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诗眼睛||荐读:向诗歌高地迈进 ——在任爱玲《尘世之光》首发式上的发言之二(序言与点评)(总1167期)

王恩荣主编 诗眼睛 2021-10-07





任爱玲,笔名西月,太原市高级教师。中国诗歌学会会员,中国散文学会会员,山西省作家协会会员,光线诗社成员。出版的书籍有文集《月满西楼》、散文随笔集《静水潺湲的日子》、《许你一世清浅》,诗歌集《今夜西窗又雨》、《尘世之光》及《桃花扇(评注)》等。多篇(首)作品刊载于《都市》、《九州诗文》、《当代诗人》、《诗意人生》、《齐鲁文学》、《中国旅游文学》、《天涯诗刊》及《山西日报》等报刊。多篇首作品收录在《一阙天歌梦之路》、《情亲抒怀》、《诗行里的灵石》及《沸点》等诗文集里。多次获得全国文学作品大赛奖项。2018年,荣获首届“中国十佳当代诗人提名奖”。2019年在山西名胜古迹风貌征文大赛中荣获一等奖,在第二届“阳光杯”短诗大赛中,荣获“十佳诗人”称号,荣获在山东淄博举办的2019年第二届《文学高地》奖“十佳诗人”。




在低处写有光芒的生活


赵少琳


为人的书稿作序,是件苦恼的事情,因为我怕对人家的作品说不出道道来,就有些发怵,深怕贻误了人家的美意。好在爱玲不是个挑剔之人,让我为她的诗集《尘世之光》说几句话,我也就壮了几分胆子,尽力去征服自己的一些浅见,说说自己的心想。当然,这里假如有些地方我说得不好,说得不对了,也请爱玲诗家悄悄地在私底里放我一马,给我点面子。


一、好诗长得是什么样子的


好诗长得是什么样子的,似乎我和你讨论这个问题是多余的,因为我看到了你写的《野菊花》《雪花纷飞的日子》《不,落雪是不需要解释的》等等诗歌,已看到了你的诗歌生长的面孔、生长的势头。譬如《野菊花》:


是谁从天上借来了太阳的色彩/在十月燃烧的记忆里/蓬勃出野菊花傲然的情怀//每一片花瓣都热烈/每一个花蕊都奔放//在快要断流的小河岸边/在被秋风无情切割的荒原上/在峭愣愣的崖壁上//野菊花是一团一团小小的火焰/给裂变的岁月以金色的幻想//一枚草籽,一枚野菊花的草籽/它从虚无中来,又走向虚无/短暂的辉煌里,燃尽了所有的豪情//不卑不亢,不喜不怨/从容地接受风雨,面对落幕//芳华过后,我们所能看到的/依然是落在泥土里的一枚草籽/它知道,它的生命不会散场

 ——任爱玲:《野菊花》 

 

你对一个卑微的生命体察得如此细致和周到,此诗或许也交织了你过往和日常的生活。季节里,在未知的日子和未知的地方,生活总是一次次地脱轨,一次次地把我们撂在边远和陌生的路口,似乎要让低沉、沮丧、刮痕和沟壑删改我们,让我们失去灯光、失去亲人。是的,生活在继续。事实上,我们也不会像稗草一样随时都会倒伏。正如野菊花,她柔弱,但头颅上却镌刻着太阳的颜色。

  

《野菊花》这首诗歌写得明亮且具有暗示性。作者用拟人的手法,以汤沃雪。这样,让我们对于低垂的生命有了彤红的理解。平日里,有些人把诗歌写的很模糊,他们认为,看不懂的诗歌就是好诗,其实恰恰相反。看不懂和模糊的写作是两个概念,看不懂或许是我们缺少生活的经验,缺少对语言微妙表达的感受,看不懂的诗歌会随着时间的推移逐渐地增加着我们对其诗歌的领悟。而模糊的诗歌就让读者搞不清楚南北,这样的诗歌带来的问题是:语言没有紧密的联系,段落偏离于核心,立意暧昧和左右摇动,甚至变形,造成了阅读上的障碍,很是让读者感到读这样的诗歌比拉一车煤都要费劲。

除有以上的问题之外,有些诗歌不讲究相貌,就像人的五官,好端端地让语言留下了一些伤疤,也像是让诗歌的脸上长了一些雀斑。往仔细里说,有些诗歌让读者看得总是感到疙疙瘩瘩、磕磕绊绊的,让人看得血糖都低了,很是不舒服。造成这样的原因是,作者无意去梳理自己的诗歌,也不关心诗歌是不是一口气接着一口气地活着,也不去修补语言的中间是缺一根钉子,还是需要去稍稍地打磨一下,这不是偶然和意外,这绝对是作者的粗心和任性。

好诗长得是什么样子的,除《野菊花》和上述提到的两首诗之外,诗人任爱玲还写出了《这一年》《又一年》《七夕,浸泡在一场秋雨里》《用艾草,拯救那一片碎了的时光》等等,不断吸引我站定对其诗歌张望。当然,这里有我个人的偏爱、个人的敬礼。相信读者会超越我的这种看法。

  

好诗长得是什么样子的,借这样的场地,我也想把我看到的诗歌推荐给你,有些让你相亲的意思,看你能不能为之动心。

  

  

南海紧张那几天/母亲彻夜祈祷/不时地问我,会不会打仗?/我说,不会的,放心吧//母亲还是半信半疑/我说,打也轮不上我/母亲好像松了口气/靠在沙发上就睡着了//不一会儿,她又睁开眼来/拉着我的手说/真不会打/我连连点头//半夜,我上卫生间/还能听到母亲祈祷的声音//几天后,我半夜加班回来/母亲从沙发上站起来问/是不是还在打仗?/我想了想,认真地对母亲说/妈,仗已经打完/母亲像不认识我一样/将我全身仔细打量一遍//不一会儿/房间传来均匀的鼾声

——杜思尚:《妈妈,仗已经打完》

我想,积极地去破解别人的诗歌去强化自己,也不失为是在为自己的诗歌锦上添花。

  


二、在低处写有光芒的生活


什么诗里写有光芒的生活,这需要我必须举出例子来说明,否则,就是纸上谈兵、隔靴搔痒。譬如诗人牛庆国的诗歌《风雨中》是这样写的:

一片黑云从山头上翻了过来/田里劳作的人们 逃向家门/但有一个女人 那么柔弱/却非要把一捆柴草背回家/刚刚被闪电照亮的身影/接着就被风雨模糊/仿佛听见柴草让她先走/可她没有 山路泥泞 柴草越来越重/一次次被风雨推倒在地/她一次次又背了起来/仿佛把那片黑云也背到了背上/当她靠着地埂喘气的时候/低头看见湿衣服紧裹着的身体/忽然有些羞涩/那时 她的男人已跑回了家/她的毛驴和两只山羊也跑回了家/只有她和一捆柴草还在路上/没有人知道 她曾感动过一场风雨

——牛庆国:《风雨中》

这首诗写一个女人,当然也是在写一个母亲,为了生活,她与闪电和风雨做着较量,她柔弱,几乎被泥泞的路途吞没,她趔趄,却绝不放手背上的柴草,风雨一次次地把她推倒,她又一次次地站起,即使是黑云的重量,也没有让她低首。

