“厌欢聚”句之后，便觉不如人意了。这正是柳永所擅长的以慢词写小令的笔法。下片“凭仗”二句，谓无心赏玩，亦无心再饮。可见并非寂寞无侣，只是因为内心有所牵萦而已，但仍出之以淡淡的“余酲更不禁香醑”一句，谓隔夜酒醉未醒，不堪再纵情而饮了。“歌筵罢、且归去”，以落寞情怀作结，但又不失气度潇洒，颇有一点“我醉欲眠君且去，明朝有酒还复来”的神韵。从全词流露的情绪来看，词中的这位主人公，因内心的“慵困”而宁愿独自咀嚼寂寞，但究竟内心所牵系者为何物，是远方佳人，还是飘零意绪，还是无法说清的闲愁，却始终不肯明言，留下了许多想像的空间让读者去猜测。语虽直露而意犹未尽，在一定程度上显现了小令和慢词的过渡性特征。

剔银灯

何事春工用意。绣画出、万红千翠。艳杏夭桃，垂杨芳草，各斗雨膏烟腻。如斯佳致。早晚是、读书天气。　　渐渐园林明媚。便好安排欢计。论槛买花，盈车载酒，百琲千金邀妓。何妨沉醉。有人伴、日高春睡。

此词写春日风光，以写景的旖旎秀丽见长。起处“何事春工用意”，出之以一问句，便生情致。“绣画”句亦是总写春景如画、万紫千红。“艳杏”三句，作具体描摹，“艳杏”，让人联想起柳永的另一篇名作《木兰花慢》中“艳杏烧林”之语，而“夭桃”自然也是用《诗经》中“桃之夭夭，灼灼其华”的句子，“垂杨芳草”句中则是一片青翠之色，一红一绿，都是色彩鲜明修饰字眼。它们在雨露烟雾的滋润下，争奇斗艳，渲染了气息浓烈的春日氛围。“早晚”二字，或作迟早解，或作时候解，皆不甚确，在这里的意思应是“何曾”，表示反问，何曾是读书天气，则意味着春光如此美好，自然不应闭户读书，而应该出游赏春，才算是不负春色。下片“渐渐”二句，承接上片结语，既不读书，便应“安排欢计”。“论槛”三句，是对“欢计”的具体描述。买花，或论朵，或论束，这里却说“论槛”，造语奇特而有味。“盈车”二句，也颇有一点李白诗中“美酒尊中置千斛，载妓随波任去留”（《江上吟》）的意趣，皆可见兴致之高。“何妨”句，从结构上来讲，是收，谓不妨沉醉春风。“有人”句，则是放，“何妨”的原因正是有佳人为伴。这首词的意趣并不算很高，可以说不过是小文人的一种生活情趣体现，赏春便是醇酒妇人，总归眼光狭窄了一些。但它在景物气氛上的渲染之工，却仍然是值得欣赏的。

长寿乐

繁红嫩翠。艳阳景，妆点神州明媚。是处楼台，朱门院落，弦管新声腾沸。恣游人、无限驰骤，骄马车如水。竞寻芳选胜，归来向晚，起通衢近远，香尘细细。　　太平世。少年时，忍把韶光轻弃。况有红妆，楚腰越艳，一笑千金何啻。向尊前、舞袖飘雪，歌响行云止。愿长绳、且把飞乌系。任好从容痛饮，谁能惜醉。

这首词写春光，同时也写出了赏春的兴致，具有浓郁的市民生活风味。起句“繁红嫩翠”，谓花已渐繁，草色葱绿，正是春光的体现，用在篇首，醒人耳目。“艳阳景”二句，景通影，指阳春时分和煦的日光，将京城内外装点得一片明媚。短短三句，便把春日氛围烘托得热闹非凡。“是处”句以下，则是从游人活动的角度继续铺叙这种氛围，和柳永其他一些写春光的词着重写郊野踏青不同，此词关注的是京城中的气氛。处处楼台，家家院落，皆是歌吹沸天。新声，即是新创制之曲，正如柳永《木兰花慢》词中所云：“风暖繁弦脆管，万家竞奏新声。”这是赏春的环境背景，“恣游人”二句，直接写赏春的盛况，但见车如流水，马如游龙，游人们寻芳赏翠，无拘无束地驰骤于街市巷陌之中。“竞寻芳”四句，是薄暮时分的景况，由“艳阳景”到“向晚”，暗示了时间的推移，说明已是整天的狂欢。游人已归，留下香尘满路，又是从细节处描写这种盛况。上片写春天来到引发人的游春兴致，下片则抒发感慨，这种感慨仍是由游春而来。“太平世”三句总写，时当盛世，人属少年，正应及时行乐，怎忍把如此美好的时光轻易辜负？“况有”三句递进一层，谓何况有倾城佳人为伴，令少年人一掷千金，追欢买笑，这何尝不是“韶光”的一种体现。“向尊前”二句，写佳人丰采，“舞袖”句写其舞姿，长袖飘飘，恍如白雪飞旋；“歌响”句写其歌喉，精美清亮，直欲响遏行云。在这种欢乐时分，真希望能有长绳系住西行的太阳，让时光永驻，让欢乐永存。这正是一个开怀痛饮的时候，何妨一醉呢！这首词所表达的意思其实也并不复杂，用两句话就可以概括：上片写春光美好，下片写及时行乐，但却层层转下，细细道来，便令人觉得委婉曲折、意蕴丰厚，这就是所谓铺叙之工的体现了。这种把握韶光、及时行乐的心理，正是典型的市民心态的表现，对他们来说，建功立业太遥远，修身养性太清苦，享受现世的欢乐才是最实在的。因此对柳永的这类词，便不能仅仅从传统的文人士大夫的审美情趣出发，去指责其中强烈的世俗气息，而应把它作为对当时一类阶层人们的心理表达来观照，去体验和认识时代及社会心理的变化给文学带来的影响。

