Cloud”来制作。该虚拟车站开发的背景，来源于2021年HIKKY与JR东日本、以及广告公司JR东日本企划等三家企业组成了一个业务联盟，并提出了一个Beyond

Mangal认为，即使在疫情结束之后，虚拟活动平台仍会继续存在并发展壮大。但Airmeet并不是唯一一家看到这一市场机会的公司。近两年，全球市场上陆续出现了众多竞品，比如Hopin（英国）、Run

在出海过程中，泡泡玛特在各区域用户群体分析、市场营销打法、产品全球化配置和本地化开发等方面，也积累了诸多经验和教训，形成了一套解决方案，并致力于将方案标准化、体系化，以更高效地应对复杂的全球市场。

虚拟时尚在过去一年有过很多破圈时刻，加之去年以来一些时尚大刊的积极科普，虚拟时尚的关注度正在显著的提升。虚拟时尚又称为数字时尚，概括言之就是围绕数字领域中服装设计、收集和穿着的文化。这一概念在近两年兴起，一方面源自实体时尚行业，在疫情冲击下主动寻求将虚拟技术与时尚行业结合，另一方面也受到元宇宙的Avatar和虚拟平台发展的刺激。全球范围来看，不少实体和数字时尚公司已经进入虚拟时尚领域，其中包括DressX，The

随着中国经济提档升级节点的到来，硬科技成为近年来投资机构关注的重点。德联资本成立于2011年，是一家主要关注高端制造、前沿科技、医疗健康领域中技术驱动型项目的投资机构。在其投资的硬科技板块中，无人驾驶、芯片、无人机等是重点领域。其中诞生了包括中航智、珞石机器人、天成益邦、睿信丰、CalmCar

下为他们分享的具体数据。本篇为缩减版内容本篇为东西消费与科技特供内容，想要阅读原文可申请加入读者社区，加入方式请扫下方二维码。

近年，围绕Z世代的服装消费出现了各种趋势，个性化、多元化、潮流化等逐渐深入人心。2021年9月，成立于2018年的新锐设计师品牌bosie宣布完成数亿元B+轮融资，投资方为B站和五源资本，老股东金沙江创投跟投，光源资本担任独家财务顾问。这是它成立4年来获得的第5轮融资。bosie的品牌理念为“无别无界”，即主张打破束缚和界限，其风格包容而又克制。投资者认为，bosie

了解更多具体而言有以下三个特点：1.兼容所有设备，操作直观简单该功能能直接在PC、VR设备和移动端的cluster

疫后回归的今年被称为体育大年，几乎每个月都将有国内外重要赛事举办。3月北京冬残奥会、9月杭州亚运会等将登场。此外，还有游泳世锦赛、法网（5月）、世界大学生夏季运动会、温网（6月）、田径、羽毛球、体操等世锦赛将依次分布在每个月举行，11月卡塔尔世界杯将上演。大量赛事回归的背后，我国体育产业也正经历迅速发展，全民健身、3亿人上冰雪等全局性目标的提出及政策加持，进一步给体育内容市场带来利好预期。2017年，我国体育产业总规模已经突破2万亿元。2019年，国家体育总局与财政部设立中国体育产业投资基金，计划推动体育产业规模达到近3万亿水平。在当年的博鳌论坛上，国家体育总局相关负责人表示，“体育产业在整个国家的GDP中的占比已经达到1%，这个数字不是很高。美国，我们周边的日本，还有一些欧洲的国家，体育产业在整个GDP当中占3%到4%，这就说明体育产业现在在我们国家发展的空间是很大的。”文体不分家，今年体育产业也会是东西文娱持续关注的方向，此前东西文娱已经在体育版权上基于海外市场的观察有了一定的积累，而借助此次冬奥，平台集中的发力，也给观察本土体育内容的发展提供了一个契机。下为正文。围绕北京冬奥会的吸睛和吸金能力，国内各视频、社交及运动垂类平台展开了激烈的“平台竞技”，极大助力了北京冬奥会的传播与破圈。这些平台的动作，既有各方对北京冬奥会的重点挹注，期待通过加持顶流国际赛事，收获用户、实现增长、提升自身品牌；同时也不乏对体育内容的长期趋势洞见。整体看，以赛事版权为核心的体育内容竞争的主轴这一逻辑仍然不会改变，但与体育版权赛事同步的泛内容市场正在崛起，围绕这一市场的竞争逻辑将取决于平台的投入与打法，并且势必会从声量和投入上，成为一个平台长期重视的品类。而尽管版权方仍是强势的一方，但大众的消费习惯、媒介载体的变迁等也正在深度改变着体育比赛的呈现和传播，很多头部体育IP已经认识到年轻一代的不一样，他们也必须通过更多样化的渠道和个性化的内容产出来强化自己的地位。这些所有的改变，汇流到一个目前表现出向上氛围的市场，影响或将是深远的。

“2022年可能会出现一些前期跟风入局的潮玩企业退赛的局面，但随着潮玩向大众潮流生活方式的转变，年轻人的审美多元将拓展潮玩行业的内涵和进一步细分，中国潮玩市场仍有可能实现稳步线性的发展。”日前，TOP

technology是一家通过在元宇宙和XR领域提供价值而稳步发展的初创公司。我们期待着通过与索尼集团的业务合作，来支持monoAI突破技术挑战。”业内认为，此次投资是索尼在PlayStation