  

一个低矮处的母亲,一个双手沾着泥草气的母亲,一个说不出来真理的母亲,为了生活,她用胸怀做了生活的栅栏,她用十指和手背做了亲人的帐篷。有时,我们听不到一个母亲站在土屋后的低泣,看不到她们咬紧牙关时唇齿间渗出的血来,她们默默地像一块砖,而不奢求人们的目光和双手的抚摸,只是在最需要的时候,她们会挺身而出、舍生忘死。其实,在日常生活中,她们所做的每一件细微的事情都有着挺身而出、舍生忘死的表达,只是我们没有把这许多细微的事情组合起来,便显不出这些事情和岁月相加相乘起来的巍峨。母亲是纯金的,太阳因为有她们填加的柴火而在每一天可以升起。

我们要记住母亲的好,她们吃尽了苦头,却用奶水滋养了生活,滋养了我们的手臂、前额和奔跑的双腿,对于母亲灵魂的发现,我觉得我们做得还不够,还需要有一次集体的跪拜。

在低处,写有光芒的生活,这是我们诗人一生中应该干的没完没了的事情。前些日子,我还读到过《记忆》这样一首诗歌,这首诗歌像一枚钉子,一直在往我的泪水里钉着:

  

  

能不能借我一毛一?我想/喝碗汤。人群中的一个陌生人/轻声这样说。他看起来跟我/一样年轻,衣裳穿的比我还洁净//坐在油漆剥落的联排木椅上/我疲惫地摸着身旁的行李/抬头看看却没有回答,因为/跟他一样,在秽浊的空气中//在没有暖气的冬夜,在等晚点的/火车。可在他转过身去的瞬间/分明看见他眼里的泪水,在昏暗的/灯光下,仍能看见寒意与伤害//记忆是一笔未能偿还的债务/包含着不良的自我记录,尴尬与酸楚/那一时刻是上世纪七十年代末/在商丘火车站,春节刚过//如今伙计,但愿你早已是个暴发户/即使你仍是一个背着包袱/南下打工的老头,我也想再次/遇见你,我们该与我们的贫穷和解//一毛一分钱和一个人的眼泪/一毛钱是一个人的窘迫,是另一个/人的内疚,我们是两个年轻人/而该死的岁月曾如此贬低了我们两个

——耿占春:《记忆》


日子,拒绝为阳光签证、为生活放行。一个窘迫的人,已被生活碾压到了灵魂之外,为了基本的需求,他已顾及不了所有体面的方式,他被迫把手伸出来,以求得对身体的一次加温。

  

没有,什么都没有,这是一次无奈而又潮湿的相遇。在黑白影片的年代,谁的个头也高不出那时的生活。而这终究成为了一种记忆。而这种记忆不时冲洗着一个人低沉的内心。这种自责来自于一个人的善良和人性,却带着现实的苦涩与苦衷。这种内心的挣扎、自责和不安,是有着温度、有着不会生锈的光芒的。

  

我想说这就是低矮处的光芒。而不是日常生活中的矫情和琐碎。

  

在这一点上,你也写过《母亲的陶罐》这样一首诗:  

老房子拆了的那天/母亲的心也被洗劫一空了/狼藉满地,不知道该收拾哪里/她摩挲一下秋风里/那个黝黑的陶罐/自语了几句,又放下//它的价值几何呢/这笨重的罐子里,曾贮满了/那个时代的艰难吧/半罐子高粱面/或者玉米面,榆皮面/大约是那些时日的全部指望吧//如今,这些记忆/都与眼前乍离了枝头的落叶一起/成了对往日的祭奠了/母亲目光游移/不知所措/整个人在那个陶罐里下沉

  

——任爱玲:《母亲的陶罐》  


一只陶罐本来是没有生命的,但时间久了,它和人便有了交情,它就不是一件简单的器物了。面对即将逝去的旧物,母亲便有了伤心和疼痛,因为这只陶罐曾与母亲不离不弃、生死相依。可以想到,有时,母亲把那只陶罐擦洗得干干净净,让它有模有样地站立;有时,母亲顾不上照顾它,它便默不作声地守着盛在它心里的粮食,像个懂事的孩子。一只陶罐总是顺从着母亲的旨意,憨憨的,在寂寞的日子里,陪着母亲一同走着。如今,这旧有的器物就要被拆散了,就要远去。这让母亲感到了日子的断裂和生活的缺失。纠结中,母亲突然发现,那就是她苦命的神,让她重新地去打量和感念着这只陶罐的恩德。

  

我相信,这样的诗歌是善良的,这样的诗歌能够唤醒我们的目光,让我们记住了人的德行和花香的存在。读这样的诗歌是脚踏实地的,没有凌空的眩晕。

  

是的,这样的诗歌会赢得更多的人气和更长久的生命力。



三、一个能写长诗的诗人


写长诗,那绝对是一件压迫心脏、压迫大脑、压迫精神的事情。

  

爱玲能写长诗,这在我的意料之外。在她的这本诗集中,我看到她写的长诗就有三十首左右。

  

写长诗,首先要解决一个脑力的问题,其次是一个体力的问题,再有一个就是耐力的问题。我想,这不是一个摇曳的女子能够肩起的重活,就连男人写作长诗,也要拎一拎自己是否能够吃了这碗干饭。

  

除此而外,长诗难写难在布局,因为一首长诗要流畅地写下去,写什么?有多少内容可写?这确实让一个写作者犯难。无话可说,无事可写,找不出事物的线索,就让一个诗人陷入了写作的泥淖和处在了萧瑟之中,这对于一个诗人来讲,是一件尴尬的事情。

  

我钦佩爱玲的勇气,敢于在高坡上行走,当我看到《农事》这组诗时,更加确认了我的这种判断,我想就《农事》一诗再一次有选择性地谈谈我对你的诗歌的看法。在《农事》的第2节中你这样写道:

选一个阳光正好的日子/把家里的两只小笸箩/摆在房檐下能晒到的地方/往玉米皮扎的草墩上一坐/再取出老花镜来,架上鼻梁/像要给春天绣花儿一样/一切就准备就绪了//从小布袋里抓出一把菜籽/一粒一粒地端详,一粒一粒地挑拣/两只手来回移动的样子/像极了在竖琴上弹奏曲子/目光里流动的都是音符/种子丢进小笸箩时发出的脆响/再一次叩响了春天的门铃——

诗人对乡村生活的记忆是丰碑式的,是没有落上尘埃的,她把熟悉的事物以快递而原有的方式呈现给我们,像把一部分乡村的生活搬到了我们面前,仿佛也让我们成为了一名乡村生活的参与者、而不是有着白皙手指和白皙脸庞的路人。

  

我们对乡村生活已经开始陌生了,我们渐渐地远离了泥土,远离了鸡鸣、方言和节气。城市正在压倒乡村的生活,而城市生活却缺少了乡村的趣味,城市生活即便再热闹,比起干净的乡村,比起乡村的时光,总是有其暗淡的地方。

  

返回来再说这节诗歌,从技术上讲,前面的实写是在引伸,而最后一句才是这节诗歌的灵魂。这是一个有着丰富写作经验的人,才能让一首诗歌有了这样的荣誉。

  

