查看原文
其他

“皮亚佐拉的音乐如同一把双刃剑,在带来迷幻与兴奋的同时,又引起人们真切的悔恨。”

金鑫 温度古典音乐 2020-08-24

皮亚佐拉的探戈音乐

皮亚佐拉生日快乐!

探戈音乐的起源及皮亚佐拉

皮亚佐拉如何改革探戈音乐?

他让严肃音乐流动着探戈的血液

他是“探戈音乐界的巴赫、贝多芬”

如何欣赏皮亚佐拉《自由探戈》?

理查·盖利安诺丨皮亚佐拉的关门弟子

没去过阿根廷,还没听过皮亚佐拉吗?

聂鲁达、马友友,如何评价皮亚佐拉?

王健与黄文锦重奏皮亚佐拉《咖啡1930》



导读:探戈舞起源于非洲中西部的一种民间舞蹈探戈诺舞。探戈最主要受到的是早在1850年左右西班牙水手们带来的安达卢西亚“探吉约”歌舞的影响;其次,是受非洲黑人音乐的影响,探戈音乐中使用大量节奏明快的切分音就是这一影响的表现;再就是受高乔人“米隆加”音乐的影响,吉他作为演奏探戈不可缺少的乐器之一就是这一影响的标志。到了1920年前后,大量意大利、西班牙等移民的涌入使探戈音乐发生了很大变化,由早期欢快的四二拍逐渐变成了适于表达忧伤情感、节奏较慢的四四拍。

  

 阿斯托多尔•皮亚佐拉于1921年3月11日在阿根廷的马德普拉塔出生,祖籍意大利普利亚大区巴里省特拉尼镇。1925年皮亚佐拉随家人来到美国并在纽约长大。和大多数移民一样,初到美国的皮亚佐拉家境非常一般,虽然自由女神耸立在大西洋的岸边,迎接整船整船从世界各地涌入美国的移民。但在二三十年代的美国,这些移民的孩子只能流落街头,而皮亚佐拉童年时一起玩耍的伙伴很多都进了看守所或监狱。1934年,在纽约拍摄的电影的“探戈歌曲大师”加德尔需要一位演奏手风琴的孩子在电影中担任配角和伴奏,于是13岁的皮亚佐拉来到了大师身边,正是与加德尔共度的这段美好时光使皮亚佐拉体会到了探戈音乐的魅力,可以说加德尔是唤醒皮亚佐拉的探戈艺术生涯的人。

一、初入探戈世界

 可以说皮亚佐拉真正进入探戈世界应该是从1936年回到阿根廷老家,在他的家乡开始了他传奇的探戈音乐旅程,这个时期的探戈乐队:节奏部分由倍音大提琴和钢琴演奏,旋律则由手风琴与小提琴演奏。一次偶然机会皮亚佐拉在收音机里听到了瓦达洛乐团六重奏的演出,引起了他巨大的深思;带着对探戈的执着与热爱17岁的他只身来到首都布依诺艾利斯寻求新的发展。在这里他通过个人的努力进入了他梦想的乐团并担任手风琴演奏和编曲,随后又通过自己过人的音乐天赋征服了钢琴大师鲁宾斯坦并认识了他人生中第一个作曲老师阿根廷作曲家吉纳史特拉。随后皮亚佐拉开始暂露头角,1946年皮亚佐拉成立自己的乐团--1946乐团并带领该团初次登台演奏。同年,他创作的《EI DESBANDE》被视为皮亚佐拉第一首真正意义上的探戈作品。不久之后,他开始为电影配乐。


二、探戈中徘徊

 “我让我自己成为自学的天才,我对探戈的感觉不好,我已经放弃他了。取而代之地,我是个交响曲、序曲、钢琴协奏曲、室内乐、奏鸣曲的作曲家,每一秒钟我的脑海中投射出上百万个音符。”因为在那个年代,欧洲人眼中的探戈几乎与妓院、赌场是同意词,当时大多数的探戈音乐只能出入这些风月场所,根本就登不了大雅之堂。于是他放下自己心爱的探戈,放下班多钮转而改写交响乐。1949年,28岁的皮亚佐拉解散了自己的乐团,他几乎完全放弃了探戈和手风琴。他开始怀疑他所热爱过的探戈,他试图寻找新的音乐表达形式。他继续研究斯特拉文斯基和巴托克。

  1953年,皮亚佐拉带着他于1951年创作的交响乐小品《布宜诺斯艾利斯》报名参加了在阿根廷举行的塞维兹基青年作曲家比赛。这首加入了两架手风琴的交响作品征服了所有评委并获“年度最佳作品大奖”。同时,皮亚佐拉还获得了法国政府颁发的留学法国的奖学金。虽然塞维兹基亲临指挥乐队由于一部分偏执的观众认为在管弦乐队中加入了手风琴有损古典音乐的尊严。但后来正是这位大师说服他,“尽管你的古典音乐写得不错,可是真正的皮亚佐拉在探戈里,永远别放弃它。”