1月中旬，虚拟数字研发商世悦星承（公司英文名：StarHeir）宣布完成新一轮融资，由梅花创投独家投资。这距离去年12月中旬世悦星承宣布完成由网易领投的千万元天使轮融资只有一个月左右的时间。世悦星承成立于2021年3月，定位为专注于元宇宙时尚潮流细分赛道的数字内容研运商，围绕To

单板滑雪、自由式滑雪、短道速滑......众多冰雪运动正在借助冬奥会的热度走进大众视野。对于大多数人而言，去实地体验这些项目仍有很高的门槛，尤其是在疫情期间。但通过游戏这一途径，人们能够十分容易的在线上体验各类冰雪运动。作为主流游戏品类之一，以“车枪球”为代表的体育游戏因具备极长的生命周期和高度忠诚的用户群体，一直是游戏行业重要的发展方向。尤其在欧美市场，除了《FIFA》、《实况足球》、《NBA2K》等知名“年货游戏”，各类细分运动项目的游戏产品层出不穷。目前，体育游戏已经覆盖街机、主机、PC、手机、VR等各种游戏平台。由于平台交互逻辑的不同，体育游戏在玩法和设计上都有不同的侧重点，这让游戏体验变得更加多元化。和其他游戏品类不同的是，体育游戏的独特性在于拟真。无论是赛事机制、比赛场地、俱乐部经营，还是球员的形象、动作，只有最大程度贴近现实，才能让玩家更有代入感和参与感。因此，体育游戏离不开技术的支持。包括动作捕捉技术、体感交互技术、VR技术在内的交互技术的发展，给体育游戏带丰富的输入输出方式，推动着体育游戏体验升级。重要的是，体育游戏也是观察游戏技术应用的重要窗口，从中能够看到新的技术方向。多平台开花的体育游戏体育游戏的独特性在于拟真。无论是赛事机制、比赛场地、俱乐部经营，还是球员的形象、动作都要最大程度贴近现实，从而让玩家有代入感和参与感。不过，将线下真实的运动移植到线上存在诸多难点，实现拟真游戏体验离不开交互技术和硬件平台的支持。1958年，世界上第一款体育游戏《双人网球》就是由美国物理学家William

中国国家体育总局将运动员商业价值界定为，“通过花费一定的资源而投资于人自身的、最终凝聚于运动员人体之中的，经过运动训练和竞赛获得的具有创造商业价值的知识、形象、运动技能等质量要素的总和”。如果将这一定义落到现实中，会发现商业价值的创造和持续，都跟文化和消费有关。没有塑造或者引领文化，就无法抵达大众，没有对应消费生态的呼应，就无法获得社会系统更有效率的支持。2022年2月10日，北京冬奥会男子单人自由滑决赛赛场上，日本选手羽生结弦尝试完成前无古人的高难度花样滑冰动作“阿克塞尔四周跳”（简称4A）。这也是冬奥会花样滑冰史上第一次有选手尝试4A。4A最初由挪威选手阿克塞尔·保尔森（Axel

2月初，索尼公开2021财年第三期业绩报告（2021年10至12月—12月31日）。2021财年第三季度，索尼总销售额3.03兆日元（约合1680亿元人民币），同比增长13%。营业利润4652亿日元（约合257亿元人民币），同比增长32%。调整后营业利润同比增长15%。按部门分类，电影、音乐、成像及传感（I&SS）和金融四部门是销售额增长的主要推力。具体看，电影《蜘蛛侠：英雄无归》和《毒液2》、英国流行歌手Adele的新专辑《30》等作品为部门增长增收贡献颇大。游戏及网络服务（G&NS）部门总销售额下降，但营业利润增长，这与PlayStation5销售等费用下降、战略定价低于生产成本使硬件损失减少等原因有关。受半导体供应不足、物流中断等影响，原计划在2021年发售1480万台的PlayStation5（下文简称PS5），截至统计日期，预计仅能发售1150万台。不过索尼仍然看到强劲的市场需求，期望PS5冲击主机史最高销量。电子产品及解决方案（EP&S）部门则大幅减收。尽管汇率对第三季度销售额产生了一定增收效果，但零部件供应短缺、居家需求下降等负面影响更为深刻，且可能持续影响第四季度。索尼副社长兼CFO十时裕树表示，“无法满足市场需求，零部件供应是EP&S部门最大的挑战。”关于CES2022上宣布开展电动车相关业务的索尼移动，十时裕树介绍，该公司将于今年春季正式成立，在轻资产的基础上进行，并考虑将VISION-S投入市场。“我们不指望索尼能独立拥有大规模的汽车制造、电池开发等基础设施，不会做需要大量资本的事，而是通过合作伙伴和其他关系进行。”

Rubin最显赫的身份是Fanatics的董事长，而Fanatics是全球最大的体育授权用品零售商，目前共完成了8轮融资，融资总额近27亿美元。最新一轮融资为2021年8月完成的由软银、Silver