在日常写作中,有许多人写诗,往往是不注重结尾部分的。他们在写一首诗时,以实写开始,最终以实写结束,这样让一首诗处在了不温不火的状态中,使一首诗歌缺少了展示肌肉的机会,也缺少了一朵花儿在盛开时的爆发力,缺少了冲锋和高地。

  

就一首好诗而言:语言是铜,要有情趣。立意是银,要有思想。结尾是金,要有包袱。我的这种说法,不知是否和诗歌写作的方法及其规律沾一点边儿。

  

在《农事》的第6节中,你这样写道:


大地终于想开了/在田野的尽头/刷了一层薄薄的油彩/黄色的,鹅黄色的//母亲换上下地的衣服/荷了小锄,牵了小铲,开始忙碌了/没几天,棋盘似的菜畦里/便过起了五颜六色的日子

  

俏皮而放松的语言,诗人放牧着娴熟的想象和比喻。我们说,一首诗歌里如果缺少了想象和比喻,那将是一件可怕的事情,那样的诗歌可能会是一具干尸。

为什么这样说呢?我们可以看看下面这两首诗歌:

圆从苍穹、果实/和乳房上/找到了自己//它也从炮弹坑、伤口/穷人的空碗中/找到了/残损的部分//涟漪在扩大,那是消失在努力/而泪珠说/——请给圆/找一个最软的住所//所有的弧度都已显现/所有的圆,都抱不住/它的阴影……

  ——毛子:《圆》  

每次剥柚子的时候/你都只剥一半/让剩下的一半/在妈妈的胎盘里/多睡一会儿

  ——灵鹫:《剥柚子》    

  

这两首诗歌的比喻和想象都是一手货,是诗歌创作信念的凯旋。而你的诗歌正是有这样的倾向、这样的信念,使我在阅读你的诗歌时有了向往。

  

这里,我想强调的是,我们在诗歌的比喻和想象上,要毫不退却,要跳出窠臼,要有敢于去推动火车似的想象。这样,我们手中的苹果才可能会与众不同。

  

一个能写长诗的诗人,你的能力会让你接近一座果园。

  

当然,在接近这座果园的路途上,远处会有落雪的声音,会有石子磨擦着鞋底的声音,会有浪涛打在船舷上的声音,会有绳索断裂的声音,会有劈柴的声音,会有蜜蜂飞行的声音……。爱玲,那些都是你的必经之路。我是说,只要你还爱着诗歌的话。




赵少琳作为这次研讨会的主持,对发言者的点评:


《众说纷纭之我见》



雪川子



发言者王立世:《她想把散落的野草一株株擦亮》

——解读任爱玲诗集《尘世之光》


我一向以为一篇好的诗歌评论应该出自诗人之手,因为诗人写出的评论更多地有其可靠的体悟。我们可以看到诗人王立世为诗人任爱玲写下的评论所贡献出的文字,其细致入微的言说就像明清家具所采用的榫卯结构一样扎实和平稳、地道而耐用。

我反对那些院校和在故纸堆里研究文学的遗老,他们被语法、逻辑、概念和范文所囚禁,被中外的文学理论书本所囚禁,动不动就把先遗们的说教套在自己的前额上,所谓旁征博引,所谓引经据典,情急之下还把洋人的名字罗列上一堆拿出来唬人,似乎不这样做就没有了学问,似乎不这样做就失去了皇家的血统,丢失了皇家的面子;搞的云山雾罩、虚无缥缈的。其实,读了他们的宏论,倒也没有读出什么高见,反而,却有一种让人站在楼顶失控和眩晕般的恍惚。

一篇好的诗歌评论是要口语化地提出前人未有提出的垂直的观点,发现我们未有发现的细微的诗意,擦亮我们未被擦亮的掩隐的光泽,诠释和唤醒读者对于一名诗人和对其诗歌的理解等等。这样的诗歌和评论就像居家做出的一桌菜肴一样,虽然不失山珍海味却有着弄里家常的味道、家常的趣味,真是让人扩展胃口。




发言者张红兵:《一株从《诗经》里长出来的苍耳

——读任爱玲诗集《尘世之光》


诗人张红兵一向认为,读一个诗人的作品,评价一个诗人的作品,不了解本人最好,它能屏蔽掉许多非诗因素的干扰,比如诗人的身份、性格、人物经历,这些诗歌之外的东西,它会严重影响你对诗歌的感受和判断。

红兵的这句话是带着语录成分和经验性质的,时间久了,相信这样的话语不会被轻易地挥发掉。

这里,我也想说说看似和以上没有关系的一句话。

就诗歌创作而言,我也一向认为,孩子们比我们会想象,好比他们没有吃过苦瓜,便可以想象出苦瓜的十种滋味,而对于我们吃过苦瓜的人来讲,却对苦瓜滋味的想象力有了限制。因此说,在想象上,我们要摆脱经验的影响,让想象回到一张白纸上来。或许,这样的想象会更加的迷人。

这里,前者是对于一个诗人在诗歌评论创作前所提倡的陌生的感受,而后者所提倡的是在创作前诗人对事物的陌生感受,两者是有相近、相似和相同的理想的,即便所表述的核心略有差异,却也明摆着的是殊途同归。我想,在创作上,我们所提供的哪怕是微小的一些创作经验,也是文学创作坚实的进步。




发言者蒋言礼:《玉兰花一样绽放的诗句》

——任爱玲诗集《尘世之光》读后


任爱玲老师从教30多年了,30多年来她每天在和修辞、段落、句法、感情、中心思想和前呼后应等等一些正统而规范的语文教学打交道,特别是背诵课文、背诵古诗词以及当代诗歌方面,教学的要求更是根深蒂固。但是,就诗歌创作而言,这样去按部就搬,却是一件糟糕的事情,比如,这样的方法,更像是一副副文字摸具,更容易使一个诗歌创作者陷入这个公式。如果是在课堂上,如果面对学生,我无意贬低修辞、段落、句法、感情、中心思想和前呼后应以及背诵课文的必要性。这里,我想强调的是,如果就创作而言,尤其是面对诗歌写作,那它对写作和写作者就是一种羁绊,为什么这样尖刻地说呢?因为写作、特别是诗歌写作,我们动不动就想起了课堂上老师所讲过的各种写作的要素,如果非要按照要素来写,那会把一首诗歌写的东倒西歪站不住脚的。诗歌写作忌讳的是将深入的想象套牢。诗歌写作无需教科书本上的授权。

任爱玲老师在这方面很会除旧布新,她同语言斗争,在语文教学方面亦张亦弛、独辟蹊径,才使我们看到了她诗歌的灵性、诗歌的光泽。

诗人蒋言礼发现了她所写的女性一般的花朵,发现她所写的茶一般的闲适与宁静;发现了她不露痕迹的诗歌写作技巧……

任爱玲老师的诗歌就这样涓涓的向我们走来了,带着心跳,让我们沐浴。




发言者邢昊:《朴实而本真的抒情》

——任爱玲诗歌简析


真诚、真切和真实构成了诗人任爱玲创作的画卷和火焰。即她对诗歌写作的理想是真诚的;她对事物的观察是真切的;她对生活的填空和扩写是真实的。这种真诚、真切和真实是她要献给诗歌的情书。