三、班多钮和古典、爵士结合的探戈

 在皮亚佐拉众多的老师中只有一个起到了改变他一生的,这个人就是皮亚佐拉在法国巴黎音乐学院的老师传奇教育家、钢琴大师布郎热。在上世纪20至40年代,几乎所有美国重要的作曲家都受益于她。1904年,布郎热在巴黎音乐学院得到了最高奖励,她囊括了和声、对位、赋格、管风琴和伴奏的第一名。她的学生中有勋伯格、斯特拉文斯基、柯普兰这些大作曲家,拉威尔、普罗柯菲耶夫等作曲家和毕加索等艺术家都是她的朋友。就是这样一位传奇人物改变了皮亚佐拉音乐生活的道路,是布郎热教会了皮亚佐拉如何创作。

 1958年,皮亚佐拉回到阿根廷成立了八重奏乐团,而阿根廷的探戈由此打开了新的纪元。乐团由乐团由两部手风琴、两把小提琴、倍大提琴、大提琴、钢琴与电吉他组成。这时的皮亚佐拉也改变了大多坐着演奏班多钮的姿势,而改用他独树一帜的演奏方式:站立一只脚踩在凳子上。在当时的阿根廷属于军政府认为他改变原有的探戈音乐而排挤他,相反大众很喜欢他的音乐;于是皮亚佐拉彻底从呆板的探戈音乐形式中彻底解放。


 著名作曲家亚当斯这样评价皮亚佐拉:“他的艺术与马尔克斯、略萨、博尔赫斯等生活在南美洲的文学家的艺术一起,在全世界掀起了巨浪,极大地改变了世界各国人们对南美洲文化的看法。他们艺术中的残忍、迷幻、感性、以及发自内心的诚实,给人们带来了强烈的震撼。他们生命中奔放的活力、宽广的情怀,对人性的直视,在经济与政治的重 压下表现出的幽默等,都给了人们全新的感受。在这其中,皮亚佐拉的音乐如同一把双刃剑,在带来迷幻与兴奋的同时,又引起人们真切的悔恨。”从这句话我们可以看出皮亚佐拉的探戈音乐犹如人们提起钢琴就会想起贝多芬、肖邦等;现在只要说到手风琴我们就应该想起阿斯多尔・皮亚佐拉。


傅聪先生生日快乐🎂

【西方音乐评论】

傅聪演奏肖邦《夜曲》

《傅雷家书》教你学习钢琴

傅聪谈德彪西《平原上的风》

傅聪访谈丨不要把比赛看得太重

傅聪丨“我爸爸从来没有把知识灌输给我。”

傅聪说:“她有自己的思想,不是我的复制品。”

傅聪丨“CD是违背音乐的,所以我也很少录音。”

傅聪说:“要解决技巧,先要解决对音乐的理解”

傅聪谈音乐家丨我和阿格里奇上台前都需要镊子

从李传韵的肚痛坚持演出视频想到肋骨断了的傅聪

傅聪谈海顿《c小调钢琴奏鸣曲》(HOB.XVI20)

傅聪谈肖邦丨二十四首前奏曲丨师古人不如师造化

很多学生缺乏整体知识丨面对大师作品永远战战兢兢

傅聪岳父梅纽因诞辰百年丨他年轻时从未进过电影院

傅聪丨越对西方文化钻得深,越发现内心的东方气质

“热烈起来比任何人都热情,伤感起来比任何人都悲哀”

演奏莫扎特协奏曲,必须首先深入了解他的歌剧音乐

“舒伯特是外星球的一个流浪者来到我们这个世界”!

与陈萨谈德彪西丨“我不太同意德彪西是所谓印象派”

“真的没下什么功夫,我是天生对《玛祖卡》有感觉”

谈斯卡拉蒂音乐精神丨“他的音乐是所有音乐里最健康的”

谈莫扎特丨年轻时弹莫扎特发现一些东西,年老时也发现

谈"表达"音乐丨既忠实又生动丨演奏者的个性要渗入原作中

傅聪在云南丨第二故乡是昆明丨忘不了许多甘苦与共的友人


【每晚一张音乐cd】

傅聪说:“这个世界太美了!”

傅聪丨我的信不能入《傅雷家书》

傅雷为何不同意傅聪对李赫特的评价?

傅聪丨“德彪西真是一个中国音乐家。”

1955年肖邦比赛傅聪视频丨傅聪谈钢琴演奏

焦元溥对话傅聪丨你能想象肖邦承受的痛苦吗

“现在学音乐的人一天到晚听CD,容易先入为主”

傅聪还能更拼吗?丨您是否留意过他的半指手套?

傅聪眼里的大诗人丨他指间的错误正如上帝的错误

傅聪演奏肖邦《第五号升F大调夜曲》Op.15 No.1、2

高贵的傅聪丨沧桑严峻的是他,天真可爱的也是他!

如何理解傅聪所说的“中国人灵魂里本来就是莫扎特”?