作为日本代表性的风险投资公司，软银在虚拟产业领域的投资布局早、投资项目多、涉及领域广，在行业内具备一定的风向标意义。早期来看，2016年，软银成立了VR业务推进办公室，开始发力该领域的投资。纵观其在虚拟产业的投资，大致分为两个阶段，一是2016-2017年期间，正值VR产业迎来投资风口期；二是最近元宇宙概念成为风口期。近期则有2021年11月，韩国元宇宙平台Zepeto宣布已获得日本软银集团（以下简称软银）的1.5亿美元投资。这项投资主要由软银愿景基金2期（以下简称SVF2）完成，系SVF2在元宇宙平台上的第一笔巨额投资，该投资也使Zepeto的平台价值达到10亿美元以上。从投资标的看，经历过多次试水后，目前软银比较偏重于对虚拟产业基础设施的投资，包括技术、平台、相关资产的管理与交易等。此前孙正义也曾投资过加密货币，但因亏损过，因而他对加密货币投资持谨慎态度。目前，软银的SVF1和SVF2在投资标的上各有侧重。前者多投资于中美的独角兽企业投资；SVF2的投资对象更为分散，每家公司投资金额也小额化，关注中早期的创业公司。有接近软银的人士受访时呈现了软银高层对目标投资对象的画像倾向。“希望瞄准能够更快实现盈利，且公开募股途径更清晰的公司。”软银对虚拟产业的投资立足于全球，但反而日本国内的标的鲜见。日本媒体认为，“日本社会没有积极拥抱区块链等能够一举改变世界的技术变革，这导致软银向外。”软银投资虚拟产业，阶段、版图与风口观察软银对虚拟产业的投资，可以分为两个阶段。1.第一阶段：VR产业投资成为风口的2016-2017年当年，VR产业正成为科技领域资本竞逐的一个风口。2016年也一度被称之为VR产业化元年。2016年6月，软银成立VR业务推进办公室，其后便开始积极投资布局。这一阶段，软银代表性的投资案例主要有三家，包括VR直播平台NextVR、虚拟形象制作公司ObEN、VR软件开发公司Improbable等。不过从目前这三家公司最近的发展状况来看，有的则进入了经营困境，有的据东西消费与科技了解，有了一些新的动向，比如ObEN。——NextVR——2016年7月，在成立办公室后一个月，软银就投资了美国VR直播平台NextVR，双方开始数年的VR内容开发合作。NextVR成立于2009年，拥有从拍摄、压缩、传输和内容显示等26项VR专利技术，被称为VR直播界的领头军，已多次尝试使用VR播放体育赛事，比如NBA。不过今年初有媒体报道，NextVR正在裁员，背后是融资失败、入不敷出。——ObEN——2017年，软银通过Next

在消费者市场，各潮玩品牌旗舰店已经从此前的年轻人潮流地，开进了更广泛的综合性商圈，甚至成为许多当地核心商场的一种“招商标配”。同时，各品牌也在积极深耕二三四线城市，以扩大用户增量来寻找品牌更大市场。

MORE”的设计理念。在特展结尾处，以模型形式呈现的麦金侬酒店正是浸入式戏剧《不眠之夜》上海版演出场地，由此在亦真亦幻的体验中完成一次对《不眠之夜》上海版的探秘。霍普既是“MORE

撰文|东西ACGN组、影视组“从内容到科技、文创、文旅融合”2022央视春晚，“被只此青绿美哭了”，“当太极遇上摩登大楼”等讨论纷纷上了热搜。在今年央视春晚，舞蹈诗剧《只此青绿》（选段）在前、景观太极《行云流水》在后，钢柔并进，古今交融，将中华文化之美娓娓道来。在过去的2021年中，市场上集中出现了一系列传统文化类综艺。除了央视一年一季的《中国诗词大会》和《国家宝藏》，北京卫视推出《书画里的中国》，运用科技复原书画名作并进行解读，河南卫视结合节日“奇妙游”系列晚会，打造《洛神水赋》《龙门金刚》《戏韵》等传统文化类节目。不仅地方卫视，各大视频平台也在制作形式更为多样的传统文化类综艺。爱奇艺推出《登场了！洛阳》，联合洛阳IP其他衍生作品，从不同角度挖掘洛阳文化；B站与河南卫视制作《舞千年》，以影视化形式融合舞蹈展现历史文化；腾讯推出《见字如面》第五季，选择具有重大“地标”意义的历史书信及文献进行朗读赏析；芒果则打造国潮晚会《小芒种花夜》，通过现代声光电舞台回溯中华文化记忆。可以看到，这些传统文化类节目正在深入文化本身价值，并以更丰富的主题与表现形式呈现出来。其背后，是各大平台回归传统文化价值本身，顺应潮流趋势，对IP开发的显性探索。事实上，2020年文化和旅游部发布《关于推动数字文化产业高质量发展的意见》中提到需要“培育和塑造一批具有鲜明中国文化特色的原创IP，加强IP开发和转化”。未来，传统文化IP显然将进一步与线下文旅，5G、AR等进行结合，充分运用科技推动传统文化IP进行传承和创新。而2022年，各大平台对传统文化综艺的开发依然是较为显著的趋势，并将在此基础上继续探索传统文化IP更多的新模式。传统文化类综艺为什么频频出圈？近年来，越来越多的传统文化类综艺受到观众的关注。《中国诗词大会》第五季收视率高达2.76，《国家宝藏》第三季开播后，节目相关词条频上热搜，在微博等平台引发较多讨论，河南卫视《唐宫夜宴》在全网点击量超27亿次。一方面，近年来的宏观政策不断强调树立文化自信。2017年，国务院办公厅印发《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，提出传统文化中的核心思想理念，传统美德和人文精神需要进一步传承发展。2021年，国务院办公厅印发《关于进一步加强非物质文化遗产保护工作的意见》，提出非物质文化遗产也可以通过适应媒体深度融合趋势，丰富传播手段，拓展传播渠道。另一方面，传统文化类综艺正在逐渐触及Z世代年轻人，改变他们对于传统文化的认知与态度。2021年新浪发布的《新青年洞察报告》显示，与上一代相比，Z世代对国潮文化的关注度更高，非物质文化遗产和中国传统节日已经成为他们关注国潮文化的代表。人民网与腾讯联合发布的《2021

