酒仙桥的包豪斯设计足印
美国建筑界人士来到北京798 艺术区时惊讶地发现,这里居然存在着世界上规模最大的包豪斯建筑群,绝对称得上人类工业发展史上的珍贵文物。
原先是718厂的德国机床。
2017年的一次由当代艺术家、建筑师双重身份的程大鹏举办的纪念展览,他搜集了工厂淘汰的许多仪表和工具。
718 厂的历史渊源可以涉及到德国。因为这家工厂是在上世纪五十年代初期由尊崇魏玛包豪斯(Bauhaus)学派主张的德国德绍设计院负责设计,包豪斯是格罗庇乌斯建筑大师生造出来的,由德语Hausbau(建设)音节倒置而成。它主张为适应现代大工业生产和生活需要,讲求建筑功能、技术和经济效益,建筑特点是:实用、简洁、明朗、灵活。称为“包豪斯”的现代主义建筑学派在20 世纪20 年代出现,早年德国魏玛市的“公立包豪斯学校”(设计学院),后更名为魏玛包豪斯大学,迁到德绍。
柏林有一个包豪斯博物馆,有一家从事设计、装修的跨国企业也叫包豪斯,在德国、奥地利、捷克各地随处可见Bauhaus 牌匾与“门市”。
这是在捷克街头的"包豪斯"装修企业匾牌.
原来我一直以为"包豪斯"是一位出名的建筑学家,后来才知道包豪斯是学派,而并非是一个人。
包豪斯(Bauhaus,1919/4/1—1933/7),是德国魏玛市的 “公立包豪斯学校”(StaatlichesBauhaus)的简称,后改称“设计学院”(Hochschule für Gestaltung),习惯上仍沿称“包豪斯”。在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学(Bauhaus-UniversitätWeimar)。她的成立标志着现代设计的诞生,对世界现代设计的发展产生了深远的影响,包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的,是德语Bauhaus的译音,由德语Hausbau(房屋建筑)一词倒置而成。
包豪斯前后经历了三个发展阶段:
第一阶段(1919—1925年),魏玛时期。格罗皮乌斯(WALTER GROPIUS)任校长,提出“艺术与技术新统一”的崇高理想,肩负起训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命;
第二阶段(1925—1932年),德绍时期。包豪斯在德国德绍重建,并进行课程改革,实行了设计与制作教学一体化的教学方法,取得了优异成果。1928年格罗皮乌斯辞去包豪斯校长职务,由建筑系主任汉内斯·梅耶(HANNS MEYER)和L·密斯·凡·德·罗先后继任,1932年10月纳粹党占据德绍后,被迫关闭包豪斯;
第三阶段(1932—1933年),柏林时期。L·密斯·凡·德·罗将学校迁至柏林的一座废弃的办公楼中,试图重整旗鼓,由于包豪斯精神为德国纳粹所不容,于该年8月宣布包豪斯永久关闭。1933年11月包豪斯被封闭,结束14年的发展历程。
包豪斯由魏玛艺术学校和工艺学校合并而成,虽然名为建筑学校,但直到1927年之前并无建筑专业,只有纺织、陶瓷、金工、玻璃、雕塑、印刷等科目,因此,包豪斯主要是一所设计学校。在设计理论上,包豪斯提出了三个基本观点:①艺术与技术的新统一:②设计的目的是人而不是产品:③设计必须遵循自然与客观的法则来进行,即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。
包豪斯建筑的特征就是现代与极简,但是,一件成功的极简主义设计作品其实很难实现,尤其是在建筑设计方面。当前博物馆各种奇异的建筑设计只为让人瞠目惊舌,藏品似乎已经成为了建筑的陪衬。
包豪斯100周年将在包豪斯学校的三个地址——魏玛、德绍和柏林分别开放三座博物馆,以展览包豪斯学派繁多丰富的作品。
魏玛包豪斯博物馆
2019.4.6开放
包豪斯在魏玛留给后人的遗产较少,但也更为珍贵。在这里,格罗皮乌斯和一群多元化大牛艺术家、建筑师等共同开创了设计革命的先河。
魏玛包豪斯最主要的建筑贡献——HausamHorn,于2019.5.8重新开放。
作为起源地,魏玛包豪斯的藏品并非没有家,只是这座剧院广场的艺术博物馆建筑风格显然不符合现代主义特征。
因此,2011年7月,魏玛经典基金会(Klassik Stiftung Weimar)和市政府发起新包豪斯博物馆竞赛,号召参与者在魏玛复杂的城市脉络中选定合适位置,并提出概念设计。500多位建筑师积极响应,提交了非常吸引人的作品。
三地分别开展了建筑设计竞赛,包豪斯的名气让世界各地建筑师争相报名。
有趣的是,最终选定并即将开放的博物馆最初仅排名第三,因为博物馆外层仅是有质感的白色混凝土,这个极简主义立方体看起来有点过于简单。
经过几个月的改进,建筑师海克·哈纳达(Heike Hanada)和本尼迪克·托农(Benedict Tonon)对结构精致刻画,赋予精细工艺,最终让这个简单的设计看上去大胆而与众不同。