古倾杯

冻水消痕，晓风生暖，春满东郊道。迟迟淑景，烟和露润，偏绕长堤芳草。断鸿隐隐归飞，江天杳杳。遥山变色，妆眉淡扫。目极千里，闲倚危樯迥眺。　　动几许、伤春怀抱。念何处、韶阳偏早。想帝里看看，名园芳树，烂漫莺花好。追思往昔年少。继日恁、把酒听歌，量金买笑。别后暗负，光阴多少。

这是一首在舟行羁旅途中的伤春之作。起处“冻水”三句，写春回大地的景况，河冰已解，春风殆荡，暖意熏人，天地间一片春色。“迟迟”三句，作具体描绘，“迟迟”二字，出自《诗经》中“春日迟迟”之句，春天来到，白日渐长。在轻和的淡烟笼罩下，在雨露的滋润中，长堤芳草，越发青翠葱茏。“偏绕”二字，有的版本作“偏染”，亦可通，且与“偏绕”一样，皆甚有情致。“断鸿”二句，写归雁随春飞回，江天无限空阔。然而“断鸿”指的是离群的孤雁，这个意象，也微微流露出一些羁旅之意，这孤鸿也可以看做是漂泊游子的化身，于是在融和春景中，便透出了几缕自伤之意，但这里并没有马上就接着去渲染此意，而是掉转笔锋，再写春色：天际的远山，随着春天来到也改换了新妆，以女子的淡扫蛾眉，来比拟初春的山色，十分形象。“目极”二句，是收束之笔，将上片春景的描摹交代干净，这些风光都是舟中游子的远望所见，“闲倚”句上承“断鸿”的意象，同时也下启随后的抒感。故下片起句便直接说“动几许、伤春怀抱”，点到伤春的主题。此词可能是柳永漫游江南一带的作品，江南春早，故云“念何处、韶阳偏早”，而由此又联想到了京城中的情景，引发游子的羁旅愁情。“想帝里”三句，谓京城之中，转眼也将是莺歌燕舞，花发新枝，一片烂漫春光。按照通常的写法，似乎下面应该接着抒发何时才能归去赏玩京城春色的感慨，然而“追思”三句，却溯入当年情事，谓自己年少之时，每逢如此大好韶光，定是日日尊前酒满，朝朝歌筵流连，一掷千金，买笑追欢，那是何等快意风流的生活。如此跳转，使得词意便有了波折，随后再以今昔对照结束全词，前面说得十分热闹，“别后”二句，却陡折入现今的落拓凄凉境地之中，大好光阴，只能轻掷辜负而已。对比鲜明，而无限羁愁也就不言而喻了。此词描写细腻，结构精致，感情真挚而仍注重表达的委婉，在柳词中是很值得玩味的一篇。另外，此词在音律上也非常细致，如下片“动几许、伤春怀抱”和“念何处、韶阳偏早”二句，不仅“抱”、“早”二字是词律要求的押韵处，“许”、“处”二字也是隔句协韵，体现了音律上的精审细密。

内家娇

煦景朝升，烟光昼敛，疏雨夜来新霁。垂杨艳杏，丝软霞轻，绣出芳郊明媚。处处踏青斗草，人人眷红偎翠。奈少年、自有新愁旧恨，消遣无计。　　帝里。风光当此际。正好恁携佳丽。阻归程迢递。奈好景难留，旧欢顿弃。早是伤春情绪，那堪困人天气。但赢得、独立高原，断魂一饷凝睇。

此词也是一首羁旅途中的伤春之作。起处“煦景”三句，写清晨景色，夜雨新霁，煦日朝升，黎明时分的淡烟薄雾在阳光的照射下，渐渐散去。一片清倩之景。“垂杨”三句，选取了最富于春天色彩的两种景致来表现春意，一是在春风中婆娑袅娜、轻舞飞扬的柳枝，一是绚烂如朝霞的艳丽杏花，柳枝新嫩，故用“软”字来形容，杏花浅红，故用“轻”来形容，用语十分贴切。两种景致，已将春光描摹殆尽，故下句收束，总写郊野明媚如锦绣天成。以上都是纯粹的写景，“处处”二句，引入踏青游春之人，“眷红偎翠”，既可以理解为对花红草翠之美景的留恋，自然也可以理解为才子佳人在春光引动下的情致缠绵。春光如此美好，心情本应轻快，然而对于浪迹天涯的游子来说，却反而牵动了其“新愁旧恨”，涌上心头，无法排遣，无法消解，这就是以乐景衬哀情的反跌手法。上片由景入情，由明媚的春光写到游子的“新愁旧恨”，下片则承接这种“新愁旧恨”，直抒感慨。首先由此地的春光联想到京城之风光，再想到如果自己不是在外漂泊，也定当在京城中与佳人为伴，共同赏春，那是多么温柔旖旎的风光。“阻归程”句又一笔兜转，非常冷静而清醒地意识到归路迢迢，欲归无计，这正是游子痛苦的根源。“奈好景”二句，的确是无奈之语，所谓“好景”，既实指眼前春光，又是暗指当年与“旧欢”相聚的美好时日。“早是”二句，谓心绪不佳，天气困人。“但赢得”二句，勾勒出一幅孤独的游子凝神远望之图，以具有强烈画面感的描写作为全词的结束。这几句都属于清代刘熙载所谓点染手法，“阻归程”句是点明主旨，然而分三层尽情铺叙，一是无奈的感叹，一是对景伤怀，一是虽伤怀仍忍不住长久伫立，淋漓尽致地表达了游子的伤感情怀。全词不仅写景精细，用笔尤其婉曲多变，最能体现柳词铺叙展衍的表现手法。