2022年1月2日，在三天内两次拿到自由式滑雪世界杯加拿大卡尔加里站的冠军之后，谷爱凌登上了微博热搜。和她一起登上热搜的，还有滑雪这项运动。伴随着北京冬奥会的临近，滑雪这一近年逐渐升温的大众新宠，正迎来新的关注热潮和产业增长契机。在北京市滑雪协会副主席伍斌撰写的《中国滑雪产业白皮书（2019年度报告）》中显示，从2015年到2019年，我国滑雪人次从1250万增长至2090万，增幅接近70%。2020年受疫情影响，滑雪人次有所下滑，但仍维持在1800万左右。这当中，

2022年1月5日，在美国拉斯维加斯举办的2022年消费电子展（以下简称CES）上，索尼CEO吉田宪一郎宣布集团将正式进军电动汽车领域，并发布了由索尼独立研发制作的新款电动SUV“VISION-S

个月更新一次产品系列，鞋子颜色变化和型号能够快速添加和远程更新。在线上Adidas则推出过虚拟现实概念店和虚拟试衣间。虚拟现实概念店旨在进一步提升虚拟购物体验，作为斯德哥尔摩旗舰店的虚拟之旅，使用

NANA（化名）是北京一名打工人。去年夏天，她第一次来到有着“冲浪第一村”、“冲浪者的乌托邦”、“第二个大理”等诸多美誉的海南三亚后海村学习冲浪。初来乍到，人生地不熟，冲浪经验更是0。但阳光、沙滩、海浪，以及当地来自全球冲浪爱好者的“同好热情”彻底感动了她。首日入海，2位教她入门的中外教练分文不取。专业切磋中收获友情。两日经历，已经让她对冲浪着迷不已。她告诉东西消费与科技：“运动本身充满魅力，再加上这里的人情，是北京快节奏生活感受不到的。”暑假过后，10月她再飞三亚。“我的个性属于这里，已彻底入坑。”NANA说。冲浪，据说这一始于公元400年南太平洋岛屿波里尼西亚人捕鱼生活的活动，现在早已成为了全世界不少年轻人爱好的运动。据冲浪资讯专业网站SurferToday提供的数据，

“我们的相聚方式，既梦幻又现实，这就是当下时代。‘人机共生’已经进入生活方方面面。”一年一度的百度Create大会上，百度创始人、董事长兼CEO李彦宏以自己的数字人形象开场。随后，百度CTO王海峰宣布正式推出“百度智能云曦灵”数字人平台。据官方定义，这是一个定位于集数字人生成、内容生产、业务配置服务为一体的平台级产品，为广电、互娱、金融、政务、运营商、零售等行业提供一站式的虚拟主持人、虚拟偶像、虚拟员工、品牌代言人的创建与运营服务。从全球范围内来看，随着元宇宙概念可能给数字人带来更大的价值拐点，市场对于提高数字人生产效率和提升商业化的诉求正日益高涨。作为百度AI技术落地应用的最新成果，“百度智能云曦灵”将进一步降低数字人的应用门槛，为各行各业提供多种数字人生成和运营服务。从百度智能云曦灵的平台功能中，可以看到，AI技术正从数字人表情、语言、交互等全链路提供支持，这或为数字人智能化趋势带来更多的可能。数字人应用扩容，AIGC成为解决行业痛点重要助力虚拟偶像团A-SOUL、时尚博主AYAYI、抖音美妆达人柳夜熙，华为首个数字人“云笙”，再到最近刷屏的万科第一位数字员工崔筱盼……去年以来，数字人领域涌现出了很多新面孔。随着入局者的不断增多，市场出现了明显的风格细分，传统的二次元风格依然有其相对稳定的受众群体，与此同时，接近真人质感，辨识度高的超写实数字人开始兴起，甚至取得一定的破圈效应，小红书、抖音平台分别出现了较为出圈的超写实IP。在应用场景层面，出现了明显的扩容。以短视频和直播为代表的新兴媒介为娱乐向的数字人提供了更多的使用场景和变现路径。而在传统的娱乐场景之外，数字人正“闯入”金融、运营商、数字展厅等领域，虚拟员工、数字客服、虚拟培训师等不同职业的数字人开始出现。他们成为服务的承载体，充当起了一定的交互角色。但与此同时，行业依然存在很多痛点有待解决。比如制作技术层面，动作捕捉采集表情/动作数据、CG