没有真诚就连微笑里都会藏着虚假。

没有真切就连激情里都会落满灰尘。

没有真实所有的根脉都会触摸不到泥土。

是的,她的诗歌不澎湃,却能够听到溪流的声音。

她的诗歌并不热烈,却能够成为一根火柴。

她的诗歌并不奢侈,却能够显示出它的昂贵。

在这里,我们无需去谈论诗歌的技巧、诗歌的流派、诗歌的先锋性和诗歌的秘密等等,我们无须被这些冠冕所吓倒,我们有我们热爱的诗歌形式,我们有我们热爱的身边的诗人。

一个在僻静中行走的诗人,虽然有时她还走的有些趔趄,虽然她离一枝玫瑰还很遥远。但是,她毕竟已经走在了路上,已经攥紧了自己。





发言者申有科:《谈蓝色的哀怜》

——评爱玲姐的《尘世之光》


有科尽心尽力地比喻,使他在谋篇布局和冥想中总能找到文字的把手,然后轻巧地将一扇门打开,让我们进入到一处宜人的院落。这是他的本事和写作的策略。

他用建盏的五个特点概括了任爱玲诗歌的五种表情,这种巧妙的对于任爱玲诗歌的解读,让人在欣赏任爱玲诗歌的同时,也让人欣赏到了他的这种叙事的风格。

作诗和作文都一样,不要端午来了包个棕子;中秋来了打个月饼;十五来了滚个元宵。有意思吗?千篇一律,举家如此,便也嚼不出了个中的滋味。这是作诗和作文的大忌。不是有句话叫另起炉灶吗。有科的这篇评论就有些另起炉灶的想法,不管他的这种想法是有意的还是无意的,反正他是远离了棕子、月饼和元宵的纠缠,让人觉得眼前就有些鲜艳。




发言者朱鸿宾:《在尘世发现诗光》

——任爱玲诗集《尘世之光》读后感


鸿宾对任爱玲老师诗歌的判断,来自于他多年来诗歌创作的临床经验,他以大数据化的方式,肯定了爱玲老师诗歌创作的现状以及未来的趋势。

所谓未来的趋势,是因为他看到了爱玲老师在长期的诗歌写作训练中所建立起来的诗歌信誉,它完全不同于当下诗坛嘈杂、低矮和复杂的面孔。因此,诗人朱鸿宾甚至有些焦虑、有些冲动地诟病于当下诗坛。这让我们看到了什么样的诗歌的存在才更有可能和更有意义。

让纯正的诗歌回到我们身边,让好诗有身份和有出场的机会。这种想法应该来自于诗人、来自于读者、来自于诗坛,也更应该来自于我们的编辑。




发言者王恩荣:《一些光,在轻轻拔动这一根根长长短短的弦》

——由任爱玲的诗作给我产生的新的思考


一个低空飞行的诗人。

一个把头颅低垂给草叶、河流、光和琴弦的诗人,她的笔注定会在思想里不停地抽蕙和拔节。

我是说,她的诗歌拒绝着唳气,远离着事非,没有市侩、扭怩、娇柔和造作。在她的诗里甚至缺少一些必要的技术性的表达,而细心的读者却没有感到她诗歌立意的苍白。在诗歌创作上,以情取胜同样能够使诗歌耀眼,只要我们让胸脯离的泥土再近一些。在这一点上,我相信诗人任爱玲是不会更改自己的。

已故诗人江一郎说过:诗人是用额头走路的。我想,诗人任爱玲同样是其中的一个。



或浓或淡一季墨

--试评任爱玲诗集《尘世之光》


张海荣


任爱玲老师似乎见过又似乎未见过,真的是记不清楚了,蒋言礼先生将光线诗社里的十位女诗人定名为“光线十丽”之后,我就更搞不清她们哪一个是哪一个了。开过几次诗会,她们总是坐在会场的边角上不发言,男权社会的特征仍在诗社里占着上风。


赵少琳老师心里一直有我,省内诗人的作品集只要有富余都会送我。这几年由于工作太忙,诗会参加的少了,收到的作品集也难得有时间去品味。今日得空闲,读了任爱玲老师的《尘世之光》,不仅被她从容的诗意表达所吸引,竟还有了写个诗评的冲动,故有以下文字。


大道至简,万物从容,任爱玲老师信奉这样的自然之道和人生哲学,所以她的诗歌表达主题是从容的,表达情绪是从容的,表达方式也是从容的。她的诗歌是典型的慢热型,她的作品缺少一种紧张关系,缺乏对抗、奇绝、陡峭、反叛、讽喻、暗示、跳跃、凝炼,她的诗很少能用开篇几行一下子就把读者抓住,这可能是她创作难以逾越的一个坎,需要去提升。读她的诗,读者必须把阅读节奏慢下来,就像她在《长笛》诗中说:还是泡一杯菊花茶吧/再加一枚苦丁下去,然后慢慢饮下/长笛悠扬,甘与苦,浓与淡/与一瓣儿菊花无关/与那一片苦丁也无关。诗人申有科借用古诗“无关风月”为自己的诗集命名,任老师也讲与茶无关。风月也好,茶水也好,有关无关,平和如佛。正如任老师《关山红颜》语:关山沉默,红颜已远。这是对尘世的平视之姿,擦肩之态。现在我们就泡一杯苦丁菊花茶与任老师一起从容度生活吧!


一、天上,流云正浅浅地飘过


人世繁华是什么?/功名利禄是什么?/在大自然有序更替的过程中/不过是一季的笔墨,或浓或淡而已(《我爱这秋色里或浓或淡的事物》)。是的,或浓或淡的事物,都是属于我们的,我们都不应拒绝。或浓或淡的人生,是我们自己书写的。我们应该爱一个人的寂寞/也爱两个人的欢喜。这一切,普通,而又平凡,那些红彤彤的高傲地挂在辽阔的时空里的柿子,是秋色里最唯美的心跳。诗人对尘世之光的追问和哲思在许多首诗里出现。风不动,树不动,日子不动/不知名的花儿也兀自开着∥…站在风里,我双手合十/天上,流云正在浅浅飘过(《尘世之光》)。习以为常的时光,司空见惯的世态,似浮云,诗人看的轻、看得淡、看得从容不迫。你看诗人讲浮云是流云,行云流水,浅浅飘过,无声无痕,印照的恰恰是浮生,表现的正是良好的心态。而不是“什么都是浮云”的愤怒!别不信,诗人的心态一贯是静的。把蓝天裁成一块儿画布/油画里,有爱人,有孩子/还偎着一段清浅的时光(《偎一叶清浅的时光》)。在橘黄色的回忆里/打开一阙宋词,斟满一杯月光/任是秋风秋雨,乌衣斜阳/我自款款走来,与秋相拥(《斟一杯月光,与秋相拥》),这是一种顺其自然的人生态度,是人到中年以后道法自然的人生修为。即使是令人心跳的久别重逢,诗人都是波澜不惊。没有铺垫,也没有寒暄/迷失的光阴,采摘了你过多的从容(《重逢》)。人的一生最重要的追求就是追求幸福,我们知道人生活的生命场有三个维度,物质的生活、社会的生活和精神的生活。现代人更注重在物质生活中去竞争,并不注意去过一种真正意义上的精神生活。其实一个人真正拥有属于他自己的精神生活十分重要,好的精神生活是跟经典对话、是跟优秀思想对话,它能让人从容地对付生活中的各种各样的变故,能让人有一颗宁静的心灵。


