而此观念又迥然不同于徐冰、谷文达等以书法形式、文字概念进入国际当代视野的符号学观念系统的创造方式。对汉字之“象”与书法之“美”的认知兼容是理解魏立刚创作观念的前奏。

“洞穴是连接左右两侧事物的媒介，使得左右两侧的空间发生对话。在物体间任何人之间以及社会之间就通过这种方式在洞穴的环境中牢固地牵连着。它不像洞穴那样封闭，而是在唤起公共性的同时，光明正大地展示出来。”

有些屏风上面戴冠，像帽子一样。上图这一套是清末民初广东红木通花戴冠屏风，中央画芯，用卜绣方法刺绣金银线而成。这些金银线往往是赤金足银以示高贵，价值连城，唯一不能确定的是这一套屏风是否只有四件为一套。

这位清末民初的活跃人物张镇芳（1863-1933）是光绪进士、袁世凯哥哥的内弟。袁世凯当上直隶总督后，把他从户部调出，主管盐政，后升任盐运使、直隶按察使，还曾当上河南都督，相当于今天的河南省长。

饮茶是雅事，茶则之形要趋于雅。从前文人作画气息上追求“雅正”，这无疑是人格的高标准，亦是文人画的高格调。因此，茶则之形要造出雅正之象，不能“邪乎”，如“邪乎”之形，茶人目之所触久久用之心里亦会扭曲。

古人不为著述而著述，是真著述。大略写文章只是讲真话，问题是许多人讲不了真话。一是学识所限，二是修养所限，故所讲的只是自己一套臆想情解而鲜少真知灼见，因其是身心不能自由的“假人”，如何有真话可讲？

收到陆林老师之大作，很是感动。一本书只讲一个画案，剖解详尽，深刻至理，若消化，便能一通百通。陆林老师是我发自内心尊敬的实力派学者，祝贺陆林老师大作出版面世，相信会给很多后辈们带来新的解读和指引。

以会展中心为核心圈，苏富比占据一楼黄金位置。必看的有木趣居和汝窑盘，幸运的话还能碰上女皇签名，偶尔还能碰上几个明星，张涵予林夕都会不小心迎面偶遇。

在展览现场，我们看到，1500平方米的展厅，分为11个展区，一共展示了100件（组）明式家具。平均一件占地15平方米，有些以前所未有的展陈方式陈列，观展一圈下来，如同看了一部波澜壮阔的家具书。

第一次的装修，他以青石板铺就整个空间地面，颇具艺术个性，也有一种古朴与亘古质感，个人极为喜欢。但到底于功能性上考虑不全，缺了些居家的温馨感觉。这栋房子也终于在五六年之后因为另购住房而渐渐闲置了下来。

日本茶人在茶则的造型设计上可谓挖空心思，能处处发现一些小趣味的巧思：一个小虫从洞中透出来，一件拂尘刻的线条翻卷顺滑细微地道，小鸟躲在丛林中一只二只三只。他们创造了各式各样的茶则，可以独立成雅玩之器。

王炜伦：我和马克斯共同的出发点，都是想做一些文化推广和教育，我们一直思考为收藏爱好者带来一些不同的角度去欣赏和认识木器、文房器和一些中国文化，以及怎样为收藏圈子注入一点新意和活力。

旧月太迷人，逗起一拨董迷们的兴趣，他们很想得到董桥的签名本。董桥远在香江，深居简出或不得出，董迷们便按图（版权页）索骥，纷纷找上我的门，索其联络方式或代求签名，逼得我充当董府看大门的角色。

“但实际多年来我们并未具体分开何为木趣居的，何是嘉木堂的，也颇长时间没有特别专门拿出一部分精力来落实木趣居。”长期以来，虽然木趣居深藏于嘉木堂，从未公开，但就如埋下的一颗种子，直至今秋揭开面纱。

书中含“清修妙论”“四时调摄”“起居安乐”“延年却病”“燕闲清赏”“尘外遐举”等，洋洋洒洒共八笺十九卷，就像养生的大观园，而高濂自号“瑞南道人”，他的养生，实际也是十分通透的道的桥筏。

意思是说，这位南郭子綦先生，靠着几坐着，仰头向天，缓缓呼吸，进入超越对待法的无我状态，好像失去了自己的身体。禅定修行中，有一种“持身法”，此时身体犹如外物，大概便是南郭子綦的状态吧。