夜半乐

艳阳天气，烟雨风暖，芳郊澄朗闲凝伫。渐妆点亭台，参差佳树。舞腰困力，垂杨绿映，浅桃秾李夭夭，嫩红无数。度绮燕、流莺斗双语。　　翠娥南陌簇簇，蹑影红阴，缓移娇步。抬粉面、韶容花光相妒。绛绡袖举。云鬟风颤，半遮檀口含羞，背人偷顾。竞斗草、金钗笑争赌。　　对此嘉景，顿觉消凝，惹成愁绪。念解佩、轻盈在何处。忍良时、孤负少年等闲度。空望极、回首斜阳暮。叹浪萍风梗知何去。

这是一首长达一百四十五字的慢曲长调，词凡三叠，曲尽形容出春日风光和羁旅情怀。第一片与第三片皆为写景，只不过一写自然美景，一写婀娜佳人而已。柳词写自然景物，常以铺排细致而见长，此词亦是如此。发端三句，是笼罩前两片的总体概括。“艳阳”，点时令，“烟细风暖”，是人的直观感受，“澄朗”，是全景式的印象。以下景语，由“凝伫”生出，都是“凝伫”之人眼中所见。一“渐”字，直贯而下，领起后七句，且十分精细体现了春色渐至人间的步伐。杨、柳、桃、李，这些“佳树”，或枝浓叶翠，或浅红微绽，簇拥装点着精美的亭台。而亭前树畔，绮燕双飞，流莺斗语，贴地争飞的娇影和呢喃软语的莺声，无不洋溢着春之气息，令人目不暇接。次阕写人，亦是“凝伫”者眼中所见之人。少女群从，踏青游嬉，“蹑影”二句，写其缓步行于花阴的举动，“抬粉面”句，谓其容颜秀丽，不仅“羞花”，且足令花生妒意。“绛绡”四句，写其娇态，是传神处，写出小女孩儿家那种欣喜、娇羞、天真之情。“竞斗草”二句，写其嬉戏之状。前两阕，极力描摹春天景况，春色烂漫，春意融融，然而第三片之抒情却笔意陡折。“嘉景”一收，将上文收束干净，“顿觉”一转，引出“愁绪”二字，古人云：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。”这首词中的前两片属“乐景”，实则是为后片的哀情作铺垫与反衬，情与景的强烈反差和失去平衡，反而能起到更为动人的效果。“念解佩”句，是“愁绪”之由来，“忍良时”句，是当下的无奈，结句“空望极”以下两句，是“愁绪”和无奈中的感慨，全词便在这一声浓重而悲凉的慨叹中结束，余音袅袅，似乎预示着漂泊生涯的无定无准、永无尽头。

这首词对景伤怀，以铺叙之笔展现漂泊羁旅之感，不过平心而论，它还不能算是柳词中的上乘之作。从结构上来看，一、二片写景写人，第三片抒情，仍不过是传统的上景下情的双调词结构，只是把景这一部分加以放大成两片而已。短小的令词或一般双调词采用这种结构，尚可不失工稳匀称，可收委婉含蓄之效，而长篇巨制的慢词仍是如此，便稍觉平板，不耐咀嚼了。就描写而言，对景物、对游春女子和内心愁绪的描绘，都是在平面上展开的，缺乏纵深感，过于平铺直叙。这和后来周邦彦词中，以时空之跳跃转接来组织词意的手法相比，就显得有些稚嫩了。另外，“舞腰”、“垂杨”，未免累赘，“浅桃秾李”，未免俗滥，词中的这种堆砌之辞，在一定程度上也影响了它的艺术感染力。俗，固然并不足以成为柳词之病，缺乏动人的感染力，却无疑是艺术作品的致命伤。我们选录此词，也正是希望读者能对柳词手法的得失及其表现，都有较为透彻的了解，培养正确评价艺术作品的眼光和见识。

木兰花慢

拆桐花烂漫，乍疏雨、洗清明。正艳杏烧林，缃桃绣野，芳景如屏。倾城。尽寻胜去，骤雕鞍绀幰出郊坰。风暖繁弦脆管，万家竞奏新声。　　盈盈。斗草踏青。人艳冶、递逢迎。向路傍往往，遗簪坠珥，珠翠纵横。欢情。对佳丽地，信金罍罄竭玉山倾。拚却明朝永日，画堂一枕春酲。