二、流水,把月亮分成两半儿


在月亮之下,我只想是一分流水/把月亮分成两半儿,一半儿留在天上悲伤/一半儿留在我的诗里温暖(《在月亮下面,我只想是流水》)。诗人仁爱,对月亮多有悲悯情怀,她在另首诗《错落的时光中,柳色如初》中写道:油菜花开了/…一场高贵的祭奠开始了/祭奠过去了的那个冬/祭奠那个雪白的午后/祭奠那一次深远的回头/祭奠那一片寒冷的月色。诗人对月亮总持同情怜惜之心,她是心存孤独的嫦娥,爱怜普天下冰清玉洁的女人。而任老师区别于他人的是不仅要温暖月亮,还要温暖星辰。你看她《七夕,邀约天上所有的星星》,邀约天上所有的星星/告诉他们,不必羞涩/…这是多大的人性解放,天下所有牛郎织女的爱情故事将不再悲情。万物皆有爱的权力,何况女人,爱满天下,斯是为真。任老师是善良的,她充满善良的诗意表达俯拾皆是,而且总寄情于月亮、星星。比如:秋天的时候,一轮满月当空/这是我最圆满的思念(《情书》)。再如:让星光的忧郁浸泡成玫瑰的红/再用我的灵魂,酿一束簇新的光芒/去抵御偶尔泊在季节的风霜/照耀未来的宽广/如此,春光便无限了(《春天的呼唤》),这是对大自然的救赎,与自然的和谐相处。当今世界发展处于困顿之中,其核心问题就在于人类与自然之间不和谐。我们要用这张“人与自然和谐相处”的大处方去有效地治疗人类的顽症。有人说:天性,命也。医方治病不治命!我说:要用任老师的这种情怀去改变,改变人类的任性。


三、日子,是经不起回头看的


时间是诗人永恒探讨的主题,从“逝者如斯夫”开始,多少诗人都咏叹过时间。任老师说:日子,是经不起回头看的/一回头,江山就老了/岁月就淡了/风雨就稠了(《春天的呼唤》),这是对既往时光的慨叹。时光永远不老,让我心生敬仰/我想看这一地潮湿的光阴/如何挑战落寞,如何守护高尚/如何撕开心口,大胆地祈使、感叹(《用我的诗缝缀那一地潮湿的光阴》),这是对不朽时间的敬畏。一页页匆匆流逝的岁月/在背光处,叹息着不再的芳华/可是,如何来抵挡这桃花红/杏花白。用什么来祭奠这/百草黄,落叶成冢(《这样的日子》),这是被未来的吸引和对时间的屈服。近处,是父亲的父亲和父亲的母亲/远处,是越来越远的父亲的长辈/他们的排列,是乡村连载的故事/是故事里黑白的映影/与日升月落,岁月轮回(《墓》),这是基因对时间的对抗。人类也只有基因可以和时光一起不朽,基因不会衰老,他们一代一代地从一个个体转到另一个个体,用它自己的方式,操纵着一个又一个的个体,它在一代接一代的个体陷入衰老之前抛弃这些将要死亡的个体,实现它不朽的目的。看看那些排列有序的坟墓,日子怎么能经得起回头一看呢?写到这里,我不由的想起了申有科的一首诗《村史》,北坡的村落和南山的坟地/中间只隔着一条小河/从侧面看/像一本翻开的书页//每年的特定时刻/风会把一些名字翻过来/而后/在石碑上定居下来//时间久了/他们俨然成了旧时的村落//如果合上书页/这些名字/就是一部完整的村史。申有科的风格与任老师的风格是完全不同的。同样的主题,诗人的个性不同,就会出现不同的表达,任老师若有申有科用笔的辛辣,慢热型的表达或许可以有所改观。


四、鱼群,还是让我去流浪吧


诗人的生活是平静的,但诗和远方永远充满着吸引力。尽管反映诗人心灵向远的作品不多,但在《一群美丽的鱼》这首诗中,将诗人的这种情思体现的淋漓尽致!有一群美丽的鱼/只能活在它们小小的错觉里/因为透明的鱼缸显然是一个骗局/包括水底彩色的石子/柔嫩的水草和招摇的花朵。这是诗的第一节,鱼们像柏拉图《理想国》里描写的囚徒一样,他们被关在黑暗的山洞里,火把的光将他们的身体投影到洞壁上,他们认为火把就是真正的光。直到一个囚徒走出山洞发现太阳光,才明白真正的光是阳光。当他回来把真相告诉同伴时,同伴们都嘲笑他疯了。囚徒们被困在一个很低维度的环境里,他们无知且从不怀疑,缺乏逻辑思维,总以为自己看到的是真相,他们就是一群典型的低维囚徒。任老师笔下的鱼也是如此。其实,现实中我们看到的好多事情只是高维真相在低维的投影,不是真正的形体而只是它的影子而已。对于现代人而言,很多人又何尝不是低维囚徒呢?他们在一生之中只找到1/2个感性“自我”,缺失另外1/2个理性“自我”,而且任由感性泛滥,不加节制,沉溺在情绪化社会里不能自拔。2018年中国科协发布我国具备科学素质的公民比例仅为8.47%,远远低于发达国家20%以上的水平。初读这首诗,感觉甚至不是诗人写的,因为在整部诗集中这首诗真的太突兀,一反诗人从容之态。但后来看任爱玲老师的简介,发现她本身就是一位高级教师。这可能是任老师的工作反思之作,写给她的学生们的。我想这是她对当下教育的思考:教师不能死教书、教死书,教师在让学生记住数学公式的时候,要告诉他们蝴蝶定理是多么完美;学生不能死读书、读死书,他们应该明白落叶飘过其实就是一段美妙的函数方程。

