科普 | 最适合唱歌的语言是哪种？

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2024-09-04

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2018年，湖南卫视的王牌节目《歌手》，请来了一个叫Jessie J的英国歌手，与众多华语歌手同台竞技。

几场比赛下来，整个中文互联网都处于一片震惊之中。有人说结石姐只发挥了三成功力，就吊打全场；还有人惊呼这是奥运会选手来参加小学生运动会，是荣耀王者匹配到了倔强青铜，还是外星人的降维打击。

尽管第四期屈居第二，但Jessie J依然以三期超过27%的平均投票率、连续三期周冠军告诉我们，中外歌手的歌唱实力存在明显的差距。这究竟是为什么？

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语言决定音乐

抛开个人偏好，中外歌手在音域、音色表现上的差距是很明显的。

Jessie J让中国人眼前一亮的歌唱技巧主要有两个，一个是超高音区，另一个是真假声转换技术，这些是绝大多数华语歌手的技术短板。华语歌手以自然发声音区为主，有的全凭喊唱高音，歌声撕心裂肺，可谓闻者流泪。

Jessie J 在节目上展示“闭嘴唱歌”技巧。/ 《歌手》

这其中一部分原因要归结到汉语母语的发声机制上。在汉语中，语言决定音乐，语言的发声机制决定了唱法。

通常我们把语言分成两部分来看，即辅音和元音。比如在“啦[la]”这个词中，l是辅音，a就是元音。辅音是气流受到某个器官的阻挡形成的，发音方式多，也不利于唱歌；元音发音的时候，声带一直振动，口腔里没有阻碍，可以开得很大，因此适合唱歌。

为什么人们常说意大利语是最适合唱歌的语言？就是因为元音比例高，同时发大部分元音的时候口腔都是大开的。在汉语里，人种的骨骼结构先决定了我们的口腔容积要比欧洲人小，形状也更加浅。即使是同样的音，也因为生理区别，不能达到同样的饱满程度和音量。
另外，汉语中元音和辅音发音的特点，决定了发声器官的动作，舌头位置偏前偏高，咽喉通过舌骨和舌头相连，喉部也就自然抬高了。

汉语常用[i]这种舌头位置偏前偏高的元音做字音结尾。看上去我们的元音和意大利语一样，都是以a、e、i、o、u为基础，音色上却有差别。[i]在汉语里是舌面更高，要紧咬臼齿才能发出。而且，汉语一般在发辅音的时候，舌头也是在口腔前部较高的位置发生接触，形成阻碍的。

从这个图可以看到，如果我们发[i]的时候，把舌头放到后部，把喉咙降下来。气流通过的时候，口腔和声道的形状就会改变。这样元音音色也就不一样了，咬字就不清楚 / Wikimedia

长久以来，汉语的传统唱法的发展，都建立在这种舌头靠前抬起，喉位偏高的发声机制上。

在汉语传统的戏曲唱法中，青衣和老旦担当戏曲演唱的主要部分，多用“人辰”、“言前”等前鼻韵和“一七”、“姑苏”等高元音韵辙。他们在演唱时要发高音的话，就更进一步，将喉头位置进一步上移，声道变得更短，追求咬字清晰和明亮声线。

这种唱法也有利于辅音音色的呈现。由于舌腭距离近、腔体短，辅音成阻、持阻、除阻都很方便，声韵相连，动作幅度比较小。说和唱之间都是以自然喉部发声的状态为基础，传统戏曲中说、念、唱的音色也能统一起来。

而我们今天爱挂在嘴边的诸如气息、共鸣、腹部发声等要求，其实大部分引自舶来的美声唱法。美声唱法建立在意大利语上，元音和辅音都在口腔后部形成，唱歌的时候喉头下降保持稳定，口腔打开，因此能加大低、中频波振幅，高音区的音色表现也宽厚且具有穿透力。

汉语美声歌唱家，为了追求咬字清晰，不得不放弃一部分声音质量。图为“中国三大男高音”魏松、戴玉强、莫华伦同台演唱《我的太阳》。/ 视觉中国
对于母语是英语、意大利语的歌手们来说，这种发音靠后的唱法和他们自然说话的发声机制是统一的，操练起来就很自然。
因此，华语流行歌曲中大多数歌手发声位置靠前，音色明亮甜美，宽厚和力度欠缺，声区转换不流畅，不能达到我们心目中对气息和发声位置的标准，是和汉语语音特征有关，发声机制有先天的差别。