这是一篇以清明时分的郊野景况以描写对象，展示了北宋承平气象的作品。在唐代诗人眼中，“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”，然而在柳永笔下，却是一派旖旎春光和游春盛况。起笔五句勾勒景物，“拆”字有味，且极有力，元代沈义父《乐府指迷》中说：“第一句，不用空头字在上，故用‘拆’字，言开了桐花烂漫也。”空头字，即虚字，用实字领起全篇，有劲挺的骨感。这也就是词家所谓“起处不宜泛写景，宜实不宜虚”（况周颐《蕙风词话》卷一）之意。“烂漫”二字，形容桐花的光彩，随即以“乍疏雨、洗清明”六字，点出节候特征，“洗”字也很见匠心，绘出清新温润的雨后景象。“艳杏”二句是铺叙，以画面感极强的鲜明色泽渲染春天的声势，笔酣墨饱。“芳景”句收束，“屏”，指画有秀丽景色的屏风。此二十四字写景，也确有画中意味。自“倾城”以下，直至下片“珠翠纵横”句，贯通上下片的都是对都会仕女清明踏青之盛况的描述。倾城出游，万人空巷，探春嬉乐，人则摩肩接踵，车则络绎不绝，春风骀荡，弦管悠扬，新声新曲，耳不暇接。其中“倾城”三句平叙事实，“风暖”两句则又是铺叙，由此也可见柳永词也是十分讲究词意和层次的错落的。如果说，这段描写主要是从总体着眼的，随后的下片则转为富于象征意味的细节刻画：那些体态盈盈的盛装女子，欢笑着，嬉闹着，似有意、似无意地展现着她们清丽的容光和艳冶的神态，同时，她们掉落在路旁的“遗簪坠珥”，不知道又牵起了多少年少人的遐想，而这一切又全都是在明媚春光的背景下，也就越发引起人的“欢情”了。词意转而拍合到自身，南朝谢朓的《入朝曲》中说：“江南佳丽地，金陵帝王州”，故此“佳丽地”往往便成为金陵、苏州、杭州这些江南都会的代名词了，柳永此词虽未必能确指何处，但所写为江南春景是可以肯定的。如此春光，本就令人迷醉，怎能不畅怀酣饮呢？且醉，且醉，哪怕明朝画堂沉睡！或以为此数句仍是写踏春女子的欢饮，但“玉山倾”这个典故似从无用于女子者，故不取之。词意至此，已把游春盛况写到了极致。这种沉醉于享乐而忘怀一切的狂欢情绪，完全不是颓废空虚的体现，相反是对春天之美好、生活之欢乐的体验，词中洋溢流荡的是愉悦的人生情感，是生机盎然的春之旋律，而这正是富庶繁盛的太平气象。从结构上来看，此词和一般的双调词有所不同，它打通上下两片，以清明景象起，以个体情感体验终，中间大段则一气贯注地全力刻画游春之盛，笔势舒展，开合有致，铺陈始终，形容曲尽，颇有点类似于六朝小赋的表现手法，而这正是柳词善用“赋笔”的特点。在音律上，此词也是很耐玩味讽咏的，如“倾城”、“盈盈”、“欢情”三短句，俱押韵，近人蔡嵩云《柯亭词论》谓此三韵“均作一顿，极有姿致……最能发调”，从词意来看，这三个短句也的确都是引发下文的关键之笔，所以前人说此词“得音调之正”（吴师道《吴礼部词话》），后来辛弃疾作《木兰花慢》四首，这三处都不押韵，在词律的精审上便不如柳永了。

西平乐

尽日凭高寓目，脉脉春情绪。嘉景清明渐近，时节轻寒乍暖，天气才晴又雨。烟光淡荡，妆点平芜远树。黯凝伫。　　台榭好、莺燕语。正是和风丽日，几许繁红嫩绿，雅称嬉游去。奈阻隔、寻芳伴侣。秦楼凤吹，楚馆云约，空怅望、在何处。寂寞韶华暗度。可堪向晚，村落声声杜宇。

这首词写清明时分登高怀人之情，较好地将节序之感与相思惆怅，结合在一起加以表现。柳永词善于在起笔处用概括性的句子，以笼罩全篇。有的是用写景之句，有的是用叙事之句，此词便属于后者。以“尽日”，见凭高寓目之久和凝伫之态，引出下文对清明节物的详尽描写，同时也暗示了主人公无聊无奈的心理。“脉脉”二字，表现了暮春时分春光极盛而又即将归去，所带给人之莫名的淡淡忧伤之感，此句亦是总括之笔。“嘉景”句，点明时令。“时节”二句，以虚带实，词人先没有直接地去描摹清明时节的具体物象，而是从大处、虚处着笔，以乍暖还寒和晴雨不定这类气候特征，着意渲染出暮春时分的总体神韵。而且这两句也传达了特定的节候对人心理的影响，晴雨固属天定，寒暖却是人的感受，其中包蕴着人内心起伏变化的情状，体现了词人感悟的敏锐和微妙。后来李清照《声声慢》中的“乍暖还寒时候，最难将息”，亦同一机杼、如出一辙。“烟光”二句，刻意营造出一种似近实远、虽有几分迷离却不朦胧晦暗的氛围，这主要是为了引出怀人之意，故下面就直接承以“黯凝伫”三字作为上片的收束。不过平心而论，总觉得这三字下得有些太重了，因为前面的景物勾勒引发的还只是一种较为轻淡的忧郁感，“黯凝伫”则让人联想起黯然神伤之情，所写之景与所抒之情之间，既非正面烘托，亦非反衬，因此显得不是十分协调，晏殊的“无可奈何花落去”，用在此处恐怕更合适些。下片首先继续以轻快的语调，描写色泽明丽的春光。风和日丽，叶嫩花繁，台榭旁，莺燕交语，实是踏青嬉游的好日子。然而“奈阻隔”句一转，由“嬉游”联想到“寻芳伴侣”，顿觉惆怅无穷，对此良辰美景，怎奈孤处单栖？所思佳人，远在天之涯，只能辜负此大好春光了。“秦楼”二句，可见对方的身份是主人公过去的恋人，“凤吹”，代指当初之偎香依暖、两情相悦，“云约”，指难以期许之后会。“空怅望”句，既指人隔千里，又有后约难凭之意。遂逼出“寂寞韶华暗度”一句，这是主人公发出的一声深沉叹息。结句以景结情，不仅是带有视觉形象的春日暮色之景，同时也包括声声凄厉的杜鹃鸣叫这种听觉形象，打并成一气。在古人耳中，随着人的身份和心境的差异，杜鹃鸟的鸣叫声听来也不尽相同，对于农妇来说，似在催人“布谷”或“播谷”；而对于“独在异乡为异客”的游子来说，则更像是在鸣叫着“不如归去”，故羁旅中人对于杜鹃鸟的叫声，往往有着迥异于常人的敏感，也更容易引发他们的思归之情。就总体而言，此词与柳永的许多作品一样，虽略显平实，无警句、亦无高远的境界，但情真景真，语尤真切，铺叙委婉，曲折尽致，体现了柳词一贯的特色，不失为一篇耐读之作。