“虎爸”傅雷如何与傅聪一起成长丨很难找到这样的父亲了

《皇帝》开启傅聪成名之旅丨《命运》敲响傅聪归国大门

“演绎肖邦我说不上是权威,不过是他一个忠诚的追随者”

演奏家个性体现在哪里丨我读翻译家傅雷和钢琴家傅聪

“音乐永远是困难的,因为它高高在上,我们永远往上爬”

傅雷译丨傅聪老师杰维埃基丨表达肖邦作品的一些感想

傅聪家史视频丨肖邦的苦是对生命永恒发出悲鸣和感概

周广仁丨傅聪从没停止过做学问丨波利尼夺冠后又下10年夫



【每晚古典音乐会】

傅聪谈杜普蕾与巴伦博伊姆

傅聪谈《练习曲》和《前奏曲》

傅聪为什么讨厌拉赫玛尼诺夫?

傅雷与傅聪谈钢琴演奏的姿势问题

下雨的晚上,我触摸了傅聪先生的琴声

什么是好的演奏家丨傅聪谈音乐的“表达”

傅聪先生,“你演奏时究竟把自己放进几分?”

傅聪访谈丨“对艺术家来说,最重要的是什么?”

傅聪肖邦比赛真贵视频丨获肖邦大赛第三名的内幕

傅聪谈阿格里奇:“对我来讲,她永远是个女孩子!”

傅聪说:“音乐和生命一样,生命无所谓完美不完美!”

傅聪谈莫扎特丨为什么说贾宝玉加孙悟空就是莫扎特?

傅聪丨“德彪西的音乐跟中国的画一样都是讲究意境的!”

傅聪丨他以为音乐家有教育与引导之责任,故能淡泊明志

贾然丨傅聪曾说她“天生的感觉非常好,我真的很欣赏你”

当阿格里奇遇见傅聪丨“她清澈见底,他明白已经爱上了她!”

傅聪谈肖斯塔科维奇丨“他不为新奇而新奇,一切出自内心”。

“莫扎特的那种温柔妩媚,所以与浪漫派的温柔妩媚不同。”

 “是巴赫使我的心平静,其实巴赫的虔诚没有一点悲观的成分。”

傅聪访谈丨学琴的人以为手指变得飞快,就可以成为第二郎朗

傅聪大师课讲稿丨“要按照旋律来弹,不要作为炫耀技巧来弹”

傅聪大师课谈肖邦丨“谱子上肖邦怎样写的就该照他写的去弹”

傅聪谈肖邦丨“这首作品很庄严,弹奏时身体不要摇得那么多”


【温度古典音乐】

傅聪的肖邦情结

傅聪讲解肖邦第钢琴前奏曲

傅聪讲解肖邦第钢琴前奏曲

傅聪给盛原上的肖邦大师课

一口气听完傅聪演奏肖邦夜曲

傅聪诤言录丨谈杜普蕾与巴伦博伊姆

傅聪讲解肖邦第十三、十四钢琴前奏曲

没有“晚期”的舒伯特丨听傅聪弹D.960

傅聪讲解肖邦第七至十二首钢琴前奏曲

傅聪讲解肖邦第十七至二十号钢琴前奏曲

傅聪讲解肖邦第二十至二十四号钢琴前奏曲

傅聪说:“他有很多毛病,但是他真实感人。”

整个曲子是心潮起伏,肖邦一生的苦都在里头

傅聪说:“你们每个人都要去寻找自己的造化”

傅聪讲解肖邦第三、四、五、六首钢琴前奏曲

傅雷教导傅聪:“我们学古典作品的目的是什么”

傅聪说:“弹琴不能自得其乐,不考虑表达音乐本身”

父亲那么朴素,很简单,很平凡,他有真正的人的尊严

“练琴的时候,除了上厕所以外,身子根本不会离开琴凳”

“怎麽写的就怎麽弹”丨傅聪讲解肖邦《f小调第四叙事曲》

傅聪讲解《C大调第一前奏曲》与《A小调第二前奏曲》

二十四首前奏曲是个万花筒,可以看到整个生命的一切神秘



•温度古典音乐读书计划•



读书计划说明:公众号缺乏互动性,也很难系统深入,所以我们要在古典音乐微信群开启《温度古典音乐读书计划》;群里将有专业助教每天坚持为您导读优秀古典音乐图书,带动大家交流音乐艺术。我们第一期为大家准备的核心书籍有:钢琴类:《阿劳谈艺录》、《涅高兹谈艺录》、《键盘上的反思》、《与二十二位钢琴家对话》;以及音乐史类:朗多米尔《西方音乐史》、《剑桥插图音乐指南》、《十九世纪音乐史》、《十九世纪西方音乐文化史》。希望我们的努力,能够唤起大家对古典音乐的学习热情,帮助大家提升古典音乐欣赏与学习经验。微信群申请办法:扫描上图客服二维码即可申请加入(亦可添加客服微信号:woaiguyufei),我们会尽快处理,也请大家耐心等待。请已在我们微信群的朋友们不要重复申请加入,您所在的群也是读书计划群。最后,本活动完全免费。


长按下图微信二维码免费加入读书会⬇️





古典音乐编译组独家译文





音乐之光肖邦导赏计划



    您可能也对以下帖子感兴趣

    文章有问题?点此查看未经处理的缓存