如果一定要在汉语中实现欧化发声，可以通过精心选择唱词韵母来支撑声音位置，像是崔健的《一无所有》则选择押ou韵，来达到发声位置的靠后和音色的深厚。或者是在实际演唱中加入发音位置靠后的元音来实现。像是华晨宇《齐天》中“就叫做齐天大圣”句尾高音“圣”，口型明显已经从/e/转为/a/了。

扼杀在音乐的摇篮里

除了先天不足之外，中外的音乐教育情况，可能是欧美歌手碾压华语歌手的另一大元凶。

与Jessie J同台的华语歌手，一批是在国外接受过一段时间的音乐教育和训练，如张天、张韶涵等。另外一批如汪峰、李泉等，也是中国国内音乐专业教育背景顶尖的歌手。但是无论怎么看，Jessie J的声乐训练和表演无疑更加成熟。

歌唱这个东西，首先得看天赋和拼爹，比如歌唱能力的第一次区分，是在学龄前家庭环境中发生的。由于社会经济和家庭音乐背景不同，儿童们在节奏、音准、音域上开始出现了不小的差距。

图为三组儿童歌唱的音准情况。/ Kirtpatrick

中国的音乐课堂设置，总的来说还是以师教生唱为主，声乐基础理论和视唱练耳的科学方法销声匿迹。很多学校的音乐课不过摆设，有的农村没有固定的音乐教室和乐器设备，甚至都没有定教材，全靠教师发挥能动性，自找歌曲。

基础教育的问题不断累积，已经影响到专业教育的质量。

上海音乐学院副院长杨燕迪曾经感叹，从当年黄自的作曲班到吴伯超的幼年班，再到学院的七七、七八、七九三届学生，其中涌现大批乐坛的中坚力量。然而今天大量考生没有音乐基础，声乐功力相当不够，不得不从精英教育到降低教学要求的。生源也导致了师资上的青黄不接，教学达不到国外的标准。

中国的专业音乐学院，依然延续着上世纪四五十年代传统的课程设置，作曲、表演等学科，对20世纪最新的音乐发展关注很少。直到2012年2月，中央音乐学院才开设了一门爵士乐的课。通俗唱法更是从七八十年代从港台回流后一直被艺术院校声乐教学放在次要的位置，定义范围相当混乱。在声乐训练中，倒更重强调韵味表情因素，轻视技法的总结和训练。

我们看看意大利的音乐学院的情况

意大利的音乐学院分为公立和私立。公立大学由国家财政拨款，每年只需要交一笔注册费，500-1500欧左右，没有学费。私立大学由私人或私立机构投资，每年学费在七千欧到两万欧左右。

大家都知道，要来意大利上音乐学院，走的不是图兰朵计划生，就是国际生，都避不开一个预注册，而预注册只能注册一个学校，而预注册是不能改的，所以大家要认真的去选择预注册的学校，也就是说，当你决定留学，就要开始注意各大院校的信息了。

NO 1：威尔第音乐学院

Conservatorio di musica Giuseppe Verdi

共两所：

1）米兰威尔第音乐学院

建校年代：1808

两百多年来，米音为世界各国培养出了无数优秀的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师，成就卓著的Giacomo Puccini(普契尼)，Arrigo Boito(博伊托)，Pietro Mascagni(马斯卡尼)，里卡尔多·穆蒂(Riccardo Muti)，毛里奇奥·波利尼(Maurizio Pollini)，塞尔瓦托(Salvatore Sciarrino)，鲁多维科·艾奥迪(Ludovico Einaudi)，乔瓦尼(Giovanni Allevi)，克劳迪奥·阿巴多(Claudio Abbado)等人都曾经先后来此深造。

该校现为欧盟苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划成员之一，与欧洲其他国家的数十所高校建立的良好的合作关系，比如德国柏林艺术大学、爱尔兰都柏林理工学院、荷兰马斯特里赫特音乐学院、西班牙拉科鲁尼亚高等音乐学院、法国雷恩国立音乐学院等等。

