查阜西：《琴曲集成》据本提要（补九）
编者按：
本次刊发查先生对《荻灰馆琴谱》等11本琴谱所做提要。《师白山房琴谱》与《丝桐撮要》是流传于不同地域，指法相似，出自嘉庆以后，同治之前，不著撰人姓名的相同琴谱。《琴学尊闻》是郭柏心于同治三年在福建著刊的琴谱。该谱的特点有二：一是将所有琴律、指法、规范等琴论用随笔的形式写成“序”，但未透露师承；二是先写指法名称，后写简字，并用旧时码字写徽分。查先生认为这种做法，有标新立异，矫枉过正之嫌。清末琴书有一特点，即有意识地不编总页码，就每一首琴曲编写一套页码。《天闻阁琴谱》利用这种陋习，在纂辑人新获得或改编好一首琴曲后，增入一套页码插入原版印行，有时也替换原有琴曲。所以，每逢加印，此书必有新曲。据说其中张孔山七十二滚拂《流水》，就是经过改编的。全书只有唐彝铭的序文，似乎没有删改。
六十五、师白山房琴谱和丝桐撮要
同样的琴学理论或琴曲，有流行数见于抄本中者，如在同一地区，抄写漏劣的书本，是学琴者自用，自不足为异。但地隔千里，用精练书法，抄写整齐者，又当另眼看待。1957年，皖南有大量古旧书刊，为当地乡人贱售于纸槽消毁。为挽救计，省文化当局设书肆选购，编者于屯溪转购得一种抄本琴书，曰《丝桐撮要》。回京不久，邻人高君在北京东四购得书法精楷抄本《师白山房琴谱》。地隔数千里之遥，文化习尚不同，而两书所抄《管见琴理集》十则，则无一字之异，惟《师白山房》多列图表十五幅。两书均出嘉庆以后，同治之前，均不著撰人姓名，均无序跋。所载指法，亦均无大特点。惟《丝桐撮要》，著稀见琴曲《慨古吟》，《师白山房琴谱》著《潇湘夜雨》有词短曲。
本编据原抄本影印。
六十六、荻灰馆琴谱
四川图书馆藏抄本，全书无序跋。原认为“原抄本不具抄谱者姓名，亦不具年月，只能大致估视抄于清咸丰三年以后的川派”。现从残存“转弦歌”前页隐约的墨痕可以看出：在“荻灰馆琴谱”书名标题之下，明确写有“锦江欧阳文书唐氏甫著”的题款和“凡例”等属于目录的内容，故可认定该谱确是清代泛川派琴学大师张孔山的弟子欧阳书唐的谱集。
全书残存转弦歌，琴面、背两图及左右手指图，指法一百零四则，另“上古指法”五十七则，其次即为《高山》《流水》《山中忆故人》《普庵咒》《平沙落雁》《搔首问天》《凤求凰》《孔子读易》《庄周梦蝶》《幽兰》《渔樵问答》《醉渔唱晚》《良宵引》等十三曲。其中《流水》一曲系张孔山加滚拂的改编本，但与《天闻阁》《百瓶斋》《琴学丛书》《枕经葃史山房》等俱不甚同。其余《忆故人》《孔子读易》等曲，亦有“书唐氏”后记。其中《忆故人》与现今广为流传的《今虞琴刊》所载彭氏理琴轩本有极大差异。
本编据四川省图书馆藏原抄本胶卷影印。
六十七、钱寿占琴谱十操
四川的弹琴家在解放前后为数众多。有人说是人口众多的地区，弹琴家必然也多。这种解释，后来证明并不一定正确。因为在古琴文献中，谈到咸丰以前二百年中，四川并无特出的琴人，即使现时提到四川弹琴的前辈，也总是不外曹稚云、钱寿占和冯彤云，都是咸丰以后的人。这些人都没有琴的著作，曹稚云有一个备忘性的手抄本和《天闻阁》著录了不少传本，而四川弹琴家却众口一辞地称赞钱寿占创作的《钱寿占琴谱十操》。经过有意的采访，这些在四川的有名琴家，几乎全是太平天国时期入川的，也找不着他们的后人的下落。直到1958年，钱寿占的后人，才自动地献出了这一部《钱寿占琴谱十操》。