葩趣负责人介绍，旗舰店开业后的第一阶段处于过渡期，店内IP内容和泡泡玛特会有一定程度重合。运营进入第二阶段，葩趣会逐渐降低泡泡玛特原有IP内容的含量，直至与泡泡玛特完全错开，形成独立的店铺风格。曾经是泡泡玛特线上潮玩社区的葩趣，即将在2022年起，在线下以更独立的新身份发展。2022年开年第一天，葩趣首家线下旗舰店在上海美罗城开业。与泡泡玛特旗舰店以往IP孵化方式不同，首店将尝试新的店铺逻辑——暂不以卖场逻辑立店，而是通过店铺空间，更多展示尚未成名但具备潜力的设计师及其新作，为泡泡玛特摸索新IP的孵化及价值实现路径。葩趣的转变背后，被认为有内外之因。内因上，2016年成立的葩趣，长期以来在线上与用户交互的价值，需要通过线下场景来进一步挖掘。外因上，泡泡玛特也需要能承载更多元潮流内涵的子品牌，来拓展业务边界，挖掘泡泡玛特下一个增长点。日前，东西消费与科技对话了葩趣的主要负责人。他透露，2022年将先把葩趣全国铺店30家，逐步建立起店铺独立风格，进而找到新IP孵化和经营之路。葩趣从线上走到线下泡泡玛特对葩趣旗舰店的定位是“潮玩+潮流艺术”空间。而在2016年，“葩趣”的定位是泡泡玛特的线上潮玩社区。当时，葩趣是泡泡玛特用来直接与顾客交流交互的平台，为用户提供最新潮玩资讯、推广艺术家和IP，同时兼售泡泡玛特旗下潮玩及提供二手转售渠道的功能。要理解葩趣，需将其放入泡泡玛特整个版图中看。泡泡玛特自成立以来，一直长于线下经营。但在新零售的浪潮里，泡泡玛特被认为需要有一个线上抓手来做支撑。在过去，葩趣虽然承担了这样的角色，但长期来，其沉淀的社交关系在价值变现上还有较大提升空间。虽然在部分用户那里，葩趣二手潮玩交易比较活跃，成为其社区自发衍生出的一大辨识度，但这似乎也并不符合泡泡玛特对葩趣的定位方向。用线下方式将葩趣从线上落地，被认为是泡泡玛特将葩趣线上价值进行变现的策略尝试。事实上，此次葩趣转线下，还是由泡泡玛特以前负责线下开店的负责人来推进，某种程度上呈现的还是泡泡玛特希望将自己传统线下优势进一步发挥的目标用意。据了解，在开设葩趣上海旗舰店之前，泡泡玛特曾在杭州和南通的两家门店做过葩趣试点营业，占用店内部分空间，对合作艺术家的作品进行展出。通过观察，泡泡玛特评估认为，消费者对于潮流艺术展存在需求，这成了葩趣之后的定位依据之一。据介绍，葩趣上海美罗城店占地约三百平方米左右，并进行了功能分区。其中，店铺50%以上面积将基于此前的评估结果，用于潮流艺术展，给合作的艺术家、设计师提供“能自由发挥表达”的空间，进行用户交流。葩趣负责人透露，

