如何在一个充满Drama的时代安身立命

你对这个世界最大的感知是什么？

若问题有些突然，让我们先一起分享一个生活片段：

活泼甜美的Lacie是一名普通白领，她每天清早5点晨跑，6点回家化妆，7点勒束腰，8点练习微笑，9点前她会先赶到装潢尚好的咖啡店，花12小时时薪买1杯不到150ml的意式浓缩，然后摆拍20分钟。强烈的焦虑感使Lacie全身紧绷，直到手机通知刚上传的《自律早晨vlog》得到5星好评，她才如释重负——

当人气评分超过4分，人可以从“普通”升级到“受人尊敬”的阶层。ta人会依赖分数决定是否和你亲近，你也能通过高分换取租房折扣、信用借贷等生活便利。

“这是不是看似荒谬？实则和我们在Facebook、Youtube上的生活没有很大不同。”2016年，导演Owen Harris用“未来社交图景”诠释知名科幻剧《黑镜》中的这一幕。

通过对互联网时代人群的观察，他借夸张的影视手法投射出当下“自我展示文化到极致”的社会：为了给别人留下好印象，每个人竭力在线上线下展现阳光、积极、so different的一面。久而久之，外界的反应等变成了我们对事物的判断，人类情绪随数据上下起伏，精神似电波恍惚。

这个世界仿佛正在“表演”中失真。“戏精”、“塑料友谊”被调侃，鲍案等反转性事件层出不穷，无数爆款热文开宣扬“做真实的自己”，可即便意识到方法论的几年后，我们好像仍在“人性虚伪”的无望中越陷越深。

“真实”真的由个人就可以决定吗？人类“表演”的动机从何而来？在学术研究中，【自我呈现】作为特殊的社会学、传播学概念不断发生变化，我们的呈现行为不仅是个人意志，更牵连技术、社会环境的演变。

身处一个Drama无处不在的时代，我们究竟如何找到真实？如何定义自我？

时间跨度60余年，从传统到社交媒体时代，笔者将4位学者对【自我呈现】的部分硕果梳理成一部《戏精简史》，也许能帮你在混沌中找到答案。

一

巨幕徐徐拉开

“当莎士比亚遇上戈夫曼”

故事开始于1928年，加拿大多芬市第四大街坐落着一家小小的服饰店。店里的男男女女挑选各式服装，仔细在镜子前打量自己，而店主马克斯也在察言观色，以不同的态度对待不同顾客。

这种酷似【表演】的日常被他敏感的小儿子欧文·戈夫曼记录了下来。33年后，在其社会学著作《日常生活中的自我呈现》中，戈夫曼将整个社会比作一场盛大的演出，人会有意无意地运用各种技巧，在他人面前维持自己期待的印象，即所谓的【自我呈现】。

这种隐喻不禁使人想起《皆大欢喜》里“人人皆演员”的经典台词，莎士比亚和戈夫曼仿佛实现了“跨时空”合作。在【自我呈现】的早期研究中，戈夫曼逐渐补充【表演者】、【印象管理】、【前台后台】等概念，丰富了人们对社会生活的理解。

值得注意的是，戈夫曼聚焦的是一种面对面的身体呈现。上世纪的人花2小时进剧院、咖啡厅扮演的“明星”“艺术家”等角色，可21世纪人的社交行为似乎更多发生在网上。互联网时代，比起去剧院嚼爆米花，多数人更喜欢在社交媒体上顺藤“吃瓜”。

二

博物馆奇妙夜

“当戈夫曼遇上互联网”

“ 【表演】更趋向于面对面的，类似人在做现场直播。然而，社交媒体中的自我呈现更接近于一种【陈列】，会被保留更长时间。”[1]

当社交网络兴起，牛津学者伯尼·霍根认为，人类的自我呈现，已经从单场景舞台扩张为以“自我”为主题的【展览厅】或【博物馆】。

这种转变与技术迭代密不可分。相较时代进步的宏大叙述，《在云端》的作者南希·拜厄姆提及【存储】、【可复制性】两个概念，可帮助我们从更简单的微观视角，理解新型媒体对人际的改变：

存储，指服务器或硬盘对信息的保存；可复制性，即拷贝、复制信息的能力 。[2]线下交往时，除非录音录像（还得在法律范围内），信息会在对话结束后被迅速忘掉。而现在，QQ空间复盘“那年日志”，网易云音乐推出你的年度歌单，数字媒体中的信息被储存进不同设备，甚至可被复制、回复，重新编辑或传播。

想象一下，原先在会议室声情并茂2小时，就足以表达对公司的忠诚热爱，而现在，部门经理早就在你的微博小号‘观赏’你吐槽上级的日常，并把48条“作品截图”转发给老板 。