女冠子

淡烟飘薄。莺花谢、清和院落。树阴翠、密叶成幄。麦秋霁景，夏云忽变奇峰、倚寥廓。波暖银塘，涨新萍绿鱼跃。想端忧多暇，陈王是日，嫩苔生阁。　　正铄石天高，流金昼永，楚榭光风转蕙，披襟处、波翻翠幕。以文会友，沉李浮瓜忍轻诺。别馆清闲，避炎蒸、岂须河朔。但尊前随分，雅歌艳舞，尽成欢乐。

这是一首描写农历四月初夏景色的作品。起句“淡烟飘薄”，虚写景物。“莺花谢”，写莺歇花谢，说明春天的消逝，“清和院落”，点明时令已为初夏，是以景色衬托时令。“树阴翠”句，亦是初夏特有之景，树色由春天的青色转为翠绿，树荫也愈发浓密起来，如同撑开的帷幄。“夏云”句，出自东晋顾恺之“夏云多奇峰”之语，唐代诗人李益也有“石色凝秋藓，峰形若夏云”的诗句，但词中用上“忽变”二字，顿时显得更为灵动，表现了夏云形状变幻莫测的神奇景象，再以“倚寥廓”三字，勾勒天色的空阔无边。这两句是仰观遥望之景，“波暖”二句，则是俯视近观之物象，池塘水暖，新萍涨绿，鱼儿往来跃动，这可能是化用了唐代许恽《陪王尚书泛舟莲池》诗中“水暖鱼频跃”之句。“想端忧”三句，语出谢庄的《月赋》：“陈王初丧应刘，端忧多暇，绿苔生阁，芳尘凝榭。”本来是说曹植在好友应瞏、刘桢死后，无复宴饮娱乐之乐，以致绿苔生而芳尘凝。这里是借用来指春天可以日日游从赏玩，而夏天炎热，无心出游，“嫩苔生阁”，说明往来人少。故下片换头即接以对苦热天气的描写。“正铄石”二句，语出《淮南子·诠言训》：“大热，铄石流金，火弗为益其烈。”是形容天气炎热得可以将金石融化。“天高”，说明千里无云，骄阳似火；“昼永”，说明夏日漫长，一片酷暑。“楚榭”二句，融合了两个典故，《楚辞·招魂》：“光风转蕙，氾崇兰些。”东汉王逸注：“光风，谓雨已日出而风，草木有光色。转，摇也。氾，犹汎，摇动貌也。崇，充也。言天霁日明，微风奋发，动摇草木，皆令有光，充实兰蕙，使之芬芳而益畅。”“楚榭”、“披襟”之语又是出自于宋玉的《风赋》，其中说楚王登台，有风自南来，楚王披襟而当之，曰：快哉此风！这里都不过是借用来指夏日的凉风而已。“以文会友”，是谓通过文字，结交朋友，语出《论语·颜渊》：“曾子曰：君子以文会友，以友辅仁。”“沉李浮瓜”，则出自于曹丕的《与朝歌令吴质书》：“浮甘瓜于清泉，沉朱李于寒水。”后世成为消夏游乐的习语。这两句是表达欲与朋从游乐之意。“别馆”二句，谓不须远赴河朔以避酷暑，在此别馆之中，自有清凉世界。“但尊前”三句，接着说只须在此歌宴欢会之中，欣赏“雅歌艳舞”，这种欢乐便足以令人忘记天气的炎热。此词以细致的写景为主，在结尾处微露行乐之意，景色的渲染和意绪的表达都还比较周到。不过，全词典故用得实在太过繁杂，正如清代黄苏评柳永《望远行·长空降瑞》一词所云：“用前人意思多，总觉少独得之妙句耳。”仿佛一个大脚村姑，极力模仿三寸金莲的走路姿势，反而更令人觉得她的扭捏作态。倒是最后“但尊前”几句，还有些柳词的自家面目。