这部书是个抄本，没有序跋和琴论，题签只题出“江苏省人，宦游来川”，也不著年代。共抄了《行云》《落霞》《松音》《兰珮》《琼瑶》《罗浮》《鸣泉》《游仙》《九霄环佩》等十个自作的琴曲。据现时四川弹琴家还有早期借录钱氏《行云》《罗浮》二曲，但是据说川中别人弹的都远不如钱氏自弹的好，曲谱也稍有不同。
钱氏自藏稿本现藏中国艺术研究院图书馆，本编据查氏抄本影印。
六十八、秋水斋琴谱
咸丰已未（1859年）黄伯平自题《秋水斋琴谱》，精抄《洞天春晓》《阳春》《古交行》《苍江夜雨》《梦蝶游》五曲，均有重大改编，改编侧重在节奏迟缓。《洞天》《阳春》《古交》系改编以后抄写，《苍江夜雨》（自注《伯牙心法谱》）与《蝶梦游》两曲，均在抄过以后，就谱内涂改。改编重点，以加注“缓”及“少息”为多，说明弹者从容极致。抄写书法，老练端正，非初学所能也。此本除抄王传琴曲供改编之外，无其他新颖资料。
本编据中国艺术研究院图书馆藏查氏旧藏原抄本影印。
六十九、钱塘诸氏琴谱
这是一个19世纪备忘的抄本。只从琴曲《渔樵问答》的后记看出，它是清同治癸亥（1863年）钱塘诸可宝（迟菊）校于崇明。书无序跋、琴论，只录下《双鹤听泉》《渔樵问答》《平沙落雁》《水龙吟》四曲。除《双鹤听泉》只用朱墨画急连乐句符号，余三曲均填有朱笔工尺。其《平沙》一曲，则兼用墨笔点板。均可资研究。
本编据中国艺术研究院图书馆藏原抄本影印。
七十、琴学尊闻
闽派琴在明末张宪翼（右衮）著《琴经》《琴谱》之后，在整个清代未有名家。李光塽学的是广陵派，也不能算闽派。这个《琴学尊闻》琴谱，是侯官人郭柏心于同治三年（1864年）在福建著刊的琴谱。谱的特点有两个：一是他将所有琴律、指法、规范等琴论一律用随笔的形式写成一篇自写的“序”，共占篇幅四十五页之多。序到最末提到他曾“都门走马，官舍委蛇”，“恨赋质顽钝，苦不能工”，“不特不敢妄参己意，并不敢自措一词，故曰尊闻”，但他并未透露师承。第二个特点是在叙释指法时，是先写指法名称，后写简字；在谱内用旧时的码字写徽分，这就有标新立异，矫枉过正之嫌。全书著十三曲，内有一个创作的《玉玲珑》。
本编据中国艺术研究院图书馆藏清同治甲子五梅居刊本影印。
七十一、琴学入门
清代琴学从康熙时起即由广陵派称盛，直到太平天国时期，江淮间军事紧张，这时福建浦城的祝秋斋、祝凤喈（桐君）兄弟曾来到上海，得琴坛盛名。上海玉清宫道人张鹤（静芗）从祝桐君学琴，于同治三年（1864年）把祝所著《与古斋琴谱》摘要录出，和祝所传给他的二十个大曲刻了这一部琴谱。这时江南琴坛正在衰歇，唯独祝氏的琴学大盛，甚至传到了京师。
祝氏的《与古斋琴谱》，只完成了琴律、琴材、制琴和指法等部分，并已刊行。据他自称还有二百多个琴曲正在整理，未出稿，祝桐君就死了。现在只能认《琴学入门》所刊的琴曲是经他整理过的。祝是福建浦城人，应该称为闽派，但从来没有人强调这一看法。他的音调体系，也只是跟着《春草堂》，而且很重视《春草堂》苏璟和戴源的议论，因为《琴学入门》盛行，它大大地帮助了《春草堂》。《春草堂》三次再版中，就有两次是祝氏参与的。该谱最早刊印于清同治六年（1867年）。六年后，张鹤发现原版有误，因已目盲，后由李士芳于同治十二年（1873年）重校了下卷十二曲，于光绪七年（1881）再行出版。宣统年间，徐允临又将原版重刻。后来又有多种印本。