进门处，左右有两处待客的空间，右走是一片空空的草地，几株大树，一个养鱼的小池塘。转向后院则是一处特意设计的带工业风的“仓储”空间，除了墙上几个守护雕像之外，这里就这样空着，没有植栽，也无其它藏品。

你说今天的时代担当，比如莫言，他写的东西，有多少使命感？但是他达到了我们今天对民族性的反思。我们不是那种人，但是我们总有不愿意放弃的那一面，用这一点对艺术当中的感受和思考，来进行当下的文化反思。

他惜物，更惜人，懂得感恩，潘老诞辰100周年，私下悄悄为自己买的潘老“朱竹图”找来买家，求一“赞助”，为活动做经费，好在最后有拨款下来，这才没卖成。光凭这一件事，他就对得起“小素心斋”四字！

将这枚印章置于案头的人，大概能够在每一次对这名少女的畅想中，体味到一种秘而不宣的别样滋味。或者，这种回望与畅想的乐趣，亦是文人们想在“坐观”之中，所寻觅到的“风流景致”吧！

香几高束腰式，冰盘沿和托腮相呼应，如同台座，更显庄重，又令人惊喜的是束腰上有海棠式开光，嵌相同样式的瓷板，瓷板发色明艳，白地青花，与薄螺钿花头呼应，在深红色的背景衬托下，更加清新明亮，悦人眼目。

2016年出版《维扬明式家具》一书的张金华，从以往低调神秘的研究者身份走出，活跃于各大拍卖市场，并即将于4月26日在家乡扬州举办维扬明式家具研讨会，继续为维扬地区的家具研究做学术探索。

以硬木而言，官皮箱的箱门，最简单的样式是四框攒心，装素板。讲究点的素板要一木对开，纹路对称，此外还有装大理石的。复杂一点的就是箱门上带有雕刻装饰的，有雕饰的官皮箱十不见一，已经非常稀少。

精舍内收藏有多尊佛像，上起北魏、中跨两宋，下达明清。北魏、北齐时期朝廷崇信佛教，这一时期的佛像，成批出土不少，论佛教出土器物，当属此特殊时期价值较高，所以历史上也流散到世界各地，多被著名博物馆收藏。

杨东生眼中，古家具陈设应营造出素雅、从容、闲逸的空间感觉，家具摆设要自由而不拘谨，宜少不宜多，线条感突出的明式文人家具是最好的选择，再辅之以对联、字画、古匾、菖蒲、赏石、香炉等文人器用。

个人发现这是对“明式家具”一词的理解有误和对“明式家具”定义的认知不清。而且这种现象极为普遍，存在于多数人身上。这种现象既不正常又正常，实话说回顾自己几十年走过的路程，我也曾一度陷入过认知上的误区。

建筑的选料、方案考虑与制作，和家具不一样，很多家具还在追求使用同一种木头，建筑却会使用多种材料。为什么没有全部使用紫檀的建筑物，至多只是全部使用格木或楠木？这是南北气候决定的，对稳定性极为苛求。

绕过它，就能看到马先生多年悉心收藏的老家具。这些家具上的符号，和影壁墙上的纹饰形成了微妙的互文关系。虽分属不同时期，却流淌着同样悠久的古老文明。也因此，你中有我，我中有你。

这是不可思议的一次精神穿越，在“泥古”中完成了对其时代的“反动”。某种仪式感下，这种神往看上去甚至有些病态。其主人一次次自西向东、由下而升，克己复礼，内心能获得何种慰藉，外人无从知晓。

在人类发展的历史长河中，先民们由巢居、穴居的原始生活，到地面上建造居室的定居生活，经历了一个漫长的历史过程。而从有了洞穴为居所，并以茅草、树叶、兽皮、石块为家具开始，家具与建筑就相伴而生了。

梁思成眼中，中国建筑既是延续了两千余年的一种工程技术，本身已造成一个艺术系统，许多建筑物便是我们文化的表现，艺术的大宗遗产。而保存古建，更重要的还有将来复兴建筑的创造问题。

因大边留得过宽，会给人造成视觉上的不适（尽管初期有漆遮盖），故在面芯板下紧邻大边一侧叠加一条木板，并与大边取平，再将腿足的榫头纳进这条板材，并穿过面芯板做成透榫，从而取代大边的作用。如此，更显讲究。

犹记得2015、2016年纽约佳士得春拍先后推出安思远、马科斯专场，紫黄家具同样蔚为大观，引发轰动，看来这次又是卯足了劲儿，欲为未来一年的中国古董家具拍卖业起个高调。诚然是好事一桩。