女冠子

火云初布。迟迟永日炎暑。浓阴高树。黄鹂叶底，羽毛学整，方调娇语。薰风时渐动，峻阁池塘，芰荷争吐。画梁紫燕，对对衔泥，飞来又去。　　想佳期、容易成辜负。共人人、同上画楼斟香醑。恨花无主。卧象床犀枕，成何情绪。有时魂梦断，半窗残月，透帘穿户。去年今夜，扇儿扇我，情人何处。

这首词《全宋词》据《类编草堂诗余》卷四，定为柳永所作，不过明代沈际飞编《草堂诗余正集》卷六又以之为南宋康与之作，未知孰是，有待进一步的考索，本书仍暂收录为柳词。此词在对夏景的描写中抒发怀人之情。起处“火云”二句，总写夏日的炎热，云为“火云”，时为“炎暑”，长日“迟迟”，都是典型的夏天景致。以下分三层，具体描写了夏季的种种物态。“浓阴”四句，是第一层，写黄鹂的幼雏，躲在浓密阴凉的树丛中，学着整理羽毛，娇啭轻啼，宛如牙牙学语，写出了它的娇弱之态。“薰风”三句，是第二层，写南风渐起，楼阁下的池塘中，荷花争奇斗艳，竞相开放，虽只讲了荷花，但荷叶的亭亭玉立之状，也在人的联想中了。“画梁”三句，是第三层，写成双成对的紫燕，衔泥筑巢，“飞来又去”。整个上片的夏景描写，尽管内容很多，但不枝不蔓，从容整练，显示了极强的写景状物的功力。下片转而抒发情感，看来是一位歌伎的口吻。“想佳期”句亦是总写，谓后约无凭，佳期易负。“共人人”句，回溯当年同上画楼、共斟美酒之乐。“恨花无主”，又折回如今，“花”，在这里也即是指代自己，“花无主”，指自己的孤独无依。“卧象床”二句，写独宿空闺，情绪低沉。“有时”三句，写虽然有时能在梦中与情郎相会，但梦醒之后，面对“半窗残月，透帘穿户”的凄凉景象，更是情何以堪，泪难自禁。“去年”三句，设想奇特，谓去年此时，能有情郎以扇替自己驱暑，而如今“情人何处”！“扇儿扇我”，指代的是与情郎相聚时的种种欢乐，却只用这一种情事来概括，和夏日氛围相扣。这里或许隐隐含有以弃捐之扇自拟的意思，但也不必过于坐实。这首词如果将上下片分来看，应该说还是一篇写景细致、抒情真挚的作品，不过合起来看，似乎便有点上下片脱节的感觉，景与情之间，缺乏有机的联系，不知读者以为如何？

玉山枕

骤雨新霁。荡原野、清如洗。断霞散彩，残阳倒影，天外云峰，数朵相倚。露荷烟芰满池塘，见次第、几番红翠。当是时、河朔飞觞，避炎蒸，想风流堪继。　　晚来高树清风起。动帘幕、生秋气。画楼昼寂，兰堂夜静，舞艳歌姝，渐任罗绮。讼闲时泰足风情，便争奈、雅欢都废。省教成、几阕清歌，尽新声，好尊前重理。

这首词描写的是夏末秋初的景色。起处“骤雨新霁”二句，写骤雨过后，原野清润，碧空如洗。这和前面几首纯粹写夏日炎炎的词就有些不同了。“断霞”四句，写望中远景，明丽如画。“断霞”、“残阳”，点明薄暮，“倒影”，借远处斜阳，暗示近前的池塘，和下文相应。“云峰”，即是“夏云多奇峰”，“数朵相倚”，将夏云之状写得灵动而秀丽。“露荷”二句，写近处的荷塘，荷花绽红，笼于薄雾之中，荷叶翠绿，几点晶莹的残雨如露珠滚动，红绿相映，连绵不绝，很有一点“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的意境。“当是时”三句，由眼前之景展开联想，回溯到当年河朔之地的诗酒风流，以引起下片。换头“晚来”二句，写秋风夜起。“画楼”四句，写歌舞之地，一片沉寂，歌儿舞女，都已消歇。“兰台”，或谓指地名，在今湖北钟祥市。未免理解得太实在了，这里与“歌楼”相对，只不过是代指歌舞之地而已。“任”字，在这里当作“不任”、“不胜”解，谓歌儿舞女们因秋风已生，天气转凉，而添秋装，故不胜轻纱薄雾的罗绮矣。“讼闲”二句，谓时世清平，正是享受“风情”欢乐之时，怎奈雅会幽欢“都废”，心情颇为怅惘。“雅欢”二字，通行本作“雅歌”，但与后文“清歌”意思重复，故据曹元忠校记改为“雅欢”。“省教成”三句，表达期望，欲重开欢宴，让歌女们演唱自己教给她们的“新声”“清歌”。此词上片写景清丽精美，从词意来看，有可能是柳永在南方一带任地方官时所作，故下片中略微流露出一丝落寞之意。

二郎神

炎光谢。过暮雨、芳尘轻洒。乍露冷风清庭户，爽天如水，玉钩遥挂。应是星娥嗟久阻，叙旧约、飙轮欲驾。极目处、微云暗度，耿耿银河高泻。　　闲雅。须知此景，古今无价。运巧思、穿针楼上女，抬粉面、云鬟相亚。钿合金钗私语处，算谁在、回廊影下。愿天上人间，占得欢娱，年年今夜。