我讶异于鱼们的安详与从容/它们睁着圆圆的眼神,甩着小小的幸福/在这个虚设的世界里不断地交流着信息/它们学习奔跑,学习飞翔/它们还拥抱,接吻。这是诗的第二节,是诗人在高维世界里看鱼,也是对人的生存状态的反诘。进化与落后、高维与低维被任老师寥寥数言讲得清清楚楚。现实中有些人分析问题就像碗口边缘上循环爬行的蜗牛偏执地要寻找终点,或者像球体上爬行的瓢虫累死也要找到球的边界,不是用一维思维死磕就是在二维世界里争论不休,从来没有想过人类生活在有限无边的三维空间里,甚至还有四维世界、多重世界。当然,尽管我们知道这个世界没有绝对的真相,就像没有绝对的零度,没有绝对的纯净水一样。但是,我们真的应该保持一种寻求真相的精神,不再沉沦于非理性的情绪和惯性囚笼之中。我们强调文化自信,弘扬国学,但也不要忘记培养科学精神;我想任老师希望她培养的学生是人文科学共长天一色,落霞与孤鹜齐飞。我们要让人文精神推动了科学思想的产生,让科学发展推动了人文精神的发展,两者比翼齐飞,产生出强大聚变能量。中华民族有着5000悠久历史,祖先留下了源远流长、博大精深的中华文化,从经史子集到唐诗宋词,从幽深小径里的青砖白瓦到深冢古墓里的白纸黑字,从洞天福地的名胜古迹到烟雨江南的晨钟暮鼓,随便撷取吉光片羽,我们就能感受到取之不尽的文化源泉。同时,两千年前以来,中华文明虽然一直站在文明之巅,但没有欧几里得几何学式的系统性、严密性、和谐性与完备性的理论基础,使得中国在近现代的发展中遭受挫折。“五四”运动中,我们的先贤喊出了“德先生”和“赛先生”的口号,但不少人至今从价值观上并没有接纳科学精神。现在,我们最需要的是“赛先生”的理性精神,真正的科学精神是平和的理性,是美好的欣赏,是共同的超越。

且看第三节:它们丝毫没有不解与悲苦/它们对得起这些海水、石子和花草/它们的生命并不厚重,却也并不孤单/可我,却总是会想到一句话/还是让我去流浪吧。是的,教师不能只要学生的分数和升学率,盲目地培养低维囚徒,应该大力推动研学实践,让孩子们去流浪,去领略自然之美。要告诉他们自然界里有最正的圆,最直的线,最美的星星,最神秘的量子……自然才是人类文明进步的起点。但愿我的理解是准确的,判断是真的,在这首诗中没有其他老师的斧凿之笔。果如此,这可能是诗人的蝶变之作,看这首诗的创作时间是2018年5月,诗集成书的时间是2018年10月,应该是一首新作品。我直觉任老师之后的创作会跃升到一个新的起点。


任老师是高级教师,她的笔下写花儿的内容颇多,代表各种意象,篇幅所限,权且搁置不论。这也许是女诗人爱花,更可能因为她是一位园丁。园丁是伟大的,能受教于任老师的学生是幸运的,在这个以成功为导向的焦躁的时代,能遇上一位心态平和,宁静从容的好老师是多么的不容易,相信任老师的学生个个怀揣诗与远方,他们以蓝天为纸,以黄河为墨,定能从容地书写出与各自浓淡相宜的人生。


(张海荣:晋中市教育局党组书记、局长,山西省作协会员)



任爱玲诗歌研讨会研讨会贺词


中国小说学会副会长,山西省作协副主席王春林贺信:


首先祝贺任爱玲诗歌研讨会暨新书发布会隆重举行,我因参加外地文学活动,不能亲自到会,十分遗憾。近些年来,任爱玲在诗歌创作上取得了非常突出的成绩,可以说是山西诗歌界的一位后起之秀。希望她能借这次研讨会的东风,越写越好,取得更大实绩。预祝研讨会圆满成功!


中国诗歌学会秘书长大卫贺词:


任爱玲老师是中国诗歌学会会员,多年来致力于诗歌创作,写出了不少优秀的诗篇,也获得过许多的奖项,今天当我获悉任爱玲诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式在太原召开,感到非常高兴!这是任爱玲诗歌创作的又一个里程碑!值此机会,我谨代表中国诗歌学会以及我个人的名义,向太原诗词学会表示祝贺,向任爱玲表示祝贺!祝大会取得圆满成功!祝任爱玲诗歌创作更上一层楼!


《诗刊》社中国诗歌网编辑符力贺词:


任爱玲这些年的诗作,写人世的逝水流年,写乡土光影中的人物事件,写北方土地上丰厚的人文积淀,写下一个身为知识分子的文静女人的所思所想、所感所悟,语言质地并不倾向口语甚至口水,而是矜持着质朴与自然、清秀与优雅,不乏古典之美和轻灵之气。她的很多诗作,看起来像光亮映照下的一潭静水:清清浅浅,但蓄满了人世情意。祝贺任爱玲的这本《尘世之光》结集出版,愿诗人以此作为诗艺探索途中的新的台阶,向高远处勇敢跋涉,去拥抱那更加迷人的风景。



大枪贺信:


诗人任爱玲是一位具有草木之心的歌者,其诗作对都市、农村的现代化程度具有天然的抵抗力,在她笔下,自然万物成为她低吟浅唱的本体,她以细腻、独特、古典、仁爱、澄净、平和、温暖的诗性讲述把自身托付给文字,并在文字中完成对生命世界的感知与亲近。。。。。。今天是任爱玲诗歌研讨会暨其新著《尘世之光》的首发式,我谨代表《国际汉语诗歌》杂志遥祝研讨会取得圆满成功。



西玛贺词


任爱玲的诗始终关注生活,关注历史,关注社会,从日常生活的细枝末节切入,用有温度的诗歌语言轻抚读者的心灵,其写实、象征、暗喻与通感等手法运用纯熟,臻于完美,使我眼前一亮,让我们为任爱玲既立足于山西又仰望世界的诗歌写作点赞,值此之际,《大家文学》祝任爱玲诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式圆满结束,祝任爱玲诗歌创作更上一层楼。

2019.6.15



贺词


任爱玲老师是来自女皇故里---文水的知名作家,多年来,她为我们的《乡音》杂志撰写过许多的优秀的文章,深得读者的喜爱!她为人谦逊,博览群书,文字功底扎实,并笔耕不辍,在工作之余,写作并出版了《月满西楼》等好几部个人专著。是女皇故里屈指可数极具实力的作者。值此任爱玲诗歌研讨会暨新书首发式的机会,我谨代表《乡音》杂志社及家乡父老向任爱玲老师表示祝贺!祝任爱玲老师百尺竿头,更进一步,创作出更多更好的作品,与读者分享,为家乡争光!


《乡音》杂志社总编赵桂溟

山西武则天文化研究院、山西省法显文化研究会、晋绥边区史学会、山西省于成龙廉政文化研究会、山西省金石文化研究院、


2019年6月


喜闻()举办任爱玲女士诗词专场活动及新书发布会后,我们倍感高兴,特发此信表示祝贺。任爱玲女士是我们马西村的骄傲,她从小天资聪颖,活泼可爱,受人欢喜。在上学时候学习成绩突出,历年为五好学生及优秀班干部。师范毕业后,她投身于教育事业,尽职尽责,用自己的满腔热血浇灌了祖国的花朵。她酷爱文学,对诗词和文学方面的研究探讨有所成效。她时刻关注家乡的文化教育事业。曾经帮助村委整理编写村史。对马西中小学生的文学创作给予了指导。为家乡的子夏诗社做出了积极的贡献。广大的诗词爱好者听她的教学受益匪浅。她是绽放在子夏山下的一朵铿锵玫瑰,她是身在胡兰故乡的一位巾帼女英。我们诚心的祝愿本次大会圆满结束,祝贺任爱玲女士青春不老,诗词道路越走越宽。


马西村两委

马西中心校

马西中小学

子夏诗社致上


        

在全国人民学习传承优秀传统文化的大好岁月里,得知太原诗词学会举办任爱玲老师诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式的喜讯,我们非常高兴。特致信深表祝贺!

