车尔尼练习曲849第11首作品讲习

Original 热爱学习的群超钢琴教学工作室 2022-05-02

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【作者简介】

卡尔·车尔尼（1791-1857）是奥地利钢琴教育家、作曲家，从小跟随父亲学习钢琴，后师从贝多芬、胡梅尔、克莱门蒂等人。车尔尼深受贝多芬的影响，作品多为传统古典主义的风格。车尔尼一生编写了大量的钢琴练习曲，为所有的钢琴学习者提供了一套系统的、科学的基础教材。

【技术归纳】

车尔尼Op.849作品的主要包含以下技术，在练习时需要非常明确并尽可能达到要求。

一、五指练习类：第1、3、6、16首。

二、音阶跑动类：第8、9、11、14、18、23、29、30首。

三、分解和弦类：第2、4、5、7、10、24、27首。

四、装饰音类：第17、19、20、22首。

五、重复音类：第12、26首。

六、半音阶类：第21首。

七、震音类：第13首。

八、琶音类：第15、25首。

九、和弦类：第28首。

（王羽佳演奏示范，视频资料来源于网络，如有侵犯您的权益请联系更正）

【作品简析】

这是一首以训练音阶跑动为主的练习曲，多为一个八度一个句子，从15小节开始到结束出现了连续六小节不间断的大乐句。Molto Vivace快速的活板，三十二分音符贯穿全曲，需要做到在清晰、流畅的弹奏，同时在弹奏中要保持音乐流动的起伏变化。

全曲共20小节，G大调，并列单二部曲式，A段为第1-8小节，B段为9-17小节，尾奏为第18-20小节。

每一句音阶的最后一个音都有一个跳音记号（staccato），同时这个音的下方又有一个sf（突强记号sf=sfrzando），当这两个表情符号放在一起的时候，需要注意弹奏的方法。其实这个音符并不需要非常用力地弹，不要太强调sf的力度，而是需要用一点儿“巧”劲儿来弹奏。弹奏时可以强调它跳音的感觉，如果触键轻巧一些，音符听起来很有弹性，那自然就和前面连奏的音符区分开了，这个跳音所带来的sf 标记也就会显得很突出。

在跑动中，大臂需要保持通畅和松弛的感觉，我们可以利用句子之间的休止符来放松。手臂的抬起及落下，这两个动作是连贯起来的，要很自然连为一个整体。

【技术解析】

转指技术：当右手向上弹奏音阶时，大指的换指动作很重要，大指一弹完就要立刻“躲”到手掌下面，这个动作和2指下键几乎是同时的，这样可以提早为后面的换指作准备；当右手下行时仍然要注意大指，弹大指的同时手腕就要转过来，后面的手指应该立刻准备到位。

【学习要点】

1、谱面分析：分辨谱号、拍号、调号；标写出详细的小节数；划分乐句乐段；梳理谱面各种演奏提示及表情术语；认真的梳理指法及右手的奏法。

2、第1-3小节右手上行或下行音阶，每句都有一个渐强的方向，5指弹奏渐强方向最强音时落键要站稳，跳起要干脆有力。

3、第4小节右手的音阶下行，要严格按照谱面标示指法弹奏，声音方向先强后渐弱，第6拍的四个音符要圆滑、均匀的弹奏。

4、第5小节右手的第四拍开始至第8小节，调性转变为D大调（注意#F、#C音），必须严格按照谱面标示指法进行练习，力度变化与前4小节基本相同。

5、第8小节右手的第4-6拍，一定要做到时值准确。

6、第1-8小节左手，这是分解伴奏音型，注意下方保持声部的时值要“弹满”，上方声部则是两个跳音。每个小节的第三拍和第六拍，双手齐奏，同时落键反弹顺势带起，时值需要保持准确，每一组的左手低音都不能抢拍，慢速练习时可按单三拍子的规律以三十二分音符的速度数出1XXX 2XXX 3XXX（每小节两次）。

7、第9-10小节左手音阶之前有一个三十二分休止符，利用这个休止时间手腕可微小地做一个向上抬的动作，但放下时不能把开始音奏出重音。

8、第9-12小节，左手的跑动相对比右手要稍弱一些，需要进行独立的单手练习。