这是一首咏叹七夕的节序词，节序词和咏物词一样，既要求著题，又须有生发的余地，此词即是将这两者巧妙结合，将澄洁的意象与美好的祝愿融为一体。上片着眼于天际，选择了黄昏微雨、凉露清风、新月薄云、碧天银汉等一系列物象，集中突出秋夜的高爽。而七夕又是牛郎织女鹊桥相会的佳期，于是在写景之中，很自然地引入了这个美丽动人的传说。“天如水”一句，暗用唐代杜牧的《秋夕》诗：“天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星”，已是微透牛、女故事，“星娥嗟久阻”二句则直说，切入正题，“飙轮欲驾”，可见久别之情切。以下通过隐蓄不发的象征手法加以暗示，“微云暗度”，写织女赴约；“银河高泻”，谓鹊桥重逢。实景与神游交织，虚实动静，互为映衬。下片则着眼于人间，“闲雅”，一声感慨。“须知”二句，虽直率，却深透。何以酬此无价之夜？以下即分写妆楼上、庭院中穿针乞巧的女子和回廊月影下私语定情的情人们。结句以“愿天上人间，占得欢娱，年年今夜”收束全篇，以朴素之语传达出真挚的祝愿。所谓“欢娱”，既是“愿天下有情人皆成眷属”的美好祝福，同时也何尝不是对此朗月清风之秋宵的赞赏。一般的七夕之作，常常以牛郎织女故事为中心，如《古诗十九首》中“迢迢牵牛星”一诗，即重在表达对牛郎织女“盈盈一水间，脉脉不得语”之悲剧命运的伤感；后来秦观的名作《鹊桥仙·纤云弄巧》一词，则以“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”来颂扬爱情的坚贞。而柳永此词却一反七夕之作中常见的感伤情调，天上的仙子和人间的普通小儿女在词中具有了相通的情感，以意象的层层推移展现了对天上人间共通的幸福情景之遐想。这首词尽管语句较为清雅，与柳永其他的俗词有所不同，但其中的情趣和格调却纯粹是人间化的，这从一个方面也说明了柳永词贴近市井民间的气息和创作姿态。

应天长

残蝉渐绝。傍碧砌修梧，败叶微脱。风露凄清，正是登高时节。东篱霜乍结。绽金蕊、嫩香堪折。聚宴处，落帽风流，未饶前哲。　　把酒与君说。恁好景佳辰，怎忍虚设。休效牛山，空对江天凝咽。尘劳无暂歇。遇良会、剩偷欢悦。歌声阕。杯兴方浓，莫便中辍。

这是一篇兴致浓酣的重九登高之作。起处由景物入手，勾勒秋日氛围。“残蝉渐绝”，以物候见出时令，盖“寒蝉凄切”尚是初秋，而此时蝉声渐绝，自是秋色已深时的景象。“傍碧砌”二句，写梧叶飘黄，随风坠落，也是富于秋意的物态。“风露”句收束，蝉鸣叶落，都是凄清之景。但这几句写秋色，写得虽然凄清却并不凄惨，不是像宋玉悲秋那样一片萧瑟肃杀之气，而是一幅较为清淡闲远的秋容图，这和下文的情绪是相应的。“正是登高时节”一句，点到正题。以下用了两个典故，将眼前实景与往古风流联系起来。“东篱”二句，写黄菊，是重阳当令之物，而又令人联想到陶渊明的名句“采菊东篱下，悠然见南山”，它使得东篱与黄菊从此有了天然的因缘，后来李清照《醉花阴》词中“东篱把酒黄昏后”，也是用此意。东篱黄菊，傲霜而放。“金蕊”，写其颜色和姿态，“嫩香”，写其娇弱和幽香。“嫩香”二字，也很值得玩味，因为菊花的香味不像其他花卉那么浓郁，而是淡淡的幽香，有意去闻，未必能感觉得到，然而不经意之中，却往往“有暗香盈袖”，因此古人常常以菊花比拟高洁孤傲的人品。“聚宴”三句，用孟嘉落帽之典，是兴致高昂的表现，所谓“未饶前哲”，正是有着一股今更胜昔的豪情。上片由景物写到重阳高会，下片则全作议论劝慰之语。“把酒”句一领，领起下面的议论。良辰美景，不应虚设，不可错过。不必效法古人那样登高伤怀，因为伤怀本身，亦属空幻。“尘劳无暂歇”一句，是下片之骨。正因为尘世劳顿，无休无止，遇此“四美聚、二难并”的良会，何不多享欢悦、尽情纵怀呢？“歌声阕”三句，仍是劝酒之辞，伴此清歌，杯莫停辍！从语气上来说，这似是对他人的劝慰，实则依旧是自劝自慰之语。从浓酣的兴致中，又隐隐透露出几许天涯飘零的悲凉之意，这正是词意的丰富处。此词下片如果在一般词人笔下，往往要借助景语稍加点缀渲染，而柳词却撇开景物，全作议论，层折而下，显得朴质浑成而又富于情韵，的确非大手笔不能办此。