但全文30万字、黑白图加线图共四百余帧，其篇幅是够大的，印制成本当然不轻，加上这是一个非常陌生的选题，以改革开放初期内地出版社的资金和印制技术来盘算，出版社皆望而却步，不敢贸然开动印刷机。

紫檀雕苍龙教子屏”，110×28cm。屏心以高浮雕、透雕，线刻等木雕技法表现苍龙教子，形象威猛无比，极富有张力。上板行龙下板云龙皆腾挪于江崖海水，只见惊涛拍岸，高低起伏，变化万千。

对他们而言，能小规模地搜集到这个珍稀的系列，已是幸事。另一方面，此前从国家到私人，都未做过关于宫廷风格木造像的专题展览，不是不愿做，而是由于相关资源实在太少且难度亦高，导致没有这方面的倾向和动力。

我的身份就是一个学生，做资料库的初衷之一是便于自己学习。大约在2010年左右，我下定决心，尽可能地搜集那些传世至今的中国古典家具资料。经过几年积累，这个资料库逐渐充实，我也对它做了筛选和梳理。

这是在面对当下环境，保利自我取舍后的一条求变、求稳之路。在拍场，没有也不可能有绝对的意见领袖。群雄逐鹿的时代，受益更多的也许是吾等云烟过眼的中国古典家具爱好者。

这是一张带有晚清金石学家、收藏家吴云款的平头案。案一侧的右腿刻“两罍轩”朱文印，左腿刻行书“同治四年天诞日置于西华厅”，钤白文印“平斋晚号退楼”。吴云号平斋，晚号退楼主人，“两罍轩”是他的斋堂号。

对家具，他以整体视之，更看重结合家居环境，进行家具的整体美学、空间、款式设计。静谧是这里的特质，即便是对家具一知半解的人，徘徊于此，依然能感受到浓烈的家的气氛，愿意坐下来交流关于家具的种种。

皇族出身的溥儒，艺术造诣是由观皇家大内珍藏，拟悟古人法书名画以及书香诗文蕴育而成，其诗体式高远，书法秀逸有致，山水画温润雅致，有着“柔而能健，峭而能厚”的气势和悠远高古的意境。

坐面以格角榫打槽装藤编软屉，边抹素混面至底压线。四足并非完全垂直地面，略有侧脚，弧线柔和悦目。牙、脚沿边阳线圆润流畅。罗锅枨稍稍退后安装，不与腿子外皮交圈，因此不须用格肩榫而采用了“齐头碰”的造法。

挑选适合陈设的藏品并不容易，不全是因为藏品过多，还在于搬家过程中出现的意外。这些藏品来自三坊七巷的茶室和一处别墅，此次搬家，一个完整的博山炉便断了一只脚。他甚至不知道那是什么时候断的，拆封时才发现。

面芯独板，冰盘沿线脚，荷叶边式托腮，生动活泼。牙头雕夔龙形对拉牙板，上雕拐子卷草纹，起膛肚。腿足间支撑罗锅枨，枨翘尾后退与腿相接，上下起灯草阳线。肩饰如意云头。内翻马蹄腿，阳线勾回纹。

我有一个哥们儿，天津人，人称黑哥，他每天都会去那儿。有一天深夜，我的一个付姓朋友从山西买了一只圈椅回来，到“靓仔”休息时见到了黑哥，交谈中黑哥得此消息，便急忙前往付的仓库去看，但因价格过高没敢下手。

作者在这一章讨论了文人在无常之时的退避归所，他觉得书斋是文人在面对复杂的社会环境时，为自己构筑的踏实世界。所以在这一章的启始，他们放了一张高其佩的《高冈独立图》，士人临渊而立，而他后头是书斋的窗棂。

椅盘格角攒边，内沿踩口打眼装藤席。边抹呈混面，格角处除有直榫外另加三角形小明榫。椅盘下与腿足间迎面安素直券口牙子。其余三侧则用素牙子，牙子背部均采用揣揣榫的结构，这也是维扬明式家具牙板结构特点之一。

是的，他很喜欢山。一进山，就浑身充满力气，他称之为“充电”。一座老房子，一棵古老蓬勃的树，一扇挺拔精神的窗棂，一块斑驳沧桑的巨石，一片枯枝败荷，甚至几根攀枝错节的树根，他都能蹲下来细细研究半个小时。