本书原版刊印虽早，但错误较多。故本编选用查氏旧藏李士芳重校清光绪七年玉清宫刻本影印。
七十二、青箱斋琴谱
《青箱斋琴谱》，可能只有稿本和抄本。浙江王鹏高辑于清同治五年（1866年）左右，共五卷。首卷琴论，包括转弦及指法。卷一至卷四为三十六琴曲谱，包括和弦调弄，谱无特点，惟《升平春色》一曲或系创作。《平沙落雁》两曲系李玉峰父子不同之谱。卷首有林廷翰（石云）序文一篇，说“叶艇（或即王鹏高的别名）王君素好音律，……每抚弦以自娱，丙寅馆于余家，尝与余论琴。”撰人未见他处著录。
本编据中央音乐学院图书馆旧藏抄本影印。
七十三、白菡萏香馆琴谱
这是同治辛未（1871年）茂苑周璨所辑抄本琴谱稿，无序跋。目次中首列“琴考”，皆古琴人名。次列定弦法八则，称得道法及仙翁法。次转弦法，上弦法十三则。琴曲多集小曲，无外调曲，大都取材于明末杨西峰。惟最后《清夜吟》起，历《怀古吟》《高山》《流水》《平沙落雁》《湘妃怨》《归去来辞》《泣颜回》八曲，所用谱字简之又简，另成体系。具见琴至后期颇有醉心从简，试图改革者。
本编据查氏旧藏稿本影印。
七十四、天闻阁琴谱
在清代各琴谱中，时常见到“蜀派”的提出。但是同治、光绪以前的二百年中，没有见到有著名的四川琴人。从太平天国时期，直到同、光间，有一些江浙人到四川做官，就出现了冯彤云、曹稚云、张孔山道士、竹禅和尚、钱寿占等在琴坛得名，而且在光绪二年（1876年）有邠州唐彝铭（松仙）和叶介福、张孔山等刊传了这部《天闻阁琴谱》。这个谱全面而简要地著录了许多先期的琴论、琴说和一百四十多个琴曲谱。
这个谱，曲谱虽多，但它的编辑工作是比较粗糙而且是很杂乱的。琴论方面主要抄录了明代的《太音大全》，清代的《琴苑心传全编》之类及其他有名议论。在琴论之后，即为琴曲谱十六卷，其绝大多数是从《琴苑》《春草堂》《自远堂》《蓼怀堂》《诚一堂》《德音堂》《大还阁》《二香》《松风阁》《五知斋》《治心斋》等谱直接抄取，绝少改编。只有张孔山《高山》《流水》、许荔牆《高山》、张孔山《孔子读易》、唐松仙五个五音初调、《双鹤沐泉》《髯仙歌》、王仲山《金门待漏》、张孔山《平沙落雁》、曹稚云《良宵引》、张孔山《潇湘夜雨》《化蝶》、“合璧”《颐真操》、张孔山《醉渔唱晚》《渔樵问答》、曹稚云《静观吟》、莲池僧《庄周梦蝶》、曹稚云《塞上鸿》《平沙落雁》、王仲山《望云思亲》、唐松仙《平沙落雁》、曹稚云《潇湘水云》、唐松仙《山居吟》《万国来朝》《佩兰》，是当时在四川手传之谱，值得视为经过改编整理的琴曲。
清末琴书有一特点：在琴曲方面有意识地不编总页码，而是将每一个琴曲编一套页码。此书利用这一恶例，在纂辑人新得到一个琴曲或改编一个较好的琴曲，就增入一套页码插入原版印行，有时也将原有的琴曲抽掉。因此，每逢加印，此书就有新曲增入，或把旧曲删除。据说其中张孔山七十二滚拂的《流水》，就是经过改编的。全书只有唐彝铭的一篇序文，似乎没有删改。
本编据吴钊藏查阜西原藏清光绪叶氏刻本影印。
本文选自：中国艺术研究院音乐研究所、北京古琴研究会编《琴曲集成》，中华书局2010年。
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