玉蝴蝶

重阳

淡荡素商行暮，远空雨歇，平野烟收。满目江山，堪助楚客冥搜。素光动、云涛涨晚，紫翠冷、霜巘横秋。景清幽。渚兰香谢，汀树红愁。　　良俦。西风吹帽，东篱携酒，共结欢游。浅酌低吟，坐中俱是饮家流。对残晖、登临休叹，赏令节、酩酊方酬。且相留。眼前尤物，盏里忘忧。

这也是一篇重九登高所作之词。上片写景，下片记事抒怀。整个上片以精细的词笔描绘了深秋重阳节时的凄清而又优美的景色。“淡荡”句，谓渐至深秋时节，点出时令。“远空”二句，写登高远望，雨歇烟收，一片空旷。“满目”二句，写江山清秀，引动了人的诗兴。“素光”以下，两个工整的对句，是对秋光的具体描摹，两句之中，有形有色，可感可触，精丽非凡，同时其凝练绵密与前面数句的疏旷也形成对照，这都是写景注重层次的体现。“景清幽”句，一收，似是总结之语，而下面又以两个对句放开来说，开合自如。沙洲上的兰草在秋风中渐渐凋谢，火红的枫叶似乎也在献愁供恨，这也是秋日水边的典型物象。虽然实际上描写的是衰阑之景，也用了“谢”、“愁”等字眼，但相对来说，“兰香”的嗅觉感受和“树红”的视觉感受更加突出，掩盖了萧瑟气象，而是一片“清幽”之景。下片写高会欢游情景。“良俦”，点明高朋满座。“西风吹帽”，用孟嘉落帽之典，“东篱”，用陶渊明诗，都是重阳时的当令典故。“浅酌低吟”二句，写座上宾客，皆是诗酒风流之辈。“对残晖”二句，谓不必因落日残晖而感叹时光流逝，而应把握现在，如此佳节，何不酩酊大醉，以求尽兴呢？这是化用了杜牧《九日齐山登高》诗中“但将酩酊酬佳节，不用登临恨落晖”二句，杜牧诗所用原典是用《晏子》所载齐景公牛山坠泪的故事（参见前词注释），也是一个与重阳节相关的典故。“且相留”句，以感慨稍作收束，“眼前”二句，写眼前有佳人歌词侑觞，樽中有美酒足以忘忧，高迈的兴致中也难免有一缕凄凉之意。全词以整练之语作结，既凝重深沉而又有余不尽。这首词在意思上与前一首相近，但结构意脉稍有不同，显得要工稳一些。前词以侧锋取妍，此词则以正锋见长。

雪梅香

景萧索，危楼独立面晴空。动悲秋情绪，当时宋玉应同。渔市孤烟袅寒碧，水村残叶舞愁红。楚天阔，浪浸斜阳，千里溶溶。　　临风。想佳丽，别后愁颜，镇敛眉峰。可惜当年，顿乖雨迹云踪。雅态妍姿正欢洽，落花流水忽西东。无憀恨、相思意，尽分付征鸿。

此词是一篇登高怀远之作。词中有“楚天阔”之语，有可能是柳永浪迹荆湘时的作品。上片写登临悲秋的情景，下片写对远方佳人的思忆。起句“景萧索”，劈空而来，笼罩全词，既为上片的景物描写定下了基调，也为下片的抒感抹上了浓浓的黯淡色彩。词人登上高楼，凭栏独立，遥望秋空，“萧索”之感，仿佛不假思索地便冲口而出，可见这是秋景给他的直观感受。此三字用在开篇，给人以深刻的印象，造成了十分强烈的抒情氛围。“动悲秋情绪”二句，用宋玉悲秋之典，亦是柳词惯用的手法。“渔市”以下，细笔摹写秋景。“渔市”二句是近景，写水边集市村落，一则孤烟袅袅，一则风卷残叶，都是一派萧索景象。“烟”当指村落中的炊烟，本是温暖的物象，词人却用冷色调的“碧”字来形容，已有冷落之意，似乎还嫌不够，再加上一个“寒”字。同样，枫叶本是红色，却加一“愁”字，这都是把人的感情色彩加到了自然景物之中，王国维所谓“一切景语皆情语”，也即是指此而言的。“楚天”三句，是远景，景物开阔，笔势亦开阔，江流浩荡，斜阳浮动于波间，壮观无比。后来周邦彦《兰陵王》中的名句“斜阳冉冉春无极”，造境与此句有相通之处，梁启超评周词的“绮丽悲壮”之语，移用以评柳永此句，也并不过分。下片写别愁，盖上片的悲秋情绪与下片的别愁，亦是相生相发。“临风”二字，转接，由对景转入沉思。“想佳丽”三句，从对方角度设想，想像她愁怀不展、愁眉深锁之状，语致缠绵体贴。“可惜”二句，追溯离别，“顿乖”二字，见出对别离匆匆的悔恨之意。“雅态”二句，承接“顿乖”，谓正值两情欢洽之时，却不得不陡然分别，东西永隔，如已落之花、东逝之水。这两句以强烈反差之语，构成巨大的情感张力，渲染离恨之深、相思之切。末三句，以相思情意托付征鸿作结。亦见无奈，盖归期难卜，故不得不希望鸿雁能传书，稍慰相思，但雁信无凭，终无定准，结果如何，也是不可知的吧。此词上景下情，看似平铺直叙，然而写景抒情都极有层次，由近至远，虚实相间，或一气贯注，或曲折尽致，词意明白而细密。这种平淡无奇、不见技巧之作反倒是一般词人所难以企及的。

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