剧本娱乐影视化、影视观影互动化、互动游戏社交化沉浸式话剧、数字艺术展览、密室逃脱、剧本杀......在年轻群体的助推下，以沉浸、互动为重心的娱乐体验正在打开线下场景的新消费空间。为了吸纳更多的流量，线下娱乐空间开始结合以VR/AR为代表的虚拟技术，而技术支持下的体验升级，又在推动这些新兴娱乐业态从小众群体走向大众。近日，VR剧本娱乐厂牌“幻臻剧界”宣布成立，并发布《时之歌|黄昏的挽歌》《第五件遗留物》《人类进化论》《星骇骑士》等多个VR剧本，涵盖悬疑推理、微恐、科幻、情感、亲子等题材，涉及与国内多家动画、漫画和小说IP公司合作。“幻臻剧界”定位为利用VR、AI技术与优质原创内容，为Z世代人群打造高品质的多人沉浸式VR交互娱乐解决方案。从发布的产品来看，已在一定程度上展现了其在多元化内容、创作效率、流量和渠道资源等方面的优势区间。这与“幻臻剧界”的团队基因有密切关系。厂牌背后的公司有瞻科技成立于2021年7月，是从有度文化孵化而来。作为B站的被投企业，有度文化推出过国内首个大型音乐物语IP“时之歌”，在动画、音乐、影视等内容领域深耕多年，且与B站在IP业务上有紧密合作。基于内容和IP优势，借助VR、AI等技术手段，让有瞻科技看到一条打开沉浸内容体验边界的路径，探索虚拟空间与现实场景融合的增量市场。有瞻科技CEO孔奇对东西文娱表示，当前线下娱乐分为观赏型和参与型，但两者在体验上各有欠缺，前者缺乏参与感，后者环境和氛围营造有所不足。结合两者优点，同时覆盖两者的用户人群，将是线下沉浸娱乐行业的增量。这种新体验，可总结为“剧本娱乐影视化、影视观影互动化、互动游戏社交化”。为此，有瞻科技选择率先从VR剧本杀角度切入这一蓝海市场，通过搭建底层网络体系、借助IP数字资产等手段，帮助提升剧本杀行业的内容产出效率，推动行业标准化、流程化运营。据透露，有瞻科技已储备一批剧本内容，明年将陆续发布10~12本。未来希望作为剧本娱乐的数字化发行方，提供相应的技术和内容解决方案。主要采用零加盟费、零设备采购费、内容分账的商业模式，依靠市场规模的提升而盈利。VR剧本杀之后，还计划融入更多技术类别，以更丰富的虚拟内容互动娱乐覆盖更多线下场景。有瞻科技切入虚拟内容互动娱乐：成为VR剧本娱乐解决方案提供商2020年国内线下沉浸娱乐业态开始爆发，以实景为主题的剧本杀、密室和沉浸式剧场等迎来快速发展阶段。这些沉浸娱乐项目从用户喜好可以分为两类，优缺点明显：剧本杀、密室等项目吸引重参与感的消费者，但氛围营造不足；沉浸式观影模式则为观赏型用户所偏好，但缺乏互动性。这也导致这些项目往往只能吸引定向维度的用户。有瞻科技希望从技术与内容结合出发，寻找一个可同时覆盖两类群体的沉浸式品类，最终选择了VR剧本杀——“用户既可参与剧本杀推理，也可仅以欣赏风景，观看影片为目的参与进来。”美团《2021实体剧本杀消费洞察报告》显示，到今年4月，国内线下剧本杀门店已突破4.5万家，预计今年中国实体剧本杀市场规模将达154.2亿元。市场扩容往往伴随消费者需求的升级。孔奇认为，相较于实景布置与光影技术打造沉浸感的方式，剧本杀的下一阶段应该是内容和呈现品质的提升。“通过VR设备观看视频形式了解剧情背景和个人信息，可以节省大量读本时间。通过虚拟空间构建的多线剧情和互动方式，能确保每个参与者都有足够时长的体验。”为此，有瞻科技希望依托团队资源积累，成为VR剧本娱乐解决方案提供商，帮助树立新的内容和体验标准，提升行业产出效率和规模化发展。据介绍，团队创始成员曾深度参与多个知名动画及电影制作，包括《龙之谷大电影》、《大鱼海棠》、《大圣归来》、《马丁的早晨》等，在内容领域有长年积累和较深理解。同时，有瞻科技组成一支资深VR技术团队，在VR应用商店、多人大空间VR构建、交互等全流程都有技术储备和开发能力。目前，有瞻科技还在布局LBS物联网体系、虚幻引擎技术、剧本内容、发行渠道等多个方向，帮助业解决产能低效、流程混乱等问题，以打造VR剧本杀数字化发行网络。不过，剧本杀市场并非有瞻的最终目标，公司更看重整个线下沉浸娱乐业态的增量空间，其长线目标是成为数字化发行方，为整个线下娱乐行业提供沉浸剧本内容和技术解决方案。对有瞻来说，开发VR剧本杀相当于用VR形式提供一个更好的沉浸剧本娱乐方式，更重要的是以内容为核心，结合包括VR、AR、AI在内的各种技术，输出多样化的沉浸式娱乐体验。“虽然线下沉浸娱乐已经分化出不少类别，但行业整体还处于早期阶段，有瞻科技并非要瞄准其中哪个赛道，而是要开辟出增量市场，类似于在电影行业中做出IMAX市场。我们不去跟大家分蛋糕，而是多给你一杯咖啡。”技术、数字资产与IP资源，解决VR剧本娱乐行业的规模化痛点整体来看，VR剧本杀产品仍存在产能、门槛和技术等痛点，导致行业无法更高效率、更低成本地实现规模化。因而，有瞻科技希望作为解决方案提供商，依托多年动画领域积累的IP和数字资产，以及优化与渠道方合作的商业模式，帮助解决产能问题，并降低行业参与门槛。在产能方面，目前市场上VR剧本杀是年更甚至更低频率上新，而单个剧本的生命周期一般在2-3个月，产能不足意味着用户黏性较低。有瞻科技计划明年推出至少10个剧本，形成全年内容的紧凑式接力覆盖。为此，除了利用有度文化的积累，有瞻也在探索与娃娃鱼、黑岩网络、狼烟工作室、幻马群英社等多家动画公司形成“产能联盟”，与“上海电影艺术学院”组建“VR数字交互实验室”，采取“IP授权”和“联合开发”并行的合作方式。“我们会把现有的大量优质美术资产进行深度二创，一方面原有IP的粉丝成为前期的流量积累，另一方面大幅提升美术、视觉的品质。”这种模式除了提升产能，也有助于丰富VR剧本类型，触及多元用户。根据“幻臻剧界”发布的VR剧本，除自有二次元风格IP《时之歌》，还包括黑岩网络原创科幻3D动画《星骸骑士》、狼烟工作室的浮世绘画风独立游戏《第五件遗留物》、蔡骏创作的长篇悬疑小说《地狱变》等等，涵盖悬疑推理、情感、科幻等热门题材。此外，也有如《长安城的小火鸟》这类国风绘本IP，面向儿童人群主打亲子、欢乐路线，其体验时长也根据儿童行为规律缩短至一个小时内。而在渠道端，当前门店加盟门槛过高和复杂的环境布置，往往使得线下门店难以大范围铺开。因而，有瞻科技推出“渠道合伙”模式，以“零加盟费、零物理空间限制、零设备与内容采购”降低渠道布局门槛，其中设备采用租赁形式（店家仅支付小额押金），内容则与设备直接捆绑。对于线下渠道的合作标准，则首选经营能力较好的连锁品牌；其次是单店经营时长在一年以上并且有爆款内容；第三，门店处在交通枢纽区域。”在产能提升的基础上，有瞻也希望通过打造标杆剧本，继续提高内容和体验标准。“技术服务于内容，而不是用技术套内容。比起市场上已在做VR的玩家，我们的优势在于直接采用虚幻引擎，提升视听体验。并且以LBS物联网技术搭建设备终端，未来各地玩家可突破地域限制同时参与。”孔奇表示。