诚然，社交媒体扩张了人们被“社会凝视”的范围，但从本质看，它仍根植于人的印象管理需求。

当一个人有了维持良好形象的动机，ta往往会主动将契合形象的生活不断曝光。刻意摆拍，斟酌文案，维护行为被越多参与，它逐渐成了一种个人习惯，甚至集化为一种社会惯例或无形的压力，促使大众完成从情景剧演员到社交主页【策展人】的转变。

根据伯尼的思路，社交媒体中的【策展人】（@健身小王子Mike）不仅要会表演、会设计，最重要的是需要以动态的方式（每日跑步打卡、每周健身房定位），在不同的时间、情境下对展品进行修正（月运动总结、营养餐），以保证所塑造形象的连贯性[3]。

换位来看，我们想了解别人时也常常先会翻ta的朋友圈，而其对外可见的所有动态，都会影响我们对ta的印象。比如上一段，你可能会认为“哇哦，Mike是一个自律又健康的人！”尽管这位仁兄每天只是去健身房隔壁的汉堡王，其真名叫李大壮。

总的来说，技术参与使人的Drama情境从平面上升为立体空间，自我呈现趋向“脑力>体力”的社会游戏。随着场景增多和周围玩家变幻，个人的呈现行为也逐渐与社会人际紧密相关。

三

两个人的独角戏

“逃避可耻但是有用”

《朋友圈‘仅三天可见’的女孩，都在想什么？》，今年4月，GQ情感研究所“过于真实”的漫画引起热议。白领秒删不符合“优雅”人设的动态，实习生屏蔽吐槽同事的日常，分手的女孩清空和前任的聊天记录。不难可见，当社交媒体上的痕迹被展演进生命档案，它也让策展人们时刻面临“人设坍塌”的危机。

因此，“撤展”成为我们在社交平台维持形象更加重要的策略。沿用霍根【展览厅】的视角，学者董晨宇和其学生段采薏将社交媒体中的“撤展”行为概念化为【自我消除】，将其看作一种反向的自我呈现。

在他们看来，消除不仅是自我呈现中的特殊行为，它背后更投射着不同的层次和社会意义。以情侣分手为例，我们可以看到自我消除中的三种层面：

（1）公共层面：公开撤展，宣告关系的结束。如替换情侣头像、删除与对方相关的朋友圈等。“分手”通常不是积极的事，比起直接宣布，低调的消除行为不仅能减小“物是人非”的尴尬，还能避免朋友圈集体吃瓜。同时，它也关乎分手者对未来的考量，如一个人及时恢复单身形象，才能更好为新恋情做准备。

（2）人际层面：无声的互动，进行关系调节。如拉黑、取消关注、删除好友等。处理前任关系是爱情中最复杂的事之一。“拉黑”暗示“讨厌你？”，“屏蔽”表示“不再联系！”，“谁先删谁”关乎争吵的输赢···我们在各种消除行为中揣测着对方的心思，复杂又孩子气的纠葛，也许才是更为真实的爱情图景。

（3）自我层面：反身性的沉思，开启或完成新自我的更替。当另一个人随信息从内心删撤，我们也许才有更多时间思考自身。我从这段感情里失去或得到了什么？我想要什么？就像电影中失恋的主人公常独自旅行，改变外貌、理想甚至价值观念，现代人常试图用“放手”换取新的生活。

由此可见，【自我呈现】不再只是简单输出的行为描述，它存在不同情况，甚至是人类处理融关系和情感的方式。当生命的博物馆涌现更多可能，董晨宇、段采薏尝试以【剪辑师】为隐喻，更为完整地去描述当代人在社交媒体中的印象管理行为。

四

最漫长的电影

“人人都是剪辑师”

在印象中，展馆是供人漫步的场所，而随着信息光速迭代，碾压式的呈现文化使人变得紧迫。线下少有的“撤展”行为在线上成为常态，人们不断期待更新、变动、反转。

一旦呈现与消除手法交织，生活便如蒙太奇亦真亦幻。个体在社交媒体上的身份表演像一部自我生命历程的电影[4]，主角不只是演员，更要承担【剪辑师】的责任。

比策展人更困难，剪辑师不仅要将有关自我形象的素材编排一起，形成有意义的片段，还要随时关注电影的整体、连贯和一致性。在生活变动的关键节点，还要重新编辑，以保证电影可以完美地随时被他人回放。

有趣的是，虽然【剪辑师】的概念由当代研究者提出，但早在1943年，就职于加拿大国家电影局的戈夫曼就极熟悉电影剪辑的蒙太奇手法。后人的研究，仿佛冥冥之中回应着先驱者。

终

如何在这个Drama的时代安身立命

按照“10万+”的思路，本文结尾应该利用学术直指人性弱点，或是得出技术害人的反转结论。

可当真正追溯来龙去脉，我最终无法向读者【呈现】一个清晰的答案。

对于【自我呈现】，人们的评价往往两极分化，一方批判人性软弱，另一方放大技术恐慌。这种局面本质上是【社会建构论】和【技术决定论】的博弈：我们试图将风险责任全然推卸，却忽略了一个现象之所以值得被讨论，往往是因它涉及个人意志、社会文化、经济技术等多重因素的共同影响。