2）都灵威尔第音乐学院

建校时间：1936年2月13日

现今，学院拥有700多名学生和超过130多名的教授，分别分布于主校区和两个分校区。其教学方式不同于其它普通学校，有其自身的独到之处：音乐实践课程大部分是一对一形式的单独授课，辅以集体授课涉及广泛的文化课程，再以音乐专业练习相结合等的形式。学院定期组织一些像展示音乐技巧方法的音乐会，和学院优秀学生较高艺术水平的表演等，公众可自由免费入场，另外，学院还有一个庞大的音乐活动促销网络，还可与国外音乐院校进行学生交换与学术交流等。

学院主要建筑中包括一座能容纳650位听众的音乐厅。学院的瑰宝是一座拥有超过一百万册藏书的图书馆，以及一个令人惊叹的陈列着许多传世珍贵乐器的展厅。

NO 2：佛罗伦萨音乐学院

Conservatorio Luigi Cherubini di Firenze
十四世纪佛罗伦萨以其辉煌的艺术闻名于整个欧洲。当时随着城市一种新的音乐剧的盛行，出现了私人的音乐学校，教授声韵和词律。

作为公共教育的音乐学院，可以追溯到1811年间美术学院中的音乐教育部分，当时有音乐，吟诵两个班级，教师针对不同的专业涉及的声乐，钢琴，小提琴，朗诵和舞台美术进行教学。1849年8月16日佛罗伦萨大公，奥地利国王Pietro Leopardo的法令，使她成了用著名的歌剧作家Giovanni Pacini命名的附属于美术学院的音乐学校。1960年意大利国王埃曼纽二世的法令，使她冠名为“佛罗伦萨皇家音乐学院”，并脱离了美术学院的管理。其院士是佛罗伦萨极负盛名的音乐家。

1910年，佛罗伦萨音乐学院以诞生在佛罗伦萨的音乐大师LUIGI CHERUBINI命名。今天，作为托斯卡纳大区唯一的一所音乐学院，CHERUBINI音乐学院吸引了来自欧洲、南北美洲、亚洲和非洲的学生们。通过佛罗伦萨音乐学院的奖学金办公室与全欧洲的大学及音乐学院签订了双边协议，允许学生及教师在奖学金项目中进行交流与交换。

佛音的小提琴专业首屈一指。

NO 3 ：帕尔玛皇家音乐学院

Conservatorio Arrigo Boito di PARMA

位于意大利艾米利亚-罗玛涅大区的帕尔玛城，是一所成立于1877年的高等音乐学院。该校为符合条件的学生提供奖学金的机会，激励学生努力学习，同时也为经济困难的优秀学生提供经济资助。如果想学声乐，这里的氛围是非常浓厚的。

NO 4：费拉拉音乐学院

Conservatorio Girolamo Frescobaldi di Ferrara

费拉拉音乐学院位于意大利艾米利亚-罗马涅大区的费拉拉城，是一所成立于1870年的高等音乐学院。学院以活泼、创新为特色，努力将文化与艺术融入该地区的日常生活中，营造艺术性的生活氛围。

为了参与国际交流与合作，该校加入了欧盟框架内苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，与欧洲其他国家的部分高校建立了友好密切的合作关系，互换师生、相互交流，丰富师生教育与生活阅历。

NO 5：阿维利诺音乐学院

Conservatorio Domenico Cimarosa di Avellino

阿维利诺音乐学院位于坎帕尼亚大区，成立于1972年。在著名的导演作曲家Gaetano Panariello 和Nicola Battista 博士的领导下，2000年11月学校经意大利教育部批准新开设8个实验学科，来促进学校的改革和相关教学政策的落实与执行。

2001年12月，阿维利诺和那不勒斯San Carlo大剧院签订协议，学生可以去剧院实习，使学生学到的知识能够更好的应用于实践，促进学生学习和表演工作的双向发展。阿韦利诺音乐学院与那不勒斯San Carlo大剧院合作演出的剧目：“L’impresario in angustie” 和“Didone ed Enea”等著名的作品。

NO 6：博洛尼亚音乐学院

Conservatorio Giovanni Battista Martini Bologna

学校坐落于意大利北部艾米利亚一罗马涅大区的首府博洛尼亚市，成立于1804年，是意大利公认的第一所国立音乐学院。建校200多年间，培养出众多音乐家，其中著名意大利作曲家罗西尼(G.Rossini)和费鲁乔·布索尼(F. Busoni)都是博洛尼亚音乐学院的杰出校友。