任爱玲老师从1984年参加教育工作,至今已在教育园地辛勤耕耘了三十五年。首先,她是一名非常优秀的语文教师。她热爱祖国优秀传统文化,对初、高中语文教材有深刻的领悟和研究,并培养出一批又一批优秀学生。她仅在吕梁名师高中担任语文教师的一段时间中,就培养出了清华大学硕士、美国宾夕法尼亚大学博士孟文瑞和中央电视台、北京电视台优秀编导武冠中等一批卓越人才。任爱玲老师首先是教育战线上一颗璀灿的明星,她在任教过的学校受到全体师生的高度信任与爱戴。

任爱玲老师也是一位特别勤奋的人。她在教育教学的过程中,逐渐走进了诗词散文创作的新领域,从而也更加充实了她的教育教学事业。她是一位教学与文学创作完美结合的典范。值得我们吕梁名师高中全体师生好好学习。在对任爱玲老师的业绩和太原诗词学会举办任爱玲老师诗歌研讨会深表祝贺的同时,我校首先预订《尘世之光》300本。在此我们对敬爱的任爱玲老师和太原诗词学会先生们深表敬意和谢意!祝愿本次研讨会园满成功!祝愿任爱玲老师青春永驻,再创辉煌!


       吕梁名师高中

                   校委会

            2019.6.16电贺


附:新闻稿:


任爱玲诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式在太原举行

 

    2019年6月15日上午,任爱玲诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式在太原市第三实验中学行政楼二楼会议室成功举行。

     会议由山西文学院、山西省作家协会诗歌专业委员会太原分会和太原诗词学会联合主办。文学院张卫平院长和各相关领导,以及活跃在省市的部分诗人作家、新闻记者出席了此次会议,参会者共计70余人。会上,中国诗歌学会秘书长大卫代表中国诗歌学会发来了热情洋溢的贺词,同时国际汉语诗歌协会副秘书长大枪、《诗刊》编辑符力,以及来自任爱玲的家乡等十多家单位或个人也相继发来了真诚的祝贺。

    诗人任爱玲,笔名西月,是太原市第三实验中学校高级教师。多年担任高中语文教学工作,并兼任班主任、年级组长、教研组长等,是省市优秀教师。她从小酷爱文学,从教后的30多年里,她以教学为主,业余时间进行创作。以逻辑思维和形象思维多渠道赋予了她的语文教学美好的诗意和动力,最大化地破解了语文教学中遇到的艰涩与困惑。她的文学创作也像一盏明灯,既照亮自己,也点燃了学生学习语文的热情。由她指导的学生曾多人多次获得多种作文竞赛奖项,她自己也因此获得了诸多荣誉,取得了教学与写作的双丰收。

    近十年多来,任爱玲的文学创作进入了一个新的境界,优秀作品不断涌现。此次首发式上亮相的诗歌作品集《尘世之光》,是任爱玲继《桃花扇(评注)》(合著)和文集《月满西楼》、散文集《静水潺湲的日子》《许你一世清浅》以及诗歌集《今夜西窗又雨》之后,出版的又一部力作。诗集共分四辑,分别是逝水流年、谁为我醉、记忆乡愁和等我来归,每一辑都精彩纷呈,具有很强的文学性和艺术性。

    研讨会上,诗人作家们一致认为,多年来,在紧张的教学工作之余,任爱玲能够坚持业余文学创作,实在难能可贵。就她的诗歌写作而言,既有浓郁的现实主义,也充满着积极的浪漫主义色彩;既有女性诗人的柔韧之气,又有巾帼不让须眉的豪迈气质。在诗歌的字里行间,始终渗透着一种有良知的知识分子的家国情怀。可以说,任爱玲的诗歌集婉约、清丽、豪放、朝气于一身;集智慧之美、人性之美和艺术之美于一体。整部作品无不闪耀着一个诗人灵魂的光辉。著名诗评者王立世赞扬说“对任爱玲的诗,我们尽可放心地去读,不用担心浪费时间,读后更不会后悔。她的诗是对生命深情的凝眸,是对人生价值的不断追寻和确认,凸显的是一种纯正的美学趣味,不玩文字的游戏,不玩情感的迷雾,不玩思想的深沉。质朴、明朗、健康,具有鲜活的生活质感和耐人寻味的艺术魅力。” 山西文学院张卫平院长在总结发言时,对任爱玲的作品和人品都给予了高度的评价,同时也为她的未来提出了发展的方向。

    会议由太原文学院副院长赵少琳主持,低调奢华,严肃活泼,既强调了诗人的扎实创作,又凸显了专家的指导与引领。可以说,任爱玲诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式是诗歌界一次具有深远影响的会议,必将为与会者的未来诗歌创作提供更多更好的帮助与借鉴,成为太原乃至山西诗歌史上具有重要意义的一次会议。(赵少琳提供)

 


附:任爱玲于2019年6月由山西出版传媒集团三晋出版社出版的诗集《尘世之光》相关图片:




往期回顾:


1、诗眼睛||诗歌活动专辑:任爱玲诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式在太原举行(收藏版)(总834期)

2、诗眼睛||荐读:向诗歌高地迈进 ——在任爱玲《尘世之光》首发式上的发言之一(总1165期)





名人名言:


      “一个诗人应该把自己隐藏在作品里,如同上帝把自己隐藏在万物中。

---福楼拜




理论园地与他评


张无为  张无为 张无为   陈超  谭五昌  黄灿然  黄灿然  黄灿然  黄灿然   吴敬思  吴敬思  梁志宏  梁志宏  梁志宏  赵少琳  赵少琳  陈瑞  陈瑞  马鸣信  毕福堂  蒋言礼  吴小虫  吴小虫  耿占春  耿占春  吕达  巫昂  马晋乾  李成恩  李成恩  郭克  洪烛  洪烛  洪烛  洪烛  洪烛   关海山  洛夫  唐诗  李杜  病夫   赵树义  潞潞  庄伟杰  庄伟杰   甲子   张锐峰  张锐锋  西川  陈小素  郭金牛  郭金牛  杜学文  赖廷阶  赖廷阶  王单单  王单单  王单单  左右  雷平阳  雷平阳  木行之  王立世  王爱红  潘洪科  潘洪科  大解  金汝平  肖黛  玄武  孤城  于坚  唐晋  刘阶耳  杨炼  杨炼  杨炼  赵建雄   赵建雄  赵建雄  李元业  石头  李元胜  李元胜  李元胜   李骏虎  李骏虎  李骏虎  雪野  闫海育  闫海育  悦芳  杜涯  杜涯  金铃子  马新朝  马新朝  马新朝  马新朝  马新朝  马新朝  马新朝  马新朝  邓朝晖  张新泉  刘川  刘川  简明  林旭埜  卢辉  张海荣  张海荣  葛平  百定安  百定安  人邻  林莽  苏美晴  树才  马启代  马启代  白桦  向以鲜  燎原  梁生智  谷禾  成小二  李成恩   三色堇  宗小白  曾瀑  宫白云  安琪   江苏哑石  潘加红  刘年  谢克强  王妃  草树  臧棣  李浔  西渡  高春林  瓦刀  张建新  何三坡  周所同  路也  张作梗   黄亚洲  桑恒昌  胡弦  翟永明  商震   汤养宗  罗伯特·勃莱  敕勒川  大卫   任先青  娜仁琪琪格  西娃  陈先发  李琦  六指   重庆子衣  向天笑  食指  黄礼孩  黄礼孩  黄礼孩  大解  雷平阳  江一郎  江一郎  江一郎  江一郎  江一郎  毕福堂  曹谁  王国伟  荣荣  约翰·阿什贝利  左右  郑小琼  乐冰   孙大梅   马亭华  左拾遗  田暖  大连点点  马尔克斯  马明高  马明高  汪曾祺  左岸  李霞  林荣  林荣  涂拥  葛水平  王祥夫  闫文盛  十首精短诗赏析  葛平  杨凤喜  刘郎  韩玉光  王俊才  王二  木心  雪克  张作梗  张作梗  卢辉  卢辉  卢辉  卢辉  卢辉  黄亚洲  苏童  韩东  谷禾  王恩荣  李少君  余华  吴言  唐依  李老乡  段崇轩  米沃什  张卫平  庞白  乔延凤  乔延凤  非飞马  辛泊平  辛泊平  辛泊平  芦苇岸  黄土层  黄土层  方文竹  安琪  安琪  余笑忠  谷冰  谷冰  谷冰  汉家  翟永明  胡弦  阿信  长篙  周所同  羽菲(法国)  李钥(美国)  众评  温柔刀  陈朴  西川  张清华  莫言  老刀客  王春林  王春林  王恩荣  汤养宗  郁葱   梁志宏  白公智  李唱白  宋晓杰  宋晓杰  齐凤艳  王法  杨四平  吕本怀  吕本怀  吴思敬  汤养宗  行顺  余怒  张锐锋  段崇轩  郁葱  长安瘦马  罗振亚  黄亚洲  黄亚洲  黄亚洲  苗雨时  胡权权  聂权  王国伟  臧棣  臧棣  臧棣  贾平凹  流沙河  孟凡通  孟凡通  沈天鸿  大解  魏天无  魏天无  李不嫁  王恩荣  赖廷阶  徐敬亚  葛平  雷平阳  李泽慧  谢有顺  昌政  李曙白  殷龙龙  李犁  招小波  谷未黄  张远伦  刘庆邦  孔令剑  悦芳  三色堇  宝蘭  曹谁  霍俊明  阎连科  阎连科  葛水平  葛水平  马晓康  薄小凉  方方  洪烛  洪烛  洪烛  洪烛  洪烛  燎原  韩庆成  张二棍  刘年  贾浅浅  李不嫁  大解  慕白  梁平  霍俊明  张执浩  朵渔  项见闻  项见闻  项见闻  李点  谢冕  温建生  雷霆  张建新  路也  王国伟  张炜  月色江河  梅尔  刘川  月牙儿  胡弦  白鹤林  峭岩  周广学  韩作荣  吴小虫  安琪  安琪  安琪   孙文波  余华  李少君  李海芳  朱光潜  霍俊明  水刃  戴望舒  欧阳江河  吴小虫  余光中  张二棍  周广学  林旭埜  刘年  东方樵夫  王恩荣  原野牧夫  任爱玲

   


曹伊论战(1)  曹伊论战(2)  曹伊论战(3)  曹伊论战(4)  曹伊论战(5)  曹伊论战(6)  曹伊论战(7)  曹伊论战(8)  曹伊论战(9)


我评(综评与一诗一评)


综评:


林静  路军锋  王俊才  姚宏伟  毕福堂  崔万福  白恩杰  张海荣  张二棍  葛平  杨丕梁  雷霆  荫丽娟  张琳  霍秀琴  韩玉光  王文海  王小泗   武恩利  罗广才  宗小白  韩庆成  《“地域写作”的传承与突破》  《试论现代诗“好诗”的标准----论马启代的现代诗》  张建新  王爱红  罗广才  牛梦龙  老刀客  任爱玲  雷霆  简明  张二棍   聂权  韩玉光  燕南飞  梁志宏  王俊才  李海芳



诗歌活动


● 和顺县“相约七夕、相遇和顺”大型诗歌采风笔会回放之一(总155期)

● 和顺县“相约七夕、相遇和顺”大型诗歌采风笔会回放之二(总157期)

● 诗眼睛||缅怀大师,传播文化:多倫多「湖畔書院」主辦的洛夫詩歌朗誦賞析追思會纪实(总394期)

● 诗眼睛||快讯:“新时代都市诗歌创作与走向研讨会”在太原成功举办(修定版)(总622期)

● 诗眼睛||年度推荐:《诗眼睛》2018年推送入选《中国微信诗歌年鉴》的作品(总673期)

● 诗眼睛||书讯:《汉诗三百首·2018卷》目录和编后记(修正版)(总715期)

● 诗眼睛||海外诗会 传播文化:【多伦多诗友会】首届华人诗歌研讨会:切磋诗艺,共求美好(总719期)

● 诗眼睛||七告读者书:平台运作与七告读者书(总1073期)(2020 持续版)

● 诗眼睛||母亲节专辑:张新泉、西川、黄亚洲、娜夜等五十首献给母亲节的现代诗精选,每首诗都能让你流泪!(总800期)

● 诗眼睛||母亲节专辑之二:欧阳江河、韩东、张执浩、大卫等五十八首献给母亲节的现代诗精选,每首诗都能让你流泪!(总802期)

 诗眼睛||端午节专辑:晋中市纪念屈原诗歌征文获奖作品展播(总823期)

 诗眼睛||端午节专辑之二:余光中、欧阳江河、大解、娜夜、张执浩等古今诗人献给屈原之 汨 罗 诗 章!(总826期)

● 诗眼睛||诗歌活动专辑:任爱玲诗歌研讨会暨《尘世之光》首发式在太原举行(收藏版)(总834期)

● 诗眼睛||诗歌活动专辑:徐忠诚 赵玉兰《灯下絮语》《溪涧兰草》出版作品研讨会 (收藏版)(总871期)

 诗眼睛||七夕爱情诗专辑:余光中\朱湘\洛夫\食指\海子等一百首献给七夕节的现代诗精选, 情到深处便是诗!(总890期)

 诗眼睛||中秋节专辑:胡弦\臧棣\车前子\陈先发\雷平阳\大解\刘川等一百诗人写中秋月亮的现代诗歌精选,(总926期)

 汉诗三百首 || 《汉诗三百首》2019卷目录 (新年特刊)

 诗眼睛||快讯:《2019中国微信诗歌年鉴》由台湾甘露道出版社有限公司出版(总1036期)

 诗眼睛||快讯:《中国诗人生日大典》(2020卷)诗歌年选目录 (校正版)(总1037期)

 诗眼睛||下雪诗专辑:欧阳江河/王小妮/李少君/胡弦/李犁/西渡/商震/娜夜等一百首关于下雪的现代诗精选(总1054期)

● 诗眼睛||清明节专辑:席慕蓉\叶延滨\黄亚洲\梁志宏\龚学敏\李犁\潇潇等87首清明节现代诗歌精选,(总1077期)





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