诚然，这个世界“戏”太多了，我们都希望能自在地生活。有激进者试图逃离网络，却发现社交网络早已深入参与了日常生活；试图与他人隔绝，却发现即使自己仍无法停止去刷别人的状态，逃不过《黑镜》中“打分与被打分”的命运。

就是在一个多元复杂、欲望满足的方式众多的环境里，人对事物的认知、理解和共情越值得被重新审视。

对事物的全貌不了解，往往会放大内心的迷茫恐慌，匆忙站队并不是回避风险的手段，相反，鱼蚌相争，是在增加共同幻灭的可能。

跟随本篇文章，我们了解到人的【自我呈现】是精神与物质的柔和体，它不该被简单概括为“虚伪”，它有人的追求欲望，融合了社会历史的烙印，与科技发展互通影响。

因此，在充满Drama的时代，我们不妨开拓一种“社会形成论”的视角——正视人性的需求，探索社会和技术环境的影响，最终用慎思后的意识与实践，去推动一个更加自由、真实、理想的社会。

“原来我的朋友并不喜欢诚实，但这感觉很奇妙，你应该试试。”《黑镜》接近结尾，因有差评落魄街头的Lacie被一位老妇人收留。老者的评分只有1.4分，却是第一个给予别人爱与真诚的人。

也许，一个人能否在时代洪流中安身立命，重要的不是对世界的感知，而是ta如何去感知这个世界。

毕竟技术更替，人生如戏，身体和心灵至少为我们活一次。

注释：

[1] Hogan，B. （2010）, The presentation of self in the age of social media：Distinguishing performances and exhibitions online.Bulletin of Science， Technology & Society，30（6），377-386.

[2] [美]南希.K.拜厄姆.交往在云端：数字时代的人际关系.北京：中国人民大学出版社，2020：180

[3] Marwick, A. E., & Boyd, D. (2011). I tweet honestly, I tweet passionately: Twitter users, context collapse, and the imagined audience. New media & society, 13(1), 114-133.

[4]董晨宇 段采薏.反向自我呈现：分手者在社交媒体中的自我消除行为研究.新闻记者.2020:5(14-23)

主要参考资料：

[1] [美]南希.K.拜厄姆.交往在云端：数字时代的人际关系.北京：中国人民大学出版社，2020

[2] 董晨宇 段采薏.反向自我呈现：分手者在社交媒体中的自我消除行为研究.新闻记者.2020:5(14-23)

[3]董晨宇 丁依然. 当戈夫曼遇到互联网——社交媒体中的自我呈现与表演.新闻与写作.

   2018

[5] 董晨宇 丁依然. 传播技术如何改变亲密关系——社交媒体时代的爱情 .新闻与写作.

   2018 

[5] [美]欧文·戈夫曼.日常生活中的自我呈现.北京：北京大学出版社.2016

[6]王立.如何在一个充满差异的时代安身立命.GQ报道.2020

[7]新传研读社.Mark Deuze：论媒体生活.新传研读社.2020

[8] 张阳.《日常生活中的自我呈现》：揭开“人生如戏”的帷幕.传说公关读书组.2020

[9] Deuze, M. (2011). Media life. Media, culture & society, 33(1), 137-148.

[10]Slotter, E. B., Gardner, W. L., & Finkel, E. J. (2010). Who am I without you? The influence of romantic breakup on the self-concept.Personality and Social Psychology Bulletin, 36(2), 147-160.

快收藏今日笔记吧~

图文 | 刘思怡

排版 | 刘弋立、孙昌荣

【往期热文推荐】

【重磅书评】

文化反哺 | 交往在云端 | 消失的地域 | 从莎草纸到互联网 | 童年的消逝 | 数字麦克卢汉   传播与社会影响 | 乡土中国 | 狂热分子  舆论 | 乌合之众 | 传播概念·Public Opinion

【公关资讯】

腾讯与老干妈纠纷 | 微博热搜停更 |  仝卓自爆  QQ音乐 | 丰巢收费 | 后浪 | 明星与公共资源 | 当当 | 罗志祥
【大咖讲座】 邓关禹 | 朱丽阳 | 戴宏伟 | 李蕾 彭兰 | 黄河 | 陈力丹 | 喻国明
 冷凇 | 陈昌凤

【营销解析】

 综艺营销 | 会员卡营销 | 社群营销短视频营销 | “她”经济 | 病毒营销 | 跨界营销饥饿营销 | 促销营销 

【传播科普】

拟像理论 | 网络迷因 | 意义协调管理 符号互动论 | 知沟假说可能性模型 | 认知基模 | 社交货币 | 使用与满足  流瀑效应 | 信息茧房 | 议程设置 恐惧诉求 | 修辞三要素

文中图片皆为网络资源，仅供学术研究之用。

若有版权问题，请与我们联系，联系邮箱：

[e-mail]。