NO 7：莱切音乐学院

Conservatorio Tito Schipa di Lecce

是意大利Bernardino Verardi皇族于1679年成立的，学院设立在Verardi皇室院内，旁边是莱切著名的圣安娜教堂。学院之所以用著名音乐家“Tito Schipa”命名，是因为“Tito Schipa”被称为意大利历史上最伟大的男高音。1888年，“Tito Schipa”出生于莱切（Lecce），他的音乐天赋很快被发现了，之后意大利的各种音乐学院开始邀请他执教，随后，也在美国的许多音乐学院当过教授。

莱切音乐学院由于学院与大学、乐团、剧院以及政府有着稳定的合作关系，所以学生毕业时，可以提供很多的工作机会。莱切音乐学院积极响应1999年博洛尼亚宣言的号召，加入了欧盟苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，开始与其他欧洲国家的高校交换师生，互相交流。

NO 8：费尔莫音乐学院

Conservatorio Giovan Battista Pergolesi di FERMO

成立于1924年，二次世界大战后在地区政府的帮助下发展壮大，现已成为马尔凯地区最有名的音乐大学，培养了众多音乐家。2001年10月31日起，本学院学历为官方承认的等同于国立大学水平。该校现已加入欧盟苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划，并为来该校的交换生开设意大利语强化课程。

部分私立音乐学院简介：

NO 1：安科纳私立音乐学院

Istituto musicale pareggiato G.B.Pergolesi di ANCONA

官网：www.istitutopergolesi.it

建校年代：1924

学校位于意大利马尔凯大区的安科纳城，是一所在安科纳地区远近闻名的国立高等音乐学院。该学院始建于1924年，第二次世界以后，学院由一所普通的音乐学院迅速发展成为了安科纳全省的音乐教育中心。众多年轻的学生在此求学并前往马尔凯其他高校继续攻读更高的学位。

NO 2：特尔尼私立音乐学院

Istituto Superiore di Studi Musicali G. Briccialdi di Terni

官网：www.briccialditerni.it

建校年代：1872

特尔尼私立音乐学院成立1872年。1934年因其教学和艺术的重要性而获得了Reale学院所授予的奖项。为了让学生们较容易地学习音乐，学院致力于专业、文化及技术的准备，并因其专业的音乐教学而闻名，尤其是古典音乐方面。

NO 3：亚历山德里亚音乐学院

Conservatorio A.Vivaldi Alessandria

官网：www.conservatoriovivaldi.it

建校年代：1858

亚历山德里亚音乐学院位于意大利皮埃蒙特大区的亚历山德里亚城。

为了参与国际交流与合作，该校积极加入了欧盟伊拉斯谟交换生计划、达芬奇计划，此外，还与美国乔治亚大学签订了双边合作协议。

NO 4：塔兰托私立音乐学院

Istituto Superiore di Studi Musicali Giovanni Paisiello

官网：www.paisiello.it

建校年代：1927年

学院位于意大利普利亚大区的塔兰托城，是一所于1927年由一批年轻音乐家创建的私立高等音乐学院。建校之初，学院只开设两门课程，一门是小提琴演奏，一门是钢琴演奏。

现经过多年的发展，学院开设了多层次的专业与课程，目前开设的专业有竖琴、歌剧演唱、吉他、单簧管、作曲、低音提琴、巴松管、长笛、室内声乐、爵士乐、双簧管、打击乐、钢琴、萨克斯、小号、长号、中提琴、小提琴、大提琴等。学院校园风景优美、建筑高贵典雅，生活与教学设施齐备，这些都为学生学习生活创造了良好的外在环境。

NO 5 : 卢卡私立音乐学院

ISTITUTO MUSICALE Luigi Boccherini di LUCCA

官网：http://www.comune.lucca.it/boccherini/

建校年代：1842年

始建于1842年8月14日，是拥有国际声誉音乐家诞生的集中地，也是意大利最古老的著名音乐学院，是世界著名音乐大师普契尼的母校。

卢卡音乐学院教学科目齐全，专业设置层次丰富，学院硬件设施完善，图书馆环境高雅，藏书众多，设备先进。学院师资雄厚、校园环境优美、师生关系融洽，给学生提供了良好的外部条件。位于意大利托斯卡纳大区的卢卡城，是一所始建于1842年的高等音乐学院。有很多名气斐然的教授。

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（文章部分内容来自：网易新闻，剥皮鱼，图片来源于网络，由最欧洲留学俱乐部整理编译，转载须注明）