Room将创作动画虚拟服装并售卖作为玩家获利的方式。据了解，这将允许玩家创建和出售全身动画服装，无论是原创服装还是来自流行媒体可识别的服装。“真正扩大规模的平台已经找到了帮助创作者赚钱的方法。无论是

“B站不想卖广告，这都是B站坚持高质量发展前期给别人的误解。”这是哔哩哔哩（以下简称B站）副董事长兼COO

希壤希望参会者置身于会场中，能通过实景混音技术，感受到宛若置身万人会场中间的效果，类似于万人演唱会、足球比赛的震撼。同时，也希望用户能在Creator

API。通过AI技术，Synthesia可将文本或幻灯片演示文稿转换为视频，并配有会说话的avatar头像。客户可以在演员和合成角色库中创建和定制avatar头像。在B轮融资之后，该团队发布了一个

“如果别人创造的品类，投入了资源、承担了风险、开辟了新的赛道，你在这个基础上进行创新，别人会低估你所赋能的价值。但如果我们创造一个新品类，走过从0变成1的过程，那么别人就会认可我们赋能的价值。当品类变的相对成熟、成功，有更多的企业会加入当中，我们做他们的赋能者。这时候我们再move

年轻人的新三宠“露营、钓鱼、冲浪”之钓鱼篇宁波一处“黑坑”水库里，一个“渔夫”一个帅气抛竿下去，没过多久，几条大型翘嘴鱼顺利上钩。钓鱼者的精湛技艺盘得水库老板“心在滴血”。（注：“黑坑”是行话，即商业性质鱼塘。盘老板也是行话。）这是在抖音和B站上都开有账号的中国钓鱼运动协会技术推广总教练天元邓刚，今年5月发的一条视频。视频在抖音上共获得6.5亿次观看，312.3万的点赞，这让天元邓刚的账号单月涨粉近千万。天元邓刚2019年就注册了抖音账号，但直到今年，钓鱼热在社交媒体兴起，他才享受到了流量红利。现在，他的抖音粉丝已经超过2640万，视频点赞平均都在百万左右。时下，钓鱼创作者及钓鱼视频已经在抖音、B站、小红书成为流量热门领域之一。从抖音专攻路亚钓鱼的湖南妹子凤吟（拥有339.2万粉丝），到B站上的我是野农、向凹凸等Up主，“成千上万”

随着密室逃脱、剧本杀等社交娱乐项目的频频破圈，Z世代对重体验、重沉浸感的线下场景需求逐渐增长，在上海这样的年轻潮流文化聚集地，UMEPLAY连续数月位列休闲娱乐热门榜和好评榜榜首。数据是一种直观的体现，经营8年多来UMEPLAY已在硬核玩家心中建立起较高的品牌认知。而UMEPLAY今年更多被关注的，是其频频的”跨界“动作。年初UMEPLAY与首钢园六工汇宣布IRREVERSIBLE-TRACE(回不去的归所）项目，将原剧场打造为沉浸式酒店；此后今年10月携手华人文化旗下UME影城达成战略合作布局，双方将共同探索打造“全感知”沉浸式影院，以游戏化思维重塑影院空间。随着内容赋能线下的需求高涨，作为一种实景娱乐业态的代表，UMEPLAY的种种场景拓展也引发了市场对其的关注。在这样的背景下，近期东西文娱和运营UMEPLAY品牌的上海麦戟文化传播有限公司（下称麦戟文化）CEO朱耀武有了一场对谈。麦戟文化是一家涵盖开发、落地与运营全流程的综合型线下交互式游戏公司，旨在将沉浸式互动模式融入传统密室行业领域。成立8年间，目前UMEPLAY核心创作团队规模已达一百余人。与外界对于UMEPLAY是一家沉浸式娱乐公司的认知形成反差的是，朱耀武更将自己定位于一家在实景娱乐行业中深耕内容行业的线下游戏公司。UMEPLAY则是由麦戟文化打造的实景娱乐游戏品牌，游戏思维是团队在产品设计中的核心竞争力。朱耀武对东西文娱|艺东西表示，今年对于麦戟文化而言，确实是有一定拐点意义的。明年麦戟文化将进入更为多元化的发展周期，并且也将用游戏思维在内容与场景上做出更多探索。从行业层面来看，“现在这个阶段可能类似于说十几年前的游戏行业，对于一个新兴行业而言，未来的发展方向存在很多可能性。”也正因如此，朱耀武认为，不能只以传统行业视角看待这个行业，近三年间实景娱乐行业在大众视野中的出现频率始终保持在较高水平，现阶段谈论行业天花板还为时尚早。朱耀武认为，从实景娱乐行业有无限可能性的发展角度来看，开设一家密室门店所需的周期可能会更短而在团队运营能力的应用上会有更多的选择方向；一方面是从业者普遍年轻，创造力强，另一方面沉浸式体验存在跨界应用的方向，比如将话剧、电影、游戏等多种元素结合，拓展更多场景，这决定UMEPLAY所在的行业有机会打开更多可能性。以内容为起点向线下娱乐其他板块拓展品牌定位永远满足年轻人的需求麦戟文化现任