建筑位于公园斜坡上,被定位为一个独立物体,这个单一的矩形体块将成为一个强有力的标志性形式。在博物馆的侧面,一个长方形的游泳池位于简单的坡形广场上,将建筑成功投影并融合到周边城市环境中。
游泳池很浅,只有30厘米深,允许孩子们在夏天使用,在冬天滑冰。
之所以说其与众不同,在于建筑的工艺匠心,在浇筑了混凝土的表面,不透明缎面玻璃由金属支架支撑,仿佛漂浮在建筑表层,水平蚀刻的黑色线条不规则地点缀着外观。
夜晚,玻璃表层背面的OLED(发光二极管)箔片散发出一种空灵缥缈的光芒,将立面照亮。而这层玻璃表皮也让混凝土构成的建筑体量轻盈化,柔和了建筑的硬朗线条。
室内包括六层,采用了同样简单的方法,设有宽敞的开放画廊空间,这也是评审团强调的“灵活性”主题体现,纯白、极简的室内设计让包豪斯藏品和展览成为中心,实现了最大限度的艺术和最小程度的分散注意。
魏玛包豪斯博物馆以展出300多件魏玛学派的作品而自豪,并对包豪斯学派的早期提供了深刻的见解,沃尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)、保罗·克利(Paul Klee)、马塞尔·布鲁尔(Marcel Breuer)和阿尔玛·西霍夫-布舍尔(Alma Siedhoff-Buscher)等大师的作品,集中展示了早期包豪斯风格的多样性、高度创造性和不断发展的本质。
德绍包豪斯博物馆
2019.9.8开放
艺术家们在德绍迸发了大量火花,这一时期也是包豪斯学派发展的巅峰。如今德绍已成为包豪斯的朝圣地。
参赛作品概念图
因此,德绍基金会组织的包豪斯博物馆设计竞赛更为激烈,800多位建筑师参加,最终竟然产生了两位一等奖得主,这两名获胜者由于在建筑理念上截然不同,评审团很难抉择。
最终确定建设作品
虽然西班牙公司称可以在不影响质量和功能的前提下,控制预算实施设计工程,但最终评审团还是选择了美国建筑师Gonzalez Hinz Zabala的作品。
和魏玛包豪斯博物馆类似的是,德绍博物馆依然是矩形立方体结构,但这次是一个大型“黑匣子”。
德绍竞赛并没有为学校附近的新博物馆选址,而是设想了一个类似公园的闹市区。
博物馆由一个处于高架的“黑匣子”和地面“开放舞台”组成,围绕收藏、保管的主题,上层被设计成由玻璃围护的密封空间结构,保留了展示藏品的空间;而与之对比的,底层是透明的、更灵活的开放式布局,提供各种展览区域,并且延伸到周围公园环境。
建筑外立面的玻璃幕墙划分了接待区和临时展览空间,并提供了最大限度的自由空间,它充分实现了包豪斯想要成为一所“开放学校”的愿望。
“开放性”是该设计获奖的关键因素,博物馆鼓励所有年龄段的人参与博物馆生活,尤其是通过其透明的玻璃幕墙,在博物馆的背景下为自己发现包豪斯。
建筑设计以其轻盈、通透而引人入胜,体现了包豪斯建筑的风格,它将成为德绍市中心的一颗新宝石。而提供过夜住宿的优质服务让德绍成为包豪斯朝圣者的不二之选。
柏林包豪斯博物馆
包豪斯学校迁到柏林后虽然仅存活了一年,但在包豪斯学派的成熟时期,柏林档案馆收藏了大量包豪斯作品。博物馆的建筑形象还有着典型的包豪斯车间特征。
档案馆于1960年建立,格罗皮乌斯和包豪斯运动的其他成员在柏林设计了大量作品。藏品增长如此之快,以至于档案馆只能容纳35%的藏品,因此建立一个专门的博物馆被提上日程。
1964年,格罗皮乌斯设计了博物馆计划,但遭到当地政治方面阻挠。如今,除了屋顶的轮廓,博物馆已经没有多少保留。2005年,它还为《V字仇杀队》提供拍摄场地。
这是徐祖哲在柏林包豪斯博物馆外边拍照的,里面不准拍照。
在过去十年里,这里的游客数量翻了一番,2014年达到11.5万人。因此,柏林将扩建6700平方米创建新展览画廊。
参赛作品概念图
如今,年轻的柏林建筑师VolkerStaab赢得了扩建德国首都包豪斯档案馆和博物馆的竞赛。博物馆将包括一系列地下画廊、一个沿着街道的一层街区,以及一个被竞赛评委形容为精致和看上去非常脆弱的五层玻璃结构。
这座20米高的玻璃塔将成为城市的标志性建筑,同时也将成为博物馆的入口,展览灵活开放并且实用,面积2300平方米,可直接从入口下方的画廊进入,而从外部可以直接看到内部环境。
一个开放、灵活的博物馆环境将被创造出来,以保持包豪斯的实验品质。
此次扩建工程将于2021年完工,因此目前只能看到概念设计图。
这三座博物馆,虽然都是极简主义立方体结构,然而各有特色,并且着重在细节上下功夫,高超精致的工艺水平让三座博物馆各具特色,而非依靠奇特的外形吸引大众。因此,在包豪斯100周年里,在新开放的博物馆中留下你的足迹吧!
(以上三家包豪斯博物馆部分引自“凤凰艺术”原题:“世界最全面的包豪斯遗产即将面世”)
柏林对旅游者友好,这是在洪堡大学对面的一个信息服务中心,他们给我打印了去楚泽研究所的地图与路线。
徐祖哲在北京酒仙桥现存的包豪斯车间遗址。
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