在华店铺数量超日本本土未来加大深耕中国下沉市场据优衣库9月发布的2021年8月期财报（2020年9月1日-2021年8月31日）披露，中国市场（含中国大陆、中国香港、中国台湾）有两项数据备受关注。

目前建筑投影秀虽已经告一段落，据唐昊透露，对于上海音乐厅的西墙实则有更为长线的规划。上海大剧院联合幻维数码计划其将打造成为一面“艺术之墙”，未来希望有更多国内外艺术家的作品能够在上面有所呈现。

据介绍，截至目前，经纬出行已经带过1000多位中国企业家环行世界，每年平均海内外出行30多次。经纬出行的愿景是，希望通过将自然探索与细腻人文植入到旅途，为企业家创造“见天地、见众生、见自己”

Expedition》。作为90分钟的单空间戏剧餐饮项目，《玩味探险家》单场容量约100人，创意融合舞蹈表演、肢体剧、默剧、多媒体动画、装置艺术、即兴互动与新奇料理。

舟舟（化名）是北京一名90后。2年前，喜欢登山的他认识了一群露营好友，成为“下车扎”大军中的一员（下车扎，意为随时下车随时扎帐篷）。2年来，只要节假日，时间合适，北京山区及周边都留下了他的脚印。

鲍晓群教授表示，伴随实景娱乐近几年的逐步探索，越来越多的娱乐设计有了技术实现，市场中也涌现出不同的类型，而如何调动交互与沉浸，用户最大的体会与偏好是什么，也是实景娱乐在实践与研究层面十分关注的部分。

所以你可以看到今年闲鱼也做了很多全新的产品升级，甚至是改版，我们现在首页下面就是会玩社区，从会玩社区到进去的广场，我们也重新做了圈子这样的产品，希望通过圈子逐步去创立越来越多小的有圈层文化的阵地。

LIVE还尝试让演艺以更多形式走进生活。作为《不眠之夜》落地中国的主要操盘者，马晨骋觉得《不眠之夜》上海版的成功提供了一条明确的路径。“文化的特点在于它可以为不同的行业赋能。从《不眠之夜》开始，

此次，TTS选址广州，孙元文表示考虑主要有两点。一是人群，广东靠近中国香港，受后者潮玩文化影响很深，玩潮玩的用户氛围浓；二是供应链，东莞和惠州聚集了大量的潮玩供应链，让总部也位于广州的TOP

据其发布的2020年财报，截止2020年年底，乐高集团在全球已拥有678家品牌零售店。在中国大陆，其已累计开设了5家品牌旗舰店及220家授权专卖店。相当于乐高集团全球每3家品牌店，就有1家在中国。

Z世代、大学生、年轻白领和精致妈妈，是泡泡玛特给自己粉丝贴上的四大标签。杨健澎表示，选择和一些更为高端的品牌或奢侈品品牌合作，一方面是为了提高自己IP的调性，另一方面，也是为了继续提升用户人群画像。

不过，刘沂鑫也强调，数据分析主要是基于企业已有的数据来进行，而不是凭空去预测未来，这部分是机器最不擅长、但是是人类最擅长的事情。“因而科学化的决策一定是机器与人的合力，它少不了人本身的经验。”

导读潮玩之外，潮流消费的空间远不止于此。大国崛起，为本土消费市场的成长与价值释放提供了土壤。未来有哪些方向值得关注，是东西文娱|东西消费此前“潮流消费，寻找下个千亿市场”的重要议题。基于自身的行业调研与研究，我们粗略地总结了潮流消费阶段性的五个可看的方向和两大机遇，东西消费主笔习睿也在7月8日的会议上做了闭门的分享。结合潮流消费后各个参与嘉宾的观点挖掘与思考，会后与行业分析人士和投资者的交流，我们认为阶段性的看点不变。当然这些看点不是全部，我们也将根据后续的调研迭代更新，具体可见我们VIP读者通道的朋友圈更新。

消费品牌合集东西消费的朋友们

听云起步早，13年的技术积累让其在APM、尤其是AIOps领域构建起了壁垒，目前其在国际前沿的云原生领域，比如容器、微服务、DevOps等，听云也有云原生应用监控产品开始落地，在这方面拥有先发优势。

目前小红书集聚的虚拟人更多是超写实风格，一定程度上代表着一种“潮流消费”或是“潮流生活方式”。而小红书用户主要以一二线年轻人为主，对于虚拟人的接受度相对较高。这给虚拟人在小红书上的运营提供了基础。